Stillleben-Gemälde bemalt
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Medium: Farbe
Bogen Handschuhe
Von Kim Frohsin
Monotypie ev edition 2/4 mit Handkolorierung. Die Platte ist 12 x 12 Zoll und die Gesamtgröße des Papiers ist 21 x 20 Zoll. Kim Frohsin arbeitete 12 Jahre lang an Monotypien, und Wer...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Stillleben-Gemälde bemalt
Materialien
Gouache, Mixed Media, Monotyp, Pastell
Spoon to Shell 818 - Mixed Media Shell Wood Contemporary Assemblage Skulptur
Linda Stein, Spoon to Shell 818 - Mixed Media Shell Wood Contemporary Assemblage Skulptur
Spoon to Shell 818 stammt aus Linda Steins Serie Holocaust Heroes: Fierce Females", die wei...
Kategorie
2010er Zeitgenössisch Stillleben-Gemälde bemalt
Materialien
Metall
Dream about escaping a maze - Figurativer Druck, Surrealismus, Minimalismus
Der Druck ist angesengt, datiert und nummeriert. Die Auflage ist auf 50 Exemplare limitiert
JOANNA WISZNIEWSKA DOMAŃSKA (geboren 1946)
schloss 1972 sein Studium an der Akademie der ...
Kategorie
2010er Zeitgenössisch Stillleben-Gemälde bemalt
Materialien
Papier, Wasserfarbe, Farbe
19. Jahrhundert Farblithographie Stillleben Vase Blumen
Die vorliegende handkolorierte Lithografie ist eine von mehreren dekorativen Abbildungen von mit Blumen gefüllten Vasen, die von Nathaniel Currier veröffentlicht wurden. Dieses Beispiel enthält Rosen, Tulpen, Vergissmeinnicht und anderes in einer Vase mit goldenen Adlerkopfgriffen und dem Bild einer schönen jungen Frau auf dem Bauch.
16 x 11 Zoll, Kunstwerk
22,5 x 18,25 Zoll, Rahmen
Beschriftung unten Mitte
Signiert im Stein unten links "Lith. and Pub. by N. Currier".
Bezeichnet unten rechts "152 Nassau St. COR. of Spruce N.Y.".
Copyright unten in der Mitte "Eingetragen nach dem Gesetz des Kongresses im Jahr 1848 von N. Currier in der Kanzlei des Southern District of N.Y." mit der Nummer 249
Gerahmt nach konservatorischen Standards mit 100 Prozent Lappenpassepartout, untergebracht in einer zitronengoldenen Leiste.
Nathaniel Currier war ein großer, introspektiver Mann mit einer melancholischen Natur. Er konnte Menschen mit seinem durchdringenden Blick in seinen Bann ziehen oder sie mit seinen funkelnden blauen Augen bezaubern. Nathaniel wurde am 27. März 1813 in Roxbury, Massachusetts, als zweites von vier Kindern geboren. Seine Eltern, Nathaniel und Hannah Currier, waren entfernte Cousins, die ein bescheidenes und spartanisches Leben führten. Als Nathaniel acht Jahre alt war, ereignete sich eine Tragödie. Nathaniels Vater verstarb unerwartet und überließ Nathaniel und seinem elfjährigen Bruder Lorenzo die Versorgung der Familie. Neben ihrer Mutter mussten sich Nathaniel und Lorenzo auch um ihre sechsjährige Schwester Elizabeth und ihren zweijährigen Bruder Charles kümmern. Nathaniel arbeitete in einer Reihe von Gelegenheitsjobs, um die Familie zu unterstützen, und mit fünfzehn Jahren begann er, was zu einer lebenslangen Karriere werden sollte, als er in der Bostoner Lithografie-Werkstatt von William und John Pendleton in die Lehre ging.
Ein bayerischer Herr namens Alois Senefelder erfand die Lithografie nur 30 Jahre vor der Ausbildung des jungen Nat Currier. Als er bei den Brüdern Pendleton angestellt war, wurde Nat vom Chefdrucker des Unternehmens, einem Franzosen namens Dubois, der das Lithografiehandwerk nach Amerika brachte, in die Kunst der Lithografie eingewiesen.
Bei der Lithografie wird ein Stück Kalkstein flach und glatt geschliffen und dann mit einem speziellen Fettstift spiegelbildlich auf den Stein gezeichnet. Nach Fertigstellung des Bildes wird der Stein mit einer Aqua-Fortis-Lösung geätzt, so dass die gefetteten Stellen leicht erhaben erscheinen. Anschließend wird der Stein mit Wasser benetzt und die Fettfarbe auf die erhabenen Stellen gerollt. Da sich Fett und Wasser nicht vermischen, wird die Fetttinte von der Feuchtigkeit auf dem Stein abgestoßen und bleibt an den ursprünglichen Fettstiftlinien haften. Der Stein wird dann in eine Presse gelegt und als Druckstock verwendet, um Schwarz-auf-Weiß-Bilder auf Papier zu übertragen.
1833 verließ Nat Currier, inzwischen zwanzig Jahre alt und ein versierter Lithograf, Boston und zog nach Philadelphia, um für M.E.D. Brown, einen bekannten Graveur und Drucker, zu arbeiten. Mit dem Versprechen, gutes Geld zu verdienen, heuerte Currier an, um Brown bei der Erstellung von Lithografiesteinen wissenschaftlicher Bilder für das American Journal of Sciences and Arts zu helfen. Als Nat 1834 die Auftragsarbeiten beendete, reiste er nach New York City, um erneut für seinen Mentor John Pendleton zu arbeiten, der nun sein eigenes Geschäft am 137 Broadway betrieb. Bald nach der Wiedervereinigung bekundete Pendleton sein Interesse an einer Rückkehr nach Boston und bot Currier an, seine Druckerei zu verkaufen. Der junge NAT hatte nicht die finanziellen Mittel, um das Geschäft zu kaufen, aber da er einfallsreich war, fand er einen anderen lokalen Drucker namens Stodart. Gemeinsam kauften sie Pendletons Unternehmen.
Die Firma 'Currier & Stodart' war auf den "Akzidenzdruck" spezialisiert. Sie produzierten viele verschiedene Arten von Druckerzeugnissen, vor allem Musikmanuskripte für lokale Verleger. 1835 war Stodart frustriert, dass das Geschäft nicht genug Geld einbrachte, und er beendete die Partnerschaft, wobei er seine Investition mitnahm. Mit wenig mehr als ein paar lithografischen Steinen und einem Talent für sein Handwerk ließ sich der zweiundzwanzigjährige Nat Currier in einem provisorischen Büro in der Wall Street 1...
Kategorie
1840er Romantik Stillleben-Gemälde bemalt
Materialien
Wasserfarbe, Lithografie
Iris Kaempferi: Nr.10 AKASHI-NO-UE
Iris Kaempferi: Nr. 10 AKASHI-NO-UE
Tokio, Yoshinoen-Garten, um 1910.
Handkolorierter Farbholzschnitt auf handgeschöpftem Reispapier, oben nummeriert und beschriftet, mit Tinte umr...
Kategorie
1910er Naturalismus Stillleben-Gemälde bemalt
Materialien
Holz, Wasserfarbe, Reispapier
Gelbe Blüte (Blume, Stillleben, Aquarell, leuchtende Farben, Blumen)
Aquarell auf Papier
32 x 25 Zoll gerahmt
Kategorie
2010er Zeitgenössisch Stillleben-Gemälde bemalt
Materialien
Papier, Wasserfarbe
Kürbis in der Mitte (Blumen, Stillleben, Aquarell, leuchtende Farben, weißer Raum)
Aquarell auf Papier
32 x 25 Zoll gerahmt
Kategorie
2010er Zeitgenössisch Stillleben-Gemälde bemalt
Materialien
Papier, Wasserfarbe
Dahlia Blau, zeitgenössische Kunst, Blumenkunst, farbenfroher Druck, Statement-Kunst
Öl auf Aluminium, eine Auftragsarbeit nach Maß. Ein repräsentativer Blumenschmuck, der den Mittelpunkt jeder großen Wand bildet.
Helen Brough Gemälde erhältlich bei Wychwood Art onl...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Stillleben-Gemälde bemalt
Materialien
Metall
Original handbemaltes Textildesign in Gouache-Grünblau auf grauem Pape, 70er Jahre
Blumenstrauß-Design. Auf der Rückseite mit dem Namen des Designstudios und der Nummer 484 versiegelt
Wir bieten eine kleine Anzahl dieser originellen Illustrationsentwürfe dieses in...
Kategorie
1970er Moderne Stillleben-Gemälde bemalt
Materialien
Papier, Gouache
„“Rhineback Special“, Automobilgemälde von Robert Bidner
Künstler: Robert D. H. Bidner, Amerikaner (1930 - 1983)
Titel: Rhinebeck Spezial
Jahr: 1976
Medium: Acryl auf Platte, signiert l.l.
Größe: 22,5 x 32 in. (57,15 x 81,28 cm)
Rahmen: 23...
Kategorie
1970er Amerikanischer Realismus Stillleben-Gemälde bemalt
Materialien
Acryl, Täfelung
Remington Standard Nr. 7, Druck, ungerahmt, Remington
Die Drucke von Christopher Stott werden alle UNGESTRAHLT verkauft.
Stotts Arbeiten sind fast schon Objektporträts, bei denen er traditionelle Stilllebenkompositionen und Lichtverhä...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Amerikanischer Realismus Stillleben-Gemälde bemalt
Materialien
Leinwand, Öl
Giclée-Druck "Blätter und Beeren" nach ca. 1950er Jahre Original-Aquarell und Collage
Von Sylvia Spicuzza
14,75 x 17,75 Zoll, Kunstwerk
22,88 x 25,75 Zoll, Rahmen
Die 1908 geborene Sylvia Spicuzza war die Tochter des bekannten Malers Francesco Spicuzza. Sylvia widmete sich dem Kunstunte...
Kategorie
1950er Moderne Stillleben-Gemälde bemalt
Materialien
Giclée, Wasserfarbe