Lithographies - Impressions abstraites

«vant Hier » - Lithographie sur papier Lithographie expressionniste abstraite sur papier représentant des personnages, avec des nuages blancs par Jim Whiting (américain, né en 1947)...

Lithographie sur papier vélin d'Arches. Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait de l'album, Impressions de la presse Mourlot, 1964. Publié par Fernand M...

Publié par Benincasa Carmine. Edizioni SEAT, Turin, Italie. Offset directement à partir des plaques originales. Édition limitée. Ce document n'est ni signé ni numéroté. Signature dan...

Robert Natkin (Américain, 1930-2010) Sans titre, 1978 De la série Intimate Lighting Lithographie couleur sur papier vélin Signé, daté et numéroté au crayon en bas à gauche Edition 47...

Artistics : Robert Rauschenberg (1925-2008) Titre : Festival international des arts très spéciaux Année : 1989 Médium : Lithographie sur papier vélin Édition : 190/275, plus épreuves...

Collographie multicouche « parties d'un kimono » à l'encre sur papier Magnifique collagraphie de Patricia A. Pearce (américaine, née en 1948), composée de mailles violettes et de ba...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du volume Les Révolutions Scéniques Du XXe Siécle, 1975. Publié et i...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état, avec pli central, tel qu'il a été publié. Notes : Extrait de Derrière le miroir, N° ...

Joan Miro Miro Lithographe II, plaque VIII Artiste : Joan Miro Médium : Lithographie originale Titre : Planche VIII Portefeuille : Miro Lithographe II Année : 1975 Édition : Non numé...

celtique - Celtique - Keltisch Chromolithographie de décoration intérieure de la fin du XIXe siècle, tirée de "L'Ornement Polychrome" de Racinet, 1887. Publié à Paris. L'ornement p...

Hilliard Deans, '#4', lithographie en couleur, 1970, édition non mentionnée mais petite. Signé, titré et annoté "AP" au crayon. Daté "mai 1970" au crayon dans le bord inférieur droit...

Sans titre de Fernand Léger (1881-1955), lithographie sur papier imprimée dans les années 40, numérotée 42/300, 54,5 x 75,5 x 0,1 cm - 21,4 x 29,7 x 0,04 in, imprimée par Mourlot Edi...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du volume Derrière le miroir, N° 121-122, 1960. Publié par Aimé Maeg...

Une composition abstraite expressive et sombre dans les tons fauve et brun, avec les marques douces de Mark Tobey, inspirées de la calligraphie, qui rappellent la terre, le terreau o...

Pablo Picasso (après) "Sylvette De Profiles Gauche" Impression en édition limitée sur papier Arches, Signée à la main par Marina Picasso en bas à droite et numérotée 329/500 en bas ...

Impression superbe et richement encrée de cette gravure et pointe sèche sur papier vélin crème. Il s'agit du huitième État (sur 8). Signé, daté et numéroté 28/100 au crayon par Bourg...

Robert Rauschenberg I Love New York, 2001 (LARGE) Plaque signée au recto Lithographie offset sur papier vélin de haute qualité 39.25" x 25 pouces (Ce produit est expédié roulé dans ...

Dimensions de l'image : 40 x 60 cm. Le paysage coloré est une belle lithographie en couleur sur papier, réalisée par l'artiste américain David Shapiro (Newark New Jersey, 1944 - 201...

indien-persan - indo-persan - indisch-persisch" Chromolithographie de décoration intérieure de la fin du XIXe siècle, tirée de "L'Ornement Polychrome" de Racinet, 1887. Publié à Par...

Sur un fond texturé sarcelle, la nature morte représentée dans cette estampe de Pablo Picasso comprend une mandoline rouge et une bouteille de vin. Une lithographie de la Collection ...

Lithographie, 1970 Signé par l'artiste au crayon et annoté EA - Artist Proof (épreuve d'artiste) Edition : 300 Imprimeur : Clot, Bramsen et Georges (Paris) Catalogue : [Mason Putman ...

Ce portrait en noir et blanc fait partie d'une série de 18 lithographies réalisées par l'artiste pour le livre et le portfolio Auden Poems/Moore Lithographs 1974. Cette œuvre fait pa...

Artistics : Pablo Picasso (1881-1973) Titre : Composition avec Minotaur Année : 1979 Support : Lithographie sur papier Arches Taille : 22 x 29.25 pouces Édition : 77/500;500, plus ép...

Marie-Thérèse Walter, représentée de profil, porte un béret violet et un manteau marron avec une bordure en peluche. Cette représentation de l'une des célèbres muses de Pablo Picasso...

Lithographie sur papier vélin de Lana. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état, avec pli central, tel qu'il a été publié. Notes : Extrait de l'édition folio...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait de Derrière le miroir, N° 118, 1960. Publié par Aimé Maeght, Éditeur...

Lithographie réalisée par Nicolas Carrino en 1970. Édition de 150 pièces plus 30 pièces en chiffres romains. Un des 30 spécimens en chiffres romains. Excellent état.

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état, avec pli central, tel qu'il a été publié. Notes : Extrait de Derrière le miroir, N° ...

Faisant face au spectateur, la femme de cette gravure est représentée dans un style linéaire qui met en valeur les qualités géométriques de sa forme. Exemple typique des portraits cu...

Vintage 1984 Affiche d'exposition de Kenny Scharf : Affiche d'exposition originale illustrée par Kenny Scharf et publiée par la Tony Shafrazi Gallery en collaboration avec la Fun Gallery...

Lithographie sur papier vélin d'Arches. Inscription : Non signé et non numéroté. Bon état. Notes : Extrait de l'in-folio, Une Aventure méthodique, 1950 ; publié par Fernand Mourlot, ...

Tracey Emin One Thousand Drawings By Tracey Emin (signé et inscrit à la main pour Nadine), 2009 Monographie reliée avec jaquette (signée à l'encre et dédicacée par Tracey Emin) Signé...

Lithographie sur papier vélin Sarrió. Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état, avec pli central, tel qu'il a été publié. Notes : Extrait du folio Tapís De Tarragona, il-l...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait du volume Derrière le miroir, N° 87-88-89. Juin-juillet-août 1956. P...

Publié par Benincasa Carmine. Edizioni SEAT, Turin, Italie. Offset directement à partir des plaques originales. Édition limitée. Ce document n'est ni signé ni numéroté. Signature dan...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait de Derrière le miroir, N° 111, 1958. Publié par Aimé Maeght, Éditeur...

ANTONI TAPIES est le représentant Maximum de l'art abstrait espagnol du 20ème siècle. Ses œuvres sont représentées dans des musées et des fondations du monde entier. "ELS MESTRES DE ...

Arnulf RAINER (1929) Abstract : Informal Composition, 1986 Original vintage lithographic poster (Edited by Maeght-Long) Printed signature in the plate 93 x 62 cm (c. 36.5 x 24.5 inc...

I.L.A. ! HOLLYWOOD est une lithographie couleur en édition limitée faite à la main avec des accents de sérigraphie en or métallique, créée par l'artiste américain Alex Echo. I.L.A. !...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état, avec pli central, tel qu'il a été publié. Notes : Extrait du volume Derrière le miro...

Il s'agit d'une édition limitée exclusive imprimée à la main d'un cyanotype. Ce magnifique triptyque s'intitule "Fresh California Pool patterns" et montre les mouvements semi-abstrai...

Artistics : Robert Motherwell, Américain (1915 - 1991) Titre : No. 6 de Trois poèmes, collaboration avec Octavio Paz Année : 1987 Moyen : Lithographie sur Japon avec Chine Colle Edit...

Lithographie et pochoir sur papier a la cuve du moulin Richard de Bas spécialement filigrané pour cette édition papier. Inscription : signée dans la planche et non numérotée, telle q...

Donald Baechler, Creamsicle, 1999 : Une pièce amusante, fantaisiste et hautement décorative signée de l'édition limitée de Baechler qui s'adapte à tous les environnements. Support...

Marius Sznajderman était un peintre, graveur et scénographe vivant et travaillant aux États-Unis. Né à Paris en 1926, ses parents juifs avaient émigré de Pologne en France en 1923. En novembre 1942, la famille a fui la France occupée par les nazis pour l'Espagne avant de s'installer à Caracas, au Venezuela. Il a fréquenté l'École des beaux-arts de Caracas, où il a eu pour professeurs l'illustrateur Ramon Martin Durban, le scénographe Charles Ventrillon-Horber et le peintre Rafael Monasterios. Il a immigré aux États-Unis en 1949, où il a obtenu une licence en beaux-arts et une maîtrise en beaux-arts à l'université Columbia de New York. Il s'est installé à Hackensack, dans le New Jersey, où il a vécu et possédé un studio pendant plus de 50 ans avant de déménager à Amherst, dans le Massachusetts, en 2015. Son œuvre, qui comprend des peintures, des gravures et des collages, ainsi que des décors, figure dans plus de 45 collections de musées et d'institutions publiques aux États-Unis, en Amérique latine et en Israël. Il a organisé plus de 40 expositions personnelles dans des galeries et des musées et a participé à plus de 75 expositions collectives dans le monde entier. Il a participé à la fondation du Taller Libre de Arte, un atelier expérimental pour les arts visuels, parrainé par le ministère de l'éducation. Le Taller Libre de Arte était un centre où les jeunes artistes pouvaient travailler et rencontrer des critiques et des intellectuels pour discuter des idées d'avant-garde et des tendances artistiques d'Europe et d'Amérique latine. Parmi les artistes qui ont participé au Taller Libre de Arte, citons Ramón Vásquez Brito, Carlos González Bogen, Luis Guevara Moreno, Mateo Manaure, Virgilio Trómpiz, Alirio Oramas, Dora Hersen, Alejandro Otero, Jesús Rafael Soto, Pascual Navarro, Aimée Battistini, José Fernández Díaz, Narciso Debourg, Oswaldo Vigas et Perán Erminy. Les premières œuvres de Sznajderman en tant qu'étudiant et jeune artiste montrent l'influence du cubisme et de l'expressionnisme avec des sujets allant des figures aux natures mortes en passant par les paysages vénézuéliens. Son œuvre explore souvent les thèmes, l'art et l'architecture de l'Amérique latine. En 1948, Sznajderman a reçu le prix des étudiants en art pour une aquarelle dans le cadre de l'exposition annuelle de la National Gallery. En 1949, Sznajderman a présenté une exposition personnelle au Taller Libre de Arte. Le catalogue de l'exposition a été rédigé par Sergio Antillano, un éminent écrivain et critique vénézuélien. La même année, Sznajderman a immigré aux États-Unis pour étudier à l'université de Columbia, où il a étudié avec le scénographe J. Woodman Thompson et le graveur Hans Alexander Mueller. Il a obtenu une licence en sciences avec une spécialisation en conception scénique en 1953, après quoi il a été appelé sous les drapeaux dans l'armée américaine. Dans l'armée, il a travaillé comme artiste-illustrateur et a terminé son service en 1955. Il est retourné à Columbia grâce au G.I Bill pour s'inscrire au Teachers College, où il a obtenu un Master of Fine Arts en éducation artistique. Dans les années 1950, Sznajderman a créé des décors pour le Circle in the Square Theatre, le Théâtre d'art français et la Felix Fibish Dance Company, tous à New York. À la fin des années 1950, cependant, il s'est tourné vers les beaux-arts et l'enseignement. En 1960, Sznajderman fait partie des trois fondateurs, avec les peintres Sam Weinik et BenNew, de la Modern Artists Guild (MAG), une association d'artistes modernes travaillant dans le nord du New Jersey. Esther Rosen, Alexandra Merker, Erna Weill, Jerry Goldman, Lillian Marzell et Evelyn Wilson comptent parmi les premiers membres du MAG. Dans les années 1950, 1960 et 1970, outre la peinture et la gravure, Sznajderman a enseigné l'art, l'histoire de l'art et le design dans un certain nombre d'institutions, dont l'université de New York, la School of Visual Arts, l'université Fairleigh Dickinson et la Ridgewood (N.J.) School of Art. Il a également enseigné l'art dans les écoles publiques du New Jersey grâce à des subventions fédérales et nationales. Au cours de cette période, l'œuvre de Sznajderman va des dessins, gravures sur bois et lithographies aux aquarelles, peintures acryliques et collages. Il a réalisé des natures mortes, des figures, des paysages et des marines. Il s'est inspiré des souvenirs, de la culture et du folklore vénézuéliens, de l'art mexicain et de l'imagerie Pre-Columbian, ainsi que de l'architecture et du théâtre. D'autres œuvres ont été inspirées par la mythologie grecque et la Commedia dell'arte. Des événements contemporains, tels que la guerre du Vietnam et l'assassinat du Rev. Martin Luther King, Jr, a également inspiré certaines œuvres. De 1974 à 1983, Sznajderman a été directeur de la Galeria Azzurra à New York pour le Conseil national de la culture et des beaux-arts du Venezuela (CONAC), tout en continuant à peindre et à exposer. De 1980 à 1986, il a supervisé la sélection et la coordination des éditions internationales de gravures pour AGPA (Actualidad Grafica - Panamericana), un projet de la Latin American Container Corporation of America (plus tard Smurfit Carton de Venezuela). Tout au long de sa carrière, Sznajderman a également exploré des thèmes juifs, notamment des œuvres en mémoire de l'Holocauste. En 1988, il réalise une estampe en édition limitée, en collaboration avec son oncle, le journaliste et auteur yiddish S.L. Shneiderman, à l'occasion de son 80e anniversaire. L'impression comprenait un poème de Shneiderman datant de 1938, "Elegy for My Shtetl", écrit en yiddish. Le texte en yiddish a été composé à l'aide de la dernière machine à linotyper utilisée pour imprimer le journal yiddish The Forward, basé à New York. En 1989, il a conçu et supervisé la production d'un monument commémoratif de l'Holocauste pour le Temple Beth El à Hackensack, dans le New Jersey. D'autres travaux ont exploré les camps de concentration et d'extermination nazis, le gouvernement de Vichy et l'Holocauste en France. Pendant de nombreuses années, Sznajderman a entretenu une profonde amitié et une relation créative intime avec le peintre vénézuélien Oswaldo Vigas. En 1987, à la suite d'un voyage des deux familles dans les Andes vénézuéliennes, une exposition à deux de paysages de Sznajderman et Vener a été organisée au vénérable Ateneo de Caracas, Galeria los Espacios Calidos. En 1991, le musée d'art contemporain de Caracas a présenté une rétrospective de l'œuvre de Sznajderman. En 2001, Sznajderman a commencé une série de collages et de constructions de collages en utilisant le yiddish comme leitmotiv. Une sélection de ces œuvres a été exposée au Yiddish Book Center, Amherst, Massachusetts en 2005-2006. En 2005, le poète vénézuélien Hugo Brett Figueroa a publié le livre "Scargot" avec des illustrations de Sznajderman. Sznajderman a également illustré le livre "Who Were the Pre-Columbian ?" (1993) de Bernard Barken Kaufman et "Magicismos", un recueil de poèmes du poète vénézuélien Enrique Hernandez D'Jesus, publié en 1989. En 2007, le projet de peinture murale de la révolte du ghetto de Varsovie et une série de gravures sur bois des camps de concentration nazis créée en 1958 et 1959, a été exposée au Puffin Cultural Forum à Teaneck, dans le New Jersey[8] En 2011 et 2012, il a produit la série de collages sur papier " Yanaka " et une grande construction de collages utilisant le Chiyogami - papier imprimé traditionnel japonais - acheté en 1990 à Tokyo. En 2011, Sznajderman a créé sept collages en utilisant comme matériau des lithographies non autorisées de Salvador Dali. Les collages ont été reproduits dans un livret à tirage limité intitulé "Dali, Dumas et moi". Le livret décrit une série d'événements impliquant le peintre et graveur Jorge Dumas, qui avait imprimé les lithographies de Dali...

Lithographie réalisée par Lorenzo Indrimi dans les années 1970. Edition de 150 exemplaires. Signé et numéroté à la main. Très bon état.

Vendredi - Planche 10 du portfolio de 12 planches, 1959 Publié par Denise Rene, Paris Lithographie en couleurs sur papier épais 20 x 26 pouces Signé, daté et numéroté à l'encre, édit...

Lithographie, pochoir sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté. Bon état. Notes : D'après l'in-folio, Douze Contemporains, 1959 ; publié par les Éditions d'Art du Li...

Hanne Grosse Titre : Abstraction gestuelle Moyen : Sérigraphie couleur Taille : 23 × 16 pouces Année : 1969 Signé et daté par l'artiste L'ACO ...

Le Seder de Tobiasse montre un groupe de onze hommes, femmes et enfants assis et debout autour de la table du Seder sur un fond orange. Cette lithographie originale est en bon ét...

Richard SERRA Ronds forgés (signé à la main), 2019 Affiche lithographique offset (signée par Richard Serra) 26 × 40 pouces Signée au feutre noir au recto par Richard Serra. Non encad...

Jean DUBUFFET Deux personnages, 1970 Affiche lithographique originale pour l'exposition "le cabinet logologique" en 1970 au Centre National d'Art Contemporain Dimensions : 69 x 48 cm

Lithographie sur Japon à la main, fixée avec du chine appliqué sur du papier vélin d'Arches. Taille du papier : 21,5 x 17,875 pouces. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que...

Lithographie sur papier de boucherie. Signé en bas au milieu de la plaque au stylo bleu. Une des 21 lithographies signées et non numérotées, cette impression est à l'encre grise/bleue. Au centre d'un champ de couleur gris-bleu qui semble avoir été récuré par de la laine d'acier, Ricard a griffonné "Taxis / Kill or be killed". L'œuvre de Ricard regorge de références propres à la vie new-yorkaise, comme cet avertissement ironique à ceux qui se battent pour un taxi à l'heure de pointe. En tant que poète et critique d'art publié, Ricard a souvent brouillé les frontières entre la poésie et l'art visuel. La poésie confessionnelle de Ricard, peinte et écrite à la main, est presque toujours accompagnée de la signature démesurée de l'artiste, intégrée à la composition ou placée en son centre. Ici, Ricard a signé son nom au stylo bleu, au lieu du crayon typique des gravures. Cette confiance (et l'allure de Ricard avec ses yeux de chambre) attire l'attention d'Andy Warhol, et le jeune René (anciennement Albert Napoléon Ricard) devient son protégé. Il apparaîtra dans trois films sur Warhol, jouant même le rôle du fondateur de la Factory dans "Andy Warhol Story". Warhol appellera plus tard le célèbre Ricard, à la langue acide, "le George Sanders du Lower East Side, le Rex Reed du monde de l'art". Au début des années 1980, René Ricard...

Lithographie et pochoir sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait de l'album Miró : Cartones, 1959-1965, October - November...

Lithographie et pochoir sur papier a la cuve du moulin Richard de Bas spécialement filigrané pour cette édition papier. Inscription : signée dans la planche et non numérotée, telle q...

Lithographie réalisée par Giulio Marelli en 1970 ca. Édition de 150 en chiffres arabes et XXV en chiffres romains. Signé à la main et numéroté au crayon. Très bon état.

Louise August (Américaine) "Seated Figure", Lithographie figurative abstraite signée et titrée à l'encre et au crayon, 20 x 25,50 (Image : 18 x 13,50), Milieu du XXe siècle, 1964 Co...

Toko SHINODA (Japonais, 1913-2021) Wood Sprite B, lithographie (édition 49/70) 55.8 x 38.4 cm. Exécuté en 1970 Titrée, signée, numérotée et dédicacée "à Miss Dorothy Robins". PROVE...

Lithographie réalisée par Lorenzo Indrimi dans les années 1970. Edition de 150 exemplaires. Signé et numéroté à la main. Très bon état.