Kunst nach Medium: Bleistift

Mixed-Media / Ölmalerei / Illustration / Pop und zeitgenössischer Pop / Menschliche Figur / Schach / Comicbücher / Videospiele / Darstellungen von Alltagsgegenständen / Illustration...

Bleistiftzeichnung auf Papier, die Martini zwischen 1908 und 1909 angefertigt hat. Auf der Vorderseite betitelt, nicht signiert. Referenz Alberto Martini, Ausstellung „Antologia“, ...

Bettina Mauel bringt in ihren Bildern Dynamik und Sinnlichkeit zum Ausdruck: "Ich male, was ich erlebe", formuliert sie. "Dazu gehören Landschaften, Blumen und Menschen in Bewegung, ...

Bettina Mauel bringt in ihren Bildern Dynamik und Sinnlichkeit zum Ausdruck: "Ich male, was ich erlebe", formuliert sie. "Dazu gehören Landschaften, Blumen und Menschen in Bewegung, ...

Marie LAURENCIN Liebende, 1953 Original Tusche- und Bleistiftzeichnung Signiert mit Künstlerstempel Auf Papier 24,5 x 19,5 cm (ca. 9,6 x 7,6 Zoll) Guter Zustand, ein kleiner Einri...

Ein anspruchsvolles Paar mit Beziehungsproblemen, dargestellt in schwarz-weißem Art-déco-Stil. Mit Bleistift geschrieben lautet die Überschrift: "Sind Sie bereit, sich von Ihrer Fra...

Rechts unten signiert "Charlotte A. Morton" (Amerikanerin, 1885-1974) und gemalt um 1955. Eine sensible Studie verschiedener Blüten, darunter Geranien, Lupinen und Katzenminze. Di...

Cantepie, Normandie von Paulémile Pissarro (1884-1972) Bleistift auf Papier 21 x 27 cm (8 ¹/₄ x 10 ⁵/₈ Zoll) Signiert unten rechts, Paulémile- Pissarro. Dieses Werk wird von einem E...

Silberstift und Farbstift auf Papier, 29 x 23 Zoll. Signiert (unten rechts): Joseph Stella Ausgeführt um 1919 EXHIBITED: Hirschl & Adler Galleries, New York, 23. November 1985, 4. Januar 1986, American Masterworks on Paper: Drawings, Watercolors, and Prints, S. 6, 46 Nr. 47 Abb. // (wahrscheinlich) Richard York Gallery, New York, 17. Oktober 1990, Joseph Stella: 100 Works on Paper, Nr. 36 EX COLL.: [Dudensing Galleries, New York]; Verkauf, Christies, New York, 7. Dezember 1984, Los 324; [Hirschl & Adler Galleries, New York, 1984]; in Privatsammlung, 2006 bis heute Joseph Stella, ein unabhängiger Künstler, der sich dem credo anschloss, dass keine Regeln existieren, erforschte eine Reihe von Stilen, Medien und Themen, wobei er die von ... [den] selbst ernannten dictatoren der Kunsterziehung ignorierte (Joseph Stella, On Painting, Broom 11 [December 1921], S. 12223; Joseph Stella, Discovery of America: Autobiografische Anmerkungen, Art News 59 [November 1960], S. 41). Daraus schuf er ein vielfältiges und sehr eklektisches Werk, das von realistischen Figuren, pulsierenden futuristischen Stadtansichten und religiösen Bildern der Moderne bis hin zu poetischen Darstellungen natürlicher Formen und sinnlicher tropischer Landschaften reicht. Wie auch immer sein Thema oder seine Ausdrucksform war, Stella hat seine Gemälde und Zeichnungen jedoch mit zwei einheitlichen Elementen durchdrungen: einer meisterhaften Linienführung und einer visionären Qualität, die einzigartig für ihn war. Stella wurde in Muro Lucano, einer Hügelstadt in der Nähe von Neapel, Italien, geboren und war der Sohn von Vincenza Cerone Stella, einem prominenten Anwalt, und seiner Frau Michele. Als junger Junge entwickelte er ein Interesse am Zeichnen und erwarb im Einklang mit seiner reichen künstlerischen Heimat eine starke Wertschätzung für die Werke der Alten Meister, insbesondere für die Künstler der italienischen Renaissance. Nach Abschluss seiner klassischen Ausbildung in Neapel zog Stella 1896 nach New York, wo sein älterer Bruder Antonio eine erfolgreiche medizinische Praxis eröffnet hatte und ein angesehenes Mitglied der italienisch-amerikanischen Gemeinschaft war. Auf Anlehnung an seinen Geschwister begann Stella, Medizin zu studieren. Doch im späten Herbst 1897 gab er diese Bemühungen jedoch auf und studierte gleichzeitig am College of Pharmacy der Stadt New York und an der Art Students League of New York. Wie sich herausstellte, war Stellas Verbindung zu beiden Institutionen nur kurz. 1898 schrieb er sich für eine künstlerische Laufbahn ein und schrieb sich an der New York School of Art (heute Parsons, die New School for Design) ein, wo er im Laufe von drei Jahren seine Fähigkeiten als Zeichner unter der Anleitung von William Merritt Chase verfeinerte, der seine Bewunderung für die Malerei alter Meister teilte. Unter der Leitung von Chases entwickelte Stella eine Leidenschaft für die Linie, die für den Rest seiner Karriere bei ihm blieb. Stella wurde schließlich zu einem der besten Zeichner seiner Generation, der für seine akribische Technik bekannt war. Während seiner ersten Jahre in New York unterstützte Stella sich selbst, indem er als Illustrator für linke Publikationen wie The Outlook und Everybodys Magazine arbeitete und detaillierte und sehr sensible Zeichnungen von Arbeitern, Fabriken und europäischen Einwanderern anfertigte, die neu in New York eintrafen. In seiner Freizeit malte er urbane Themen und ahmte den abstrakten Realismus von Malern der Ashcan School wie Robert Henri nach. 1909 erlebte Stella einen Wendepunkt in seiner Karriere, als Stella nach Europa zurückkehrte und seine Zeit zwischen Italien und Frankreich teilte. Während seines Aufenthalts in Paris tourte er durch die Galerien und betrachtete Beispiele des Fauvismus, des Orphic Cubismus, des Symbolismus und des italienischen Futurismus, die später seine neue Begeisterung für vorrangige Vorsätze von Form und Farbe auslösten. Als Stella gegen Ende 1912 nach New York zurückkehrte, stellte Stella auf der bahnbrechenden Armory Show (International Exhibition of Modern Art) ein fauvistisch inspiriertes Stillleben aus und schloss sich dem Kreis progressiver Künstler wie John Marin und Max Weber an, die sich in der Wohnung des Kunstmäzens Conrad Arensberg an der West Side versammelten. Er freundete sich auch mit dem einflussreichen Händler und Fotografen Alfred Stieglitz und dem bahnbrechenden Dadaisten Marcel Duchamp an. Auf Reaktion auf die Energie, das Chaos und die schillernde Anzahl von Lichtern, die er in der städtischen Umgebung encounterierte, malte Stella seine Battle of Lights, Coney Island, Mardi Gras (191314; Yale University Art Gallery, New Haven, Connecticut), eine wirbelnde halb-abstrakte Komposition, in der er die fragmentierten Formen des Kubismus und Futurismus mit einer prismatischen Palette verbindete (I Knew Him When, Daily Mirror [New York], 8. Juli 1924). Das war, sagte er, sein erstes wirklich großartiges Bild, und es wird auch heute noch als eine Ikone der amerikanischen modernistischen Malerei betrachtet (Abb.). In den folgenden Jahren arbeitete Stella weiterhin in einem progressiven Stil und wandte die Prinzipien von Modernismus mit den Bildern von Manhattans Lichtern und Wahrzeichen, insbesondere der Brooklyn Bridge, die er, wie Barbara Haskell hervorgehoben hat, zu einem spirituellen Symbol, das zugleich majestätisch und monströs ist (Barbara Haskell, Joseph Stella, Ausstellungskatalog. [New York: Whitney Museum of American Art, 1994], S. 85). Im Einklang mit seiner nicht-konformistischen Einstellung und seinem Zwang, sich mit einer einzigen Bewegung zu verbinden, ging Stella jedoch auch mit seiner Kunst in völlig andere Richtungen. Stella entwarf um 1919, auf der Suche nach einer glücklichen Umgebung voller Ruhe und Unschuld, eine ruhige Umgebung. Er richtete seine Aufmerksamkeit auf intime Zeichnungen von Blumen, Vögeln und Schmetterlingen, die er als sparsame, minimalistische Formen vor einem unverzierten Hintergrund konzipierte, die einer asiatischen Kunst nicht unähnlich waren. (Flowers waren für Stella besonders wichtig, denn er sagte einmal: „Mein unermüdlicher Wunsch war, dass mein täglicher Arbeitstag beginnen und ein gutes Zeichen für das leichte, homosexuelle Gemälde einer Blume einlädt und einbringt.“ (Joseph Stella, Thoughts, II, undated Manuscript, zitiert in Haskell, S. 220). Diese mit Silberstift und farbigem Wachsstift mit einem erstaunlichen Grad an Präzision gemalten, persönlichen Ausflüge in den gegenständlichen Realismus strahlen einen kontemplativen Ton aus, wobei ihr sanfter Lyrik Stellas frenetische, bewegungsgeladene Stadtansichten und mechanische Industrieszenen als Folie dienen. Zusammen mit Künstlern wie Stella, die auch als Thomas Wilmer Dewing und Philip Leslie Hale bekannt war, gehörte zu den amerikanischen Malern des späten neunzehnten und frühen zwanzigsten Jahrhunderts, die sich der Silberspitzekunst zuwandten, einer anspruchsvollen Technik, die zunächst von antiken Schriften und Künstlern und später von alten Meistern verwendet wurde und die Zeichnung mit einer fein getuschten Silberstange auf einer Oberfläche umfasste, die oft mit Gesso grundiert wurde. Stella schuf die dünne, reine Linie, die durch die Silberspitze und die den Medien inhärent, die Licht reflektieren, und beschrieb den akribischen Prozess des Schneidens mit der Schärfe meiner Silberspitze einst als sinnlicherthrill. (Siehe Joseph Stella, Autobiografische Notizen, Joseph Stella Papers, Archives of American Art, Smithsonian Institution, Washington, D.C., Seil 346, Rahmen 126076. Siehe auch Haskell, S. 12027.) Zu den Stella-Skulpturen der natürlichen Welt gehören die Lilie und der Vogel, auf einem sich schlängelnden Ranken im unteren Bereich Registrierung der Komposition. Der gerade Stiel der Madonna Lilyits steht so gerade wie ein Widder in der Mitte des Designs. (Die Komposition ist fast identisch mit der von Lilies and Sparrow [um 1920], die sich in der Sammlung des Cleveland Museum of Art befindet. Siehe Jane Glaubinger, Two Drawings...

Marcel Duchamp und von Takiguchi Rrose Sélavy (Marcel Duchamp) im Wilson-Lincoln-System (Schwarz, 344), 1967 Lentikulardruck auf dünnem weißen Karton. Handsigniert von Marcel Duchamp...

"Old hurt" ist eine freistehende Skulptur von Darla Jackson mit den Maßen 10,5 "h x 10 "b x 10 "d. Dieses Stück ist Teil einer limitierten Auflage von 3 Stück. Die Arbeit ist aus H...

Inspiriert von dem italienischen Künstler Giuseppe Arcimboldo, entwirft der Illustrator Bernard D'Andrea eine verblüffte Person im Profil. Anders als Arcimboldo konstruiert D'Andrea ...

Einzigartige, zeitgenössische Originalzeichnung des renommierten Arapaho-Künstlers James Black, angefertigt auf authentischem antikem Papier. Dieses unverwechselbare Werk, das vom Kü...

Titel: Französisches Aquarell der "Vue vers Fontarrabie" mit Flussuferlandschaft von Robert Lepine (Franzose, 1929 - 2017) Unterschrieben: Ja Medium: Aquarellmalerei auf Künstlerpapi...

Diese Serie wurde von einer Bedienungsanleitung aus den 1950er Jahren inspiriert, die ich beim Ausmisten der Kellerwerkstatt meines Vaters gefunden habe. In dem Handbuch How To Light...

Titel: Architekturzeichnung in roter Tinte: Blick auf die Stadt von den Dächern des französischen Schlosses Gontier Künstler: Bernard Labbe, Frankreich, Mitte des 20. Jahrhunderts Me...

Irgendwann wird die Welt der bildenden Kunst/Museen erkennen, wie brillant ein bahnbrechender Künstler wie Coby Whitmore wirklich ist. Seine Erkundung von kräftigen Farben, flachen, ...

UNGESTRAHLT VERKAUFT Femme Debout von Georges Henri Manzana Pissarro (1871 - 1961) Bleistift auf Papier 26,7 x 21 cm (10 ¹/₂ x 8 ¹/₄ Zoll) Signiert mit Nachlassstempel unten rechts...

Medium: Bleistift auf Papier Größe: 9 Zoll (Höhe) x 14 Zoll (Breite) Unterschrieben: Nein Zustand: Guter Zustand, mit leichten Gebrauchsspuren an den Kanten Provenienz: Aus dem Nach...

Titel: Porträt einer Venezianerin – Brücke – Architektur – Tuschezeichnung auf Papier Künstler: Europäische Schule, 20. Jahrhundert Medium: Tinte und Bleistift auf Papier, ungerahmt ...

Bettina Mauel bringt in ihren Bildern Dynamik und Sinnlichkeit zum Ausdruck: "Ich male, was ich erlebe", formuliert sie. "Dazu gehören Landschaften, Blumen und Menschen in Bewegung, ...

Sammlungen: J. Goodfriend, USA. Braun laviert und Bleistift auf Büttenpapier Gerahmte Abmessungen: 13.25 x 11,75 Zoll Diese kraftvolle Zeichnung entstand zu der Zeit, als Romney da...

Bettina Mauel bringt in ihren Bildern Dynamik und Sinnlichkeit zum Ausdruck: "Ich male, was ich erlebe", formuliert sie. "Dazu gehören Landschaften, Blumen und Menschen in Bewegung, ...

Titel: Schleusentor und Fußgängerbrücke Fluss Ember East Molesey Surrey Holzkohle 1950 von Norman A. Overy (britisches 20. Jahrhundert) Holzkohle und Graphit auf Künstlerpapier Bildg...

Der italienische Künstler Fabio Coruzzi verschmilzt Malerei und Fotografie zu einem phantasievollen Bild, das eine neue Perspektive auf eine ansonsten gewöhnliche Stadtszene bietet. ...

Das Werk ist größtenteils schwarz-weiß, um anzudeuten, dass es sich um eine Nachtszene handelt. Bei näherer Betrachtung werden Sie Bereiche in Magenta und Elfenbein erkennen Das Etik...

Zeichnungen auf der Grundlage natürlicher Pigmente von Blättern, Blumen und Rinde sowie Pastell, Bleistift, Blütenblätter, Farbe und Tinte auf Papier. In meinem Werk gibt es ein Kreu...

Der italienische Künstler Fabio Coruzzi verschmilzt Malerei und Fotografie zu einem phantasievollen Bild, das eine neue Perspektive auf eine ansonsten gewöhnliche Stadtszene bietet. ...

Titel: Französisch Mode-Illustration weiblichen Kopf Studien Graphit Zeichnung Blatt Künstler: Französische Schule (20. Jahrhundert) Medium: Graphitstift (mit Rotstiftunterzeichnung)...

Les Deux Femmes Élégantes von Ludovic-Rodo Pissarro (1878-1952) Aquarell und Bleistift auf Papier Signiert mit Nachlassstempel (Monogram) unten rechts Ausgeführt um 1901 21,8 x 14,7 ...

Titel: Doppelseitiges Frauenporträt Studien Graphitstiftzeichnung Französisch Papier Künstler: Französische Schule (20. Jahrhundert) Medium: Graphitstiftzeichnung auf Künstlerpapier,...

Desmond Mclean (1929-2015). Ohne Titel, ca. 1960. Gemischte Medien auf Papier. Blatt im Format 12,5 x 19 Zoll. Ungerahmt. Geboren: Irland Studium: Heatherly School of Art, Londo...

Der Schreiber ist ein modernes Kunstwerk von Gabriele Galantara (1865-1937) aus dem Jahr 1909. Aquarell, Tinte, Tempera und Bleistift auf Papier. Handsigniert am linken Rand. Gute ...

Bei der roten Serie handelt es sich um zinnoberrote Zeichnungen mit Baumwoll-/Diya-Bati-Dochten, die beim Gebet verwendet werden. Sie sind das Ergebnis der langjährigen Beschäftigung...

Abmessungen des Bildes: 11.3 x 28.2 cm. Die betende Frau ist eine wunderschöne Original-Bleistiftzeichnung auf Papier, die der französische Künstler Pierre Nicolas Brisset (1810-18...

Blizzard in Hölzern Graphit auf Papier, ca. 1945-1963 Vorzeichenlos Provenienz: Sid Deutsch Gallery, New York Mit Anmerkungen zur Vervollständigung der Zeichnung. Die Galerie Deutsc...

MEDIUM: Original Production Cel mit passender Zeichnung GRÖSSE: Cel 12" x 18" Zeichnung 10,5" x 18" SIGNIERT: Handsigniert von Bob Singer SKU: IFA3955 ÜBER DAS BILD: Der Hanna-Barbe...

Titel: Französische Männerstudie aus der Jahrhundertmitte Künstlerin: Josine Vignon (Französisch 1922-2022) Medium: Bleistift/ Zeichenkohle auf Künstlerpapier Größe: 25 (Höhe) x 1...

„Moderne ägyptische Figurenzeichnung von Joan Brotat.“ Bleistiftzeichnung auf Papier. Signiert unten rechts. Bild: 25,5 × 18 cm (10 × 7,1 Zoll). Gerahmt: 45,5 × 37,5 cm (17,9 × 14,8 ...

Dies ist ein sehr persönliches und ikonisches Bild, das sofort als George Tooker zu erkennen ist. Gerahmt unter Glas. Entlang der oberen Kante an den Rückenkarton geheftet. Leichte T...

Krisanne Souter verwebt Elemente der Natur und alte weibliche Archetypen, wie die Mutter und die Mystikerin. Botanische Themen, spielerische Elemente und unerwartete Überraschungen s...

Antikes französisches Studienblatt signierte Bleistiftskizze auf Künstlerpapier Gemälde: 20,75 x 15 Zoll Provenienz: Privatsammlung Zustand: guter und gesunder Zustand mit einigen Al...

Mit seinem vielsagenden Titel und seiner beeindruckenden Ausstrahlung ist dieses großformatige Mischtechnik-Gemälde ein Paradebeispiel für Chris Brandells zutiefst persönliche und au...

Bettina Mauel bringt in ihren Bildern Dynamik und Sinnlichkeit zum Ausdruck: "Ich male, was ich erlebe", formuliert sie. "Dazu gehören Landschaften, Blumen und Menschen in Bewegung, ...

Die italienische Malerin Silvia Pavarini ist bekannt für ihre ausgesprochen femininen Kunstwerke, in denen das leise Flüstern der Natur mitschwingt. Jedes ihrer Werke verkörpert eine...

Geometrische Ausdrücke Eine Studie in Form und Funktion Schmuckdesign um die Mitte des 20. Jahrhunderts von Paul Touzet (Franzose, geb. 1917) Original-Gouache-Malerei, mit Bleistift ...

Lorraine Fox war eine amerikanische Illustratorin und Werbegrafikerin, die Zeitschriften, Buchumschläge und Werbung illustrierte. Zu den Magazinen, für die sie illustrierte, gehörten...

WPA-Wandbildstudie Mitte des Jahrhunderts Moderne Amerikanische Szene Sozialer Realismus Arbeiter Anton Refregier (1905-1979) Wandbildstudie, Ohne Titel 7 ¾ x 22 Zoll (Sicht) Gou...

Titel: Mittelalterlicher Turm und Brücke Dorfszene Graphitzeichnung Künstler: Louisa Wortley (signiert unten rechts) Kontinentale Schule, Mitte bis Ende des 19. Jahrhunderts (datiert...

MEDIUM: Limitierte Auflage Cel BILDGRÖSSE: 12 Feld AUFLAGENHÖHE: 500 SKU: CCV2734 Einrahmung im Preis inbegriffen. ÜBER DAS BILD: Dieses Bild ist von Chuck Jones handsigniert und m...

Datum: 1921 Medium: Farbstift auf Leinwand Abmessungen: 22.50 "x 16.50" Unterschrift: Signiert unten links Bild eines sitzenden Mädchens, das einen Teddybär hält.

"Meine biomorphen Abstraktionen reichen von intimen bis hin zu immersiven Dimensionen und verweisen auf unsere Verbundenheit untereinander. Indem er gekrümmte Keramikskulpturen bau...

Titel: Erneuerung und Wiederbelebung Malerei Diptychon Abstrakt Zeitgenössisch Fett Blau Grün Invest Einzigartig Flora Die beiden Tafeln sind perfekt aufeinander abgestimmt und kön...

James Floyd Clymer (1893-1982), ca. 1930. Aquarell und Bleistift auf Papier, 15 x 20,5 cm Zoll. Signiert am unteren Rand. James Floyd Clymer ( 1893-1982 ), bekannt für seinen regi...

Kopf eines Kriegers mit Helm, Akademische Studie, 19. Jahrhundert, 57 × 43 cm Bleistift auf Papier 57 × 43 cm Akademische Studie, die einen männlichen Kopf mit Helm darstellt, geze...

Eine stilvolle Modestudie im Vintage-Stil der 1940er Jahre mit eleganten Designs für Tageskleider für Frauen. Größe des Kunstwerks: 11 x 8 1/2 Zoll. Bleistift auf Papier. Das Kun...

Medium: Bleistift auf Papier Größe: 10 Zoll (Höhe) x 8 Zoll (Breite) Unterschrieben: Nein Zustand: Guter Zustand, mit leichten Gebrauchsspuren an den Kanten Provenienz: Aus dem Nach...

MEDIUM: Originalproduktion Cel auf gedrucktem Hintergrund BILDGRÖSSE: 12 Feld PRODUCTION: Batman The Animated Series, Alte Wunden SKU: IFA3798 ÜBER DAS BILD: Batman: The Animated S...

Ein zartes Silberstiftporträt einer Frau im Profil von William Strang (1859-1921). Signiert und datiert unten rechts. Gut präsentiert in einem eleganten Holzrahmen. Auf dem Papier. B...

„Madame Delphines Hütte und das Café des Exiles“ von Joseph Pennell. Zu den klassischen New-Orleans-Werken dieses äußerst talentierten Künstlers. Bleistift und Gouache fangen die Sz...