Figurative Gemälde auf Leinen

Surrealistische nächtliche hawaiianische figurative Landschaft w. Frau mit blauem Rock und Mond von Marguerite Louis Blasingame Auffällige nächtliche figurative hawaiianische Landsc...

Von der Galerie direkt beim Künstler erworben UNGESTRAHLT: 24" x 30" GERAHMT: 30,5" x 36,5" x 2,5" Künstlerisches Statement "Dieses Gemälde fängt einen zärtlichen Moment des westl...

"Tranquil Contemplation" von Derek Harrison (USA) ist ein Original-Ölgemälde, das ein weibliches Modell in einer entspannten Pose auf einem gelben Stuhl zeigt. Derek Harrison ist e...

Ale Casanovas "Perception in Orange" ist ein originales, handgefertigtes Ölgemälde, das ein blindes, gefaltetes weibliches Modell mit rotem Haar zeigt, das eine abgeschnittene Orange...

Alexandra Manukyans "Resplendent" ist ein originales, handgefertigtes Ölgemälde, das ein weibliches Modell zeigt, das sich die Hand an die Wange hält, während glitzerndes Gold ihre S...

Francisco Jose Jimenez malt abstrahierte Aktbilder unter Verwendung verschiedener MATERIALIEN wie Stoff, Beton, Plastikteile usw. Seine Porträts erzählen Geschichten von unvollkommen...

Erholung von Geschäftspartnern im Stadtpark einer Großstadt... - • Leinenleinwand, hochwertige Ölfarben. - • Um das Gemälde vor UV-Strahlen und Staub zu schützen, wurden zwei Schich...

Der italienische Künstler Giuseppe Beddru erinnert an die fauvistische Bewegung und den italienischen Klassizismus. Seine kühnen Konturen, dynamischen Pinselstriche und die kontrastr...

"Graceful Contour" von Mark Bradley Schwartz ist ein Original-Ölgemälde auf Leinwand, das eine Frau im Profil vor einem dunklen Hintergrund darstellt. Der gebürtige Illinoiser bega...

Daniel Keys "Grünes Glas mit Sommerblumen" ist ein originales, handgefertigtes Ölgemälde, das eine Auswahl von Blumenblüten mit zarten gelben, roten, violetten, rosa und weißen Blüte...

Die Kunst von Gary Ernest Smith, die von Kritikern und Sammlern gleichermaßen gelobt wird, ist im Bewusstsein und im Gedächtnis des zeitgenössischen Amerikas verankert. In den letzte...

Tracy Burtz ist eine figurative Malerin, die in ihren Stillleben und Frauenbildern intime Momente des täglichen Lebens und die Emotionen, die diese Momente hervorrufen, erforscht. Si...

"Der Skeptiker" ist ein realistisches Ölgemälde auf Leinen. Es zeigt einen Mann mit langem goldrotem Haar und Bart in einem Mantel. Seine Augen blicken zur Seite des Betrachters, die...

Katrina Revenaugh Unerwartete Blooms Nr. 5 Pigmenttinte, Acryl, Sprühfarbe, belgisches Leinen, Chambray (Secondhand) Jahr: 2023 Bildgröße: 13 x 10,25 Rahmengröße: 21 x 18 Hinweis: Ra...

"Arabien. Goldene Sandserie Sonnenlicht, goldener Sand, blauer Himmel und ein laufendes arabisches Pferd in der arabischen Wüste. Moderne, ausdrucksstarke Sommerlandschaft als halbab...

Katrina Revenaugh Bee Mindful Nr. 1 Pigmenttinte, Acryl, Sprühfarbe und Ölpastell auf gestrecktem belgischem Leinen mit mattem Firnis Jahr: 2021 Größe: 46x36 Zoll Signiert: Auf Verso...

Carl Smith ist ein amerikanischer Künstler, der seit 2001 in Berlin, Deutschland, lebt. Er arbeitet mit einer Kombination aus Siebdruck, Collage und Malerei, um seine urban inspirier...

"Freundinnen" Originalgemälde 100x80 cm. Das Kunstwerk ist mit Acrylfarben auf Leinen gemalt.

Junges Mädchen mit Pferd Illustrationen Original Öl auf Leinen von John Turner Impressionistisches Gemälde eines jungen Pferdeliebhabers von John Turner (Amerikaner, 19., 20. Jahrhu...

Times Square New York City Reflections after the Rain von der britischen Urban Landscape Artist, Angela Wakefield. Dieses einzigartige Original mit dem Titel "November Rain II" ist e...

Sonnenaufgang im Tal, 2021 Dieses Gemälde ist derzeit ungerahmt, wird aber beim Kauf mit einem Rahmen geliefert. Bitte rechnen Sie mit 3-4 Wochen Lieferzeit. Dieses Stück ist inspi...

Porträt einer Frau nach Gustav Klimt Fein detailliertes Öl auf Leinen mit der Darstellung einer heiteren jungen Frau, stilisiert nach Gustav Klimt...

Bettina Mauel drückt in ihren abstrakten und figurativen Gemälden Vitalität und Sinnlichkeit aus. "Ich male, was ich erlebe", sagt sie. "Dazu gehören Landschaften, Tänzer und Mensc...

Das Ölgemälde "Ham Rock" von Mark Harrison (Großbritannien) zeigt eine trockene Landschaft mit Wolken und hoch aufragenden Felsformationen. Manchmal sind es stille, epische Landsch...

Originalgemälde von Neonreflexionen im Regen von New York City, von der zeitgenössischen britischen Künstlerin Angela Wakefield. Mit diesem Hauptwerk setzt sie ihre epische New Yorke...

Adrienne Steins (USA) "Veil of Night" ist ein originales, handgefertigtes Ölgemälde, das eine weibliche Figur mit einem blauen Schleier vor einem sternbeleuchteten Hintergrund zeigt....

Wunderschönes abstraktes figuratives Gemälde des Künstlers Charles Chapin (Amerikaner, 20. Jahrhundert) aus North Carolina aus der Mitte des Jahrhunderts im Stil von Wilhem de Koonin...

Emily LaCour Rücken Reiben 2018 Öl auf Leinenplatte 18 x 24 Zoll

Ulrich Gleiters (EUR) "Der Morgen nach dem Schneefall" ist ein originales, handgefertigtes Ölgemälde auf Leinen, das eine verschneite Waldszene im hellen Morgenlicht zeigt. Dieses St...

Alexandra Manukyans "Stille Melodie" ist ein handgefertigtes Original-Ölgemälde, das ein weibliches Modell mit weißen Federn auf ihrem dunklen Haar, ihrem Gesicht und ihrem Körper ze...

"Arroyo Between Nambe & Pojoaque on #113" (1985) von Joellyn Duesberry ist ein originales handgefertigtes Ölgemälde auf Leinen, das eine expressionistische Landschaft mit einem trock...

Nahum Tschacbasov Amerikanisch/Russisch, 1899-1984 Porträt eines sitzenden Mannes, 1972 (rot, weiß und blau) Öl auf Leinen Oben rechts handsigniert und datiert. Ungerahmt Leinwand 40 x 30 in Nahum Tschacbasov wurde in Baku, im Südosten Russlands, geboren. Als er acht Jahre alt war, kam er nach Amerika, wo sich seine Familie in Chicago niederließ. Seine Karriere, die sich über mehr als fünf Jahrzehnte von den 1930er bis zu den 1980er Jahren erstreckt, ist ein Kaleidoskop von Einflüssen, die vom Modernismus über den byzantinischen Stil bis zum Expressionismus seiner russischen Wurzeln reichen. Die Gemälde von Tschacbasov aus den 1930er Jahren spiegeln die sozialen und politischen Anliegen der Zeit wider. Für seine kraftvolle dramatische satirische Darstellung sozialer Ungerechtigkeit erhielt er viel Aufmerksamkeit von der Kritik. In den 1940er Jahren erlangte er größere Anerkennung, als sich sein Stil zu einer Verschmelzung von Kubismus und Surrealismus entwickelte. Unter dem Einfluss von Jung und den Strömungen, die von der neu angekommenen Gruppe europäischer Surrealisten nach Amerika gebracht wurden, schuf er eine kraftvolle persönliche Ikonographie, in der die inneren Abläufe der Psyche als Mythos und Metapher offenbart werden. Seine ersten Begegnungen mit moderner Kunst sind die Werke von Cezanne, Van Gogh und Rouault. 1932-33 zieht Tschacbasov für kurze Zeit nach New York City, um in einem Zentrum für moderne Kunst zu arbeiten, und dann nach Paris, wo er den Namen Tschacbasov annimmt, ein Anagramm verschiedener Familiennamen. Er studiert acht Monate lang bei Leopold Gottlieb, dann bei Marcel Gromaire, der ihm die Bildstruktur beibringt, und kurz bei Fernand Leger. Er arbeitet in seinem Studio am Rande des Montmartre und später im Hotel de Sante in Montparnasse und schafft ein umfangreiches Werk, das fünfzig Gemälde umfasst. Nach Reisen nach Nordafrika, Spanien und auf die Balearen reist er häufig von Paris nach New York City, wo er sechs Monate lang eine Reihe von Bildern malt, die von der Depression inspiriert sind, nachdem er festgestellt hat, dass sein amerikanisches Unternehmen während seiner Abwesenheit in Konkurs gegangen ist. 1934 In Paris stellt die Galerie Zak in der ersten Einzelausstellung von Tschacbasovs Gemälden Landschaften von seiner Reise nach Mallorca aus; auch der Salon de Tuileries stellt seine Werke aus. Da seine Ersparnisse aufgebraucht sind, kehrt er mitten in der Depression über Tunesien nach New York zurück. 1935 Tschacbasov lebt in der Pineapple Street in Brooklyn Heights und arbeitet am WPA Federal Arts Project, Easel Division, wo er andere Künstler kennenlernt und sich politisch engagiert. Seine Werke werden in der Galerie Secession zusammen mit denen von Mark Rothko, Adolph Gottlieb und anderen Malern der Moderne und des Expressionismus gezeigt. Tschacbasov, Rothko, Gottlieb, Joseph Solman und andere aus der Galerie Secession formen eine Gruppe mit dem Namen The Ten, die gemeinsame Ziele des sozialen Bewusstseins mit einem expressionistischen und abstrakten Stil verbindet. Das Thema der sozialen Ungerechtigkeit ist in Tschacbasovs Werk dominanter als in dem anderer Mitglieder der Zehn, da er auf seine eigenen Kindheitserfahrungen mit der harten Realität des Einwandererlebens im industriellen Chicago zurückgreift. Im Sommer findet eine Einzelausstellung seiner ungegenständlichen Gemälde in der Galerie Secession statt, und im Dezember zeigt die Montross Gallery in New York City die erste Ausstellung von The Ten, darunter zwei Werke von Tschacbasov, "Handout" und "Three Graces". 1936 Im Januar findet eine Ausstellung von The Ten in den Municipal Art Galleries in New York City statt, und später im Herbst wird eine Ausstellung, ebenfalls von The Ten, in der Galerie Bonaparte in Paris gezeigt. 1936-38 Unter den Gemälden, die in der "Annual Exhibition of Contemporary American Painting" im Whitney Museum of American Art ausgestellt werden, sind Tschacbasovs "Deportation", "Clinic", "Friday Night", "Harbor Sunset" und "The Matriarch". 1936-37 Tschacbasov wird zum Geschäftsführer des Art Front Magazine ernannt, einer mit der Künstlervereinigung verbundenen Publikation. Zu seinem Freundeskreis gehören Philip Evergood, Milton Avery, Stuart Davis, David Burliuk, William Gropper, die Brüder Soyer, Robert Gwathmey, Marsden Hartley und Max Weber. Aufgrund von Kürzungen der WPA-Mittel unterrichtet er in seinem Studio in der 38 West 22nd Street und an der American Artists' School. Zu den Dozenten gehören David Burliuk und die Gebrüder Soyer sowie Elaine de Kooning und andere Künstler mit ähnlichen ästhetischen und sozialen Standpunkten. Persönliche und künstlerische Krisen führen dazu, dass er sich der Jung'schen Psychoanalyse zuwendet, die seiner Malerei neue Impulse und eine neue Richtung gibt. Unter dem Einfluss der Analyse beginnt er, Teile einer surrealistischen Autobiografie zu schreiben: Der Mond ist mein Onkel. Seine Gemälde "Refugees" und "Friday Night" werden zusammen mit Werken von Avery, Burliuk und DeHirsh Margules in einer Gruppenausstellung in der Albright Art Gallery in Buffalo, New York, gezeigt. Im September widmet sich das Berkshire Museum in Pittsfield, Massachusetts, in einer von Elizabeth McCausland kuratierten Ausstellung mit dem Titel "The World Today" sozialkritischen Themen, zu denen auch Tschacbasovs "Little Red School House" gehört. 1940 beginnt Tschacbasov mit der Fotografie. Indem er die Werke von Freunden und anderen Künstlern fotografiert, baut er eine Sammlung von Farbdias auf, die als Grundlage für die American Library Color Slide Company dient, ein Archiv, das nach wie vor für die kunsthistorische Ausbildung von Nutzen ist. Sein Gemälde "Portrait of Sondra" wird in der "Second Biennial Exhibition of Contemporary American Paintings" mit Werken der Brüder Soyer, John Sloan und anderen im Virginia Museum of Fine Arts in Richmond ausgestellt. 1941 Tschacbasov stellt an der Pennsylvania Academy of Fine Art in Philadelphia aus. 1942 Tschacbasov, der jetzt in der Christopher Street 1 in New York City wohnt und in seinem Studio in der East 14th Street malt, nimmt an der Ausstellung "Artists for Victory" (Künstler für den Sieg) teil, einer Ausstellung zeitgenössischer Kunst im Metropolitan Museum of Art, und stellt sein Gemälde "Deportation" aus. 1943 ändert sich Tschacbasovs Malstil von der Sozialkritik zu persönlichen und symbolischen Themen, was zum Bruch mit der ACA Gallery führt. Einen Teil des Jahres lebt und arbeitet er in Oklahoma City, wo ihm die Natur und die Landschaften Oklahomas als Motive für seine Malerei dienen. Auf der 54. Jahresausstellung amerikanischer Gemälde und Skulpturen im Art Institute of Chicago wird sein Gemälde "Deportation" ausgestellt. Er verlegt sein Studio und seinen Wohnsitz in das Chelsea Hotel in der West 23rd Street, einem Zufluchtsort für Künstler, wo er für den Rest seines Lebens bleibt. 1944 arbeitet Tschacbasov in Stanley William Hayters Druckwerkstatt Atelier 17, einem Zentrum für surrealistische Ideen, und das Metropolitan Museum of Art in New York City erwirbt sein Gemälde "Deportation". Eine Einzelausstellung seiner Werke findet im Arts and Crafts Club in New Orleans statt. 1945-46 Kinderferienzirkus der modernen Kunst, im Museum of Modern Art, 4. Dezember 1945 bis 6. Januar 1946. Von den Perls-Galerien eingesandte Werke. "The Aquarium", "Little Girls' Wonderland" 1944-48 Tschacbasov hat vier Einzelausstellungen in der Perls Gallery in New York City und nimmt an drei Gruppenausstellungen teil. 1945 Sein Gemälde "The Admiral" wird im Art Institute of Chicago ausgestellt. Die Kritikerin Harriet Loveman wählt sein Gemälde "Sondra and the Solar System...

Shan Fannins (USA) "F105G Thunderbird" ist ein Acrylgemälde, das eine F-105G Thundercheif darstellt. Der 1969 in Kalifornien geborene Künstler Shannon "Shan" Fannin erweckt Fahrzeu...

Malerei Versand in einem gut geschützten Rohr aus Nigeria Dieses Werk ist ein Unikat, kein Druck oder eine andere Art von Kopie. Begleitet von einem Echtheitszertifikat.

Ein zeitgenössisches Porträt von Cora in Öl auf Leinen, das zu einer Porträtserie der niederländischen Künstlerin Bernadette 'Berna' Van Baarsen gehört: 'Portrait in Landscape'. Das ...

Dieses große figurative Ölgemälde ist eine Neuinterpretation eines Gemäldes von Diego Velázquez, Caballo blanco, 1634 - 1638. Ein einzigartiges Ölgemälde auf belgischer Leinenleinwan...

Der queere Künstler Kory Alexander nutzt die beeindruckenden Bilder der kalifornischen Landschaft, um verträumte Gemälde zu schaffen, die vor Lebendigkeit und Bewegung nur so strotzen. Kory hält sich für einen von Natur aus neugierigen Menschen und ist im Grunde ein Mauerblümchen. Seine gezielten Beobachtungen wiederum führen zu Gemälden, die vor satten Farben und saftigen Texturen nur so strotzen. Korys Arbeiten sind ausdrucksstarke Darstellungen stiller oder intimer Momente, die seinen persönlichen Erinnerungen, Fantasien und Wünschen entstammen. Er schwelgt oft in nostalgischen Tagträumen und malt am liebsten Szenen, in denen er pure Bliss findet. Er hofft, dass andere, die seine Arbeit sehen, die gleichen Erfahrungen machen werden. Als Kind, das in Texas aufwuchs, sind Korys schönste Erinnerungen die Sommer unter freiem Himmel im Swimmingpool im Hinterhof und die Familienurlaube an den Stränden Floridas. Nach seinem Bachelor-Abschluss im Studiengang Arts & Technology an der University of Texas in Dallas zog Kory nach Los Angeles, wo er sich unsterblich in die historische Architektur und die vielfältige Kultur Südkaliforniens verliebte. "Hike Down to Nude Beach...

Shawn Kruegers "Russet Dawn" ist ein handgefertigtes Original-Ölgemälde, das das orangefarbene Licht des Sonnenaufgangs zeigt, das sich über die Landschaft mit den dichten Büschen un...

VERSUCHEN SIE, IN MEINEN SCHUHEN ZU LAUFEN. Original-Acrylgemälde mit Collage-Elementen auf Leinen 100x80 cm Das Werk ist dem Bild der modernen Frau, der Mode und dem Glamour gewid...

Der queere Künstler Kory Alexander nutzt die beeindruckenden Bilder der kalifornischen Landschaft, um verträumte Gemälde zu schaffen, die vor Lebendigkeit und Bewegung nur so strotze...

Das Ölgemälde "Keeler" von Mark Harrison (Großbritannien) zeigt eine trockene Landschaft mit Wolken und einer Straße, die zu einem kleinen, unscheinbaren Gebäude führt. Manchmal sin...

Dieses Gemälde ist vom täglichen Leben inspiriert .... , den Kämpfen und dem Chaos. Mitten in all dem haben wir die Wahl, uns auch an kleinen Dingen zu erfreuen. Malerei Versand in ...

Alexandra Manukyans "Plumed" ist ein originales, handgefertigtes Ölgemälde, das ein weibliches Gesicht im Profil zeigt, mit einer weißen Feder, die von ihrem dunklen Haar herabhängt,...

Book" ist ein impressionistisches Gemälde, das eine lesende Frau vor einem Fenster mit Blick auf eine wunderschöne toskanische Landschaft zeigt. Gerahmt Abmessungen: 23,6 x 25,6 Zo...

Tick Tock" ist ein meisterhaft gemaltes Ölgemälde auf Leinwand. Das Gemälde ist 8 1/4 x 5 3/4 Zoll groß und ungerahmt. Tick Tock ist verkabelt und bereit zum Aufhängen und genießen...

Robin Hextrums "Bunte Blumen, die aus grauen Bergen wachsen" ist ein originales, handgefertigtes Ölgemälde, das Blumen und Früchte vor einer Gebirgslandschaft abbildet.

Alexandra Manukyans "Stille Melodie" ist ein handgefertigtes Original-Ölgemälde, das ein weibliches Modell mit weißen Federn auf ihrem dunklen Haar zeigt, das sein Gesicht in die Hän...

Dies ist eine neue Öl auf Leinen Leinwand auf gewiegt Holzplatte montiert signiert und datiert auf der Rückseite. Der Künstler hat es Anfang des Jahres als Reaktion auf das aktuelle ...

"Nambe Reservation" (1985) von Joellyn Duesberry ist ein originales handgefertigtes Ölgemälde auf Leinen, das eine expressionistische Landschaft darstellt. Als autodidaktische Lands...

Sobald die Unschuld verschwunden ist, zeigt sich der wahre Charakter Evas in Rose Freymuth Fraziers Gemälde mit dem Titel "Eve of Destruction". Mit einem tätowierten Bauch und einer...

„Uprise“ Ölgemälde 30" x 24" Zoll von Casey Baugh Medium: Öl auf Leinen ÜBER DEN KÜNSTLER: Baughs Werk kann als narrativer impressionistischer Realismus beschrieben werden. Er spe...

Dieses Ölgemälde auf belgischer Leinenleinwand mit lebhaften Farben stellt Menschen und Situationen dar, mit denen der Künstler in Kontakt gekommen ist. Bei den Werken handelt es sic...

"Ney Access" (2012) von Joellyn Duesberry ist ein handgefertigtes Original-Ölgemälde auf Leinen, das einen Fluss zeigt, der durch eine herbstlich gefärbte Landschaft rauscht. Als a...

"Boulder Creek Falls" (2012) von Joellyn Duesberry ist ein handgefertigtes Original-Ölgemälde auf Leinwand, das einen felsigen Wasserfall in einer üppigen grünen Landschaft zeigt. A...

Apple Pie Bakery in der kumbrischen Stadt Ambleside im Lake District, England, von der zeitgenössischen britischen Künstlerin Angela Wakefield Kunst misst 16 x 16 Zoll Rahmen misst...

Im buddhistischen Tibet gaben Mäzene und Mönche früher Thangka-Kunst oder heilige Malerei in Auftrag, um ihre Meditationen und Gebete zu konzentrieren. Dieses tibetische Thangka aus ...

Pierrot der Musiker singende kleine Mädchen Clown Paris Hübscher Straßenmusiker "Pierrot" des französischen Künstlers Santini Poncini (unbekannt) (französisch/italienisch, B-20. Jh.)...

Ölgemälde von Strandbesuchern, die an einem Strand in Laguna, Kalifornien, buchstäblich Schatten vor der Sonne suchen. Gemalt von dem preisgekrönten Pleinair-Maler Carl Bretzke. Ge...

"Parked Panda" ist ein Pleinair-Ölgemälde von Fenskes Fiat in der toskanischen Landschaft, in der er lebt. Rahmen Abmessungen 33 x 41in Ben Fenske (geb. 1978) stammt zwar aus Min...

Ausdrucksstarkes Stadtbild der Jahrhundertwende mit den Grachten von Den Haag, Niederlande, von Richard Paul "Max" Fleischer (Deutscher, 1861-1930), um 1900. Signiert "Max Fleischer"...