Gerahmte Landschaftsdrucke

"Suez, Gesamtansicht" ist eine getönte Zweitonlithografie im Folioformat aus dem 19. Jahrhundert, Platte 124 aus dem Band "The Holy Land, Syria, Idumea, Arabia, Egypt and Nubia" der...

Roy Lichtenstein VIP-Einladung zur Vorbesichtigung der Ausstellung "The Drawings of Roy Lichtenstein" im Museum of Modern Art (handsigniert), 1987 Offsetlithografie auf Coronado Opaq...

Es handelt sich um eine gerahmte Farblithografie aus dem 19. Jahrhundert mit dem Titel "Mothu et Doria", die von Theophile Alexandre Steinlen geschaffen und zwischen 1896 und 1899 in...

Drei handkolorierte Lithografien aus John Goulds siebenbändigem Werk "The Birds of Australia", das auch Neuseeland umfasste, zeigen: Paare von "Eudyptes Chrysocome" (Neuseeländische ...

Diese schöne, original handkolorierte Orchideenlithografie mit dem Titel "Laelia Anceps Williamsii" Orchideen von John Nugent Fitch ist Tafel 100 in Robert Warners Publikation "The O...

Ein einzigartiges Ölgemälde von Romare Bearden um 1980. Eine leuchtende Stadtszene, illustriert in einem modernen expressionistischen Stil. Künstler: Romare Bearden, Amerikaner (19...

Dieses abstrakte Landschaftsbild in limitierter Auflage von Elwood Howell zeigt die charakteristische hohe Horizontlinie des Künstlers in Weiß. Unter der Linie liegt ein strukturiert...

Dieser abstrakte Landschaftsdruck in limitierter Auflage fängt einen Wald in kühlen Blautönen ein, die von warmen Gelb- und Rottönen akzentuiert werden. Es handelt sich um eine Aufla...

Kleine Felder Robert Kipniss, Amerikaner (1931) Datum: ca. 1980 Lithographie, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage von 139/250 Größe: 4 x 3,25 Zoll (10,16 x 8,255 cm) Rahmen...

Dieses Kunstwerk, "Kinder in einem Boot" 1976, ist eine farbige Offsetlithographie des bekannten chinesisch-amerikanischen Künstlers Wai Ming, auch bekannt als Lo Hing Kwok, geb. 193...

Diese abstrakte Landschaft in limitierter Auflage von Elwood Howell zeigt eine leuchtend blaue Farbpalette. Hellgrüne und violette Akzente kontrastieren mit der leuchtend blauen Land...

Dieses farbenfrohe, abstrakte Landschaftsbild ist ein limitierter Giclee-Druck von Ken Elliott mit einer Auflage von 195 Stück. Dieses auf Leinwand gedruckte Giclee wird in einem gol...

Es handelt sich um eine gerahmte Radierung von Giovanni Battista Piranesi (1720-1778) mit dem Titel "Orthographia utriusque lateris arcuum ductus Aquae Virginis a specu principe ad H...

Künstler: Millard Owen Sheets, Amerikaner (1907 - 1989) Titel: Sommer-Gold Medium: Lithographie, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage: 250, 5 HC Bildgröße: 20 x 30 Zoll Größ...

"Door County Wisconsin" ist ein Original-Siebdruck von Schomer Lichtner. Der Künstler signierte das Werk unten rechts mit Bleistift und im Sieb. Dieses Werk zeigt eine Luftaufnahme e...

„Fisherman's Wharf – San Francisco“ Mehrschichtiger Raumteiler auf Papier – signiert Seltener und gewagter Siebdruck (Silk Screen) von Fisherman's Wharf 1957 von Gordon Cope (Amerik...

Palazzo Borghese ist eine Original-Schwarz-Weiß-Radierung von Giuseppe Vasi. Schöne Radierung, die den Palazzo Borghese in Rom darstellt. Signier...

James Pollard, 1792-1867, war ein englischer Maler und Aquarellist. Pollard wurde im Norden Londons als Sohn eines Malers und Verlegers geboren. Er stellte in der Royal Academy, den ...

Wald-Fantasie-Szene. Stahlätzung. Originaler schöner Blattgoldrahmen. Nicht unterzeichnet.

Karl Eugene Fortess (1907-1993) Originale Farblithographien auf BFK Rives Papier, 1966, handsigniert und mit Bleistift nummeriert 29/36, Blattgröße 20,5 x 15 Zoll. Karl E. Fortes...

Howard Behrens ist ein in Chicago geborener Künstler, der für seinen schweren Palettenstil bekannt ist. Dieses Giclée des Comer Sees ist eine signierte limitierte Auflage, verschön...

Diese limitierte Auflage eines Seestücks von John Harris zeigt eine sehr detaillierte Ansicht der rollenden Wellen des Ozeans, die unter einem klaren blauen Himmel an die Küste schla...

Wunderschöne handkolorierte Lithografie einer Campingszene in den Sierra Mountains von Donald Masefield Easton (Amerikaner, 1896 - 1956), veröffentlicht 1931. Signiert unten rechts (...

Heuhaufen #5 Farblithographie und Siebdruck, 1969 Signiert und datiert mit Bleistift (siehe Foto) Aus: Haystack Series (sieben Platten) siehe Foto des gesamten Portfolios Mit Bleisti...

Dieses abstrakte Landschaftsbild in limitierter Auflage von Elwood Howell zeigt die charakteristische hohe Horizontlinie des Künstlers. Üppiges, grünes, abstrahiertes Land erstreckt ...

Eine schöne Radierung in Farben des bekannten Künstlers William Tatton Winter (1855-1928). Signiert mit Bleistift unter den Plattenzeilen. In der Platte unten links beschriftet. Eleg...

Mary Faulconer, Amerikanerin (1912 - 2011) - Strand in Brighton, Jahr: ca. 1980, Medium: Lithographie, signiert und nummeriert mit Bleistift, Auflage: AP 18/30, Bildgröße: 15,5 x...

Frühlingslandschaft mit runden Wolken - Limitierte Auflage Naive Serigraphie Farbenfrohe Serigrafie des kroatischen naiven Künstlers Ivan Rabuzin (geb. 27. März 1921, gest. 18. Deze...

Landschaft ist eine Original-Lithographie von Alfonso Avanessian aus den 1970er Jahren Rechts unten handsigniert: Avanessian Probedruck des Künstlers (wie am linken unteren Rand an...

Künstler: Jacques Villon, Nach Henri Rousseau, Franzose (1844 - 1910), Franzose (1875 - 1963) Titel: La Chasse au Tigre Jahr: 1924 Medium: Radierung mit Aquatinta, in der Platte s...

Dieses Kunstwerk "Church of Mandraikina, Corfu" von 1928 ist ein Original-Farblinolschnitt auf Büttenpapier der bekannten britischen Künstlerin Isabel De Bohun Lockyer, 1895-1980. Es...

Keiji Shinohara ist in Osaka, Japan, geboren und aufgewachsen. Nach 10 Jahren als Lehrling bei dem berühmten Keiichiro Uesugi in Kyoto wurde er Meister der Druckgrafik und zog in die...

Timothée Chalamet kaufte dieselbe Landschaft 2023 auf der The Other Art Fair in Los Angeles. Diese Edition ist in einem 30 x 24 Zoll großen, schlanken schwarzen Metallrahmen mit ei...

Philip Pearlstein (1924-2022) Blick über Soho, Lower Manhattan, 1977 Aquatinta in Farben auf Velinpapier Ausgabe 7/41 Signiert, mit Bleistift signiert und betitelt unten links Gedruc...

Handkoloriert, Kupferstichradierung auf Papier Bildgröße: 9,5 x 9 Zoll Rahmengröße: 23,25 x 22,25 Zoll. Datum: 1935 Eine illustrative Ansicht der St. Michaelskirche, einer spätroman...

"Schäfer und Schäferin im Gespräch in einer Landschaft (Berger et Bergere Conversant)" ist eine Radierung von Claude Gellee (Le Lorrain). Diese Radierung befindet sich in den Sammlun...

Morris Cox (1903-1998) Crash! Ein Experiment in Blockbau und Druck, AP 1 von 8 Farbdrucken in verschiedenen Techniken, Gogmagog Presse 1963 Bild: 16,5 x 23,0 cm Rahmen: 32,0 x 38,0 ...

Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Vegetation III" von 1963 ist eine originale Kaltnadelradierung des bekannten amerikanischen Künstlers Peter Winslow Milton, geb. 1930. Es ist vom Küns...

Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Cannes, La Croisette", ca. 1980, ist eine Original-Farblithographie auf Wasserzeichen Arches-Papier des bekannten französischen Künstlers Jean Claude...

Archivalischer Pigmentdruck auf strukturiertem, mattem Papier. Signiert auf der Rückseite, Auflage: 25 Stück. Auch ungerahmt erhältlich.

Künstler: Henri Matisse (nach) Medium: Original-Lithographie Titel: Lierre Mappe: Die letzten Werke von Henri Matisse Jahr: 1958 Auflage: 2000 Gerahmt Größe: 17" x 17" Blattgröße: 14...

Aquatinta in Farben. Mit Bleistift innerhalb der Plattenzeilen signiert. Präsentiert in einem einfachen vergoldeten Rahmen mit Passepartout. Auf dem Papier.

seltene vertikale Arbeit mit einer ikonischen Sommerstrandszene in Apulien des italienischen Fotografen Massimo Vitali, der für seine großformatigen topografischen Beobachtungen der sommerlichen Riten und Rituale der modernen Freizeit bekannt ist Porto Miggiano - vertikal (2011) 78" x 61.25" / 198cm x 155,6cm (gerahmt) limitierte Auflage von 6 + 2AP signiert, betitelt, datiert Echtheitszertifikat Original-Fotodruck mit Diasec-Passepartout (Acrylglas) in hellgrau lackiertem Galerierahmen Jedes Originalfoto in limitierter Auflage wird in Italien unter Aufsicht des Künstlers in streng limitierter Auflage (6 + 2AP) gedruckt, bei der Endkontrolle signiert/betitelt/datiert und in einer renommierten europäischen Einrahmungswerkstatt fachgerecht gerahmt. Haftungsausschluss für die Authentizität: Obwohl es möglich ist, (kleinformatige) Offsetdrucke einzelner Seiten aus dem Buch "A Portfolio of Landscapes and Figures" (erschienen bei Steidl) auf dem Sekundärmarkt zu erwerben, rät das Studio des Künstlers Sammlern dringend davon ab, diese Einzelblattdrucke außerhalb des Kontexts und der Authentizität des gesamten Portfolios zu erwerben. -------------------------------- Künstler-Bio: Massimo Vitali wurde 1944 in Como, Italien, geboren. Er studierte Fotografie am London College of Printing und arbeitete in den 1970er Jahren zunächst als Fotojournalist, aber Anfang der 80er Jahre führte ein wachsendes Misstrauen in den Glauben, dass die Fotografie die Feinheiten der Realität absolut wiedergeben könne, zu einer Änderung seines beruflichen Werdegangs. Vitali arbeitete als Film- und Fernsehkameramann, bevor er sich 1995 der bildenden Kunst zuwandte. In den folgenden zwei Jahrzehnten erlangte er Anerkennung für seine hochdetaillierten, episch angelegten Panoramen - soziopolitische Beobachtungen des natürlichen Lebensraums der Menschheit in ihrer Freizeit. Vitalis ikonische Serie von Strandpanoramen, die er aus der Ferne mit einer erhöhten Großformatkamera-Plattform aufnimmt, entstand vor dem Hintergrund der drastischen politischen Veränderungen in Italien. Inspiriert von den Meistern der Renaissance und Altflanderns, bei denen der zentrale Raum voll ausgeschöpft wird und die Stadt- oder Naturlandschaft zum Hintergrund wird, fesseln Vitalis Fotografien den Betrachter durch die detailgetreue Beobachtung der Erholungsräume der modernen Zivilisation. Vitalis Werke wurden in sechs Monografien zusammengefasst: Beach and Disco, Natural Habitats, Landscapes With Figures, Swimming Pools, Short Stories und Entering A New World. Außerdem sind seine Werke in den wichtigsten Museen der Welt vertreten, darunter das Centro de Arte Reina Sofia in Madrid, das Guggenheim Museum in New York, das Museum of Contemporary Art in Denver, der Fond National Art Contemporaine in Paris, das Centre Pompidou in Paris, das Musée National d'Art Moderne in Paris, die Fondation Cartier in Paris und das Museo Luigi Pecci in Prato. Massimo Vitali lebt und arbeitet in Lucca (Italien) und in Berlin (Deutschland). __________________________ EINZELAUSSTELLUNGEN 2021 PienoVuoto Forte di Belvedere, Florenz 2021 Kein Land für alte Männer Visionarea Art Space, Rom 2020 Menschliche Konstellationen Museo Ettore Fico, Turin 2019 Massimo Vitali: Kurzgeschichten Mazzoleni, London 2018 Küstenkolonien Spirale, Tokio 2017 Gestörte Küstensysteme". Benrubi Gallery (New York, USA) 2016 Landschaften mit Figuren Guido & Schoen Arte Contemponania (Genua, Italien) 2016 Massimo Vitali'. Crown Gallery (Knokke-Zoute, Belgien) 2016 Massimo Vitali'. Ronchini Gallery (London, Vereinigtes Königreich) 2015 'Neue Drucke Hilger Next (Wien, Österreich) 2014 Massimo Vitali'. Studio La Citta (Verona, Italien) 2014 Into The White Kunststiftung Erich Lindenberg (Porza, Schweiz) 2014 'Sempre più pallide. Auf dem Weg zu Achrom Palazzo Tadea (Spilimbergo, Italien) 2013 Zwischen den Normalitäten Bonni Benrubi Gallery (New York, USA) 2012 Fotografia Europea". Reggio Emilia, Italien 2012 'PhotoMed' Sanary Sur Mer, Frankreich 2011 Arkadische Überreste". Bonni Benrubi Gallery (New York, USA) 2011 Massimo Vitali'. Brancolini Grimaldi (Florenz, Italien & London, UK) 2011 Massimo Vitali'. Galeria Baro (Sao Paulo, Brasilien) 2011 Massimo Vital, Natürliche Lebensräume LOOK 3 Festival der Photographen (Charlottesville, USA) 2010 Ein Hauch von Sommer Galerie Ernst Hilger in der Brot Kunsthalle (Wien, Österreich) 2010 Massimo Vitali'. M&B Gallery (Los Angeles, USA) 2010 Ein/Aus Centro de Arte Santa Monica (Barcelona, Spanien) 2009 Massimo Vitali: Landschaft mit Figuren 2 Bonni Benrubi Gallery (New York, USA) 2009 Menschliche Landschaften Dogenhaus Galerie" (Leipzig, Deutschland) 2009 Störungen der Realität Hilger Contemporary (Wien, Österreich) 2009 Massimo Vitali'. FOAM Museum (Amsterdam, Die Niederlande) 2009 'Vintage Grün' Core Club...

Glimpse of the city ist ein modernes Kunstwerk, das Federico Moja im 19. Gemischtfarbige Lithographie. Name des Künstlers am unteren Rand. Unterschrift auf der Platte. Inklusive ...

Ein schöner Kupferstich aus dem frühen 19. Jahrhundert, der die biblische Szene von Bileams Esel zeigt. Der Künstler hat seinen Namen und das Datum in die Platte am unteren Rand eing...

Italienische Staatseisenbahnen ist ein Originalkunstwerk von Aleardo Terzi aus dem frühen Jahrhundert. Gemischtfarbige Lithographie. Vintage-Affiche mit der Darstellung der italien...

Ernst Fuchs (1930 Wien - 2015 ebd.), Die verlorene Spur, 1972. Vernis mou und Aquatinta-Radierung, 46,8 x 36,4 cm (Platte), 66 x 50 cm (Blatt), 69,5 x 53,5 cm (Rahmen), WVZ Hartmann Nr. 185 Id, rechts unten mit Bleistift signiert Ernst Fuchs", rechts unten von Hand nummeriert II/XXV" und bezeichnet E.A. [Epreuvre d'Artist]". Papier mit Trockenstempel. Hinter Glas gerahmt. - Wenige minimale Knickspuren im breiten Rand, Rahmen mit sehr vereinzelten Bestoßungen. - Die Heilige Nacht als echter Traum - Ernst Fuchs verwendet die druckgrafische Technik der Weichgrundradierung, auch "vernis mou" genannt, die von Félicien Rops im 19. Jahrhundert wiederentdeckt wurde. Bei diesem Verfahren wird die mit einer weichen Wachsschicht überzogene Druckplatte mit einem Papier bedeckt, auf das die Zeichnung aufgetragen und in den Untergrund gedrückt wird. Das Ergebnis ist eine weiche Linie und die Übertragung der Papiermaserung auf die Platte. In Verbindung mit der Aquatinta-Radierung erzielte Fuchs eine äußerst malerische Wirkung mit einer intensiven Flächigkeit der Farbe. Wir stehen nachts in einem Wald von Weihnachtsbäumen. Die brennenden Kerzen verbinden sich mit den funkelnden Sternen und den weißen Schneeflocken zu einem Lichtspiel, das den Nachthimmel erfüllt, während der Schnee seinerseits eine weiß-blaue Leuchtkraft entfaltet. Das Antlitz Christi erscheint am Himmel, mit den Wunden der Dornenkrone auf der Stirn. Mit geschlossenen Augen scheint Christus die Welt zu träumen. Im Schnee befinden sich zwei Gesichter, ebenfalls mit geschlossenen Augen, die die Oberfläche der Welt bilden. Der Weihnachtsstern fällt buchstäblich auf sie. An Weihnachten erscheint Gott nicht allein über der Welt, er wird in der Welt selbst gegenwärtig, was Fuchs durch den riesigen Fußabdruck demonstriert. Er nennt die Grafik "Die verlorene Spur", aber die Spur im Bild verschwindet nicht, sie muss gefunden und erkannt werden, und dann wird auch klar, dass die Spur mehr ist als eine Spur, sie ist selbst, wie die Schritte des Hackens zeigen, der Weg. Der einzige Weg im Bild, der zu Gott führt, ist eine motivische Umkehrung der Himmelsleiter. Mit seiner bildlichen Darstellung der Heiligen Nacht gelingt es Ernst Fuchs, das vermittelnde Ereignis, das die Welt jenseits konventioneller Ikonographie erlöst, auf ebenso inspirierende wie rätselhafte Weise zu veranschaulichen. Über den Künstler Der junge Ernst Fuchs wählte als Taufnamen "Ernst Peter Paul", eine Hommage des damals Zwölfjährigen an Peter Paul Rubens, der ihn weiterhin inspirieren sollte. Seinen ersten Kunstunterricht erhielt er von dem Bruder seiner Patentante, Alois Schiemann. Später besuchte er die St. Anna-Malschule in Wien und wurde 1946 an der Wiener Akademie der bildenden Künste aufgenommen, wo er bis 1950 bei Robin Andersen und Albert Paris Gütersloh, dem geistigen Vater der Wiener Schule des Phantastischen Realismus, studierte. Nach ausgedehnten Reisen verbrachte Fuchs einige Zeit im Dormitio-Kloster auf dem Berg Zion in Israel, wo er sich intensiv mit der Ikonographie und den Techniken der spirituellen Malerei beschäftigte, die ihn beeinflussten. In seinem Buch Architectura Caelestis (1966) gibt er an, dass viele seiner Motiventdeckungen auf visionären Erfahrungen beruhen, was er später noch betonte: "Es kommt nicht selten vor, dass ich beim Malen in Trance verfalle, mein Bewusstsein verblasst zugunsten eines medialen Schwebezustands, in dem ich mich von einer sicheren Hand geführt und bewegt fühle und Dinge tue, von denen ich wenig bewusste Kenntnis habe. Dieser Zustand kann manchmal mehrere Stunden andauern. Im Nachhinein erscheint mir alles, was ich in diesem Zustand geschaffen habe, so, als hätte es jemand anderes getan." - Ernst Fuchs 1962 kehrte Fuchs nach Wien zurück, wurde zum Professor an der Akademie ernannt und wurde zum wohl einflussreichsten Protagonisten der Wiener Schule des Phantastischen Realismus, die 1959 ihre erste Gruppenausstellung im Belvedere gezeigt hatte. Neben Ernst Fuchs waren Arik Brauer, Rudolf Hausner...

Ride Me Crazy Giclée-Druck auf schwerem, mattem Canson Infinity PhotoArt ProCanvas (395 g/m²), hergestellt mit langlebigen Epson Archivtinten. Von Hand auf FSC-zertifiziertes, keilge...

Künstler/Designer; Hersteller: Andy Warhol (Amerikaner, 1928-1987) Markierung(en); Anmerkungen: signiert; Ed. 236/250; 1974 MATERIAL: Siebdruck, handkoloriert mit Dr. Martins Anilin-...

Samurai ist ein Original-Holzschnitt, der Mitte des 19. Jahrhunderts von Utagawa Kunisada geschaffen wurde. Schön farbig holzschnitt, einschließlich eines Passepartouts aus Karton....

Dieses charmante Schabkunstwerk stellt die Fassade von Notre Dame in Paris dar. Unterhalb der Plattenlinien in Graphit signiert. Auf dem Papier.

Künstler: Henri Matisse (nach) Titel: Lierre en Fleur Mappe: Die letzten Werke von Henri Matisse Medium: Lithographie Datum: 1958 Auflage: 2000 Rahmengröße: 17" x 17" Blattgröße: 14"...

Mysteriöse Monogramm-Radierung aus San Francisco. Großartiges kleines Stück Geschichte von San Francisco, das einen Leuchtturm in der Golden Gate zeigt. Radierung Maßnahmen 4 1/4 Zol...

Eine reizvolle Ansicht von Deans Haus in Kent aus der Vogelperspektive, gestochen von John Harris nach einer Originalzeichnung des britischen Illustrators Thomas Badeslade. Der Stich...

Künstler: Henri Matisse (nach) Titel: L'escargot Mappe: Die letzten Werke von Henri Matisse Medium: Lithographie Jahr: 1958 Auflage: 2000 Gerahmt Größe: 17" x 17" Blattgröße: 14" x 1...

Westwind Robert Kipniss, Amerikaner (1931) Datum: ca. 1981 Lithographie, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage von 151/250 Größe: 4 x 3,25 Zoll (10,16 x 8,255 cm) Rahmengröße...

Rue Furstenberg. 1894. Lithografie. Way 59; Levy 90; Tedeschi, Stratis and Spink catalog 97. Only state. 8 7/8 x 6 1/4 (sheet 14 1/4 x 8 7/8). A fine impression printed on cream la...

Richmond Park, aus London Parks von Julian Trevelyan, 1969-70 Zusätzliche Informationen: Medium: Radierung, Aquatinta und Weichgrund (ungerahmt) 58,5 x 77 cm 23 1/8 x 30 1/4 Zoll si...

Am unteren Rand mit Bleistift signiert. Nummer 13/15. Präsentiert in einem roten Glanzrahmen mit weißem Passepartout. Auf dem Papier.

Der Maler des urbanen Realismus wurde in Paris, Frankreich, geboren und begann bereits im Alter von drei Jahren zu zeichnen. Seine künstlerischen Studien absolvierte er an der Yale U...