Figurative Drucke der Malerei

Die Arbeiten von Katy Kidd sind eine mutige und ehrliche Reflexion einer Welt, die keinen Sinn ergibt. Mit Malerei, Druckgrafik, Collage und Street Art erforscht sie große Fragen zu ...

Sonar Liebe 2023 Archivierungs-Pigmentdruck 30 x 24 Zoll Auflage von 20 Skasis Arbeit entspringt der Überzeugung, dass wir die letzte romantische Ära vor der unvermeidlichen Expansi...

Die vorliegende handkolorierte Lithografie zeigt dem Betrachter eine Jagdszene in einer malerischen Landschaft. Im Vordergrund nähert sich ein Mann zwei Rebhühnern, während sich seine beiden Vorstehhunde darauf vorbereiten, sie aufzuscheuchen. Dahinter lenkt ein weißer Zaun unseren Blick auf das Gehöft in der Ferne. Bilder wie dieses zeigen, wie die Menschen in den Vereinigten Staaten versuchten, sich als neue Nation in der nordamerikanischen Landschaft zu identifizieren - als eine Nation, die sich von den Europäern unterscheidet, aber mit einer ähnlichen und spezifischen Tierwelt und Magie der Natur. Außerdem wird die Jagd in dieser Landschaft als ein amerikanischer Zeitvertreib bezeichnet. 9,25 x 12,5 Zoll, Kunstwerk 18,38 x 22 Zoll, Rahmen Unten in der Mitte betitelt "Rebhuhnjagd" mit der Nummer 174 Signiert im Stein unten links "Lith. and Pub. by N. Currier". Bezeichnet unten rechts "152 Nassau Street N.Y.". Copyright unten in der Mitte: "Eingetragen nach dem Gesetz des Kongresses im Jahr 1855 von N. Currier im Büro des Gerichtsschreibers des südlichen Bezirks von N.Y.". Mehrere Knicke und Oberflächenverluste im gesamten Bild, mit einigen Rissen, konzentriert in der oberen rechten Ecke, was zu einer flächigen Verzerrung der Oberfläche führt. Die Farbe der Pigmente bleibt lebendig. Siehe Bilder. Einige Vergoldung Verlust zu Frame. Ansonsten guter Zustand. Gerahmt nach konservatorischen Standards mit 100 Prozent Lappenpassepartout und TruVue Conservation Clear Glas, untergebracht in einer vergoldeten Leiste. Nathaniel Currier war ein großer, introspektiver Mann mit einer melancholischen Natur. Er konnte Menschen mit seinem durchdringenden Blick in seinen Bann ziehen oder sie mit seinen funkelnden blauen Augen bezaubern. Nathaniel wurde am 27. März 1813 in Roxbury, Massachusetts, als zweites von vier Kindern geboren. Seine Eltern, Nathaniel und Hannah Currier, waren entfernte Cousins, die ein bescheidenes und spartanisches Leben führten. Als Nathaniel acht Jahre alt war, ereignete sich eine Tragödie. Nathaniels Vater verstarb unerwartet und überließ Nathaniel und seinem elfjährigen Bruder Lorenzo die Versorgung der Familie. Neben ihrer Mutter mussten sich Nathaniel und Lorenzo auch um ihre sechsjährige Schwester Elizabeth und ihren zweijährigen Bruder Charles kümmern. Nathaniel arbeitete in einer Reihe von Gelegenheitsjobs, um die Familie zu unterstützen, und mit fünfzehn Jahren begann er, was zu einer lebenslangen Karriere werden sollte, als er in der Bostoner Lithografie-Werkstatt von William und John Pendleton in die Lehre ging. Ein bayerischer Herr namens Alois Senefelder erfand die Lithografie nur 30 Jahre vor der Ausbildung des jungen Nat Currier. Als er bei den Brüdern Pendleton angestellt war, wurde Nat vom Chefdrucker des Unternehmens, einem Franzosen namens Dubois, der das Lithografiehandwerk nach Amerika brachte, in die Kunst der Lithografie eingewiesen. Bei der Lithografie wird ein Stück Kalkstein flach und glatt geschliffen und dann mit einem speziellen Fettstift spiegelbildlich auf den Stein gezeichnet. Nach Fertigstellung des Bildes wird der Stein mit einer Aqua-Fortis-Lösung geätzt, so dass die gefetteten Stellen leicht erhaben erscheinen. Anschließend wird der Stein mit Wasser benetzt und die Fettfarbe auf die erhabenen Stellen gerollt. Da sich Fett und Wasser nicht vermischen, wird die Fetttinte von der Feuchtigkeit auf dem Stein abgestoßen und bleibt an den ursprünglichen Fettstiftlinien haften. Der Stein wird dann in eine Presse gelegt und als Druckstock verwendet, um Schwarz-auf-Weiß-Bilder auf Papier zu übertragen. 1833 verließ Nat Currier, inzwischen zwanzig Jahre alt und ein versierter Lithograf, Boston und zog nach Philadelphia, um für M.E.D. Brown, einen bekannten Graveur und Drucker, zu arbeiten. Mit dem Versprechen, gutes Geld zu verdienen, heuerte Currier an, um Brown bei der Erstellung von Lithografiesteinen wissenschaftlicher Bilder für das American Journal of Sciences and Arts zu helfen. Als Nat 1834 die Auftragsarbeiten beendete, reiste er nach New York City, um erneut für seinen Mentor John Pendleton zu arbeiten, der nun sein eigenes Geschäft am 137 Broadway betrieb. Bald nach der Wiedervereinigung bekundete Pendleton sein Interesse an einer Rückkehr nach Boston und bot Currier an, seine Druckerei zu verkaufen. Der junge NAT hatte nicht die finanziellen Mittel, um das Geschäft zu kaufen, aber da er einfallsreich war, fand er einen anderen lokalen Drucker namens Stodart. Gemeinsam kauften sie Pendletons Unternehmen. Die Firma 'Currier & Stodart' war auf den "Akzidenzdruck" spezialisiert. Sie produzierten viele verschiedene Arten von Druckerzeugnissen, vor allem Musikmanuskripte für lokale Verleger. 1835 war Stodart frustriert, dass das Geschäft nicht genug Geld einbrachte, und er beendete die Partnerschaft, wobei er seine Investition mitnahm. Mit wenig mehr als ein paar lithografischen Steinen und einem Talent für sein Handwerk ließ sich der zweiundzwanzigjährige Nat Currier in einem provisorischen Büro in der Wall Street 1...

Gary John ist seit 1985 als Straßenkünstler tätig. Er stammt ursprünglich aus Seattle, Washington, und zog dann nach Venice Beach, wo er 10 Jahre lang seine Kunst an der Strandpromen...

Katie Eleanor, St. Medard und der Teufel, 2019 Handkoloriertes Porträt einer in Marmor gefangenen Teufelskreatur, inspiriert von der Geschichte des Heiligen Medard. Von seinem Felse...

Der Tanz ist eine Zeichnung in Tusche und Aquarell auf Papier, die Mitte des 20. Jahrhunderts von George Martin angefertigt wurde. Der Erhaltungszustand ist gut. Das Kunstwerk stel...

RISK "1911'' Druck 13x19 Inches - Gicleé auf Coventry Rag Archival Paper - Hand Spray Painted Color Drip. Signiert und nummeriert. Printers Proof Auflage von 20. Drei Farbversionen....

Diese besondere Madonna ist eine symbolische Version des Themas, das in verschiedenen Perioden des künstlerischen Weges von Salvador Aulestia immer wieder auftaucht. Lassen Sie sich...

Die vorliegende einzigartige Collagierung ist ein hervorragendes Beispiel für Joseph Rozmans malerischen Stil. Die Komposition ist wie ein Kachelboden aufgebaut, wobei jedes Quadrat ...

Zirkuszelt mit einem verwirrten Elefanten, der unsicher auf einem Ball balanciert und von Vögeln umschwärmt wird. In ihren Werken ist die Anwesenheit von Tieren von wesentlicher Bede...

„Reflecting Thoughts About Remembering“ – Monodruck auf Papier Sepiafarbener Monodruck einer männlichen Figur, die "nachdenkt und sich erinnert". Eine nackte männliche Figur sitzt m...

LIMITED EDITION PRINT - Auflage von 75 Stück, vom Künstler signiert. Preis für ungerahmt. Fragen Sie uns nach individuellen Einrahmungsmöglichkeiten für dieses Stück. Craig Alan ist...

Katie Eleanor, "Deine Hand, deine Zunge III", 2017 Handkoloriertes Porträt einer königlichen Monarchin, die in Marmor erstarrt ist und deren Herrschaft die Blüten feiert, in die sie ...

TECHNIK FOTOMALEREI Die verwendete Technik wurde von der Kunstkritikerin Silvia Pegoraro aus Ravenna, Italien, als FOTOGRAFIE definiert und ist meine Erfindung aus dem Jahr 1994. In ...

Öl und Siebdruck auf Leinwand Verso handsigniert, nummeriert und datiert von Robert Indiana. Ausgabe IV/V. Teil einer Serie, die Robert Indiana zur Unterstützung der Präsidentscha...

ÜBER DAS BILD 40" X 28" Monoprint In dieser bezaubernden Morgenszene wird die Essenz von Liebe und Verbundenheit inmitten der Schönheit der Natur gekonnt eingefangen. Im Hintergrund ...

Künstler: Yan Macs (Lette, 1933 - 1993) Größe: 8 x 13 Zoll. Gerahmt: 17,5 x 22 Zoll. Gemischte Medien: gefundene Lithografien und blaue Farbe. Dieses Triptychon mit dem Titel "St. ...

Die vorliegende handkolorierte Lithografie ist eine von mehreren dekorativen Abbildungen von mit Blumen gefüllten Vasen, die von Nathaniel Currier veröffentlicht wurden. Dieses Beispiel enthält Rosen, Tulpen, Vergissmeinnicht und anderes in einer Vase mit goldenen Adlerkopfgriffen und dem Bild einer schönen jungen Frau auf dem Bauch. 16 x 11 Zoll, Kunstwerk 22,5 x 18,25 Zoll, Rahmen Beschriftung unten Mitte Signiert im Stein unten links "Lith. and Pub. by N. Currier". Bezeichnet unten rechts "152 Nassau St. COR. of Spruce N.Y.". Copyright unten in der Mitte "Eingetragen nach dem Gesetz des Kongresses im Jahr 1848 von N. Currier in der Kanzlei des Southern District of N.Y." mit der Nummer 249 Gerahmt nach konservatorischen Standards mit 100 Prozent Lappenpassepartout, untergebracht in einer zitronengoldenen Leiste. Nathaniel Currier war ein großer, introspektiver Mann mit einer melancholischen Natur. Er konnte Menschen mit seinem durchdringenden Blick in seinen Bann ziehen oder sie mit seinen funkelnden blauen Augen bezaubern. Nathaniel wurde am 27. März 1813 in Roxbury, Massachusetts, als zweites von vier Kindern geboren. Seine Eltern, Nathaniel und Hannah Currier, waren entfernte Cousins, die ein bescheidenes und spartanisches Leben führten. Als Nathaniel acht Jahre alt war, ereignete sich eine Tragödie. Nathaniels Vater verstarb unerwartet und überließ Nathaniel und seinem elfjährigen Bruder Lorenzo die Versorgung der Familie. Neben ihrer Mutter mussten sich Nathaniel und Lorenzo auch um ihre sechsjährige Schwester Elizabeth und ihren zweijährigen Bruder Charles kümmern. Nathaniel arbeitete in einer Reihe von Gelegenheitsjobs, um die Familie zu unterstützen, und mit fünfzehn Jahren begann er, was zu einer lebenslangen Karriere werden sollte, als er in der Bostoner Lithografie-Werkstatt von William und John Pendleton in die Lehre ging. Ein bayerischer Herr namens Alois Senefelder erfand die Lithografie nur 30 Jahre vor der Ausbildung des jungen Nat Currier. Als er bei den Brüdern Pendleton angestellt war, wurde Nat vom Chefdrucker des Unternehmens, einem Franzosen namens Dubois, der das Lithografiehandwerk nach Amerika brachte, in die Kunst der Lithografie eingewiesen. Bei der Lithografie wird ein Stück Kalkstein flach und glatt geschliffen und dann mit einem speziellen Fettstift spiegelbildlich auf den Stein gezeichnet. Nach Fertigstellung des Bildes wird der Stein mit einer Aqua-Fortis-Lösung geätzt, so dass die gefetteten Stellen leicht erhaben erscheinen. Anschließend wird der Stein mit Wasser benetzt und die Fettfarbe auf die erhabenen Stellen gerollt. Da sich Fett und Wasser nicht vermischen, wird die Fetttinte von der Feuchtigkeit auf dem Stein abgestoßen und bleibt an den ursprünglichen Fettstiftlinien haften. Der Stein wird dann in eine Presse gelegt und als Druckstock verwendet, um Schwarz-auf-Weiß-Bilder auf Papier zu übertragen. 1833 verließ Nat Currier, inzwischen zwanzig Jahre alt und ein versierter Lithograf, Boston und zog nach Philadelphia, um für M.E.D. Brown, einen bekannten Graveur und Drucker, zu arbeiten. Mit dem Versprechen, gutes Geld zu verdienen, heuerte Currier an, um Brown bei der Erstellung von Lithografiesteinen wissenschaftlicher Bilder für das American Journal of Sciences and Arts zu helfen. Als Nat 1834 die Auftragsarbeiten beendete, reiste er nach New York City, um erneut für seinen Mentor John Pendleton zu arbeiten, der nun sein eigenes Geschäft am 137 Broadway betrieb. Bald nach der Wiedervereinigung bekundete Pendleton sein Interesse an einer Rückkehr nach Boston und bot Currier an, seine Druckerei zu verkaufen. Der junge NAT hatte nicht die finanziellen Mittel, um das Geschäft zu kaufen, aber da er einfallsreich war, fand er einen anderen lokalen Drucker namens Stodart. Gemeinsam kauften sie Pendletons Unternehmen. Die Firma 'Currier & Stodart' war auf den "Akzidenzdruck" spezialisiert. Sie produzierten viele verschiedene Arten von Druckerzeugnissen, vor allem Musikmanuskripte für lokale Verleger. 1835 war Stodart frustriert, dass das Geschäft nicht genug Geld einbrachte, und er beendete die Partnerschaft, wobei er seine Investition mitnahm. Mit wenig mehr als ein paar lithografischen Steinen und einem Talent für sein Handwerk ließ sich der zweiundzwanzigjährige Nat Currier in einem provisorischen Büro in der Wall Street 1...

JACEK SOWICKI (geboren 1948) Er studierte an der Akademie der Schönen Künste in Krakau und machte 1973 seinen Abschluss an der Akademie der Schönen Künste in Warschau. Von 1984-89 le...

Ben-Zion. MANN SPIELT LEIER. Öl auf Leinwand, nicht datiert. Unterschrieben. 17 x 8 Zoll. In sehr gutem Zustand. Ein kraftvolles, expressionistisches Bild. Ben-Zion Weinman wur...

Handkoloriertes Porträt der in Marmor gefangenen Nymphe Daphne, die sich in einen Lorbeerbaum verwandelt. Die in der griechischen Mythologie geborene Daphne wird mit Süßwasser in Ver...

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"Coda" des Künstlers Raphael Mazzucco. Archivdruck einer nackten Frau, die im Wasser schwimmt, mit Ölfarbe und gemischten Medien, eingefasst in wunderschön gealtertem Harz in einem r...

Handkoloriertes Porträt eines jenseitigen Liebespaares, das in Marmor gefangen ist und auf einer blühenden Wiese tanzt. Ursa und ihr spiritueller Partner nehmen in der skurrilen Gesc...

LIMITED EDITION PRINT - Auflage von 75 Stück, vom Künstler signiert. Preis für ungerahmt. Fragen Sie uns nach individuellen Einrahmungsmöglichkeiten für dieses Stück. Craig Alan ist...

Albert Einstein-Porträt, "A E", schwarz-weißer Lichtdruck von Lilya Vorobey (Amerikanerin, 21. Jahrhundert). Nicht signiert. Aus einer Sammlung ihrer Werke. Auf Passepartoutkarton. B...

Albert Einstein als Silhouette, Lichtdruck, Aquarell von Lilya Vorobey (Amerikanerin, 21. Jahrhundert). Nicht signiert. Aus einer Sammlung ihrer Werke. Bild, 9,75 "H x 5,88 "B. Voll...

Die etruskische Taverne ist ein Originalkunstwerk des italienischen Künstlers Luigi Bartolini (1892-1963) aus dem Jahr 1955. Radierung und Aquarell. Am unteren Rand mit Bleistift h...

Skizze ist ein originales Kunstwerk 1972 von dem italienischen zeitgenössischen Künstler Leo Guida (1992 - 2017). Original-Bleistiftzeichnung auf elfenbeinfarbenem Papier. Am un...

Der Schrei ist ein Originalkunstwerk, das in den 1970er Jahren von dem italienischen zeitgenössischen Künstler Leo Guida (1992 - 2017). Original-Aquarellzeichnung. Gute Bedingung...

Katie Eleanor, St. Medard und der Teufel II, 2019 Handkoloriertes Porträt einer in Marmor gefangenen Teufelskreatur, inspiriert von der Geschichte des Heiligen Medard. Von seinem Fe...

Kaiser von Österreich ist ein Originaldruck aus dem Jahr 1816. Original Aquarellierte Lithographie in Mischtechnik. Titel auf Platte am unteren Rand gedruckt. Herausgegeben von Ri...

Prince of Sweeden ist ein Originaldruck aus dem Jahr 1816. Original Aquarellierte Lithographie in Mischtechnik. Titel auf Platte am unteren Rand gedruckt. Herausgegeben von Richar...

Katie Eleanor, "Deine Hand, deine Zunge", 2017 Handkoloriertes Porträt einer königlichen Monarchin, die in Marmor erstarrt ist und deren Herrschaft die Blüten feiert, in die sie sich...

Die Abbildung ist eine Original-Aquarellzeichnung von Lippy Lipshitz aus den 1960er Jahren. Das kleine Bild ist in sehr gutem Zustand, mit einer Inschrift auf der Rückseite des Elfe...

Les Métamorphoses du Jour ist ein originales modernes Kunstwerk, das in den 1830er Jahren von dem französischen Künstler Grandville geschaffen wurde. Original Lithographie von Hand ...

Das Kostüm eines finnischen Mädchens aus dem Jahr 1768 ist ein Original handaquarellierte Radierung auf Elfenbeinpapier von Jean-Baptiste Le Prince aus dem späten 18. Jahrhundert. ...

"Pompei" ist eine originale handkolorierte Radierung von Castelli auf Elfenbeinpapier. Signiert unten rechts. in gutem Zustand mit Ausnahme von diffusen Flecken und Spuren von Feu...

I Moccoletti ist eine angenehme Radierung und handkolorierte Gouache, fein auf Kupfer gestochen und auf Büttenpapier gedruckt. Das Kunstwerk ist unsigniert, gehört aber zu den 20 Pla...

Piazza del Popolo ist eine schöne Radierung und handkolorierte Gouache, fein auf Kupfer gestochen und auf Büttenpapier gedruckt. Das Werk, das sich durch eine bemerkenswerte Strichqu...

Piazza del Popolo ist eine schöne Radierung und handkolorierte Gouache, fein auf Kupfer gestochen und auf Büttenpapier gedruckt. Das Werk, das sich durch eine bemerkenswerte Strichqu...

Das Pferderennen (Originaltitel: "La Corsa dei Cavalli") ist eine wunderschöne Radierung und handkolorierte Gouache, die fein auf Kupfer gestochen und auf Büttenpapier gedruckt wurde...

"Porzellan-Lampen" ist eine Original-Aquarellzeichnung auf elfenbeinfarbenem Papier, die um 1880 entstand. Anonymer Künstler des XIX Jahrhunderts. In sehr gutem Zustand, mit einigen...

Dies ist eine limitierte Auflage (21 "x 29") archivalischen Pigmentdruck, von einem Original-Aquarell und Graphit Arbeit, mit Hand verschönert Details auf Druck von LA ansässigen Kün...

Leben der Jungfrau ist eine aquarellierte Originalreproduktion eines Holzschnitts von Albrecht Dürer (Nürnberg, 21. Mai 1471 - Nürnberg, 6. April 1528) Berlin Museum Stempel. Der E...

Nackte Frau ist ein Original-Kunstwerk in Mischtechnik auf Karton von Leo Guida aus dem XX Jahrhundert. Der Erhaltungszustand ist bis auf einige Stockflecken gut. Blattgröße: 35 x...

Shepherds ist eine Original-Radierung, handkoloriert auf Papier von einem anonymen Künstler des XIX Jahrhunderts realisiert, ist der Zustand des Kunstwerks ausgezeichnet. Bildgröße...

Die Entführung ist eine originale Tusche- und Aquarellzeichnung eines anonymen Künstlers aus dem XIX Jahrhundert. Gute Bedingungen. Diese Zeichnung stellt eine Entführungsszene dar...

In dieser Lithographie finden wir mehrere grundlegende stilistische Punkte des Werks des Maestros Salvador Aulestia. Das Thema Christus wird als Figur dargestellt, aber begleitet von...

Limitierte Auflage von 99 Exemplaren, von denen nur wenige wie dieses handaquarelliert sind. Vom Künstler handsigniert und nummeriert. Sehr guter Zustand. Alberti Rafael (El Puert...

Il Corso ist eine schöne Radierung und handkolorierte Gouache, fein auf Kupfer gestochen und auf Büttenpapier gedruckt. Das Werk, das sich durch eine bemerkenswerte Strichqualität un...

Römische Säulen ist ein Lot von zwei handaquarellierten Lithographien, die von einem italienischen Künstler des XIX Jahrhunderts realisiert wurden und die schönen historisierten Säul...

Römische Brunnen ist ein Lot von zwei handaquarellierten Lithographien von einem italienischen Künstler des XIX Jahrhunderts später aquarelliert realisiert, und die Darstellung der s...

La vision de l'ange ist ein originales Bleistiftpastell und Aquarell auf Papier von Emile Deschler. Rechts unten datiert. Sehr guter Zustand. Emile Deschler (Frankreich, 1910 - 1991...

Einzigartige Handarbeit mit Sprühfarbe und Stiften, 25-Farben-Siebdruck auf 300gsm Somerset-Papier. Handsigniert und datiert unten rechts von Martin Whatson. Von Hand nummeriert un...

"Königlicher Gruß an die Stadtbewohner" ist ein persisches Tempera-Diptychon aus dem späten 19. Es zeigt mehrere Figuren in Rot und Blau, die in einer abgeflachten Landschaft interag...

ALLIER, Paul. Les Quatre Saisons. Estampes par Paul Alier. Folio. 11 x 14" Vier schöne Pochoir-Motive zu den vier Jahreszeiten [Automme, L'Hiver, Les Printemps, L'Ete] 1925. Exemplar Nr. 873 von 1.000 mit Bleistift signiert von Paul Allier. In der Welt der Haute Couture hat...

Tony Scherman (1950 - 2023) ist einer der am meisten gesammelten und geschätzten kanadischen Künstler. Er ist international bekannt für seine Arbeiten, die in der Regel in Enkaustik,...

Handkolorierte Schabkunststiche aus: "Phytanthoza Iconographia", um 1739, präsentiert in handgefertigten Rahmen aus Paketvergoldung, Ebonisierung und Décalcomania. Johann Weinmann ...

21" x 11" Ungerahmt Original-Acryl auf Segeltuchkarton Handsigniert von Todd White Todd Whiting fängt Restaurant-, Nacht- und Hollywoodszenen mit kontrastreichen Farben ein, die de...