Sculptures - Figuratif Floride
à
61
301
93
94
34
85
Largeur totale
à
Hauteur totale
à
8
16
282
301
2
3
5
3
2
6
15
29
53
35
1
220
106
34
32
29
28
13
9
4
2
1
1
1
201
123
119
90
62
59
42
41
22
18
17
15
14
14
13
13
12
11
11
11
374
270
77
71
67
17
13
10
9
9
607
5 472
3 377
Article expédié depuis: Floride
Dreaming in Technicolor & Melancholy Remedy De la série Behind Closed Doors (Derrière les portes fermées)
Dans cette nouvelle série de plaques murales, intitulée "Behind Closed Doors", l'artiste réimagine des images originales tirées d'un livre intitulé In Praise of the Backside. La coll...
Catégorie
années 2010 Autres styles artistiques Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Porcelaine, Transfert de teinture
Twins Daphne II
Par Jane DeDecker
Américain, né en 1961
Les sculptures en bronze énergiques et dynamiques de Jane DeDecker sont le reflet de ses propres expériences de vie et de celles de sa famille très unie. Ses d...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Bronze
Amancio. 16 EL SALTO II. bronze d'origine. fer sculpture
Par Amancio González Andrés
Sculpture de l'artiste espagnol AMANCIO GONZALEZ
7 COPIES
Fantastique pièce d'art représentant la sculpture espagnole
Amancio González est un sculpteur de Léon et un artiste de renom...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Contemporain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Bronze, Fer
Ensemble de 3 sculptures murales. De la série Behind Closed Doors
Dans cette nouvelle série de plaques murales, intitulée "Behind Closed Doors", l'artiste réimagine des images originales tirées d'un livre intitulé In Praise of the Backside. La coll...
Catégorie
années 2010 Autres styles artistiques Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Porcelaine, Transfert de teinture
Sculpture murale réalisée à partir de pièces de monnaie « Circa XVI » de Kim Seungwoo
Par Kim Seungwoo
Kim Seungwoo est un sculpteur coréen contemporain, qui vit à Séoul, en Corée du Sud.
Seungwoo est célèbre pour ses sculptures réalisées à partir de pièces de monnaie et de boutons. ...
Catégorie
années 2010 Géométrique abstrait Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Métal
Portrait moderniste Gertrude Stein par Minna Harkavy, artiste de la WPA
Minna Rothenberg Harkavy (1895-1987) Estonienne-Américaine
signé
buste en bronze, marbre, socle en pierre.
Minna Harkavy (1887 - 1987) (naissance parfois indiquée comme 1895) est un...
Catégorie
Début du 20ème siècle Modernisme américain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Bronze
Figure debout
Tom Cramer (né en 1960). Figure debout, 1998. Bois sculpté et peinture polymère. Mesure 12 pouces de haut. Excellent état. Signé et daté sous la base.
Tom Cramer est un artiste américain travaillant à Portland, dans l'Oregon, connu pour ses reliefs en bois sculptés et peints de manière complexe et pour son omniprésence dans la ville de Portland. Souvent appelé l'artiste officiel de Portland[2], Calle est l'un des artistes les plus visibles et les plus prospères de la ville. Les influences sur son travail sont à la fois organiques et technologiques. Il fait l'objet d'une vaste collection et figure dans de nombreux musées et collections privées de premier plan de la côte ouest. Il fait partie des collections permanentes du Portland Art Museum[3] à Portland Oregon, du Halle Ford Museum à Salem Oregon, du Jordan Schnitzer Museum à Eugene, Oregon, du Boise Art Museum dans l'Idaho.
Cramer s'est fait un nom dans les années 1980 et 1990 en devenant un pont entre les artistes historiques de l'Oregon comme Clifford Gleason et Milton Wilson et l'afflux international de nouveaux artistes dans la ville depuis le milieu des années 1990. Tom Cramer a grandi à Portland, dans l'Oregon, au sein d'une famille de musiciens et a joué du cor dans le Portland Youth Philharmonic à la fin des années 1970. C'est à cette époque qu'il a commencé à dessiner en 1973 et qu'il s'est progressivement intéressé aux arts visuels. Ses premiers cours d'art sérieux au lycée ont été suivis d'un enseignement ultérieur à la Museum Art School (plus tard appelée Pacific NW College of Art) à Portland, dans l'Oregon, ainsi qu'au Pratt Institute à New York. Cramer a fréquenté le même lycée que Gus Van Sant et est apparu brièvement dans son long métrage My Own Private Idaho. Un VW Van peint par Cramer apparaît dans Even Cowgirls Get the Blues de Van Sant. Pendant son séjour à New York, Cramer a rencontré de nombreux artistes tels que Keith Haring, Jean-Michel Basquiat, Mike Bidlo et Kent Floeter. Les expositions Primitive/Modern et High/Low ont eu une influence particulière, tout comme la scène artistique naissante d'East Village. Cramer est retourné à Portland, dans l'Oregon, au milieu des années 1980 et s'est rapidement fait connaître grâce à de nombreuses expositions à la Folkcraft Gallery et, plus tard, à la Jamison Thomas Gallery. C'est là qu'il a élargi sa base d'expositions à Los Angeles et San Francisco - ainsi qu'à la Jamison Thomas Gallery à New York. Il a ensuite présenté des expositions personnelles à la Blue Gallery, à la Butters Gallery, à la Pulliam Gallery ainsi qu'à la Mark Woolley Gallery. De 2006 à 2013, il a collaboré avec la Laura Russo Gallery. Il est actuellement représenté par la Augen Gallery à Portland et la Imogen Gallery à Astoria. Une exposition de reliefs en bois sculpté et de dessins pour le Jordan Schnitzer Museum of Art a eu lieu à l'automne 2019. Tom Cramer a toujours été fortement influencé par la musique classique et la musique populaire moderne. Il a évoqué une approche improvisée de son processus créatif, qui n'est pas sans rappeler l'approche musicale. Ses principales influences musicales sont Bach, Beethoven, Bruckner, Klaus Schulze...
Catégorie
Fin du 20e siècle Néo-expressionnisme Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Bois, Latex
Sculpture peinte en bas-relief de John F Kennedy par l'artiste texan David Pryor Adickes
David Pryor Adickes Américain (né en 1927)
John F. Kennedy sculpture en bas-relief en plâtre dans un cadre d'artiste signature incisée en bas au centre. avec des étoiles d'or.
Relief profond, d'une profondeur d'environ 1 pouce
Collectional : de la collection de Francine Coffey Morin (personal shopper de la duchesse de Windsor).
David Adickes, né en 1927 à Huntsville, Texas, est un sculpteur et peintre moderniste. Il a obtenu un diplôme de premier cycle en physique et en mathématiques au Sam Houston State College (aujourd'hui Université). L'été suivant l'obtention de son diplôme, il a fréquenté le Kansas City Art Institute et s'est rendu compte que l'art était ce qu'il voulait vraiment faire. Adickes a utilisé son I+I. Billing étudie la peinture à l'huile à Paris avec le maître moderne Fernand Leger. Il retourne à Houston et commence à peindre à plein temps. Son œuvre la plus célèbre est la statue de Sam Houston de 67 pieds de haut, A Tribute to Courage, à Huntsville, au Texas. En 1955, Adickes a été chargé de peindre une grande fresque historique de la ville pour le Houston Club, alors tout nouveau. À l'automne, il est engagé pour enseigner au département d'art de l'université du Texas à Austin. En 1983, après avoir été peintre et professeur d'art à plein temps pendant plus de vingt ans, Adickes a été chargé de réaliser sa première sculpture monumentale. Il a créé le Virtuoso, une statue en acier...
Catégorie
20ième siècle Modernisme américain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Plâtre, Bois, Peinture
Sculpture polonaise commémorative de l'Holocauste en bois brûlé Métal Art commémoratif juif judaïque
Par Lubomir Tomaszewski
Il s'agit d'une grande sculpture en 2 parties qui se soulève de la base.
Né en 1923, ancien élève de l'Académie des Beaux-Arts de Varsovie. Étudiant de l'Université de technologie ...
Catégorie
20ième siècle Moderne Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Fer
Sculpture de hibou cubiste en résine naturelle sculptée Art déco tchèque Joseph Martinek
Le sculpteur américain Joseph Martinek est né à Chicago en 1915. Il était un apprenti de deuxième génération d'Auguste Rodin. Il a étudié la sculpture à l'École industrielle d'art de...
Catégorie
20ième siècle Art déco Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Résine, Bois
Ensemble de 4 sculptures murales. De la série Behind Closed Doors
Dans cette nouvelle série de plaques murales, intitulée "Behind Closed Doors", l'artiste réimagine des images originales tirées d'un livre intitulé In Praise of the Backside. La coll...
Catégorie
années 2010 Autres styles artistiques Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Porcelaine, Transfert de teinture
Halston à la tour olympique. NYC. Sculpture du tour des héros.
Par Doug Meyer
Halston (1932-1990)
Tournée des héros
Tour olympique, 2016
carton, peinture, crayon, vis et boulon
12 po. H x 9 in. W x 3 in. D
Le studio Doug Meyers est situé à New York. Doug Mey...
Catégorie
années 2010 Moderne Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Papier, Peinture, Carton
Sculpture en bronze - Portrait de lapin judaïque - Américain - Moderniste de Boston
Par David Aronson
Petit portrait juif Plaque en relief
Signé et numéroté en chiffres romains d'une édition limitée.
Aronson, David 1923-
David Aronson, fils de rabbin, est né en Lituanie en 1923 et a ...
Catégorie
XXe siècle Expressionniste Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Bronze
Bronze israélien inconnu
Sculpture figurative en bronze
Artiste israélien inconnu
Catégorie
20ième siècle Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Bronze
Skipping (sculpture en résine moulée)
Par Mackenzie Thorpe
Sculpture en résine coulée. Écrit à la main AP 14/65 sur le dessous de la chaussure gauche.
Le certificat d'authenticité est inclus. N'hésit...
Catégorie
Début des années 2000 Contemporain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Résine
Sculpture biomorphique femme avec enfant signée PJ édition 8/12
Femme avec enfant
Femme serrant un enfant dans ses bras, bronze à patine brun foncé/noir d'environ 20 pouces de hauteur, 11 pouces de largeur et 8 pouces de profondeur. Signé avec ...
Catégorie
années 1990 Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Bronze
Amancio.34 piscine. or et bronze noir. fer.LA PRIMERA PIEDRA sculpture
Par Amancio González Andrés
Sculpture de l'artiste espagnol AMANCIO GONZALEZ
7 COPIES
Fantastique pièce d'art représentant la sculpture espagnole
Amancio González est un sculpteur de Léon et un artiste de renom...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Contemporain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Bronze, Fer
Pablo Picasso "Grosse tête, profil droit" Figure de profil (A. R. 536) 1965
Par Pablo Picasso
PABLO PICASSO (1881-1973)
Grosse tête, profil droit (A. R. 536)
Sculpture Terre de faïence, 1965, numérotée 19/50, avec les cachets de l'Edition Picasso et de Madoura.
*La céramiq...
Catégorie
années 1960 Moderne Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Poterie, Bois, Glaçure
Melancholy Remedy, Plaque construite à la main avec sgraffito et collage de transfert
Dans cette nouvelle série de plaques murales, intitulée "Behind Closed Doors", l'artiste réimagine des images originales tirées d'un livre intitulé In Praise of the Backside. La coll...
Catégorie
années 2010 Autres styles artistiques Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Porcelaine, Transfert de teinture
Seeking Solace Portrait, plaque fabriquée à la main avec sgraffite et transfert collé
Dans cette nouvelle série de plaques murales, intitulée ""Behind Closed Doors"", l'artiste réimagine des images originales tirées d'un livre intitulé In Praise of the Backside. La co...
Catégorie
années 2010 Autres styles artistiques Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Porcelaine, Transfert de teinture
Portrait d'un homme
Francisco Vazquez Diaz, dit Compostela (1898-1988). Portrait d'un homme, 1949. Acajou sculpté, mesurant 18,75 pouces de haut, 8,5 pouces de large, 11 pouces de profondeur. Signé et ...
Catégorie
Milieu du XXe siècle Réalisme Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Acajou
Amancio. EL SALTO II. bronze d'origine. fer sculpture
Par Amancio González Andrés
Sculpture de l'artiste espagnol AMANCIO GONZALEZ
7 COPIES
Fantastique pièce d'art représentant la sculpture espagnole
Amancio González est un sculpteur de Léon et un artiste de renom...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Contemporain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Bronze, Fer
PORTFOLIO DES TÊTES DE PIERRE
Par Julian Opie
Portefeuille complet de têtes de pierre. Composé de 4 dalles en pierre calcaire incrustées de bronze patiné et de 4 dalles en ardoise incrustées d'aluminium anodisé. Chaque dalle mes...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Calcaire, Ardoise, Métal, Bronze
Blas Castagna sculpture constructiviste en bois peinte à la main Joueur cheval sculpté
Blas Alfredo Castagna est né à Buenos Aires, en Argentine, en 1935. Il a étudié à l'École nationale des beaux-arts Manuel Belgrano et à l'École Prilidiano Pueyrredón, où il a obtenu ...
Catégorie
XXe siècle Néo-constructivisme Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Tissu, Bois, Peinture
Amancio Sculpture originale « Man la Casa II » en bronze et fer
Par Amancio Gonzalez Morera
Sculpture de l'artiste espagnol AMANCIO GONZALEZ
Artistics bien connu pour ses œuvres de grand format dans la rue.
Le fer et le bronze. 7 exemplaires
AMANCIO Gonzalez ( Leon 1965 )
...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Contemporain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Bronze, Fer
SANS TITRE (NU)
Par Felipe Castañeda
Sculpture en bronze. Signature de l'artiste incisée avec la date et l'édition. La taille comprend la base. Des images supplémentaires sont disponibles sur demande. Le certificat d'...
Catégorie
années 1980 Contemporain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Bronze
Ghost de montagne Deux panthères et une femme
Fantôme de montagne Deux panthères et une femme
Signé par l'artiste, édition 63/225. Très beaux détails et patine grise et dorée,
Mesure 16 "H x 18 "L x 8.5 "W.
Né en 1938 dans ...
Catégorie
années 1990 Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Bronze
Vieille sculpture murale de Jérusalem occidentale, modèle de peinture Diorama judaïque
Par Manobla
Joseph Manobla, (Israélien, 1930-1979), Le Mur occidental (Le Mur des Lamentations), Diorama peint en relief sculptural, 12,5 x 15,75 pouces (relief), 17 x 20,25 pouces (y compris le...
Catégorie
20ième siècle Moderne Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Technique mixte
JE T'AIME - SPLASH PINK (SCULPTURE)
Par Mr. Brainwash
Peinture acrylique sur sculpture en résine moulée. Couleur rose et blanche. Signé à la main, numéroté et daté en dessous par l'artiste. Edition de 20 exemplaires. Chacun est uniqu...
Catégorie
années 2010 Art urbain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Résine
LIFE IS BEAUTIFUL (sculpture PIN)
Par Mr. Brainwash
Couleur rosée - pourpre. Signé à la main, numéroté et daté en dessous par l'artiste. Edition de 50 exemplaires. La sculpture La vie est belle est fabriquée en résine coulée durable...
Catégorie
années 2010 Art urbain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Résine
JE T'AIME - BLACK SPLASH (SCULPTURE)
Par Mr. Brainwash
Peinture acrylique sur sculpture en résine moulée. Couleur noir et blanc. Signé à la main, numéroté et daté en dessous par l'artiste. Edition de 20 exemplaires. Chacun est unique....
Catégorie
années 2010 Art urbain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Résine
JE T'AIME - SPLASH BLEU (SCULPTURE)
Par Mr. Brainwash
Peinture acrylique sur sculpture en résine moulée. Couleur bleue et blanche. Signé à la main, numéroté et daté en dessous par l'artiste. Edition de 20 exemplaires. Chacun est uniq...
Catégorie
années 2010 Art urbain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Résine
Cheval avec deux cavaliers Sculpture en bronze grandeur nature
Cheval à deux cavaliers
Grand extérieur Sculpture en bronze 1974
Signé par l'artiste, édition 2/6. Patine bleu-vert clair.
Retiré du Boca Raton Museum of Art.
Il s'agit d'une étonnante sculpture de très grande taille pour l'intérieur ou l'extérieur. La sculpture est creuse et le cheval pèse plus de 300 livres. Les deux cavaliers ne sont pas fixés au cheval, ils peuvent donc être retirés pour l'expédition ; ils pèsent environ 130 livres chacun. Le poids total de la sculpture n'est pas connu, mais il est estimé à plus de 500 livres.
Heriberto Juárez...
Catégorie
années 1970 Moderne Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Bronze
Grande sculpture en bronze rouge Chilli Pepper
Par Randi Grantham
Piment rouge
Signé par l'artiste, bronze patiné avec marbre noir (base 8 "x8")
Randi Grantham est née et a grandi à Las Vegas, dans le Nevada, et vit aujourd'hui dans le sud de la ...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Bronze
Amancio. Le premier rocher - sculpture originale en bronze et en fer.
Par Amancio González Andrés
Le premier rocher - sculpture originale en bronze et en fer.
de l'artiste espagnol AMANCIO GONZALEZ
le bronze.
Fantastique pièce d'art représentant la sculpture espagnole
AMANCIO G...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Contemporain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Bronze
Bruno Mars. Portrait mural tridimensionnel
Par Hunter & Gatti
Inspirés par le pouvoir traditionnellement attribué à l'image, Hunter & Gatti ont voulu que leurs œuvres perpétuent la vitesse fulgurante de la mode et le cycle rapide de cette indus...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Acrylique, Papier photo, Noir et blanc, Pigment d'archive
Bernard Rives Argent SOS Sculpture originale en fibre de verre d'aluminium
Par Bernard Rives
Aluminium fibre de verre acier inoxydable
Nouvelle construction et Condit.
Édition limitée 8 copies + 4 A.I.C.
Bernard Rives est né en 1947 à Carcassonne (France). Il a étudié à l...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Contemporain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Acier inoxydable
Dreaming in Technicolor, Plaque construite à la main avec sgraffite et transfert collé
Dans cette nouvelle série de plaques murales, intitulée "Behind Closed Doors", l'artiste réimagine des images originales tirées d'un livre intitulé In Praise of the Backside. La coll...
Catégorie
années 2010 Autres styles artistiques Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Porcelaine, Transfert de teinture
Marc Sijan Hyper Realist Contemporary Cast Acrylic Resin Sculpture Portrait Bust
Par Marc Sijan
Sculpture acrylique coulée intitulée Chin Up de l'artiste américain Marc Sijan. Cette sculpture en acrylique représente la partie supérieure du torse d'une femme habillée portant un ...
Catégorie
20ième siècle Photoréalisme Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Résine, Lucite, Polymère acrylique
Eve in Repose, Plaque de sculpture construite à la main avec sgraffito et collage de transfert
Dans cette nouvelle série de plaques murales, intitulée "Behind Closed Doors", l'artiste réimagine des images originales tirées d'un livre intitulé In Praise of the Backside. La coll...
Catégorie
années 2010 Autres styles artistiques Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Porcelaine, Transfert de teinture
Untitled II, sculpture murale, portrait tridimensionnel
Par Hunter & Gatti
Inspirés par le pouvoir traditionnellement attribué à l'image, Hunter & Gatti ont voulu que leurs œuvres perpétuent la vitesse fulgurante de la mode et le cycle rapide de cette indus...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Acrylique, Papier photo, Noir et blanc, Pigment d'archive
Figure Kabbalah abstraite judaïque russe en acier sculptée Grisha Bruskin
Par Grisha Bruskin
Grisha Bruskin
(Russe, né en 1945)
Vision, 1992
Steele
Signé à la main et portant l'inscription Grisha Bruskin en cyrillique
numéroté 117/300
Genre : Contemporain
Sujet : Religieux
M...
Catégorie
années 1990 Contemporain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Acier
Art populaire haïtien Outsider Art Steel Drum Metal Sculpture Murat Brierre
Par Murat Brierre
Murat Brierre ou Murat Briere (1938-1988) était l'un des principaux sculpteurs sur métal d'Haïti. Il a été influencé par George Liautaud, mais son travail a acquis son propre style, ...
Catégorie
Milieu du XXe siècle Outsider Art Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Fer
Sculpture moderne en bronze, La famille, dansant, de l'artiste allemand français Gerard Koch
Sans titre (Homme, femme et enfant dansant)
bronze sur socle en marbre.
signé et numéroté
Gerard Koch est un sculpteur français d'après-guerre et contemporain né en 1926.
Gérard ...
Catégorie
20ième siècle Moderne Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Marbre, Bronze
Grande sculpture biomorphique moderniste de chien endormi Colin Webster Watson
Sculpture d'un chien endormi.
Un magnifique bronze coulé très réaliste, signé et numéroté.
Avec une belle patine d'usage
Petite édition de 10 exemplaires
Colin Webster-Watson (19...
Catégorie
années 1970 Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Bronze
Sculpture d'assemblage étranger en bronze peint "American Marriage" signée Marmol
Jose Marmol
"Un mariage américain
Signé et daté à la main
Bronze peint
Provenance : Allan Stone Gallery (a) Gallery, New York.
Il était accompagné d'une boîte art déco incrustée, ég...
Catégorie
années 1990 Contemporain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Bronze
Sculpture en bronze figurative Troubadour du moderniste américain David Aronson
Par David Aronson
Musicien jouant de la guitare ou de la mandoline.
Sculpture en bronze sur le thème de la musique
Signé et numéroté
Aronson, David 1923-
David AGE, fils de rabbin, est né en Lituani...
Catégorie
XXe siècle Expressionniste Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Bronze
Sharks in the Water, assiette sculpturale faite à la main avec sgraffite
Dans cette nouvelle série de plaques murales, intitulée "Behind Closed Doors", l'artiste réimagine des images originales tirées d'un livre intitulé In Praise of the Backside. La coll...
Catégorie
années 2010 Autres styles artistiques Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Porcelaine, Transfert de teinture
Kate Hudson, Portrait, sculpture murale tridimensionnelle
Par Hunter & Gatti
Inspirés par le pouvoir traditionnellement attribué à l'image, Hunter & Gatti ont voulu que leurs œuvres perpétuent la vitesse fulgurante de la mode et le cycle rapide de cette indus...
Catégorie
années 2010 Contemporain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Acrylique, Papier photo, Noir et blanc, Pigment d'archive
Sculpture figurative d'art latino-américain en bronze abstrait Lovers Marcelo Morandin
Marcelo Morandin 1933-1996
Sans titre (Couple enlacé, amoureux)
Bronze 1988 ; éd. P/E ; Signé à la main, daté et édité sur le bord inférieur DImensions : 48.5 x 32 x 21 cm / 18.8 ...
Catégorie
années 1980 Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Bronze
Rudolf et Stephanie Sculpture miniature en terre cuite
Paire de sculptures miniatures en terre cuite de Rudolf et Stephanie
Rares sculptures européennes en terre cuite de la fin du XIXe siècle, l'une d'entre elles étant signée de façon illisible au crayon, détails réalistes.
La princesse Stéphanie Clotilde Louise Herminie Marie Charlotte...
Catégorie
années 1890 Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Terre cuite
The Struggle, rare plaque de sculpture cubiste israélienne judaïque en argent sterling
Par Jacques Lipchitz
Plaque de sculpture en argent Jacques Lipchitz Terling Silver Anniversary Israel
Il s'agit d'une magnifique plaque commémorative en argent sterling. Elle a été spécialement fabriquée pour l'anniversaire d'argent d'Israël. Il a été conçu par le célèbre artiste Jacques Lipchitz. La plaque montre une lutte entre "Israël" (homme tenant une menorah) et un ange. La plaque mesure 11 3/4" autour et pèse 29.4 ozt. Cette plaque est en argent sterling montée sur un base en bronze. Le dos de la plaque comporte tous les numéros et la signature de l'artiste. Cette plaque est également exposée au Musée d'Israël. La boîte d'origine est également incluse.
Jacques Lipchitz (1891-1973) était un sculpteur cubiste, à partir de la fin de 1914. Lipchitz a conservé des éléments hautement figuratifs et lisibles dans son travail jusqu'en 1915-16, après quoi les éléments naturalistes et descriptifs ont été mis en sourdine, dominés par un style synthétique de cubisme cristallin. En 1920, Lipchitz a organisé sa première exposition personnelle à la Galerie L'Effort Moderne de Léon Rosenberg à Paris. Fuyant les nazis, il est venu aux États-Unis et s'est installé à New York, puis à Hastings-on-Hudson.
Jacques Lipchitz est né Chaim Jacob Lipschitz, dans une famille lituanienne, fils d'un entrepreneur en bâtiment à Druskininkai, en Lituanie, alors au sein de l'Empire russe. Dans un premier temps, sous l'influence de son père, il étudie l'ingénierie, mais peu après, soutenu par sa mère, il s'installe à Paris (1909) pour étudier à l'École des Beaux-Arts et à l'Académie Julian.
C'est là, dans les communautés artistiques de Montmartre et de Montparnasse, qu'il a rejoint un groupe d'artistes comprenant Juan Gris et Pablo Picasso, et que son ami Amedeo Modigliani a peint Jacques et Berthe Lipchitz.
Vivant dans cet environnement, Lipchitz a rapidement commencé à créer des sculptures cubistes. En 1912, il expose au Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts et au Salon d'Automne. Sa première exposition personnelle a lieu à la Galerie L'Effort Moderne de Léonce Rosenberg à Paris en 1920. En 1922, la Fondation Barnes de Merion, en Pennsylvanie, lui commande cinq bas-reliefs.
L'innovation artistique étant à son apogée, il expérimente dans les années 1920 des formes abstraites qu'il appelle des sculptures transparentes...
Catégorie
années 1970 Moderne Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Argent, Bronze
Gymnast Ferran Soriano 9 Sculpture originale en acier
Par Ferran Soriano
gymnaste Sculpture originale en acier
Il expose individuellement depuis 1970, ayant réalisé plus d'une centaine de représentations, dont les principales ont eu lieu à : L'Hospitale...
Catégorie
années 1980 Contemporain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Acier
Coming Home, jarre sculpturale en porcelaine avec détails en sgraffite sous glaçure
Le retour à la maison
Jarre sculpturale en porcelaine avec détails Sgraffito sous glaçure
Cette jarre sculpturale représente deux femmes qui se regardent dans un cadre domestique, ...
Catégorie
années 2010 Moderne Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Porcelaine, Acrylique
""Eternal Recurrence #16"", DEiNERI Sculpture sur pied en verre acrylique
Par Natasha Zupan
Eternal Recurrence #16 par Natasha Zupan
Mesure : 73" x 20" x 8"
Edition de 10 en collaboration avec deiNERI
Tirages en édition limitée sur verre acrylique avec support
Cette œuvre e...
Catégorie
années 2010 Moderne Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Acier
Figure debout
Tom Cramer (né en 1960). Figure debout, 1998. Bois sculpté et peinture polymère. Mesure 17.5 pouces de haut. Excellent état. Signé et daté sous la base.
Tom Cramer est un artiste américain travaillant à Portland, dans l'Oregon, connu pour ses reliefs en bois sculptés et peints de manière complexe et pour son omniprésence dans la ville de Portland. Souvent appelé l'artiste officiel de Portland[2], Calle est l'un des artistes les plus visibles et les plus prospères de la ville. Les influences sur son travail sont à la fois organiques et technologiques. Il fait l'objet d'une vaste collection et figure dans de nombreux musées et collections privées de premier plan de la côte ouest. Il fait partie des collections permanentes du Portland Art Museum[3] à Portland Oregon, du Halle Ford Museum à Salem Oregon, du Jordan Schnitzer Museum à Eugene, Oregon, du Boise Art Museum dans l'Idaho.
Cramer s'est fait un nom dans les années 1980 et 1990 en devenant un pont entre les artistes historiques de l'Oregon comme Clifford Gleason et Milton Wilson et l'afflux international de nouveaux artistes dans la ville depuis le milieu des années 1990. Tom Cramer a grandi à Portland, dans l'Oregon, au sein d'une famille de musiciens et a joué du cor dans le Portland Youth Philharmonic à la fin des années 1970. C'est à cette époque qu'il a commencé à dessiner en 1973 et qu'il s'est progressivement intéressé aux arts visuels. Ses premiers cours d'art sérieux au lycée ont été suivis d'un enseignement ultérieur à la Museum Art School (plus tard appelée Pacific NW College of Art) à Portland, dans l'Oregon, ainsi qu'au Pratt Institute à New York. Cramer a fréquenté le même lycée que Gus Van Sant et est apparu brièvement dans son long métrage My Own Private Idaho. Un VW Van peint par Cramer apparaît dans Even Cowgirls Get the Blues de Van Sant. Pendant son séjour à New York, Cramer a rencontré de nombreux artistes tels que Keith Haring, Jean-Michel Basquiat, Mike Bidlo et Kent Floeter. Les expositions Primitive/Modern et High/Low ont eu une influence particulière, tout comme la scène artistique naissante d'East Village. Cramer est retourné à Portland, dans l'Oregon, au milieu des années 1980 et s'est rapidement fait connaître grâce à de nombreuses expositions à la Folkcraft Gallery et, plus tard, à la Jamison Thomas Gallery. C'est là qu'il a élargi sa base d'expositions à Los Angeles et San Francisco - ainsi qu'à la Jamison Thomas Gallery à New York. Il a ensuite présenté des expositions personnelles à la Blue Gallery, à la Butters Gallery, à la Pulliam Gallery ainsi qu'à la Mark Woolley Gallery. De 2006 à 2013, il a collaboré avec la Laura Russo Gallery. Il est actuellement représenté par la Augen Gallery à Portland et la Imogen Gallery à Astoria. Une exposition de reliefs en bois sculpté et de dessins pour le Jordan Schnitzer Museum of Art a eu lieu à l'automne 2019. Tom Cramer a toujours été fortement influencé par la musique classique et la musique populaire moderne. Il a évoqué une approche improvisée de son processus créatif, qui n'est pas sans rappeler l'approche musicale. Ses principales influences musicales sont Bach, Beethoven, Bruckner, Klaus Schulze...
Catégorie
Fin du 20e siècle Néo-expressionnisme Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Bois, Latex
Sculpture de mère et d'enfant Stopping the Tears de Doug Hyde
Par Doug Hyde
Doug Hyde : Né en 1946, est un artiste américain bien répertorié, connu pour ses sculptures amérindiennes. Il a obtenu des résultats d'enchères allant jusqu'à 22 000 dollars. Il s'ag...
Catégorie
années 1990 Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Albâtre
Amancio Niebla Iron and Wood. original sculpture
Par Amancio González Andrés
Sculpture de l'artiste espagnol AMANCIO GONZALEZ
fer et bois. pièce unique
Fantastique pièce d'art représentant la sculpture espagnole
AMANCIO Gonzalez ( Leon 1965 )
Amancio Gonzále...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain Contemporain Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Bronze
Figure debout
Tom Cramer (né en 1960). Figure debout, 1998. Bois sculpté et peinture polymère. Mesure 10.25 pouces de haut. Excellent état. Signé et daté sous la base.
Tom Cramer est un artiste américain travaillant à Portland, dans l'Oregon, connu pour ses reliefs en bois sculptés et peints de manière complexe et pour son omniprésence dans la ville de Portland. Souvent appelé l'artiste officiel de Portland[2], Calle est l'un des artistes les plus visibles et les plus prospères de la ville. Les influences sur son travail sont à la fois organiques et technologiques. Il fait l'objet d'une vaste collection et figure dans de nombreux musées et collections privées de premier plan de la côte ouest. Il fait partie des collections permanentes du Portland Art Museum[3] à Portland Oregon, du Halle Ford Museum à Salem Oregon, du Jordan Schnitzer Museum à Eugene, Oregon, du Boise Art Museum dans l'Idaho.
Cramer s'est fait un nom dans les années 1980 et 1990 en devenant un pont entre les artistes historiques de l'Oregon comme Clifford Gleason et Milton Wilson et l'afflux international de nouveaux artistes dans la ville depuis le milieu des années 1990. Tom Cramer a grandi à Portland, dans l'Oregon, au sein d'une famille de musiciens et a joué du cor dans le Portland Youth Philharmonic à la fin des années 1970. C'est à cette époque qu'il a commencé à dessiner en 1973 et qu'il s'est progressivement intéressé aux arts visuels. Ses premiers cours d'art sérieux au lycée ont été suivis d'un enseignement ultérieur à la Museum Art School (plus tard appelée Pacific NW College of Art) à Portland, dans l'Oregon, ainsi qu'au Pratt Institute à New York. Cramer a fréquenté le même lycée que Gus Van Sant et est apparu brièvement dans son long métrage My Own Private Idaho. Un VW Van peint par Cramer apparaît dans Even Cowgirls Get the Blues de Van Sant. Pendant son séjour à New York, Cramer a rencontré de nombreux artistes tels que Keith Haring, Jean-Michel Basquiat, Mike Bidlo et Kent Floeter. Les expositions Primitive/Modern et High/Low ont eu une influence particulière, tout comme la scène artistique naissante d'East Village. Cramer est retourné à Portland, dans l'Oregon, au milieu des années 1980 et s'est rapidement fait connaître grâce à de nombreuses expositions à la Folkcraft Gallery et, plus tard, à la Jamison Thomas Gallery. C'est là qu'il a élargi sa base d'expositions à Los Angeles et San Francisco - ainsi qu'à la Jamison Thomas Gallery à New York. Il a ensuite présenté des expositions personnelles à la Blue Gallery, à la Butters Gallery, à la Pulliam Gallery ainsi qu'à la Mark Woolley Gallery. De 2006 à 2013, il a collaboré avec la Laura Russo Gallery. Il est actuellement représenté par la Augen Gallery à Portland et la Imogen Gallery à Astoria. Une exposition de reliefs en bois sculpté et de dessins pour le Jordan Schnitzer Museum of Art a eu lieu à l'automne 2019. Tom Cramer a toujours été fortement influencé par la musique classique et la musique populaire moderne. Il a évoqué une approche improvisée de son processus créatif, qui n'est pas sans rappeler l'approche musicale. Ses principales influences musicales sont Bach, Beethoven, Bruckner, Klaus Schulze...
Catégorie
Fin du 20e siècle Néo-expressionnisme Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Bois, Latex
Figure debout
Tom Cramer (né en 1960). Figure debout, 1980. Bois sculpté et peinture polymère. Mesure 11.5 pouces de haut. Excellent état. Signé et daté sous la base.
Tom Cramer est un artiste américain travaillant à Portland, dans l'Oregon, connu pour ses reliefs en bois sculptés et peints de manière complexe et pour son omniprésence dans la ville de Portland. Souvent appelé l'artiste officiel de Portland[2], Calle est l'un des artistes les plus visibles et les plus prospères de la ville. Les influences sur son travail sont à la fois organiques et technologiques. Il fait l'objet d'une vaste collection et figure dans de nombreux musées et collections privées de premier plan de la côte ouest. Il fait partie des collections permanentes du Portland Art Museum[3] à Portland Oregon, du Halle Ford Museum à Salem Oregon, du Jordan Schnitzer Museum à Eugene, Oregon, du Boise Art Museum dans l'Idaho.
Cramer s'est fait un nom dans les années 1980 et 1990 en devenant un pont entre les artistes historiques de l'Oregon comme Clifford Gleason et Milton Wilson et l'afflux international de nouveaux artistes dans la ville depuis le milieu des années 1990. Tom Cramer a grandi à Portland, dans l'Oregon, au sein d'une famille de musiciens et a joué du cor dans le Portland Youth Philharmonic à la fin des années 1970. C'est à cette époque qu'il a commencé à dessiner en 1973 et qu'il s'est progressivement intéressé aux arts visuels. Ses premiers cours d'art sérieux au lycée ont été suivis d'un enseignement ultérieur à la Museum Art School (plus tard appelée Pacific NW College of Art) à Portland, dans l'Oregon, ainsi qu'au Pratt Institute à New York. Cramer a fréquenté le même lycée que Gus Van Sant et est apparu brièvement dans son long métrage My Own Private Idaho. Un VW Van peint par Cramer apparaît dans Even Cowgirls Get the Blues de Van Sant. Pendant son séjour à New York, Cramer a rencontré de nombreux artistes tels que Keith Haring, Jean-Michel Basquiat, Mike Bidlo et Kent Floeter. Les expositions Primitive/Modern et High/Low ont eu une influence particulière, tout comme la scène artistique naissante d'East Village. Cramer est retourné à Portland, dans l'Oregon, au milieu des années 1980 et s'est rapidement fait connaître grâce à de nombreuses expositions à la Folkcraft Gallery et, plus tard, à la Jamison Thomas Gallery. C'est là qu'il a élargi sa base d'expositions à Los Angeles et San Francisco - ainsi qu'à la Jamison Thomas Gallery à New York. Il a ensuite présenté des expositions personnelles à la Blue Gallery, à la Butters Gallery, à la Pulliam Gallery ainsi qu'à la Mark Woolley Gallery. De 2006 à 2013, il a collaboré avec la Laura Russo Gallery. Il est actuellement représenté par la Augen Gallery à Portland et la Imogen Gallery à Astoria. Une exposition de reliefs en bois sculpté et de dessins pour le Jordan Schnitzer Museum of Art a eu lieu à l'automne 2019. Tom Cramer a toujours été fortement influencé par la musique classique et la musique populaire moderne. Il a évoqué une approche improvisée de son processus créatif, qui n'est pas sans rappeler l'approche musicale. Ses principales influences musicales sont Bach, Beethoven, Bruckner, Klaus Schulze...
Catégorie
Fin du 20e siècle Néo-expressionnisme Sculptures - Figuratif Floride
Matériaux
Bois, Latex
