Haut Schwarz-Weiß-Fotografie
bis
17
42
41
22
14
73
Gesamtbreite
bis
Gesamthöhe
bis
52
142
1
3
5
18
19
125
13
10
5
3
1
117
42
33
592
16.659
7.936
7.576
6.458
5.256
4.607
4.457
3.750
2.896
2.250
2.128
2.107
1.741
1.685
1.623
1.572
1.435
1.350
1.218
99
97
71
62
51
13
10
6
6
5
42
46
140
53
Kunstmotiv: Haut
Hören Sie mich einfach an!
Auflage von 5
Archivalischer Pigmentdruck
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivalisches Pigment
Well Formed - Abstrakter B&W-Akt, Kunstfotografie, 2009
Von Sylvie Blum
Schwarzer und weißer Rückenakt einer Frau, fotografiert von Sylvie Blum im Jahr 2009.
Alle Drucke sind in limitierter Auflage erhältlich. Erhältlich in mehreren Größen. Hochwertige ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Aktfotografie
Materialien
Archivalisches Pigment
Tattooierter Mann auf einem Karneval
Von Diane Arbus
Diane Arbus, Tätowierter Mann auf einem Karneval
1970
Nachlassstempel und Signatur von Doon Arbus für den Nachlass von Diane Arbus, verso; außerdem betitelt, datiert und nummeriert,...
Kategorie
1970er, Zeitgenössisch, Fotografie
Materialien
Silber-Gelatine
Michael und Cathy in Les Baux in Arles, zwei Modelle aus dem AM Workshop
Von Will McBride
Michael und Cathy in Les Baux in Arles, zwei Modelle aus dem AM-Workshop mit Lucien Clergue
(Berührung in der Höhle von Les Baux bei Arles)
1976-8
Signiert, betitelt und datiert mit...
Kategorie
1970er, Zeitgenössisch, Fotografie
Materialien
Silber-Gelatine
Busta Rhymes, Busta Rhymes in B/W-Schrecken, Kunstfotografie, 1997
Von Timothy White
Ein Foto des legendären Busta Rhymes in sehr jungem Alter, bevor seine Karriere begann, von Timothy White.
Alle Drucke sind in limitierter Auflage erhältlich. Erhältlich in mehreren...
Kategorie
Ende des 20. Jahrhunderts, Zeitgenössisch, Figurative Fotografie
Materialien
Archivalisches Pigment
Squid Tattoo, Schwarz-Weiß-Fotoporträt aus der Nahaufnahme von Charles Gatewood
"Tintenfisch-Tattoo", ein fotografisches Porträt in Schwarz-Weiß-Nahaufnahme von Charles Gatewood, das einen Mann mit einem Studio-Stempel in schwarzer Tinte zeigt, verso
Gelatinesi...
Kategorie
20. Jahrhundert, Zeitgenössisch, Fotografie
Materialien
Silber-Gelatine
Selbstporträt, Schwarz-Weiß-Fotografie von Mark Morrisroe
Von Mark Morrisroe
Ein schwarz-weißes Self-Portrait von Mark Morrisroe, gedruckt als Fotogravüre im Jahr 1996.
Selbstporträt
1980/1996
Verso mit Bleistift editiert
Fotogravüre (Auflage von 46)
16 x...
Kategorie
1980er, Zeitgenössisch, Fotografie
Materialien
Heliogravüre
Walkürenlied
Von Reka Nyari
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Plexiglas, Fotofilm, Mixed Media, Fotopapier, Fotogramm
Der Geist von Thor
Von Reka Nyari
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Plexiglas, Fotofilm, Mixed Media, Fotopapier, Fotogramm
Kelch des Blessings
Von Reka Nyari
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Plexiglas, Fotofilm, Mixed Media, Fotopapier, Fotogramm
Der Stern des Meeres
Von Reka Nyari
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Plexiglas, Fotofilm, Mixed Media, Fotopapier, Fotogramm
Braut von Gudoko
Von Reka Nyari
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Plexiglas, Fotofilm, Mixed Media, Fotopapier, Fotogramm
Blütenblätter aufspüren
Von Reka Nyari
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Plexiglas, Fotofilm, Mixed Media, Fotopapier, Fotogramm
„Breaking Bad“ – Barscene mit Wolf, Kunstfotografie, 2023
Von David Yarrow
Alle Drucke sind in limitierter Auflage erhältlich. Erhältlich in mehreren Größen. Hochwertige Einrahmung auf Anfrage.
Alle Drucke werden von der Künstlerin oder dem Künstler angef...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Fotografie
Materialien
Archivalisches Pigment
In Kyoto eingefärbt
Reka Nyari's erotisch aufgeladene Fotografien setzen sich mit kulturellen Erzählungen über Geschlecht und Sexualität auseinander. Nyaris neueste Serie GEISHA INK dokumentiert Ginzil...
Kategorie
2010er, Fotorealismus, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Plexiglas, Fotofilm, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Fotogramm, A...
Yaa-sama Tränen
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Fotorealismus, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Plexiglas, Fotofilm, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Fotogramm, A...
Die Schönheit von Atatori
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Fotorealismus, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Fotofilm, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Fotogramm, Archivalisch...
Thoth (Argentum von Guido Argentini)
Von Guido Argentini
60 x 60 Zoll
ed.3
Archivalischer Pigmentdruck
MONTIERT UND GERAHMT
Auch in 40x40in und 50x50in erhältlich.
Signierter Druck in limitierter Auflage von Guido Argentini.
Guido Argen...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivalisches Pigment
Thoth (Argentum von Guido Argentini)
Von Guido Argentini
40x40 Zoll
ed.18
Archivalischer Pigmentdruck
MONTIERT UND GERAHMT
Auch in 48x48in und 60x60in erhältlich.
Signierter Druck in limitierter Auflage von Guido Argentini.
Guido Argent...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivalisches Pigment
Verblasste Blumen
Von Reka Nyari
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Realismus, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Fotofilm, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Archivalisches Pigment
Seichter Fluss
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Fotofilm, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Fotogramm, Archivalisch...
Phoenix Rising
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Fotofilm, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Fotogramm, Archivalisch...
Botanik
Von Reka Nyari
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Fotorealismus, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Plexiglas, Fotofilm, Fotopapier, Fotogramm
Mehr Ideen
Von Reka Nyari
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Fotorealismus, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Fotofilm, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Fotogramm, Archivalisch...
Nymphe
Von Reka Nyari
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Plexiglas, Fotofilm, Mixed Media, Fotopapier, Fotogramm
Krankenpflege Madonna
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Acrylpolymer, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Fotogramm, Archival...
Die Seherin
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Fotofilm, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Fotogramm, Archivalisch...
Nicht aus dieser Welt
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Fotofilm, Acrylpolymer, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Fotogramm...
Kyotoer Poesie
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Fotofilm, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Archivalisches Pigment
Schildmaid
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Fotofilm, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Fotogramm, Archivalisch...
Meine Klinge, mein Geliebter
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Fotofilm, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Fotogramm, Archivalisch...
Tanz der Irezumju
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Fotorealismus, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Fotofilm, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Fotogramm, Archivalisch...
Thronsessel der Weisheit
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Fotogramm, Archivalisches Pigment
Meine Erikae
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Fotogramm, Archivalisches Pigment
Auserwählter der Erschlagenen
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Fotofilm, Acrylpolymer, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, ABS, Foto...
Blauer Rauch
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Fotorealismus, Aktfotografie
Materialien
Fotofilm, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Fotogramm, Archivalisch...
Madame Butterfly
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Fotofilm, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Fotogramm, Archivalisch...
Ich bin Freyja
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Fotofilm, Acrylpolymer, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, ABS, Foto...
Onna-Oyabun
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Fotorealismus, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Fotofilm, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Fotogramm, Archivalisch...
Epona (Argentum von Guido Argentini)
Von Guido Argentini
40x40 Zoll
ed.18
Archivalischer Pigmentdruck
UNGESCHRIEBEN
Auch in 48x48in und 60x60in erhältlich.
Signierter Druck in limitierter Auflage von Guido Argentini.
Guido Argentini wur...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivalisches Pigment
Thoth (Argentum von Guido Argentini)
Von Guido Argentini
40x40 Zoll
ed.18
Archivalischer Pigmentdruck
UNGESCHRIEBEN
Auch in 48x48in und 60x60in erhältlich.
Signierter Druck in limitierter Auflage von Guido Argentini.
Guido Argentini wur...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivalisches Pigment
protector of Odin
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weib...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Fotofilm, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Fotogramm, Archivalisch...
Die Blume und die Weide
"Ink Stories", die bei Nyaris allererster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Fotofilm, Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Fotogramm, Archivalisch...
IVY- Verschiedene Größen und Preise sind auf Anfrage erhältlich
Von Greg Lotus
Fotografie - weiblich zentriert - s/w. Sehr stimmungsvoll.
Über den Künstler:
Greg Lotus ist ein amerikanischer Modefotograf, der zwischen Miami und New York lebt. Seine Arbeit...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivalisches Pigment
Wagenrad – Verschiedene Größen und Preise sind auf Anfrage erhältlich
Von Greg Lotus
Modefotografie. Andere Größen verfügbar.
Über den Künstler:
Greg Lotus ist ein amerikanischer Modefotograf, der zwischen Miami und New York lebt. Seine Arbeiten sind regelmäßig ...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivalisches Pigment
JARDIN: „LEUCHTER“
Von Reka Nyari
Der Druck ist auch in der Größe Medium erhältlich: 40'' x 56'' und kostet: $14.000. Es handelt sich um einen Schwarz-Weiß-Fotodruck mit einzigartigen handgefertigten Punktionsmustern des Künstlers, der in einen schwarzen Schattenboxrahmen eingefasst ist.
Die neue Serie "Punctured Ink" umfasst Arbeiten aus Nyaris laufendem Porträtprojekt "Ink Stories".
"Ink Stories", die bei Nyaris allererster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weiblichen Selbstbestimmung untersuchen. Die Serie bringt sechs Frauen zusammen, die alle mit Widrigkeiten zu kämpfen hatten, um zu zeigen, wie man durch Tätowierungen ein gestärktes Selbstbild erlangt. Durch die Hervorhebung der kompliziert verwobenen Tintenfäden auf der Haut jeder Frau schlägt Nyari die Idee vor, dass Selbstermächtigung und Versöhnung mit den eigenen Traumata mit dem Akt der Begrüßung der "eigenen Haut" oder der Erfindung der eigenen Geschichte verbunden sein können.
Nyari hat diese intimen Fotografien in ihrer neuen Serie "Punctured Ink" (punktierte Tinte) durch das Einstechen botanisch anmutender Referenzen in die Oberfläche jedes Bildes (wodurch jedes Bild zu einem Unikat wird) aufgewertet. Ihre Inspiration, die zuvor makellosen Fotodrucke physisch zu durchstechen, stammt aus einer Kindheitserinnerung, die sie während ihres Aufenthalts in Finnland hatte: "Ich erinnerte mich daran, dass meine Eltern in Finnland einen großen Block Papier neben dem Telefon hatten, und ich benutzte die Nähnadeln meiner Mutter, um Muster in das Papier zu stechen".
Diese nostalgische Erinnerung in Kombination mit der Sehnsucht, ihre physischen, malerischen Fähigkeiten einzusetzen, führte zu der Entscheidung, diese Fotos durch das Durchstechen des Papiers zu transformieren. Im Gegensatz zum Malen oder Zeichnen auf der Oberfläche eines jeden Drucks hinterlassen die erhabenen, brailähnlichen Löcher ein dauerhaftes Ergebnis, so wie eine Tätowierung auf der Haut. Während die Oberfläche eines Kunstwerks, wie die Haut, normalerweise konserviert oder vermieden wird, folgt Nyari den Spuren des Subjekts, indem er die unberührte Oberfläche absichtlich zerstört, um eine neue Erzählung zu schaffen. Der Akt knüpft an eine lange Geschichte von Stammesritualen an, die ein Übergangsrecht darstellten, das es dem Einzelnen ermöglichte, seine vergangenen Traumata zu überwinden und sein weiterentwickeltes Selbst zu transformieren. Dieser Gedanke liegt allen ihren Werken zugrunde.
Darüber hinaus hat Nyaris Entscheidung, in jedes Porträt naturbasierte Muster einzubringen, eine eigene Bedeutung. Wenn es um Narbenbildung und die Überwindung von Traumata geht, ist die Natur für mich eines der heilendsten und schönsten Elemente", sagte sie
Wie Nyari mit ihren Fotografien unterstreicht, ist es eine ganz neue Ebene, die oft biografisch wird, wenn man der Haut eine persönliche Geschichte hinzufügt. Sie vermittelt dem Publikum eine Geschichte über die eigene Vergangenheit, Zukunft und Wünsche. Dieses Konzept gab es zwar schon in ihren früheren Fotoserien, doch nun fügt Nyari durch das Durchstechen der Oberfläche ihrer Werke eine weitere Ebene der Dauerhaftigkeit hinzu und wird so, wie sie es nennt, "ink cubed".
--------------------------------------------
Geboren 1979 in Helsinki und aufgewachsen in Finnland und Deutschland, kam Nyari im Alter von siebzehn Jahren nach New York City. Dort studierte sie an der School of Visual Arts, wo sie nicht nur zu modeln begann, sondern auch ihre Leidenschaft für die Fotografie entdeckte. Nyari lässt sich von Meistern wie Helmut Newton und Cindy Sherman inspirieren und erforscht in ihrem Werk das traditionelle Schönheits- und Geschlechterideal, um Sexualität aus einer vorwiegend weiblichen Perspektive darzustellen. Sie verwendet technische Elemente wie Gesten, Nacktheit, den Blick des Subjekts, Objekte und vieles mehr, um diese Verbindung der gestärkten weiblichen Identität herzustellen. Ihre Arbeiten wurden in zahlreichen Galerien in den Vereinigten Staaten und Europa ausgestellt und sie erhielt mehrere renommierte Auszeichnungen, darunter den ersten Platz bei den International Photography Awards 2010 in der Kategorie Beauty Pro. Ihre 225-seitige Monografie mit dem Titel "Femme Fatale: Female Erotic...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Schwarz und Weiß, Archivalisches ...
DANDELION
Von Reka Nyari
Der Druck ist auch in einem großen Format erhältlich: 63'' x 50'' und kostet: $16,000. Ein Schwarz-Weiß-Fotodruck mit einzigartigen handgefertigten Punktionsmustern des Künstlers in einem schwarzen Schattenboxrahmen.
Die neue Serie "Punctured Ink" umfasst Arbeiten aus Nyaris laufendem Porträtprojekt "Ink Stories".
"Ink Stories", die bei Nyaris allererster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weiblichen Selbstbestimmung untersuchen. Die Serie bringt sechs Frauen zusammen, die alle mit Widrigkeiten zu kämpfen hatten, um zu zeigen, wie man durch Tätowierungen ein gestärktes Selbstbild erlangt. Durch die Hervorhebung der kompliziert verwobenen Tintenfäden auf der Haut jeder Frau schlägt Nyari die Idee vor, dass Selbstermächtigung und Versöhnung mit den eigenen Traumata mit dem Akt der Begrüßung der "eigenen Haut" oder der Erfindung der eigenen Geschichte verbunden sein können.
Nyari hat diese intimen Fotografien in ihrer neuen Serie "Punctured Ink" (punktierte Tinte) durch das Einstechen botanisch anmutender Referenzen in die Oberfläche jedes Bildes (wodurch jedes Bild zu einem Unikat wird) aufgewertet. Ihre Inspiration, die zuvor makellosen Fotodrucke physisch zu durchstechen, stammt aus einer Kindheitserinnerung, die sie während ihres Aufenthalts in Finnland hatte: "Ich erinnerte mich daran, dass meine Eltern in Finnland einen großen Block Papier neben dem Telefon hatten, und ich benutzte die Nähnadeln meiner Mutter, um Muster in das Papier zu stechen".
Diese nostalgische Erinnerung in Kombination mit der Sehnsucht, ihre physischen, malerischen Fähigkeiten einzusetzen, führte zu der Entscheidung, diese Fotos durch das Durchstechen des Papiers zu transformieren. Im Gegensatz zum Malen oder Zeichnen auf der Oberfläche eines jeden Drucks hinterlassen die erhabenen, brailähnlichen Löcher ein dauerhaftes Ergebnis, so wie eine Tätowierung auf der Haut. Während die Oberfläche eines Kunstwerks, wie die Haut, normalerweise konserviert oder vermieden wird, folgt Nyari den Spuren des Subjekts, indem er die unberührte Oberfläche absichtlich zerstört, um eine neue Erzählung zu schaffen. Der Akt knüpft an eine lange Geschichte von Stammesritualen an, die ein Übergangsrecht darstellten, das es dem Einzelnen ermöglichte, seine vergangenen Traumata zu überwinden und sein weiterentwickeltes Selbst zu transformieren. Dieser Gedanke liegt allen ihren Werken zugrunde.
Darüber hinaus hat Nyaris Entscheidung, in jedes Porträt naturbasierte Muster einzubringen, eine eigene Bedeutung. Wenn es um Narbenbildung und die Überwindung von Traumata geht, ist die Natur für mich eines der heilendsten und schönsten Elemente", sagte sie
Wie Nyari mit ihren Fotografien unterstreicht, erhält die Haut, wenn man ihr eine persönliche Geschichte hinzufügt, eine ganz neue Ebene, die oft biografisch wird. Sie vermittelt dem Publikum eine Geschichte über die eigene Vergangenheit, Zukunft und Wünsche. Dieses Konzept gab es zwar schon in ihren früheren Fotoserien, doch nun fügt Nyari durch das Durchstechen der Oberfläche ihrer Werke eine weitere Ebene der Dauerhaftigkeit hinzu und wird so, wie sie es nennt, "ink cubed".
--------------------------------------------
Geboren 1979 in Helsinki und aufgewachsen in Finnland und Deutschland, kam Nyari im Alter von siebzehn Jahren nach New York City. Hier studierte sie an der School of Visual Arts, wo sie nicht nur zu modeln begann, sondern auch ihre Leidenschaft für die Fotografie entdeckte. Nyari lässt sich von Meistern wie Helmut Newton und Cindy Sherman inspirieren und erforscht in ihrem Werk das traditionelle Schönheits- und Geschlechterideal, um Sexualität aus einer vorwiegend weiblichen Perspektive darzustellen. Sie verwendet technische Elemente wie Gesten, Nacktheit, den Blick des Subjekts, Objekte und vieles mehr, um diese Verbindung der ermächtigten weiblichen Identität herzustellen. Ihre Arbeiten wurden in zahlreichen Galerien in den Vereinigten Staaten und Europa ausgestellt und sie erhielt mehrere renommierte Auszeichnungen, darunter den ersten Platz bei den International Photography Awards 2010 in der Kategorie Beauty Pro. Ihre 225-seitige Monografie mit dem Titel "Femme Fatale: Female Erotic...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Schwarz und Weiß, Pigment, Archiv...
VENATION
Von Reka Nyari
Der Druck ist auch im Großformat erhältlich: 63'' x 50'' und hat einen Preis von $16.000 Jedes Werk ist ein einzigartiges, von Hand gestochenes Unikat. Das Werk wird außerdem mit einem schwarzen, schwebenden Rahmen geliefert.
Die neue Serie "Punctured Ink" umfasst Arbeiten aus Nyaris laufendem Porträtprojekt "Ink Stories".
"Ink Stories", die bei Nyaris allererster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weiblichen Selbstbestimmung untersuchen. Die Serie bringt sechs Frauen zusammen, die alle mit Widrigkeiten zu kämpfen hatten, um zu zeigen, wie man durch Tätowierungen ein gestärktes Selbstbild erlangt. Durch die Hervorhebung der kompliziert verwobenen Tintenfäden auf der Haut jeder Frau schlägt Nyari die Idee vor, dass Selbstermächtigung und Versöhnung mit den eigenen Traumata mit dem Akt der Begrüßung der "eigenen Haut" oder der Erfindung der eigenen Geschichte verbunden sein können.
Nyari hat diese intimen Fotografien in ihrer neuen Serie "Punctured Ink" (punktierte Tinte) durch das Einstechen botanisch anmutender Referenzen in die Oberfläche jedes Bildes (wodurch jedes Bild zu einem Unikat wird) aufgewertet. Ihre Inspiration, die zuvor makellosen Fotodrucke physisch zu durchstechen, stammt aus einer Kindheitserinnerung, die sie während ihres Aufenthalts in Finnland hatte: "Ich erinnerte mich daran, dass meine Eltern in Finnland einen großen Block Papier neben dem Telefon hatten, und ich benutzte die Nähnadeln meiner Mutter, um Muster in das Papier zu stechen".
Diese nostalgische Erinnerung in Kombination mit der Sehnsucht, ihre physischen, malerischen Fähigkeiten einzusetzen, führte zu der Entscheidung, diese Fotos durch das Durchstechen des Papiers zu transformieren. Im Gegensatz zum Malen oder Zeichnen auf der Oberfläche eines jeden Drucks hinterlassen die erhabenen, brailähnlichen Löcher ein dauerhaftes Ergebnis, so wie eine Tätowierung auf der Haut. Während die Oberfläche eines Kunstwerks, wie die Haut, normalerweise konserviert oder vermieden wird, folgt Nyari den Spuren des Subjekts, indem er die unberührte Oberfläche absichtlich zerstört, um eine neue Erzählung zu schaffen. Der Akt knüpft an eine lange Geschichte von Stammesritualen an, die ein Übergangsrecht darstellten, das es dem Einzelnen ermöglichte, seine vergangenen Traumata zu überwinden und sein weiterentwickeltes Selbst zu transformieren. Dieser Gedanke liegt allen ihren Werken zugrunde.
Darüber hinaus hat Nyaris Entscheidung, in jedes Porträt naturbasierte Muster einzubringen, eine eigene Bedeutung. Wenn es um Narbenbildung und die Überwindung von Traumata geht, ist die Natur für mich eines der heilendsten und schönsten Elemente", erklärte sie
Wie Nyari mit ihren Fotografien unterstreicht, erhält die Haut, wenn man ihr eine persönliche Geschichte hinzufügt, eine ganz neue Ebene, die oft biografisch wird. Sie vermittelt dem Publikum eine Geschichte über die eigene Vergangenheit, Zukunft und Wünsche. Dieses Konzept gab es zwar schon in ihren früheren Fotoserien, doch nun fügt Nyari durch das Durchstechen der Oberfläche ihrer Werke eine weitere Ebene der Dauerhaftigkeit hinzu und wird so, wie sie es nennt, "ink cubed".
————————————————————————————————————————————
Geboren 1979 in Helsinki und aufgewachsen in Finnland und Deutschland, kam Nyari im Alter von siebzehn Jahren nach New York City. Dort studierte sie an der School of Visual Arts, wo sie nicht nur zu modeln begann, sondern auch ihre Leidenschaft für die Fotografie entdeckte. Nyari lässt sich von Meistern wie Helmut Newton und Cindy Sherman inspirieren und erforscht in ihrem Werk das traditionelle Schönheits- und Geschlechterideal, um Sexualität aus einer vorwiegend weiblichen Perspektive darzustellen. Sie verwendet technische Elemente wie Gesten, Nacktheit, den Blick des Subjekts, Objekte und vieles mehr, um diese Verbindung der ermächtigten weiblichen Identität herzustellen. Ihre Arbeiten wurden in zahlreichen Galerien in den Vereinigten Staaten und Europa ausgestellt und sie erhielt mehrere renommierte Auszeichnungen, darunter den ersten Platz bei den International Photography Awards 2010 in der Kategorie Beauty Pro. Ihre 225-seitige Monografie mit dem Titel "Femme Fatale: Female Erotic...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Pigment, Pigment, Archivalisches Pigment, Digitalpigment, Plexiglas, Arc...
PATRONNE
Von Reka Nyari
Der Druck ist auch in der Größe Medium erhältlich: 50'' x 40'' und kostet $13.000. Ein Schwarz-Weiß-Fotodruck mit einzigartigen handgefertigten Punktionsmustern des Künstlers in einem schwarzen Schattenboxrahmen.
Die neue Serie "Punctured Ink" umfasst Arbeiten aus Nyaris laufendem Porträtprojekt "Ink Stories".
"Ink Stories", die bei Nyaris erster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weiblichen Selbstbestimmung erkunden. Die Serie bringt sechs Frauen zusammen, die alle mit Widrigkeiten zu kämpfen hatten, um zu zeigen, wie man durch Tätowierungen ein gestärktes Selbstbild erlangt. Durch die Hervorhebung der kompliziert verwobenen Tintenfäden auf der Haut jeder Frau schlägt Nyari die Idee vor, dass Selbstermächtigung und Versöhnung mit den eigenen Traumata mit dem Akt der Begrüßung der "eigenen Haut" oder der Erfindung der eigenen Geschichte verbunden sein können.
Nyari hat diese intimen Fotografien in ihrer neuen Serie Punctured Ink durch das Einstechen von botanischen Referenzen in die Oberfläche jedes Bildes (wodurch jedes Bild zu einem Unikat wird) aufgewertet. Ihre Inspiration, die zuvor makellosen Fotodrucke physisch zu durchstechen, stammt aus einer Kindheitserinnerung, die sie während ihres Aufenthalts in Finnland hatte: "Ich erinnerte mich daran, dass meine Eltern in Finnland ein großes Pad Papier neben dem Telefon hatten und ich die Nähnadeln meiner Mutter benutzte, um Muster in das Papier zu stechen".
Diese nostalgische Erinnerung in Kombination mit der Sehnsucht, ihre physischen, malerischen Fähigkeiten einzusetzen, führte zu der Entscheidung, diese Fotos durch das Durchstechen des Papiers zu transformieren. Im Gegensatz zum Malen oder Zeichnen auf der Oberfläche der einzelnen Drucke hinterlassen die erhabenen, brailähnlichen Löcher ein dauerhaftes Ergebnis, ähnlich wie eine Tätowierung auf der Haut. Während die Oberfläche eines Kunstwerks, wie die Haut, normalerweise konserviert oder vermieden wird, folgt Nyari den Spuren des Subjekts, indem er die unberührte Oberfläche absichtlich zerstört, um eine neue Erzählung zu schaffen. Der Akt knüpft an eine lange Geschichte von Stammesritualen an, die ein Übergangsrecht darstellten, das es dem Einzelnen ermöglichte, seine vergangenen Traumata zu überwinden und sein weiterentwickeltes Selbst zu transformieren. Dieser Gedanke liegt allen ihren Werken zugrunde.
Darüber hinaus hat Nyaris Entscheidung, jedes Porträt mit naturbasierten Mustern zu versehen, auch eine eigene Bedeutung. Wenn es um Narbenbildung und die Überwindung von Traumata geht, ist die Natur für mich eines der heilendsten und schönsten Elemente", sagte sie.
Wie Nyari mit ihren Fotografien unterstreicht, erhält die Haut, wenn man ihr eine persönliche Geschichte hinzufügt, eine ganz neue Ebene, die oft biografisch wird. Sie übermittelt dem Publikum eine Geschichte über die eigene Vergangenheit, Zukunft und Wünsche. Dieses Konzept gab es zwar schon in ihren früheren Fotoserien, doch nun fügt Nyari durch das Durchstechen der Oberfläche eine weitere Ebene der Dauerhaftigkeit zur Bedeutung ihrer Werke hinzu und wird so, wie sie es nennt, "ink cubed".
————————————————————————————————————————————
Geboren 1979 in Helsinki und aufgewachsen in Finnland und Deutschland, kam Nyari im Alter von siebzehn Jahren nach New York City. Dort studierte sie an der School of Visual Arts, wo sie nicht nur zu modeln begann, sondern auch ihre Leidenschaft für die Fotografie entdeckte. Nyari lässt sich von Meistern wie Helmut Newton und Cindy Sherman inspirieren und erforscht in ihren Arbeiten das traditionelle Schönheits- und Geschlechterideal, um Sexualität aus einer vorwiegend weiblichen Perspektive darzustellen. Sie verwendet technische Elemente wie Gesten, Nacktheit, den Blick des Subjekts, Objekte und vieles mehr, um diese Verbindung der ermächtigten weiblichen Identität herzustellen. Ihre Arbeiten wurden in zahlreichen Galerien in den Vereinigten Staaten und Europa ausgestellt und sie erhielt mehrere renommierte Auszeichnungen, darunter den ersten Platz bei den International Photography Awards 2010 in der Kategorie Beauty Pro. Ihre 225-seitige Monografie mit dem Titel "Femme Fatale: Female Erotic...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Schwarz und Weiß, Papier, Pigment...
FLEURS SAUVAGES
Von Reka Nyari
Der Druck ist auch in einem kleinen Format erhältlich: 50'' x 40'' und kostet: 13.000 $. Jedes Werk ist ein einzigartiges, von Hand gestochenes Unikat. Das Werk wird außerdem mit einem schwarzen, schwebenden Rahmen geliefert.
Die neue Serie "Punctured Ink" umfasst Arbeiten aus Nyaris laufendem Porträtprojekt "Ink Stories".
"Ink Stories", die bei Nyaris allererster Einzelausstellung in einer Galerie vorgestellt wurde, besteht aus großformatigen Aktfotografien, die das Konzept der Selbstidentität und der weiblichen Selbstbestimmung untersuchen. Die Serie bringt sechs Frauen zusammen, die alle mit Widrigkeiten zu kämpfen hatten, um zu zeigen, wie man durch Tätowierungen ein gestärktes Selbstbild erlangt. Durch die Hervorhebung der kompliziert verwobenen Tintenfäden auf der Haut jeder Frau schlägt Nyari die Idee vor, dass Selbstermächtigung und Versöhnung mit den eigenen Traumata mit dem Akt der Begrüßung der "eigenen Haut" oder der Erfindung der eigenen Geschichte verbunden sein können.
Nyari hat diese intimen Fotografien in ihrer neuen Serie "Punctured Ink" (punktierte Tinte) durch das Einstechen botanisch anmutender Referenzen in die Oberfläche jedes Bildes (wodurch jedes Bild zu einem Unikat wird) aufgewertet. Ihre Inspiration, die zuvor makellosen Fotodrucke physisch zu durchstechen, stammt aus einer Kindheitserinnerung, die sie während ihres Aufenthalts in Finnland hatte: "Ich erinnerte mich daran, dass meine Eltern in Finnland einen großen Block Papier neben dem Telefon hatten, und ich benutzte die Nähnadeln meiner Mutter, um Muster in das Papier zu stechen".
Diese nostalgische Erinnerung in Kombination mit der Sehnsucht, ihre physischen, malerischen Fähigkeiten einzusetzen, führte zu der Entscheidung, diese Fotos durch das Durchstechen des Papiers zu transformieren. Im Gegensatz zum Malen oder Zeichnen auf der Oberfläche eines jeden Drucks hinterlassen die erhabenen, brailähnlichen Löcher ein dauerhaftes Ergebnis, so wie eine Tätowierung auf der Haut. Während die Oberfläche eines Kunstwerks, wie die Haut, normalerweise konserviert oder vermieden wird, folgt Nyari den Spuren des Subjekts, indem er die unberührte Oberfläche absichtlich zerstört, um eine neue Erzählung zu schaffen. Der Akt knüpft an eine lange Geschichte von Stammesritualen an, die ein Übergangsrecht darstellten, das es dem Einzelnen ermöglichte, seine vergangenen Traumata zu überwinden und sein weiterentwickeltes Selbst zu transformieren. Dieser Gedanke liegt allen ihren Werken zugrunde.
Darüber hinaus hat Nyaris Entscheidung, in jedes Porträt naturbasierte Muster einzubringen, eine eigene Bedeutung. Wenn es um Narbenbildung und die Überwindung von Traumata geht, ist die Natur für mich eines der heilendsten und schönsten Elemente", sagte sie
Wie Nyari mit ihren Fotografien unterstreicht, erhält die Haut, wenn man ihr eine persönliche Geschichte hinzufügt, eine ganz neue Ebene, die oft biografisch wird. Sie vermittelt dem Publikum eine Geschichte über die eigene Vergangenheit, Zukunft und Wünsche. Dieses Konzept gab es zwar schon in ihren früheren Fotoserien, doch nun fügt Nyari durch das Durchstechen der Oberfläche ihrer Werke eine weitere Ebene der Dauerhaftigkeit hinzu und wird so, wie sie es nennt, "ink cubed".
--------------------------------------------
Geboren 1979 in Helsinki und aufgewachsen in Finnland und Deutschland, kam Nyari im Alter von siebzehn Jahren nach New York City. Dort studierte sie an der School of Visual Arts, wo sie nicht nur zu modeln begann, sondern auch ihre Leidenschaft für die Fotografie entdeckte. Nyari lässt sich von Meistern wie Helmut Newton und Cindy Sherman inspirieren und erforscht in ihrem Werk das traditionelle Schönheits- und Geschlechterideal, um Sexualität aus einer vorwiegend weiblichen Perspektive darzustellen. Sie verwendet technische Elemente wie Gesten, Nacktheit, den Blick des Subjekts, Objekte und vieles mehr, um diese Verbindung der gestärkten weiblichen Identität herzustellen. Ihre Arbeiten wurden in zahlreichen Galerien in den Vereinigten Staaten und Europa ausgestellt und sie erhielt mehrere renommierte Auszeichnungen, darunter den ersten Platz bei den International Photography Awards 2010 in der Kategorie Beauty Pro. Ihre 225-seitige Monografie mit dem Titel "Femme Fatale: Female Erotic...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Schwarz und Weiß, Klebstoff, Digi...
L'ARTISTE (KÜNSTLER
Von Reka Nyari
Der Druck ist auch in einem großen Format erhältlich: 50'' x 40'' und kostet: 13.000 $. Ein Schwarz-Weiß-Fotodruck mit einzigartigen handgefertigten Punktionsmustern des Künstlers in...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Schwarz und Weiß, Plexiglas, Digi...
eva III - das Supermodel mit Schlange, das Gott geschaffen hat
Von Rankin
Andere Größen und High-End-Rahmen auf Anfrage.
Fabelwesen mit dem Oberkörper eines Modells und dem Unterkörper eines weißen Pferdes vor weiß/blauen Wolken.
Laufende Gebühren monatli...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Aktfotografie
Materialien
Archivalisches Pigment
ROUTEN
Von Reka Nyari
Der Druck ist auch in einem kleinen Format erhältlich: 50'' x 40'' und kostet: 13.000 $. Ein Schwarz-Weiß-Fotodruck mit einzigartigen handgefertigten Punktionsmustern des Künstlers i...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Schwarz und Weiß, Plexiglas, Pigm...
GELIEBTE
Von Reka Nyari
Der Druck ist auch im Großformat erhältlich: 63'' x 50'' und kostet: $16.000 Jedes Werk ist ein einzigartiges, von Hand gestochenes Unikat. Das Werk wird außerdem mit einem schwarzen...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Fotopapier, Schwarz und Weiß, Plexiglas, Digi...
Tom Tom, Adirondack Park
Von Bruce Weber
Tom Tom, Adirondack Park
1988
Verso mit Bleistift signiert, betitelt, datiert und nummeriert
Gelatinesilberdruck (Auflage: 3)
10 x 8 Zoll (25,4 x 20,3 cm)
Preis auf Anfrage in de...
Kategorie
1980er, Zeitgenössisch, Fotografie
Materialien
Silber-Gelatine
Terry O'Neill (Schwarz-Weiß-Fotografie) – Amy Winehouse, London
Von Terry O'Neill
Amy Winehouse, London - Terry O'Neill (Schwarz-Weiß-Fotografie)
Signiert und nummeriert
Silber-Gelatine-Druck
16 x 12 Zoll - £4,200
20 x 16 Zoll - £6,000
30 x 20 Zoll - £9,000
Terry...
Kategorie
Ende des 20. Jahrhunderts, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Silber-Gelatine
Alex Back
Von Robert Farber
Alex Back, 1984
Archivierungs-Pigmentdruck
Signierte und nummerierte Ausgabe
Weitere Größen verfügbar.
Robert Farber ist ein zeitgenössischer amerikanischer Fotograf, der vor all...
Kategorie
1980er, Moderne, Aktfotografie
Materialien
Archivalisches Pigment
Erwähnenswertes
Von Txema Yeste
Auflage: 5 Stück. Vom Fotografen signiert.
Kategorie
2010er, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Silber-Gelatine
Off Fairfax „Der Barber“
Von David Yarrow
Los Angeles, USA 2018
Archivalischer Pigmentdruck auf 315gsm Hahnemühle Photo Rag Baryta Papier
Jeder ist auf der Vorderseite signiert, datiert und nummeriert.
Auflagenhöhe: 12
Verfügbare Größen:
48 x 83 Zoll
59 x 109 Zoll
Alle Abzüge werden auf 315 g/m² Hahnemühle Barytpapier gedruckt und nach der Verarbeitung lackiert, um sowohl Haltbarkeit als auch Glanz zu gewährleisten. Jeder ist auf der Vorderseite signiert, datiert und nummeriert. Im Preis inbegriffen sind David Yarrows maßgefertigter schwarzer Eschenholzrahmen, weißes Archivpassepartout und UV-Schutzacryl. Bei ungerahmten Werken werden $1.500 vom Preis abgezogen.
David Yarrow hat sich einen unübertroffenen Ruf erworben, wenn es darum geht, die Schönheit der entlegenen Landschaften, Kulturen und bedrohten Tiere unseres Planeten einzufangen. Er wurde 1966 in Glasgow, Schottland, geboren und ist heute ein international anerkannter Kunstfotograf und Europas meistverkaufter Naturfotograf.
"Vor etwa einem Monat, als ich in unserem Studio in Los Angeles arbeitete, brauchte ich dringend einen neuen Haarschnitt. Es war ein brütend heißer Tag, und aus Zeitgründen dachte ich, ich könnte ihn mit einem Einkaufsbummel bei Samy's Camera in West Hollywood verbinden, das sich auf der Fairfax befindet. Google lieferte schnell eine ganze Reihe von Vorschlägen, wer die 20-minütige, oberflächliche Scherenarbeit übernehmen könnte - was keine wirkliche Überraschung war, da Fairfax der Inbegriff der zeitgenössischen Hipster-Kultur ist und Friseure sehr "modern" sind. Ich wurde zu einem Geschäft namens "The Proper Barbershop" geleitet, das fünf Minuten von Samy's entfernt liegt.
Google hat mir noch nie einen so großen Gefallen getan. Schon bei meiner Ankunft wurde mir klar, dass ich zu einem Juwel von einem Ort geführt worden war. Der Laden war ein Museum für die Populärkultur der letzten 40 Jahre in LA. An den Wänden war kaum Platz gespart worden - die Friseurstühle aus Chicago aus den 1920er Jahren waren von einer visuellen Palette umgeben, wie ich sie seit langem in keinem Raum mehr gesehen hatte. Das kommerzielle Angebot, dass Kerle die Haare von Leuten schneiden, die Kerle sein wollen, hat im Jahr 2018 Beine, und hier vor mir stand - rein zufällig - ein Friseur der Kategorie "Killer".
Die Stühle waren alle voll und sie hatten keinen Platz für mich - in der Tat sind sie jeden Tag voll und so wurde klar, dass The Proper Barbershop
ist eine Institution in West Hollywood. Genau wie bei den führenden Restaurants auf der Melrose, eine Meile weiter westlich, werden Laufkundschaft fast immer abgewiesen.
Der Bestimmungsort ist knallhart - halb leere Whisky- und Tequilaflaschen kämpfen mit Haarpflegeprodukten um Platz (und gewinnen diesen Kampf in der Regel). Inzwischen sind die meisten Stylisten vom Kopf abwärts tätowiert, während die Toilette ausschließlich mit heterosexuellen Pornofotos dekoriert ist. Eine der prominenten Künstlerinnen auf den Fotos ist in der Tat die Ehefrau des Chefstylisten - etwas, das gute Kunden herausfinden. Der Friseur ist so etwas wie ein Denkmal für den ausgeprägten Liberalismus, der für den Lebensstil in West Hollywood charakteristisch ist. Es mag nur 20 Minuten von Beverly Hills entfernt sein, aber dieser Teil von LA tanzt zu einem ganz anderen Takt.
Als ich nach Hause kam, hatte sich meine Frisur im mittleren Alter nicht verändert, aber der Keim einer Idee, die sich mit jedem Glas Scotch in dieser Nacht weiterentwickelte. Wenn ich Vinnie, den Besitzer, überreden könnte, mir Zugang zu gewähren, bestünde die Chance, ein aussagekräftiges, inszeniertes Bild dieses authentischen und symbolträchtigen Ortes einzufangen, aber es würde viel Planung erfordern, damit ich den Ort nicht enttäusche. Anfang dieses Jahres habe ich in einer Bar in Montana die Aufnahme "The Usual Suspects...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivalisches Pigment
Infrarot-Torso
Montierter Gelatinesilberdruck
Signiert und datiert mit Bleistift, l.r.
16 x 20 Zoll, Passepartout
10 x 13,75 Zoll, Blatt
Dieses Kunstwerk wird von ClampArt mit Sitz in New York Ci...
Kategorie
1960er, Sonstige Kunststile, Figurative Fotografie
Materialien
Silber-Gelatine
