Oversized Mehr Kunstobjekte

Farbsiebdruck auf Tapete, 1976. Mit dem gedruckten Text am linken Rand "Andy Warhol Whitney Musemm". Gedruckt von Bill Miller's Wallpaper Studio, Inc. in New York. Herausgegeben v...

Die farbenfrohen abstrakten Kunstwerke des rumänischen Künstlers Alex Voinea sind inspiriert von Experimenten mit Farbe, die über vibrierende Oberflächen gegossen wird, wie z. B. Lau...

*Neujahrsbestandserneuerungsaktion - 90 Tage bis zum 30. April* *Dieser Preis wird dieses Jahr nicht mehr wiederholt* Dies ist die ultimative Hommage an QUEEN BE> Ihr letzte...

Counterpart ist eine Skulptur des britischen zeitgenössischen Künstlers Tom Price. Sie besteht aus zwei Elementen mit den Maßen 45 cm H x 220 cm L x 35 cm T (17,7 × 86,6 × 13,78 in)....

Yayoi Kusama Unendlicher Regenschirm, 2014 Siebdruck auf Regenschirm aus 100% Polyester mit Kunststoffgriff 37 × 54 × 54 Zoll Dieser Schirm mit Siebdruck in limitierter Auflage wurd...

Oblique Ombre", eine Textilinstallation der Textilkünstlerin Jane Knight. Besteht aus 31 Elementen und ist mit einer kupfernen Metallplakette signiert. Jane Knight (1928-2013) wurde...

Die kanadische Künstlerin Vé Boisvert lässt sich von einer eindringlichen und impressionistischen Interpretation der Natur inspirieren und malt strukturierte Originalkunstwerke, die ...

Der US-Marine-Veteran Randy Morales verbindet in seinen Street-Pop-Kunstwerken Nostalgie und grafischen Expressionismus. Die Wahl der Themen seiner Kunstwerke ist stark von seinen Er...

Synthesis A2 ist eine Skulptur des zeitgenössischen Künstlers Tom Price. Die Skulptur besteht aus Harz, Teer, patiniertem Baustahl, Edelstahl und LED. Die Abmessungen betragen 42 × 1...

Nur 1 Stück in dieser Größe verfügbar. Claude Monets Gemälde seines Seerosenteichs in Giverny wird in diesem wunderschönen, dramatischen Jacquard-Wandteppich, der in Belgien gewebt w...

Blumen für Ihre Geliebte, 150x110 cm, Acryl auf Leinwand

Untitled Abstract, ein Original-Öl auf Leinwand von Edward Gilliam, ist ein Werk für den echten Sammler. Gilliams Einsatz von Farbe und Farbstärke zieht den Betrachter sofort in sein...

Die kanadische Künstlerin Virginie Schroeder spielt mit der Interaktion zwischen positivem und negativem Raum, kräftigen Farben auf neutralem Hintergrund und schafft Pop-Art-Porträts...

Mittelgroße bunte Keramik Totem in Pfirsich, Lavendelblau und Chartruce geben ein süßes und friedliches Gefühl zu einem Garten oder Innenraum. Bitte beachten Sie: Der Sockel ist nich...

SUPERMANN, DER MANN VON MORGEN Alex Ross MEDIUM: Giclée auf Papier Edition GRÖSSE: 15,75" x 28" AUFLAGENHÖHE: 295 KÜNSTLER: Alex Ross SIGNIERT: Künstler Alex Ross SUPERMAN MANN...

Der in der Schweiz geborene Künstler Marco Schmidli schafft minimalistische Gemälde mit einem zeitgenössischen Touch. Er legt den Schwerpunkt auf den Prozess und lässt die Medien auf...

Jackson Mac Low Marguerite mochte Bratkartoffeln, ca. 1965 Öl auf Leinen 80 x 57 Zoll Der Dichter, Performancekünstler und Komponist Jackson Mac Low wurde in Chicago geboren und be...

Originalgrafik von Daria Kusto. Acryl, Acrylspray auf Leinwand Wird gerollt in einer Tube geliefert, Aus Spanien.

Der US-Marine-Veteran Randy Morales verbindet in seinen Street-Pop-Kunstwerken Nostalgie und grafischen Expressionismus. Die Wahl der Themen seiner Kunstwerke ist stark von seinen Er...

Dies ist eine der berühmten Szenen, die von den galanten ländlichen Kompositionen von Jean-Honoré Fragonard inspiriert sind. Diese Szene voller Witz, Vitalität und Charme ist repräse...

Original Mosaik auf Zementplatte. Ref.: Domus 1948, S. IX und S. 29. Ein großartiges und schönes Beispiel für Campiglis Kunst, phantasievolle Figuren zu schaffen, die seiner Kreat...

Der in Chicago, Illinois, ansässige zeitgenössische Künstler Michael Thompson schafft einzigartige Drachen, Collagen und Mixed-Media-Arbeiten, die er aus Materialfragmenten der Verga...

Der in der Schweiz geborene Künstler Marco Schmidli schafft minimalistische Gemälde mit einem zeitgenössischen Touch. Er legt den Schwerpunkt auf den Prozess und lässt die Medien auf...

Inspiriert von der zeitgenössischen Mode zelebriert Nilraya Bundasak in ihren farbenfrohen Textilbildern Schmuck und Individualität durch die Verwendung von Stoffen und Stickereien a...

Amerikanischer vergoldeter Rahmen des späten 19. Jahrhunderts mit ornamentalen Akanthus-Details Dieser beeindruckende Rahmen aus amerikanischem Goldholz aus den 1880er Jahren ist ein...

Night Animal ist eine einzigartige Skulptur aus pigmentiertem Kunststein und Holz der zeitgenössischen Künstlerin Pavlína Kvita mit den Maßen 175 × 75 × 45 cm (einschließlich Holzsoc...

Acryl auf Holz.

Die kanadische Künstlerin Vé Boisvert lässt sich von einer eindringlichen und impressionistischen Interpretation der Natur inspirieren und malt strukturierte Originalkunstwerke, die ...

Waiting For His Lover, Paul Moore Bronzeskulptur, Indianerflöte Lebensgroße Bronzeskulptur für draußen oder drinnen Paul Moore WARTET AUF SEINE GELIEBTE Bronze, Ausgabe von 8 © 199...

Die für den meditativen Raum typische energetische Atmosphäre plastisch zu materialisieren und dadurch Zustände der Kontemplation und Introspektion hervorzurufen, ist das Ziel der un...

Sarah Johnson lässt Leidenschaft, Herz und eine lebenslange kreative Erfahrung in jedes Originalgemälde einfließen. Ihre radialen Serien sind sowohl von ungehemmter Freiheit als auch...

Sarah Johnson lässt Leidenschaft, Herz und eine lebenslange kreative Erfahrung in jedes Originalgemälde einfließen. Ihre radialen Serien sind sowohl von ungehemmter Freiheit als auch...

Mein Ziel ist es, die Bilder der klassischen Kunst auf neue Weise in der modernen Welt zum Klingen zu bringen. Kunst. In meinen Werken beziehe ich mich auf das kulturelle Erbe der Ve...

"Boho Chic" ist ein ungerahmtes Originalwerk in Mischtechnik auf Karton von Anke, das ein Porträt mit collagierten organischen und grafischen Elementen darstellt. Die Kombination von...

Eine außergewöhnliche Wald-Winterlandschaft mit einer Decke aus frisch gefallenem Schnee des bekannten amerikanischen Künstlers Aldro Thompson Hibbard (1886-1972). Hibbard wurde in ...

Rosa und grün abstrakte zeitgenössische konzentrische Kreis Malerei von Houston, TX Künstler David Hardaker. Rückseitig vom Künstler signiert, betitelt und datiert. Erklärung des Kü...

Diese Fackel ist der Blickfang in Ihrem Garten. Anpassungen möglich und 2010 entworfen. Auf Bestellung auch in Edelstahl erhältlich. Durch die gute Luftzufuhr können Sie sehr schnel...

David Rankin ist ein in New York lebender, in Großbritannien geborener australischer Künstler der Nachkriegszeit und der Gegenwart, der für seine expressionistischen abstrakten Gemäl...

Edward Winter (Amerikaner, 1908-1976) Helena von Troja, 1938 Emaille Signiert und datiert unten rechts 43 x 18 Zoll 44,5 x 19,5 Zoll, gerahmt Ausgestellt: Cleveland Museum of Art, M...

Die figurativen surrealistischen Gemälde von Carlos Gamez de Francisco sind stark von seiner kubanischen Erziehung in einem russisch geprägten akademischen Umfeld beeinflusst. Durch ...

Refleksy (Reflexe), Flachs (Leinen) und Wolle, 50" x 48" x 2", 1973. Dieser warme, lebendige Wandteppich aus der Jahrhundertmitte, Refleksy (1973), stammt von der polnischen Textilk...

Große, helle, komplizierte Arbeiten aus dem Studio der britischen Künstlerin Susan Bleakley auf den Klippen. Ein sehr fröhliches Bild. Öl auf Leinwand

Birendra Pani - Risk The Time - 66 x 42 Zoll (ungerahmt) Acryl auf Leinwand , 2009 ** Wird in gerollter Form geliefert. Sollten Sie das Werk in gebrauchsfertigem Zustand wünschen, kontaktieren Sie bitte die Galerie für eine Frachtberechnung. In dieser Serie von Werken - "Boy - Dancer" - greift die Galerie Kolkata die sehr populäre und viel gelobte Gemäldeserie "Boy Dancer" des Künstlers auf, die sich mit der Notlage der traditionellen Gopitua-Tänzer aus seinem Heimatland Odisha befasst. In der heutigen kosmopolitischen Welt werden die Jungen, die ein hingebungsvolles Tanzritual vollziehen, immer weniger. Pani verschränkt seine Empathie für die aussterbende Kunst mit einer Stellungnahme zu unserer postmodernen Zeit. In dieser Hinsicht versucht Pani nicht, Nostalgie für den Rückgang des Geschmacks für die Tänzer zu erzeugen, sondern er problematisiert das Thema, indem er eine leidenschaftslose Sichtweise auf das Thema einbringt. Die zehn Gemälde, die in dieser Ausstellung zu sehen sind, zeigen die Gopitua-Tänzer in verschiedenen Situationen. Die Leinwände sind ein hyperrealistisches Porträt, Fern- und Nahaufnahmen eines Gopitua-Tänzers mit flüssigen, unschuldigen Augen und einem kleinen Lächeln auf den Lippen, während er dem Betrachter gegenübersteht. Die Klinge ist ein wiederkehrendes Motiv in Panis Werk und hat mehrere Funktionen und Bedeutungen. In diesem Fall ist die Bedeutung ziemlich klar - eine, in der die Moderne die Tradition verdrängt. Stil : Seine frischen, perspektivischen und zeitgenössischen Gemälde haben laute und lebhafte Bilder und verwenden schamlos Farben wie Grün und schockierendes Rosa. Pani sagt, seine Arbeiten beschäftigen sich mit der Erforschung zeitgenössische Materialien, die Kultur und das aktuelle Leben der Menschen, die Vernachlässigung lokaler Orte, ihre Kultur, Geschichte, Erinnerung und ihre Identität in der Gegenwart. Außerdem ist er der Meinung, dass das Konsumverhalten tief in die menschliche Psyche eingedrungen ist. Die Menschen werden von der Ware konsumiert, anstatt dass sie die Ware konsumieren. In seinen Werken erforscht Pani die Kämpfe, Widersprüche, Dichotomien und kritischen Reflexionen des verkörperten Selbst mit den Veränderungen von Werten, Wissen und Kultur in unserer heutigen Gesellschaft. "Ich habe ausgiebig Körperteile wie Gehirn, Herz und andere Organe sowie Alltagsgegenstände wie Kapseln, Spritzen, Klingen usw. verwendet, um eine neue Bildsprache zu schaffen. Ausgehend von meinen Lebenserfahrungen möchte ich eine neue Vision schaffen, indem ich die oben genannten Erfahrungen mit dem reichen Erbe, der vielfältigen visuellen Kultur und der Sensibilität der großen Tradition von Odishas Miniaturen und Pata-Malereien, Steinschnitzereien, monumentalen Tempelbildern und Tanzformen wie dem Gopitua-Tanz und dem Chhau-Tanz in Odisha verbinde." Pani versucht so, eine neue Phänomenologie und die Neuerfindung des "Selbst" in einer globalisierten und doch sehr lokalisierten Welt zu schaffen. Über den Künstler und sein Werk : Geboren: 1969, Bhadrak, Odisha, Indien. BILDUNG IM BEREICH DER BILDENDEN KÜNSTE : 1997-1999 MFA - (Erste Klasse mit Auszeichnung) Fakultät für Bildende Künste, M.S. Universität, Baroda. 1991-1997 BFA - Kala Bhavan, Viswa Bharati University, Shantiniketan, Westbengalen. 1987-1990 2. Welt "Studio für Bildende Kunst", Bhadrak, Odisha. EINZELAUSSTELLUNGEN IN INDIEN UND IM AUSLAND : 2017 Towards a new Viewership / Audience & Reproduction Aesthetics, kuratiert von Dr. Rajashree Biswal, organisiert von New Bridge India und der North Odisha University, Baripada, Odisha. 2016 "Mahanadi" - Eine Reise durch Geschichte, Erinnerung und Kultur, kuratiert von Maurice O. Riordan aus Australien in der Lalit Kala Akademi, Rabindra Bhavan, Neu-Delhi. 2015 Re-Vision / Relationship- eine visuell-literarische Auseinandersetzung von Birendra Pani und dem Dichter Jayanta Mahapatra, kuratiert von Dr. Rajashree Biswal und organisiert von New Bridge India, Forum on Contemporary Theory, Vadodara, Sarat Chandra Library, Baripada und Revenshaw University, Cuttack, Odisha in der Revenshaw University, Cuttack. 2012 "Soft-Subversion" in der Red Earth Art Gallery, Baroda. 2011 "Re - Vision" in der Aakriti Art Gallery, Kalkutta. 2010 "Re - Vision" in der Galerie Sumukha, Bengalore. 2009 "Re - Vision" in der Galerie Espace New Delhi und R.L.Fine Arts, New York. 2007 "Boy Dancer" - Konvergenz und Kontinuität, in der Galerie Espace, Neu-Delhi. 2007 "Boy Dancer" - Konvergenz und Kontinuum, in der Faculty Gallery, M.S.U., Vadodara. 2006 "Risk''-The Double Edge of Society, in der Galerie Espace, Neu-Delhi. 2005 "Echo" in der Kaleidoscope Art Gallery, Baroda. AUSGEWÄHLTE GRUPPENAUSSTELLUNGEN IN INDIEN UND IM AUSLAND : 2020 Ausstellung für zeitgenössische Kunst in der Vadodara Design Academy, Vadodara. 2019 VIDEO ART FILM FESTIVAL, kuratiert von Dr. Rajashree Biswal in der Khalikot Art Collage, Org by New Bridge India, Odisha. 2018 "Bodhgaya-Biennale in Bihar" Bihar-2018 2018 "INDIAN CONTEMPORARAY" in Jorhat, org von Vision Art Asom, Assam. 2018 "Eine Seele - viele Leben" im Bikaner House, org by Art Speaks India, New Delhi. 2018 Imagine Fest - kuratiert von Georgina Maddox, organisiert von der Galerie Sangeet Syamal, Neu-Delhi. 2018 ausstellung und Ausstellung "Zeitgenössische Kunst in Indien" in der Saffron Art Gallery, Mumbai. 2017 "GANDHI durch die Augen der Künstler" im Bihar Museum, Patna, Bihar. 2017 Transforming Reality in der Art Positive Gallery, Neu-Delhi, kuratiert von Vikash Nanda Kumar. 2017 FOURKING PATHES, Fakultätsgalerie, MSU, Baroda. 2016 ITM-ART SHOW. galerie MSU. Baroda 2016 Poetik der Pluralität - Santiniketan contemporary im SITE Art Space, Vadodara. 2016 HCG-Jahresausstellung, Swasti Art Gallery Bangalore. 2016 Kunstausstellung Indien und Korea, Koreanisches Kulturzentrum, Neu-Delhi. 2016 Harvest-2016 Jahresausstellung, Arushi Art Gallery, Neu-Delhi. 2015 "VAD-ART FEST-2015" Organisiert von der Fakultät für Bildende Künste MSU-Baroda. 2014 "Drawing-2014" Gruppenausstellung im IGNCA, organisiert von der Galerie Espace, Neu-Delhi. "Convergence-2014" org von VAM Art in der Galerie Lalita Kala Akademi, Trivandrum, Kerala. 2013 "BIOGRAPHIE "Gruppenausstellung in der creativity art Gallery, Neu-Delhi. "Nanum Project - Indisch-koreanische Kunstausstellung im koreanischen Kulturzentrum, Neu-Delhi. 2012 "MENDING FENCES", kuratiert von Rahul Bhattacharya und Karishma Shah im Science Centre, Surat. "Klein ist groß", kuratiert von Anoop Kamath, Durbar Hall, Kochi, Kerala. 2011 "Indisches Festival für moderne und zeitgenössische Kunst 1. Chennai-Kunstmesse" Galerie Espace in Chennai. "Angkor wat: eine indische Perspektive", Galerie Kalakriti, Hyderabad. 2009 "Husains 94. Geburtstag "org von Sahamat bei M.F. Husain-Galerie, Jamia Millia, Neu-Delhi. "Natur vs. Modernity" in der India at fine art gallery, Mumbai. 2008 "Keep Drawing" in der Galerie Espace, Neu-Delhi. "ABC Contemporary Art" Auktion & Ausstellung OSIAN Art Mumbai und Neu Delhi. 2007 "The Indian Story" Org. von Gallery Espace & Ganges Art Gallery, Cork Street, London. "The DIFC- Golf Art...

Der kalifornische Künstler Brandon Neher besticht durch seine figurativ-abstrakten Kunstwerke, in denen deutscher Expressionismus und Pop-Abstraktion nahtlos ineinander übergehen. Se...

Divyendu Anand - Arkanes Tal Oxidierte Bronze auf Granitsockel aus Steinverbundwerkstoff Auflage von 9, H 45 x B 27 x T 10 Zoll, 2024 Mit dem Gedanken an Altruismus, Idealismus und ...

JOAQUIM NABUCO Surfbrett Rio 2, Serie Rio de Janeiro 70 x 20 x 2,5 Zoll polyesterharz; handgeformter Polyurethanschaum; Digitaldruck Schwalbenschwanz: 70 h. x 20 x 2,5" Limitierte A...

Agfachrome (2014) von Roberto Fonfría Acryl-, Graphit- und Ölpastellkreiden & werden auf temperierte Holzplatten übertragen Bildgröße: 47,6 Zoll. H x 48 in. W One of Kind Mixed Media...

"Meer und Himmel in trüber Sonne," Öl auf Leinwand, 60 x 46 Zoll, ist ein großes Strandgemälde, das die Küste bei Sonnenuntergang zeigt, dominiert von einem dramatischen Himmel mit...

Thai Illuminated Manuscript Leaves, 19. Jahrhundert, Tinte und Tempera auf Papier, fünf gefaltete Blätter in einem Rahmen aus Goldholz. Bild: 51,5" H x 16,25" W; Rahmen: 67,5" H x 36...

Pink Islands - Texturen und lockere Pinselstriche erzeugen in diesem abstrakten Landschaftsgemälde ausdrucksstarke visuelle Formen und ein Gefühl von Bewegung. Teile werden der Intui...

Mosaik auf Zementplatte. Ausstellungen: - "Massimo Campigli - Mediterraneità e Modernità", Darmstadt 2003, ed. Mazzotta, Klaus Wolbert, Nr. 218, S. 333 (ganze Seite).  - "Il Temp...

Teoría de Interferencia (2019) von Roberto Fonfría Gemischte Medien auf Leinwand: Collage, Acrylfarben, Ölpastell, Graphit Bildgröße: 37 in. H x 70 in. W Einzigartig Gemischte Medie...