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Porträt Porträtdrucke

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Kunstmotiv: Porträt
Original-Lithographie – Henri Matisse – Apollinaire
Original-Lithographie – Henri Matisse – Apollinaire Künstler : Henri MATISSE 13 x 10 Zoll Auflage: 151/330 Referenzen: Duthuit-Matisse Gesamtkatalog 31 MATISSE'S BIOGRAPHIE JUGEND UND FRÜHE BILDUNG Henri Emile Benoît Matisse wurde in der letzten Nacht des Jahres, am 31. Dezember 1869, um acht Uhr abends in einem winzigen, baufälligen Weberhäuschen in der Rue du Chêne Arnaud in der Textilstadt Le Cateau-Cambrésis geboren (Le Cateau-Cambrésis liegt im äußersten Norden Frankreichs nahe der belgischen Grenze). Das Haus hatte zwei ROOMS, einen ausgetretenen Erdboden und ein undichtes Dach. Matisse sagte lange danach, dass der Regen durch ein Loch über dem Bett fiel, in dem er geboren wurde. Die Vorfahren von Matisse lebten schon seit Jahrhunderten in dieser Gegend, bevor die sozialen und industriellen Umwälzungen des neunzehnten Jahrhunderts einsetzten. Matisse wuchs in einer Welt auf, die sich noch immer von einer Lebensweise löste, die in gewisser Weise seit der Römerzeit unverändert war. Der Bau der Eisenbahn hatte Bohain auf die industrielle Landkarte gesetzt, aber die Menschen waren immer noch zu Fuß oder zu Pferd unterwegs. Matisse's Vater, Émile Hippolyte Matisse, war ein Getreidehändler, dessen Familie Weber waren. Seine Mutter, Anna Heloise Gerard, war eine Tochter aus einer langen Reihe wohlhabender Gerber. Warmherzig, aufgeschlossen, tüchtig und energisch, war sie klein und kräftig gebaut und hatte die modische Figur der damaligen Zeit: volle Brüste und Hüften, schmale Taille, gepflegte Knöchel und elegante kleine Füße. Sie hatte helle Haut, breite Wangenknochen und ein breites Lächeln. "Meine Mutter hatte ein Gesicht mit großzügigen Zügen", sagte ihr Sohn HENRY, der immer mit besonderer Zärtlichkeit und Sensibilität von ihr sprach. In den vierzig Jahren ihrer Ehe hat sie ihren Mann und ihre Söhne stets wie ein Fels in der Brandung unterstützt. Matisse sagte später: "Meine Mutter liebte alles, was ich tat." Er wuchs im nahe gelegenen Bohain-en-Vermandois, einem industriellen Textilzentrum, auf, bis ihn sein Vater im Alter von zehn Jahren nach St. Quentin ins Lycée schickte. Anna Heloise arbeitete hart. Sie leitete die Abteilung im Geschäft ihres Mannes, die Anstrichfarben verkaufte, stellte die Bestellungen der Kunden zusammen und beriet sie bei der Farbgestaltung. Die Farben haben offensichtlich einen bleibenden Eindruck bei Henri hinterlassen. Der Künstler selbst sagte später, dass er seinen Farbensinn von seiner Mutter geerbt habe, die selbst eine versierte Porzellanmalerin war, eine damals angesagte Kunstform. Henri war der erste Sohn des Paares. Der junge Matisse war ein unbeholfener junger Mann, der sich an die Unbilden des Nordens nicht zu gewöhnen schien; vor allem hasste er die kalten Winter. Er war ein nachdenkliches Kind und nach eigenen Angaben ein verträumter, schwächlicher und nicht besonders intelligenter Mensch. In seinem späteren Leben verlor er nie sein Gefühl für die heimatliche Erde, für Saatgut und Gewächse, die er in seiner Jugend kennen gelernt hatte. Mehr als ein halbes Jahrhundert, nachdem er seine Heimat verlassen hatte, erinnerten die schicken Tauben, die er in Nizza hielt, an die Taubenschläge der Weber, die sich hinter jedem noch so bescheidenen Haus in Bohain verbargen. Die Kindheitserinnerungen von Matisse sind geprägt von einer strengen Erziehung. "Beeil dich!" "Pass auf!" "Lauft weiter!" "Mach dich auf die Socken" waren die Refrains, die ihm als Junge in den Ohren klangen. In späteren Jahren, als das Überleben selbst von Sparsamkeit und Selbstverleugnung abhing, war der Künstler stolz darauf, ein Mann des Nordens zu sein. Als Matisse seinerseits Kinder zu erziehen hatte, schimpfte er über sich selbst, weil er jede Nachlässigkeit in der Disziplin und jede offen zur Schau gestellte Zärtlichkeit als Schwäche empfand. Im Jahr 1887 ging er nach Paris, um Jura zu studieren und arbeitete nach seinem Abschluss als Gerichtsverwalter in Le Cateau-Cambrésis. Obwohl er die Juristerei als langweilig empfand, legte er 1888 die Anwaltsprüfung mit Auszeichnung ab und begann widerwillig mit seiner Tätigkeit. Nachdem Matisse die Schule beendet hatte, vermittelte sein Vater, ein sehr viel praktischerer Mann, seinem Sohn eine Stelle in einer Anwaltskanzlei. MALEN: ANFÄNGE Matisse entdeckte seinen wahren Beruf auf ungewöhnliche Art und Weise. Nach einer Blinddarmentzündung begann er 1889 zu malen, nachdem seine Mutter ihm während seiner Genesung Kunstzubehör mitgebracht hatte. Später sagte er: "Von dem Moment an, als ich die Schachtel mit den Farben in den Händen hielt, wusste ich, dass dies mein Leben ist. Ich habe mich darauf gestürzt wie ein Tier, das sich auf das stürzt, was es liebt." Die Mutter von Matisse war die erste, die ihrem Sohn riet, sich nicht an die "Regeln" der Kunst zu halten, sondern auf sein eigenes Gefühl zu hören. Matisse war so sehr von seiner Kunst eingenommen, dass er später seine Verlobte Amélie Parayre, die er später heiratete, warnte: "Ich liebe Sie sehr, Mademoiselle, aber ich werde die Malerei immer mehr lieben." Matisse hatte "eine Art Paradies" entdeckt, wie er es später beschrieb. Sein drastischer Berufswechsel enttäuschte seinen Vater zutiefst. Zwei Jahre später, 1891, kehrte Matisse nach Paris zurück, um an der Académie Julian Kunst zu studieren und wurde Schüler von William-Adolphe Bouguereau. Nach einem entmutigenden Jahr an der Académie Julian verließ er diese aus Abscheu vor dem übermäßig perfektionistischen Unterrichtsstil. Danach absolvierte er eine Ausbildung bei Gustave Moreau, einem Künstler, der progressivere Tendenzen pflegte. In beiden Studios zeichneten die Studenten, wie üblich, endlose Figurenstudien nach dem Leben. Von Bouguereau lernte er die grundlegenden Lektionen der klassischen Malerei. Sein einziges technisches Hilfsmittel, fast ein Fetisch, war das Senklot. Ganz gleich, wie ungerade die Winkel in einem Matisse sind, die Vertikalen sind in der Regel genau richtig. Da Moreau ein Maler war, der die "art du salon" verachtete, war Matisse in gewissem Sinne dazu bestimmt, ein "Ausgestoßener" in der Kunstwelt zu bleiben. Er scheiterte zunächst an der Zeichnungsprüfung für die Aufnahme an der École des Beaux-Arts, blieb aber hartnäckig und wurde schließlich aufgenommen. Matisse begann mit der Malerei von Stilleben und Landschaften im traditionellen flämischen Stil, die er recht gut beherrschte. Die meisten seiner frühen Werke verwenden eine dunkle Farbpalette und sind eher düster. Chardin war einer der von Matisse am meisten bewunderten Maler und schuf vier der französischen Meisterwerke des Stilllebens im Louvre. Obwohl er zahlreiche Kopien nach alten Meistern anfertigte, studierte er auch zeitgenössische Kunst. Seine ersten Experimente brachten ihm den Ruf eines rebellischen Mitglieds seiner Studioklasse ein. 1896 wurde Matisse zum assoziierten Mitglied der Société Nationale gewählt, was bedeutete, dass er jedes Jahr Bilder im Salon de la Société ausstellen konnte, ohne sie zur Begutachtung vorlegen zu müssen. Im selben Jahr stellte er 5 Gemälde im Salon der Société Nationale des Beaux-Arts aus, und der Staat kaufte zwei seiner Gemälde. Dies war die erste und fast einzige Anerkennung, die er zu Lebzeiten in seinem Heimatland erhielt. In den Jahren 1897 und 1898 besuchte er den Maler John Peter Russell auf der Insel Belle Île vor der bretonischen Küste. Russell machte ihn mit dem Impressionismus und dem Werk Van Goghs bekannt, der ein guter Freund Russells gewesen war, aber zu dieser Zeit noch völlig unbekannt war. Matisse's Stil änderte sich völlig, und er sagte später: "Russell war mein Lehrer, und Russell erklärte mir die Farbtheorie." Matisse beobachtete auch die stabilen Ehen von Russell und anderen Künstlern. Dies beeinflusste ihn wahrscheinlich, in Amélie Noellie Parayre, seiner zukünftigen Frau, seinen Anker zu finden. Der Esstisch (1897) ist das erste Meisterwerk von Matisse, an dem er den ganzen Winter über gearbeitet hatte. Der Salon stellte das Werk zwar aus, hängte es aber an einem ungünstigen Ort auf, weil er sich von den radikalen, impressionistischen Aspekten des Werks angewidert fühlte. Caroline Joblaud war vier Jahre lang Matisses frühe Geliebte während seiner anfänglichen Bemühungen, seine künstlerische Richtung und seine berufliche Laufbahn zu bestätigen. Caroline (auch Camille genannt) schenkte Matisse 1894 seine erste Tochter Marguerite, die nach der Heirat von Matisse mit Amélie Noellie Parayre entgegen der üblichen Feindseligkeit, die solche Arrangements hervorriefen, herzlich aufgenommen wurde. Caroline posierte mehrmals für die Kompositionen des Künstlers, während Marguerite Matisse im Laufe seines Lebens immer wieder Modell saß. HEIRAT MIT AMÉLIE NOELLIE PARAYRE Die Matisses von Bohain und die Parayres von Beauzelle hatten äußerlich nichts gemeinsam, und es gab keinen Grund, warum Matisse und Amélie sich jemals hätten begegnen sollen. Doch im Oktober 1897 nahm Matisse an einer Hochzeit in Paris teil und saß bei dem anschließenden Bankett zufällig neben ihr. Es gab keinen banalen Flirt zwischen ihnen, selbst wenn der Wein floss, erkannte jeder den anderen als echtes Metall, und als sie vom Tisch aufstanden, reichte sie Henri Matisse ihre Hand auf eine Weise, die er nie vergaß. Matisse war zu dieser Zeit noch nicht die legendäre Professorenfigur. Er war bekannt als Scherzkeks, als grobschlächtiger und antiklerikaler Liedermacher und als jemand, der einmal aus Jux und Tollerei ein Konzert in einem Café abgebrochen hatte. Die Verwandten von Amélie bewegten sich zu dieser Zeit in einem sozialen, intellektuellen und politischen Kontext, den Matisse nicht kannte. Sie standen für freies Denken, für die Trennung von Kirche und Staat und für die Säkularisierung des französischen Bildungssystems. Ihre Familie, die besser gestellt war als die von Matisse, bot dem angehenden Künstler die nötige Unterstützung. Als Matisse Amélie im Januar 1898 heiratete, hatten sich die beiden erst drei Monate zuvor kennengelernt. Amélies Tante Noélie und zwei ihrer Brüder führten ein erfolgreiches Damengeschäft namens Grande Maison des Modes. Schon vor ihrer Heirat hatte Amélie ein Talent für das Entwerfen, Herstellen und Modeln von Hüten für eine modische Kundschaft bewiesen. Im Juni 1899 fand sie einen Partner und eröffnete ein eigenes Geschäft in der Rue de Châteaudun. So konnten Henri und sie zusammen mit Marguerite in einer winzigen Zweizimmerwohnung in derselben Straße wohnen. Madame Matisse, die ihm treu ergeben war, spielte mehr als 40 Jahre lang eine wichtige Rolle im Leben und in der Karriere des Künstlers. Marguerite sollte die wichtigste Stütze ihres Vaters auf Lebenszeit werden. 1902 kam es zur Katastrophe. Amélies Eltern wurden in einem spektakulären Skandal von nationalem Ausmaß in Verruf gebracht und finanziell ruiniert, als ahnungslose Angestellte einer Frau, deren Finanzimperium auf Betrug beruhte. Dank seiner frühen Jahre in einer Anwaltskanzlei war Matisse in der Lage, sich intensiv mit der Organisation der Verteidigung seines Schwiegervaters zu beschäftigen. Als alle um ihn herum den Kopf verloren, in Tränen ausbrachen und sich mehr als nur selbst bemitleideten, nahm sich Henri Matisse ihrer Probleme an, eines nach dem anderen. Die Tortur hatte ihren Tribut gefordert, und zwar in mehr als einer Hinsicht. Die Ärzte befahlen Matisse, sich nach Bohain zu begeben und zwei Monate lang völlige Ruhe zu genießen. Amélie hatte sowohl ihr Hutgeschäft als auch die Wohnung in der Rue de Châteaudun verloren. Zum ersten Mal waren Henri, Amélie und die drei Kinder in Bohain vereint, da sie nirgendwo anders hin konnten. Hillary Spurling, eine der Biografinnen von Matisse, behauptet, dass Amélies Erinnerungen an diese öffentliche Schande ein "Misstrauen gegenüber der Außenwelt" nährten, das die Familie Matisse immer prägen sollte. Die Familie Matisse bildete...
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1930er, Moderne, Porträtdrucke

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Linolschnitt

It''s In The Eyes Gold – Kate Moss, Pop-Art-Druck
Von BATIK
It's In The Eyes Gold - Kate Moss Pop Art Druck 2023 von BATIK Papierformat 40x30" Zoll / 101 x 76 cm auf der Vorderseite vom Künstler signiert und nummeriert Begrenzt auf 10 Exem...
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2010er, Pop-Art, Porträtdrucke

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Archivalisches Pigment

Ohne Titel (Nr. 0913) Fotografie 18" x 24" Auflage 1/20 von Ben Cope & Rowan Daly
Ohne Titel (Nr. 0913) Fotografie 18" x 24" Auflage 1/20 von Ben Cope & Rowan Daly Ungerahmt - wird gerollt in einer Röhre geliefert Ben Cope + Rowan Daly Außerhalb des Netzes Of...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Porträtdrucke

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Archivalisches Pigment

Betty Parsons Porträt III.
Betty Parsons Porträt III, 2020 Monotypie, Unikatdruck aus einer Serie von V 26 1/6 x 20 Zoll (66,5 x 50,8 cm) Gerahmt: 29 1/8 x 23 1/4 Zoll.
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2010er, Zeitgenössisch, Porträtdrucke

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Monotyp

Porträt von Christus – Radierung von Marcel Muelu – 1970er Jahre
Das Porträt Christi ist eine Radierung auf Papier von Marcel Muelu aus der Mitte des 20. Signiert auf der unteren Seite. Das Kunstwerk ist in gutem Zustand und gealtert. Das Kunst...
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1970er, Moderne, Figurative Drucke

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Radierung

Jesus Christ Superstar-Plakat David Byrd, 1971
Vintage Original David Byrd illustriert Jesus Christ Superstar Poster, 1971: Ein Original-Werbeplakat für das von Robert Stigwood produzierte Andrew Ll...
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1970er, Pop-Art, Figurative Drucke

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Lithografie

Selbstporträt mit Lupe (rot) / Selfportrait with blue magnifying glass (blue)
Extrem seltener Probedruck (Einzelstück). In den Testdrucken wird das Auge durch das Glas in einen Totenkopf verwandelt. Dies ist die erste Phase, in der man noch das ganze Auge seh...
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1970er, Zeitgenössisch, Porträtdrucke

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Radierung

Charles Nodier – Radierung von Constant Le Breton – frühes 20. Jahrhundert
Von Constant Le Breton
Das Porträt von Charles Nodier ist eine Radierung von Constant Le Breton aus dem frühen 20. Gute Bedingungen. Monogramme auf dem Teller. Das Kunstwerk wird durch weiche, kurze Str...
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Frühes 20. Jahrhundert, Moderne, Figurative Drucke

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Radierung

Elaine (kariert) II
Elaine (Plaid) II, 2020 Monotypie, Unikatdruck aus einer Serie von IV 22 13/16 x 18 1/2 Zoll (57,9 x 47 cm) gerahmt: 25 7/8 x 21 1/2 Zoll. Zeitgleich mit der aktuellen Präsentation...
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2010er, Zeitgenössisch, Porträtdrucke

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Monotyp

Porträt von Benjamin Constant – Radierung von George Gorvel – 1930
Das Porträt von Benjamin Constant ist ein modernes Kunstwerk von George Gorvel aus dem Jahr 1930. Schwarz-Weiß-Radierung auf cremefarbenem Papier. Signiert auf der Platte auf dem u...
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1930er, Moderne, Figurative Drucke

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Radierung

Jüdischer Student
Vielleicht kommt Ihnen ihr Name nicht bekannt vor. Wie jeder, der jemals das alte Postamt von Mooresville in der 305 N. Main St., gegenüber der Bank, betreten hat, betrachtete ich das große Wandbild über der Tür zum Büro des Postmeisters - heute das Büro des Schulbezirksleiters -, las den Namen der Künstlerin und fragte mich, wer sie war. Alicia Wiencek (23. April 1918 - 17. Februar 1961) ist, zumindest lokal, ein Rätsel geblieben. Ich machte mich daran, mehr über den Künstler herauszufinden. Der erste Hinweis, den ich über sie fand, stammte aus einem kleinen Artikel aus dem Jahr 1937 in der alten Mooresville Enterprise: "Miss Alicia Wiencek aus New York City wird das Wandgemälde für das örtliche [Post-]Gebäude malen. In der vergangenen Woche war sie mehrere Tage in der Stadt, um sich über die verschiedenen Branchen zu informieren und mit einer Reihe von "alten Hasen" über die frühe Geschichte von Mooresville und die gegenwärtige Entwicklung zu sprechen. Sie besuchte eine Reihe von Betrieben, die Baumwollentkörnungsanlagen und die Spinnereien und schien von der Bedeutung der Baumwollindustrie beeindruckt zu sein, so dass man davon ausgeht, dass die Baumwolle zumindest einen Teil des Themas der Dekoration ausmachen wird. "Das Wandgemälde wird die Fläche über dem Eingang zum Postamt bedecken, eine Fläche von etwa 8 mal 4 Fuß. Es ist nicht bekannt, ob Frau Wiencek die Arbeit hier erledigen wird, oder ob sie sie nach ihrer Rückkehr fertiggestellt mitbringt." Gut, aber was ist mit ihr passiert, nachdem sie das Wandgemälde in Mooresville gemacht hat? Welche anderen Werke hat sie vollendet? Wo kann man sie sich ansehen? Wie lange blieb Miss Wiencek in der Gegend von Mooresville, um das Lokalkolorit und die Sehenswürdigkeiten aufzusaugen? Alicia wurde in Chicopee, Massachusetts, geboren und war offenbar polnischer Abstammung. Sie studierte an der Art Students League in New York City. Einer ihrer Lehrer dort war Ernest Feine (1894-1965), ein eingebürgerter Deutscher, der sowohl Maler als auch Grafiker war. Er war auch für seine schönen Wandmalereien und Fresken bekannt. Ernest arbeitete mit Alicia als seine Assistentin an zwei Wandgemälden, eines für das Postamt in Canton, Massachusetts, und eines in Washington, D.C., im Gebäude des Innenministeriums. Die beiden müssen gut zusammengearbeitet haben, denn Feine ließ sich von seiner ersten Frau scheiden...
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Frühes 20. Jahrhundert, Moderne, Porträtdrucke

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Lithografie

Porträt von Jules Barbey d''Aurevilly - Radierung von Pierre Gandon - 1930
Das Porträt von Jules Barbey d'Aurevilly ist ein modernes Kunstwerk von Pierre Gandon. Schwarz-Weiß-Radierung auf cremefarbenem Papier. Signiert auf der Platte. Gute Bedingungen. ...
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1930er, Moderne, Figurative Drucke

Materialien

Radierung

Porträt – Lithographie von Giuseppe Balbiani – 19. Jahrhundert
Das Porträt ist eine Original-Lithographie auf elfenbeinfarbenem Papier, die im 19. Jahrhundert von Giuseppe Balbiani angefertigt wurde. Signiert auf der Platte Guter Zustand mit e...
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19. Jahrhundert, Moderne, Figurative Drucke

Materialien

Lithografie

Das junge Bostoner Porträt eines bedeutenden Gentleman aus Boston, Massachusetts, 1858
Ein wunderschönes Porträt eines Bostoner Bürgers aus dem Jahr 1858 von Leopold Grozelier, dem Künstler, der vor allem für das erste Wahlplakat mit dem Porträt von Abraham Lincoln (18...
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1850er, Amerikanischer Realismus, Porträtdrucke

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Büttenpapier, Lithografie, Papier

Großer Kopf von Vincent – Aquatinta-Druck von Alex Katz
"Großer Kopf von Vincent" von Alex Katz - Zuckerlift-Aquatinta auf Arches Cover Papier. Angeboten in einem einfachen weißen Holzrahmen. Druckformat: 61 x 35,5 Zoll Rahmengröße: 65 x...
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1980er, Pop-Art, Porträtdrucke

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Aquatinta

L'efant aux Biskuit (Kinder mit Cookie)
Ein intimes Porträt seines zweiten Sohnes, Jean Renoir (1894 - 1979), erinnert an die kindlichen Gefühle und die Liebe, die Renoir für seine Kinder empfand. Jean, die wahrscheinlich...
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1890er, Moderne, Porträtdrucke

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Lithografie

Raphael Soyer Self-Portrait, Signierte Lithographie, Mann mit Hut und Brille, Realismus
Raphael Soyer Self-Portrait ist eine originale handgezeichnete (nicht digital oder fotoreproduzierte) Lithographie in limitierter Auflage des Künstlers Raphael Soyer - russischer/ame...
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1970er, Realismus, Porträtdrucke

Materialien

Lithografie

Ich habe vergessen, wie groß sie ist
Künstlerin: Larissa De Jesús Negrón Titel: Ich habe vergessen, wie groß er ist Medium: Digitaldruck auf Kunstdruckpapier Größe: 27 x 23 Zoll (30 x 26 Zoll gerahmt) Auflage: 25 Jahr...
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2010er, Feministische Kunst, Porträtdrucke

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Digital

Boy with Cherries – Radierung von H. Berengier – nach E. Manet – frühes 20. Jahrhundert
Junge mit Kirschen ist ein modernes Kunstwerk von Henri Bérengier nach Edouard Manet. Schwarze und weiße Radierung. Unterschrift auf der Platte. Probedruck vor dem Auflagendruck. ...
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Frühes 20. Jahrhundert, Moderne, Figurative Drucke

Materialien

Radierung

Porträtkunst, Kunstfotografie, Porträtfotografie-Solitär-Serenity
Porträtkunst, Kunstfotografie, Porträtfotografie-Solitär-Serenity ÜBER DIESES STÜCK: Diese Kunstfotografie mit dem Titel "Solitary Serenity" ist Teil einer Porträtserie, die im Stu...
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2010er, Zeitgenössisch, Porträtfotografie

Materialien

Hadernpapier, Farbe

„It''s In The Eyes Peroxide“ – Kate Moss Pop-Art-Druck
Von BATIK
Es ist in den Augen Peroxid - Kate Moss Pop Art Druck 2023 von BATIK Papierformat 40x30" Zoll / 101 x 76 cm auf der Vorderseite vom Künstler signiert und nummeriert Begrenzt auf 1...
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2010er, Pop-Art, Porträtdrucke

Materialien

Archivalisches Pigment

Fliederfarbenes „It''s In The Eyes“ von Kate Moss, Pop Art-Druck
Von BATIK
Es ist in den Augen lila - Kate Moss Pop Art Druck 2023 von BATIK Papierformat 40x30" Zoll / 101 x 76 cm auf der Vorderseite vom Künstler signiert und nummeriert Begrenzt auf 10 E...
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2010er, Pop-Art, Porträtdrucke

Materialien

Archivalisches Pigment

YE PIPE AND BOWL Signierte Lithographie Old Tavern Signierte Zeichnung, amerikanische Illustration
Künstler: Norman Rockwell, Amerikaner (1894 - 1978) Titel: Ye Pipe und Bowl Jahr: 1976 Medium: Handgezeichnete Lithographie auf Arches-Papier, 100% säurefrei, mit Bleistift signiert ...
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1970er, Realismus, Porträtdrucke

Materialien

Lithografie

Porträt eines jungen M – Radierung und Kaltnadelradierung von J. Patricot – 1893
Das Porträt eines jungen Mannes ist eine Radierung nach Dürer, die 1893 von Jean Patricot realisiert wurde. Guter Zustand, handsigniert und datiert. Jean Patricot wurde am 11. März...
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Spätes 19. Jahrhundert, Moderne, Figurative Drucke

Materialien

Radierung

Frau Radierung von Enotrio Pugliese – 1963
Frau ist eine Radierung von Enotrio Pugliese aus dem Jahr 1963. Limitierte Auflage von 10 nummerierten und vom Künstler signierten Exemplaren. Guter Zustand auf einem weißen Karton...
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20. Jahrhundert, Zeitgenössisch, Figurative Drucke

Materialien

Radierung

Orit Fuchs: Vivid 4 - Giclee-Druck auf Leinwand, weibliche Figur, Gemälde. 19.6/19.6
Orit Fuchs lebt und arbeitet in Tel Aviv. Sie ist eine Geschichtenerzählerin mit einem tiefen, reinen und unstillbaren Appetit auf künstlerischen Selbstausdruck. Ihre Medien sind vie...
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2010er, Pop-Art, Porträts

Materialien

Giclée

WÄHLT HILLARY
Deborah Kass' Vote Hillary, 2016 aktualisiert auf ironische Weise Andy Warhols Druck von Richard Nixon aus dem Jahr 1972. Unter Warhols düsteres Bild mit grünem Gesicht schrieb der K...
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2010er, Zeitgenössisch, Porträtdrucke

Materialien

Seide

„Mr. Hyde in Gelb“ – farbenfroher Porträtdruck von Haleh Mashian
Dieser 25 Zoll hohe und 20 Zoll breite Porträtdruck auf Leinwand ist verdrahtet und bereit zum Aufhängen. Es ist auf der Rückseite des Kunstwerks vom Künstler handsigniert. Dieses St...
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2010er, Zeitgenössisch, Porträtdrucke

Materialien

Mixed Media

Amerikas Sohn
Signiert mit Bleistift unten rechts Auflage: 40 Aus: Amerikas Familie (Fünf Bilder) Herausgegeben von Valley House Gallery & Sculpture Garden, Dallas, Texas und Thomas French Fine...
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2010er, Zeitgenössisch, Porträtdrucke

Materialien

Lithografie

Elizabeth Elizabeth, Marchioness of Exeter
Antiker Druck nach einem Gemälde von Sir Thomas Lawrence (1769-1830), das Lady Elizabeth Anne Burrell, Marchioness of Exeter, darstellt. Sir Thomas Lawrence war ein angesagter Porträ...
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Spätes 19. Jahrhundert, Porträtdrucke

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Schwarz und Weiß, Schaumstoffplatte

Resilienz & Ein Spritzer Resilienz (2er Set) (Ed. 4/50)
Satz mit 2 Drucke Resilienz & Ein Spritzer Resilienz Enthält zwei Abzüge des Original-Ölgemäldes von Drew Merritt. Ausgabe 4 von 50 Signiert und nummeriert vom Künstler Drew Merritt ...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Surrealismus, Porträtdrucke

Materialien

Siebdruck

Orit Fuchs: Vivid 58 - Giclee-Druck auf Leinwand, weibliche Figurenmalerei, Gemälde. 16/16"
Orit Fuchs lebt und arbeitet in Tel Aviv. Sie ist eine Geschichtenerzählerin mit einem tiefen, reinen und unstillbaren Appetit auf künstlerischen Selbstausdruck. Ihre Medien sind vie...
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2010er, Pop-Art, Porträts

Materialien

Giclée

James McBey /// Gerald Leslie Brockhust Britische moderne Porträt-Radierung, Gesichtsradierung/Kunst der Moderne
Künstler: Gerald Leslie Brockhurst (Englisch, 1890-1978) Titel: "James McBey" *Signiert von Brockhurst mit Bleistift unten rechts. Außerdem ist es in der Platte signiert, datiert un...
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1930er, Moderne, Porträtdrucke

Materialien

Intaglio, Radierung

Irwin D. Hoffman, El Jibaro – Puerto Rico
Dieses Motiv wurde von Associated American Artists in einer Auflage von 162 Stück veröffentlicht. In dem von Gail Windisch herausgegebenen Werkverzeichnis der AAA, Art for Every Hom...
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1940er, Amerikanischer Realismus, Figurative Drucke

Materialien

Aquatinta, Radierung

Cypriano (Ein Baskenjunge)
Radierung auf cremefarbenem Velin. 6 5/16 x 3 3/4 Zoll (159 x 94 mm), voller Rand. Signiert mit Bleistift unten in der Mitte, aus einer Auflage von 111. Ein gut getuschter Abdruck mi...
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Mitte des 20. Jahrhunderts, Amerikanische Moderne, Porträtdrucke

Materialien

Büttenpapier, Radierung

Orit Fuchs: Vivid 47 – Giclee-Druck auf Leinwand, weibliche Figurenmalerei. 29.5/29,5
Orit Fuchs lebt und arbeitet in Tel Aviv. Sie ist eine Geschichtenerzählerin mit einem tiefen, reinen und unstillbaren Appetit auf künstlerischen Selbstausdruck. Ihre Medien sind vie...
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2010er, Pop-Art, Porträts

Materialien

Giclée

Neg Edit Blondie – signierte limitierte Auflage
Von BATIK
Negativschnitt Blondie von BATIK Archivpigment-Pop-Art-Druck der Popkultur-Ikone Debbie Harry von der Punkrock-Glam-Band Blondie - signierte & limitierte Auflage. Luxe 20×16″ Zoll...
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2010er, Moderne, Figurative Drucke

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Archivalisches Pigment

Orit Fuchs: Vivid 47 - Giclee-Druck auf Leinwand, weibliche Figur, Gemälde. 19.6/19.6
Orit Fuchs lebt und arbeitet in Tel Aviv. Sie ist eine Geschichtenerzählerin mit einem tiefen, reinen und unstillbaren Appetit auf künstlerischen Selbstausdruck. Ihre Medien sind vie...
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2010er, Pop-Art, Porträts

Materialien

Giclée

Frau Radierung von Enotrio Pugliese – 1963
Frau ist eine Radierung von Enotrio Pugliese aus dem Jahr 1963. Limitierte Auflage von 10 nummerierten und vom Künstler signierten Exemplaren. Guter Zustand auf einem weißen Karton...
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1960er, Zeitgenössisch, Figurative Drucke

Materialien

Radierung

Orit Fuchs: Vivid 48 - Giclee-Druck auf Leinwand, weibliche Figurenmalerei. 16/16
Orit Fuchs lebt und arbeitet in Tel Aviv. Sie ist eine Geschichtenerzählerin mit einem tiefen, reinen und unstillbaren Appetit auf künstlerischen Selbstausdruck. Ihre Medien sind vie...
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2010er, Pop-Art, Porträts

Materialien

Giclée

Orit Fuchs: Vivid 57 – Giclee-Druck auf Leinwand, weibliche Figurenmalerei. 24/24
Orit Fuchs lebt und arbeitet in Tel Aviv. Sie ist eine Geschichtenerzählerin mit einem tiefen, reinen und unstillbaren Appetit auf künstlerischen Selbstausdruck. Ihre Medien sind vie...
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2010er, Pop-Art, Porträts

Materialien

Giclée

Orit Fuchs: Vivid 37 - Giclee Druck auf Leinwand weibliche Figurenmalerei. 16/16"
Orit Fuchs lebt und arbeitet in Tel Aviv. Sie ist eine Geschichtenerzählerin mit einem tiefen, reinen und unstillbaren Appetit auf künstlerischen Selbstausdruck. Ihre Medien sind vie...
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2010er, Pop-Art, Porträts

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Giclée

Orit Fuchs: Vivid 57 - Giclee-Druck auf Leinwand, weibliche Figur, Gemälde. 16/16
Orit Fuchs lebt und arbeitet in Tel Aviv. Sie ist eine Geschichtenerzählerin mit einem tiefen, reinen und unstillbaren Appetit auf künstlerischen Selbstausdruck. Ihre Medien sind vie...
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2010er, Pop-Art, Porträts

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Giclée

Orit Fuchs: Vivid 37 – Giclee-Druck auf Leinwand, weibliche Figurenmalerei. 24/24
Orit Fuchs lebt und arbeitet in Tel Aviv. Sie ist eine Geschichtenerzählerin mit einem tiefen, reinen und unstillbaren Appetit auf künstlerischen Selbstausdruck. Ihre Medien sind vie...
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2010er, Pop-Art, Porträts

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Giclée

Orit Fuchs: Vivid 58 – Giclee-Druck auf Leinwand, weibliche Figurenmalerei. 24/24
Orit Fuchs lebt und arbeitet in Tel Aviv. Sie ist eine Geschichtenerzählerin mit einem tiefen, reinen und unstillbaren Appetit auf künstlerischen Selbstausdruck. Ihre Medien sind vie...
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2010er, Pop-Art, Porträts

Materialien

Giclée

Orit Fuchs: Vivid 48 - Giclee-Druck auf Leinwand, weibliche Figur, Gemälde. 24/24
Orit Fuchs lebt und arbeitet in Tel Aviv. Sie ist eine Geschichtenerzählerin mit einem tiefen, reinen und unstillbaren Appetit auf künstlerischen Selbstausdruck. Ihre Medien sind vie...
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2010er, Pop-Art, Porträts

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Giclée

Neg Edit Blondie – signierte limitierte Auflage
Von BATIK
Negativschnitt Blondie von BATIK Archivpigment-Pop-Art-Druck der Popkultur-Ikone Debbie Harry von der Punkrock-Glam-Band Blondie - signiert & limitierte Auflage. Grande XL 40×30″ ...
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2010er, Moderne, Figurative Drucke

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Archivalisches Pigment

Porträt Vincent de Paul: 17. Jahrhundert, Kupferstich von Edelinck in Perraults Les Hommes
Es handelt sich um einen Porträtstich des Heiligen Vincent de Paul aus dem 17. Jahrhundert von Gerard Edelinck (1640-1707) nach einem Gemälde von Simon Francois (1606-1671), das 1696...
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Spätes 17. Jahrhundert, Alte Meister, Porträtdrucke

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Gravur

Bauer – Lithographie von Enrico Tommasi – Ende des 19. Jahrhunderts
Bauer ist eine Lithographie von Enrico Tommasi aus dem späten 19. Jahrhundert. Gute Bedingungen. Signiert auf der Platte. Das Kunstwerk wird mit weichen Strichen in einer ausgewog...
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Spätes 19. Jahrhundert, Moderne, Figurative Drucke

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Lithografie

Torch-Läufer "1984 Olympische Spiele Los Angeles" Signiert und nummeriert
Die Olympische Fackel von Los Angeles / Läufer Original, handsigniert und nummeriert #232/300 "Der olympische Fackelläufer". Gedruckt auf fein strukturiertem Papier im Jahr 1980 f...
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1980er, Amerikanischer Realismus, Porträtdrucke

Materialien

Lithografie

Pop-Art-Porträt von Kobe Bryant
Dies ist ein Porträt des Basketball-Superstars Kobe Bryant im Pop-Art-Stil. Dies ist ein veredelter Druck auf Leinwand. Seine Abmessungen sind 30 "x30". Nach der Lieferung wird ein E...
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2010er, Pop-Art, Porträtdrucke

Materialien

Farbe

Die peruanische Schönheit – Radierung von N.F. Bertrand – 19. Jahrhundert
Der spanische Peruaner ist eine Radierung von Noel François Bertrand aus dem 19. Jahrhundert. Gute Bedingungen. Das Kunstwerk wird mit weichen Strichen dargestellt.
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Spätes 19. Jahrhundert, Moderne, Figurative Drucke

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Radierung

Porträt von Chris Prater
Chris Prater Von Ronald Brooks Kitaj Medium - Siebdruck Unterzeichnet - Ja Auflage - 150 Größe - 630mm x 920mm Datum - 1980 Bedingung - 10 Die Farbe des Drucks kann bei Betrachtung ...
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1980er, Sonstige Kunststile, Porträtdrucke

Materialien

Siebdruck

Pop-Art-Porträt von Jimi Hendrix
Dies ist ein Porträt des Gitarristen Jimi Hendrix im Pop-Art-Stil. Dies ist ein veredelter Druck auf Leinwand. Seine Abmessungen sind 30 "x30". Nach der Lieferung wird ein Echtheits...
Kategorie

2010er, Pop-Art, Porträtdrucke

Materialien

Farbe

Frauenporträt – Lithographieplakat: Berggruen - Mourlot 1971 (Cwiklitzer #386)
Pablo PICASSO Frauenporträt Lithographie (Werkstatt Mourlot) Auf Velin 70 x 50 cm (ca. 28 x 20 Zoll) REFERENZEN : Gesamtkatalog Cwiklitzer #386 Originales lithografisches Plakat fü...
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1970er, Kubismus, Porträtdrucke

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Lithografie

William Ward (1766-1826) nach William Owen - 1804 Mezzotint, Der Blinde Beggar
Ein eindrucksvolles Schabkunstwerk nach dem Originalgemälde von William Owen (1769-1825), das den blinden Bettler von Bednall Green und eine Frau zeigt, die eine Hand auf seiner Schu...
Kategorie

Frühes 19. Jahrhundert, Porträtdrucke

Materialien

Mezzotinto

Sir Thomas Smyth, Porträtstiche, Gravur, um 1820
Kupferstich von Jacobus Houbraken (1698-1780) nach Holbein. Houbraken war ein niederländischer Kupferstecher, der für seine Porträtserien berühmter englischer historischer Persönlic...
Kategorie

Frühes 19. Jahrhundert, Renaissance, Porträtdrucke

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Gravur

Signiert Limited Edition Feminist Contemporary Art Print - Gloria Steinem 812
Linda Stein, Gloria Steinem 812 - signiert Limited Edition Feminist Contemporary Art Print Linda Stein betrachtet ihre Serie Women of Courage Mood Portraits als eine feministische ...
Kategorie

2010er, Feministische Kunst, Figurative Drucke

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Archivalisches Pigment

Porträt einer Frau – Radierung von Enotrio Pugliese – 1970er Jahre
Portrait of Woman ist eine Radierung und Aquatinta von Enotrio Pugliese aus den 1970er Jahren. Limitierte Auflage von 11 Exemplaren, nummeriert und vom Künstler signiert. Gute Bedi...
Kategorie

1970er, Zeitgenössisch, Figurative Drucke

Materialien

Radierung

Porträt einer alten Frau – Radierung von Enotrio Pugliese – 1970er Jahre
Portrait of Old Woman ist eine Radierung von Enotrio Pugliese aus den 1970er Jahren. Limitierte Auflage von 20 Exemplaren, nummeriert und vom Künstler signiert. Gute Bedingungen. ...
Kategorie

1970er, Zeitgenössisch, Figurative Drucke

Materialien

Radierung

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