Stillleben auf Platte

21. Dezember 2024 - 1. März 2025 David Garneau : Gegenwart, Zeitform Ein besonderes Projekt, organisiert von: Die Biennale für zeitgenössische einheimische Kunst (BACA) 5826, St-Hub...

Luke Forsyth ist Maler und Illustrator und lebt und arbeitet in Los Angeles, Kalifornien. Forsyth ist bekannt für seine spielerische Herangehensweise und arbeitet gerne mit einer Vie...

Ein goldenes Licht durch die Buchenwälder Harvey Joiner (Amerikaner, 1852-1932) Der Rahmen und das Gemälde sind in einem fantastischen Zustand und werden in der Original-Schattenbox ...

Hunt Slonem 'Tulip 7' 2024. Öl auf Holz, 10 x 8 Zoll. / Rahmen: 14,5 x 12,5 in. Signiert auf der Rückseite. Dieses Gemälde zeigt eine einzelne Tulpe in Rot mit grünem Stiel und Blätt...

Luke Forsyth ist Maler und Illustrator und lebt und arbeitet in Los Angeles, Kalifornien. Forsyth ist bekannt für seine spielerische Herangehensweise und arbeitet gerne mit einer Vie...

Luke Forsyth ist Maler und Illustrator und lebt und arbeitet in Los Angeles, Kalifornien. Forsyth ist bekannt für seine spielerische Herangehensweise und arbeitet gerne mit einer Vie...

Luke Forsyth ist Maler und Illustrator und lebt und arbeitet in Los Angeles, Kalifornien. Forsyth ist bekannt für seine spielerische Herangehensweise und arbeitet gerne mit einer Vie...

"Entry Bikes" (2018) von Aaron Hauck Öl auf Holzplatte 20" H x 16" B x 1,75" T Figürliche Innenraummalerei, Eingangsszene mit Fahrrädern und Schuhregal, karierter Fliesenboden, Leite...

Monsieur lisant a la Lumiere de la fenetre von. Louis Mettling (Franzose, 1847-1904) Signiert unten rechts Ungerahmt: 16" x 10" Gerahmt: 28,5" x 23" Louis Mettling (Franzose, 1847-1...

"Der geheime Garten" Gemälde Polyptychon 71" x 120" in von Nikita Makarov Polyptychon. 260x180 cm Gesamtgröße. Die Größe eines Teils beträgt 65x180. Das in der Technik des Autors...

Hurry up (Date priza) – naive Kunst, in Grün, Rot, Türkis und Blau gefertigt. Elena Narkevich wählt bewusst naive Kunst, wie die berühmten Künstler Henri Rousseau und Niko Pirosmani,...

Harmony (Familienküche) -naive Kunst, hergestellt in grün, rot, blau, gelb collor. Elena Narkevich wählt bewusst die naive Kunst, wie die berühmten Künstler Henri Rousseau und Nikos ...

Das bevorzugte Medium für Do Byung-Kyu, der in Cheonan, Korea, wurde, sind Puppen: Sie sind sowohl seine Entwürfe als auch sein physischer Ausdruck. Gleichzeitig sind Puppen auch das...

Stilleben mit Schmetterlingsschärpe von Louis Carl Hvasta (1913-1993) Ungerahmt: 28" x 24" Gerahmt: 35" x 31" Signiert und datiert unten rechts Hvasta ist ein einheimischer kalifor...

Sonnenblumen von Louis Carl Hvasta (1913-1993), Signiert auf der Rückseite Signiert und datiert Mitte links Ungerahmt: 24" x 14" Gerahmt: 30,5" x 20,5" Der Rahmen wurde von der Künst...

Disteln von Louis Carl Hvasta (1913-1993) Signiert und datiert unten rechts Ungerahmt: 36" x 14" Gerahmt: 41,5" x 22,5" Der Rahmen wurde von der Künstlerin handgefertigt. Hvasta is...

Rosen von Louis Carl Hvasta (1913-1993) Signiert und datiert unten links Ungerahmt: 30" x 11" Gerahmt: 36" x 18" Der Rahmen wurde von der Künstlerin handgefertigt. Hvasta ist ein ei...

Das bevorzugte Medium des im koreanischen Cheonan geborenen Do Byung-Kyu sind Puppen: Sie sind sowohl sein Konzept als auch sein physischer Ausdruck. Gleichzeitig sind Puppen aber au...

"Mirabell Gardens. Salzburg" Gemälde Polyptychon 61" x 79" in von Nikita Makarov Das Gemälde ist in der Technik des Autors entstanden, die aus einer komplexen Synthese klassischer T...

Arman (geb. 1928, Frankreich; gest. 2005, New York), einer der wichtigsten Vertreter der Nachkriegskunst und Mitbegründer der französischen "Nouveau Réalisme"-Schule, die eine Parallele zur amerikanischen Pop-Art-Bewegung in den Vereinigten Staaten darstellt. Arman entwickelte ein Werk, das eng mit seiner eigenen Zeit verbunden ist und die Produkte der Konsumgesellschaft als künstlerisches Material verwendet. Im Zentrum seiner künstlerischen Aussage stehen seine "Akkumulationen", die Alltagsgegenstände als Sujets verwenden. Arman Yellowciped Sliced Bicycle mit Acrylfarbe auf Holzplatte...

Lijftogt wurde in Amsterdam geboren und beschloss im Alter von 19 Jahren, seinen kreativen Weg zu gehen. Mehrere Jahre lang verbrachte er jeden Tag in den Museen von Amsterdam, um di...

Schale mit Perlen, Trompe L'Oeil-Malerei auf Birkenholzplatte, schwarz, grün, orange Dimensionales Unikat auf Birkenholzplatte. Stanley ist ein klassischer Geschichtenerzähler. Als...

quitten und Äpfel" ist ein subtiles, meditatives und zartes Gemälde des äußerst talentierten zeitgenössischen Stilllebenmalers Mark Lijftogt. Fotorealismus in seiner besten Form! L...

Roger de la Fresnaye (1885-1925) Nature morte à l'oeuf 1910 Öl auf Platte auf Paneel montiert 66.2 x 50.9 cm signiert und datiert "R de la Fresnaye.10" (oben rechts) Preis: 157.500 USD (einschl. 5% britischer Einfuhrumsatzsteuer) Provenienz: John Quinn, New York (bis 1926) Pierre Matisse Gallery, New York Jerome H. Stone Collection, Illinois (1952 von der oben genannten Person erworben) Literatur: J. Quinn, F. Watson & B. Rogers, The John Quinn (1870-1925) Collection of Paintings, Watercolors, Drawings & Sculpture, Huntington, 1926, S. 55 (illustriert, mit dem Titel Still life) G. Seligman, Roger de la Fresnaye, Neuchâtel, 1969, S. 130 (nicht abgebildet, falsche Maße) Anmerkungen: Roger de la Fresnaye wurde 1885 in der nordfranzösischen Stadt Le Mans in eine aristokratische Familie hineingeboren. Nach einer künstlerischen Ausbildung an der Académie Julian und der École des Beaux-Arts begann de la Fresnaye an der Pariser Akademie Ranson unter der Leitung von Maurice Denis, seine eigene künstlerische Identität zu entwickeln. Sein Frühwerk ist folglich von den dekorativen Vereinfachungen des Denis'schen Symbolismus beeinflusst, ganz zu schweigen von seiner poetischen Verwendung der Farbe. Kurz nachdem er die Akademie verlassen hatte, lernte de la Fresnaye Raymond Duchamp-Villon kennen und wurde in den Kubismus eingeführt, wie er in der Gruppe Section d'Or praktiziert wurde. Für kurze Zeit experimentiert er unter dem Einfluss von Cezanne mit der Form und schafft Studien, die an Picassos skulpturale Werke von 1907-08 erinnern. Im Gegensatz zu Picasso war de la Fresnaye jedoch nicht am Kubismus als Erforschung von Form und Raum interessiert und betrachtete, wie die anderen Kubisten der Section d'Or, den analytischen Stil, der auf Picassos Werke von 1907-08 folgte, als farblos und unpersönlich. Anstatt den Lehren von Picasso und Braque zu folgen, entschied sich de la Fresnaye dafür, seinen früheren symbolistischen Stil nicht zu gefährden. Seine bildhauerischen Experimente weichen daher einer persönlichen Interpretation des Kubismus als dekorativem Stil, und die Formen seiner Szenen im Freien und seiner Stillleben entziehen sich einer festen Realität. Obwohl seine Werke folglich eine fragmentarische Qualität aufweisen, geht dies mit einer feinen Herangehensweise an die Form einher, die eher an die flachen, geklebten Flächen der kubistischen Collage als an den früheren hermetischen Kubismus von Picasso und Braque erinnert. Bis 1913 hatte de La Fresnaye eine Affinität zu Delauneys abstraktem und farbenfrohem "Orphismus" gefunden, obwohl die flachen Farbflächen in seinem Fall in figurativen Szenen und Stillleben umgesetzt wurden. In Analogie zu Delauney könnte man sagen, dass es de la Fresnaye gelungen ist, seine frühe symbolistische Ausbildung mit dem neuen kubistischen Stil in Einklang zu bringen. Kategorien: Nature morte à l'oeuf, Roger de la Fresnaye, Stilleben, modern, französisch, Obst, Fresnaye, modern, Ölgemälde...

Robert Elton Tindall (1913-1983) "Blutendes Herz" 1944 Eitempera mit Harz-Öl-Lasuren auf Platte Signiert und datiert 5/44 unten rechts Standort: 12.5 x 15,5 Zoll Gerahmt: 16 x 19 Zo...

Robert Elton Tindall (1913-1983) "Philodendron" 1941 Eitempera mit Harz-Öl-Lasuren auf Platte Signiert und datiert unten rechts Seite: 13.5 x 11,5 Zoll Gerahmt: 21 x 19 Zoll Der S...

Trio of Pears ist ein atemberaubendes Stillleben, das eine willkommene Ergänzung für jede Sammlung darstellt. Die sanften Grüntöne harmonieren wunderbar mit dem weichen grauen Hint...

Titel: Blumenstilleben Nr. 401 Jahr: 2009 Medium: Öl auf Leinwand Größe: 100 x 70 cm (39 3/8 x 27 1/2 Zoll)

"Entrance to the City" ist ein Original öl auf Tafel des amerikanischen Künstlers Ron Blumberg. Blumberg wurde um 1930 an der La Grande Academie Chaumiere in Paris klassisch ausg...

Wir präsentieren ein prächtiges kleines Ölgemälde des englischen Künstlers Samuel Henry Baker (1824-1909). "Cauldrin Mill" ist ein signiertes und betiteltes Ölgemälde um 1850 mit ...

Ein Original-Öl auf Tafel aus der Mitte des Jahrhunderts von dem amerikanischen Künstler Robert McItosh. "Abstrakt 1" ist ein signiertes Ölgemälde auf Tafel, um 1950, mit einer Gr...