Zum Hauptinhalt wechseln

Frauen Stilllebendrucke

bis
88
181
74
82
56
27
Gesamtbreite
bis
Gesamthöhe
bis
133
81
30
24
17
12
11
9
6
5
5
2
1
17
13
8
8
5
14
5
268
132
3
4
5
6
7
26
38
67
51
18
11
274
119
27
844
777
689
485
381
263
261
227
191
191
186
154
153
138
137
136
129
110
103
127
90
74
48
34
40
129
261
142
Kunstmotiv: Frauen
Apfelbaum. 1976, Linolschnitt, Druckgröße 65x50 cm; insgesamt 75x60 cm
Apfelbaum. 1976, Linolschnitt, Druckformat 65x50 cm; gesamt 75x60 cm Dainis Rozkalns (1928 - 2018) Künstlerin, Grafikerin, Illustratorin von volkstümlichen und belletristischen Ver...
Kategorie

1970er, Geometrische Abstraktion, Landschaftsdrucke

Materialien

Papier, Linolschnitt

Ein Kurs in Wundern
Audrey Flack Ein Kurs in Wundern, 1984 Kodachrome 35mm Farbstofftransferdruck Trocken auf 4 Lagen 100% Baumwollfaserkarton montiert\ Handsigniert und betitelt von Audrey Flack auf de...
Kategorie

1980er, Fotorealismus, Figurative Drucke

Materialien

Karton, Farbstoffübertragung

Ohne Titel (Nr. 0951) Fotografie 18" x 24" Auflage 3/20 von Ben Cope
Ohne Titel (Nr. 0951) Fotografie 18" x 24" Auflage 3/20 von Ben Cope Ungerahmt - wird gerollt in einer Röhre geliefert Ben Cope + Rowan Daly Außerhalb des Netzes Off the Grid is...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie

Materialien

Archivalisches Pigment

Stillleben ohne Titel. Poster, 41,5 x 59,5 cm
Unbetiteltes Stilleben. Plakat, 41,5 x 59,5 cm Juris Dimiters (1947) Bildung: 1958-1965 Janis Rozentals Kunsthochschule in Riga 1965-1973 Kunstakademie von Lettland, Fachbereich ...
Kategorie

1990er, Surrealismus, Stilllebendrucke

Materialien

Papier, Digital

„Supernova“ – Kunstdruck auf Museumsglas mit Weißgold und Blattsilber
Supernova, 2017 Gedruckt auf Museumsglas, handvergoldet mit Weißgold und Blattsilber, gerahmt 61 x 61 cm (einschließlich Rahmen) 45 x 45 cm (Glasdruck) Auflage von 5 Exemplaren - Obw...
Kategorie

2010er, Abstrakter Impressionismus, Stilllebendrucke

Materialien

Gold, Blattgold

Fenster-Nr. 25
Fenster-Nr. 25 Farbige Schabkunst, September 2009 Signiert, betitelt und nummeriert mit Bleistift (siehe Fotos) Auflage: 70 (16/70) Provenienz: Sammlung Ninion und Sheldon Landy, Sti...
Kategorie

Anfang der 2000er, Abstrakt, Stilllebendrucke

Materialien

Mezzotinto

Stiefmütterchen (Les Pensées)
Dieser Linolschnitt mit kubistischem Einfluss stellt Stiefmütterchenblüten mit goldenen Akzenten auf einem tiefblauen Hintergrund dar. Es wurde kürzlich in Dublin zusammen mit ander...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Kubismus, Figurative Drucke

Materialien

Linolschnitt

O What A Night
32" x 40" Ungerahmt Limitierte Auflage von 95 Giclée-Künstler-Proofs Handsigniert von Thomas Arvid
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Stilllebendrucke

Materialien

Giclée

Wildblumen – Paraventdruck von Franco Bocchi – 1980er Jahre
Wildflowers ist ein modernes Kunstwerk von Franco Bocchi aus den 1980er Jahren. Gemischter farbiger Siebdruck. Handsigniert am unteren Rand. Am linken unteren Rand nummeriert. Au...
Kategorie

1980er, Zeitgenössisch, Figurative Drucke

Materialien

Siebdruck

Romanischer Tempel mit Shepard – Radierung von Giussepe Aloja – 18. Jahrhundert
Römischer Tempel mit Hirten aus den "Altertümern von Herculaneum" ist eine Radierung auf Papier von Giussepe Aloja aus dem 18. Jahrhundert. Signiert auf der Platte. Guter Zustand u...
Kategorie

Spätes 18. Jahrhundert, Alte Meister, Stilllebendrucke

Materialien

Radierung

Tragische Maske im pompejanischen Stil – Original-Radierung von Nicola Fiorillo – 18. Jahrhundert
Tragische Maske im pompejanischen Stil aus den "Altertümern von Herculaneum" ist eine Radierung auf Papier von Nicola Fiorillo aus dem 18. Jahrhundert. Signiert auf der Platte. Gut...
Kategorie

Spätes 18. Jahrhundert, Alte Meister, Stilllebendrucke

Materialien

Radierung

Römisches Stillleben Fresco – Radierung von Carlo Oraty – 18. Jahrhundert
Römisches Stilleben Fresko aus den "Altertümern von Herculaneum" ist eine Radierung auf Papier von Carlo Oraty aus dem 18. Jahrhundert. Signiert auf der Platte. Guter Zustand mit e...
Kategorie

Spätes 18. Jahrhundert, Alte Meister, Stilllebendrucke

Materialien

Radierung

Stillleben – Radierung von Giovanni Morghen – 18. Jahrhundert
Stilleben aus der Serie "Antiquitäten von Herculaneum", ist eine Radierung auf Papier, die von Giovanni Morghen im 18. In der Platte signiert. Die Radierung gehört zu der Druckser...
Kategorie

18. Jahrhundert, Alte Meister, Stilllebendrucke

Materialien

Radierung

Vintage-Ausstellungsplakat Morandi, Vintage - Offsetdruck - 1975
Vintage Exhibition Poster Morandi ist ein Original Offset für die Ausstellung in der Galleria Marino in Rom nach Giorgio Morandi realisier...
Kategorie

1970er, Moderne, Stilllebendrucke

Materialien

Papier, Versatz

Blumen – Original-Tintenzeichnung von Robert Naly – Mitte des 20. Jahrhunderts
Flowers ist ein originales zeitgenössisches Kunstwerk, das in der Hälfte des 20. Jahrhunderts von Robert Naly (1900 - 1983) geschaffen wurde. Original-Tuschezeichnung. Handsignie...
Kategorie

Mitte des 20. Jahrhunderts, Moderne, Figurative Drucke

Materialien

Tinte

Antikes römisches Stillleben – Original-Radierung von Carlo Oraty – 18. Jahrhundert
Antikes römisches Stilleben, aus der Serie "Antiquitäten von Herculaneum", ist eine Originalradierung auf Papier von Carlo Oraty aus dem 18. Signiert auf der Platte. Gute Bedingung...
Kategorie

18. Jahrhundert, Moderne, Figurative Drucke

Materialien

Radierung

Salvador Dali - Frau mit der Kreuzblute - Original gestempelte Radierung
Salvador Dali - Frau mit der Krücke - Originalstempel-signierte Radierung Von Dali signierter Stempel Auflage von 294 Exemplaren. Papier : Pergamentbogen. Abmessungen: 16x12". Kat...
Kategorie

1960er, Surrealismus, Figurative Drucke

Materialien

Radierung

Caretas de Papel 1974er Jahre – Enrique Marin – 1974
Caretas de Papel 1974 ist ein prächtiger Druck in Radiertechnik, der von Enrique Marin (1935-2020) gestochen wurde. Der Erhaltungszustand der Kunstwerke ist gut. Blattgröße: 29 x 3...
Kategorie

1970er, Zeitgenössisch, Stilllebendrucke

Materialien

Radierung

Schmetterling und Messer – Original-Radierung von Leo Guida – 1970
Buttefly and Knife ist ein originales zeitgenössisches Kunstwerk des italienischen Künstlers Leo Guida aus dem Jahr 1970. Original-Radierung auf Fabriano-Papier, Abmessungen des Bil...
Kategorie

1970er, Zeitgenössisch, Stilllebendrucke

Materialien

Radierung

Stillleben – Offsetdruck von Franco Gentilini - 1970s
Das Stillleben ist ein originaler Vintage-Offsetdruck auf elfenbeinfarbenem Papier, der von Franco Gentilini (italienischer Maler, 1909-1981) in den 1970er Jahren realisiert wurde. ...
Kategorie

1970er, Moderne, Stilllebendrucke

Materialien

Versatz

Vasen und Kerzen – Lithographie der 1970er Jahre
Handsigniert. Auflage: 150 Exemplare.
Kategorie

1970er, Zeitgenössisch, Stilllebendrucke

Materialien

Lithografie

Blumentopf Lithographie von Jovan Vulic – 1988
Blumentopf ist eine wunderschöne Farblithografie auf Papier, die 1988 von dem Künstler Jovan Vulic (1951) geschaffen wurde. Handsigniert und nummeriert mit Bleistift am unteren Rand...
Kategorie

1980er, Zeitgenössisch, Stilllebendrucke

Materialien

Lithografie

Blumenstrauß - Originallithographie, 20. Jahrhundert
Bouquet ist ein Originalkunstwerk aus dem XX. Jahrhundert. Original-Lithographie auf Papier. Perfekte Bedingungen. Schöne und frische Lithographie, die einen farbigen Blumenstrau...
Kategorie

Mitte des 20. Jahrhunderts, Moderne, Stilllebendrucke

Materialien

Lithografie

Fleurs et Fruits-Limited Edition Giclee auf Papier, signiert und mit COA geliefert
Limitierte Auflage Giclée auf Papier (104/150). Vom Künstler signiert und mit einem Echtheitszertifikat versehen. Der Druck misst 34 x 26 Zoll (einschließlich weißem Rand) und ist un...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts, Stilllebendrucke

Materialien

Giclée

Lithographie – Blumen
nach Henri MATISSE (1869-1954) Lithographie nach einer Zeichnung von 1941 Gedruckte Unterschrift und Datum Buchtafel aus Aragon. Henri Matisse: Dessins, Thèmes et Variations : précédés de "Matisse-en-France". (M. Fabiani: Paris 1943). Vélin-Papier Abmessungen: 32 x 24 cm (12 x 9") Diese Lithographie gehört zu einer seltenen Auflage, die während des Zweiten Weltkriegs (1941 - 1943) von den Fabiani Editions hergestellt wurde. MATISSE'S BIOGRAPHIE JUGEND UND FRÜHE BILDUNG Henri Emile Benoît Matisse wurde in der letzten Nacht des Jahres, am 31. Dezember 1869, um acht Uhr abends in einem winzigen, baufälligen Weberhäuschen in der Rue du Chêne Arnaud in der Textilstadt Le Cateau-Cambrésis geboren (Le Cateau-Cambrésis liegt im äußersten Norden Frankreichs nahe der belgischen Grenze). Das Haus hatte zwei ROOMS, einen ausgetretenen Erdboden und ein undichtes Dach. Matisse sagte lange danach, dass der Regen durch ein Loch über dem Bett fiel, in dem er geboren wurde. Die Vorfahren von Matisse lebten schon seit Jahrhunderten in dieser Gegend, bevor die sozialen und industriellen Umwälzungen des neunzehnten Jahrhunderts einsetzten. Matisse wuchs in einer Welt auf, die sich noch immer von einer Lebensweise löste, die in gewisser Weise seit der Römerzeit unverändert war. Der Bau der Eisenbahn hatte Bohain auf die industrielle Landkarte gesetzt, aber die Menschen waren immer noch zu Fuß oder zu Pferd unterwegs. Matisse's Vater, Émile Hippolyte Matisse, war ein Getreidehändler, dessen Familie Weber waren. Seine Mutter, Anna Heloise Gerard, war eine Tochter aus einer langen Reihe wohlhabender Gerber. Warmherzig, aufgeschlossen, tüchtig und energisch, war sie klein und kräftig gebaut und hatte die modische Figur der damaligen Zeit: volle Brüste und Hüften, schmale Taille, gepflegte Knöchel und elegante kleine Füße. Sie hatte helle Haut, breite Wangenknochen und ein breites Lächeln. "Meine Mutter hatte ein Gesicht mit großzügigen Zügen", sagte ihr Sohn HENRY, der immer mit besonderer Zärtlichkeit und Sensibilität von ihr sprach. In den vierzig Jahren ihrer Ehe hat sie ihren Mann und ihre Söhne stets wie ein Fels in der Brandung unterstützt. Matisse sagte später: "Meine Mutter liebte alles, was ich tat." Er wuchs im nahe gelegenen Bohain-en-Vermandois, einem industriellen Textilzentrum, auf, bis ihn sein Vater im Alter von zehn Jahren nach St. Quentin ins Lycée schickte. Anna Heloise arbeitete hart. Sie leitete die Abteilung im Geschäft ihres Mannes, die Anstrichfarben verkaufte, stellte die Bestellungen der Kunden zusammen und beriet sie bei der Farbgestaltung. Die Farben haben offensichtlich einen bleibenden Eindruck bei Henri hinterlassen. Der Künstler selbst sagte später, dass er seinen Farbensinn von seiner Mutter geerbt habe, die selbst eine versierte Porzellanmalerin war, eine damals angesagte Kunstform. Henri war der erste Sohn des Paares. Der junge Matisse war ein unbeholfener junger Mann, der sich an die Unbilden des Nordens nicht zu gewöhnen schien; vor allem hasste er die kalten Winter. Er war ein nachdenkliches Kind und nach eigenen Angaben ein verträumter, schwächlicher und nicht besonders intelligenter Mensch. In seinem späteren Leben verlor er nie sein Gefühl für die heimatliche Erde, für Saatgut und Gewächse, die er in seiner Jugend kennen gelernt hatte. Mehr als ein halbes Jahrhundert, nachdem er seine Heimat verlassen hatte, erinnerten die schicken Tauben, die er in Nizza hielt, an die Taubenschläge der Weber, die sich hinter jedem noch so bescheidenen Haus in Bohain verbargen. Die Kindheitserinnerungen von Matisse sind geprägt von einer strengen Erziehung. "Beeil dich!" "Pass auf!" "Lauft weiter!" "Mach dich auf die Socken" waren die Refrains, die ihm als Junge in den Ohren klangen. In späteren Jahren, als das Überleben selbst von Sparsamkeit und Selbstverleugnung abhing, war der Künstler stolz darauf, ein Mann des Nordens zu sein. Als Matisse seinerseits Kinder zu erziehen hatte, schimpfte er über sich selbst, weil er jede Nachlässigkeit in der Disziplin und jede offen zur Schau gestellte Zärtlichkeit als Schwäche empfand. Im Jahr 1887 ging er nach Paris, um Jura zu studieren und arbeitete nach seinem Abschluss als Gerichtsverwalter in Le Cateau-Cambrésis. Obwohl er die Juristerei als langweilig empfand, legte er 1888 die Anwaltsprüfung mit Auszeichnung ab und begann widerwillig mit seiner Tätigkeit. Nachdem Matisse die Schule beendet hatte, vermittelte sein Vater, ein sehr viel praktischerer Mann, seinem Sohn eine Stelle in einer Anwaltskanzlei. MALEN: ANFÄNGE Matisse entdeckte seinen wahren Beruf auf ungewöhnliche Art und Weise. Nach einer Blinddarmentzündung begann er 1889 zu malen, nachdem seine Mutter ihm während seiner Genesung Kunstzubehör mitgebracht hatte. Später sagte er: "Von dem Moment an, als ich die Schachtel mit den Farben in den Händen hielt, wusste ich, dass dies mein Leben ist. Ich habe mich darauf gestürzt wie ein Tier, das sich auf das stürzt, was es liebt." Die Mutter von Matisse war die erste, die ihrem Sohn riet, sich nicht an die "Regeln" der Kunst zu halten, sondern auf sein eigenes Gefühl zu hören. Matisse war so sehr von seiner Kunst eingenommen, dass er später seine Verlobte Amélie Parayre, die er später heiratete, warnte: "Ich liebe Sie sehr, Mademoiselle, aber ich werde die Malerei immer mehr lieben." Matisse hatte "eine Art Paradies" entdeckt, wie er es später beschrieb. Sein drastischer Berufswechsel enttäuschte seinen Vater zutiefst. Zwei Jahre später, 1891, kehrte Matisse nach Paris zurück, um an der Académie Julian Kunst zu studieren und wurde Schüler von William-Adolphe Bouguereau. Nach einem entmutigenden Jahr an der Académie Julian verließ er diese aus Abscheu vor dem übermäßig perfektionistischen Unterrichtsstil. Danach absolvierte er eine Ausbildung bei Gustave Moreau, einem Künstler, der progressivere Tendenzen pflegte. In beiden Studios zeichneten die Studenten, wie üblich, endlose Figurenstudien nach dem Leben. Von Bouguereau lernte er die grundlegenden Lektionen der klassischen Malerei. Sein einziges technisches Hilfsmittel, fast ein Fetisch, war das Senklot. Ganz gleich, wie ungerade die Winkel in einem Matisse sind, die Vertikalen sind in der Regel genau richtig. Da Moreau ein Maler war, der die "art du salon" verachtete, war Matisse in gewissem Sinne dazu bestimmt, ein "Ausgestoßener" in der Kunstwelt zu bleiben. Er scheiterte zunächst an der Zeichnungsprüfung für die Aufnahme an der École des Beaux-Arts, blieb aber hartnäckig und wurde schließlich aufgenommen. Matisse begann mit der Malerei von Stilleben und Landschaften im traditionellen flämischen Stil, die er recht gut beherrschte. Die meisten seiner frühen Werke verwenden eine dunkle Farbpalette und sind eher düster. Chardin war einer der von Matisse am meisten bewunderten Maler und schuf vier der französischen Meisterwerke des Stilllebens im Louvre. Obwohl er zahlreiche Kopien nach alten Meistern anfertigte, studierte er auch zeitgenössische Kunst. Seine ersten Experimente brachten ihm den Ruf eines rebellischen Mitglieds seiner Studioklasse ein. 1896 wurde Matisse zum assoziierten Mitglied der Société Nationale gewählt, was bedeutete, dass er jedes Jahr Bilder im Salon de la Société ausstellen konnte, ohne sie zur Begutachtung vorlegen zu müssen. Im selben Jahr stellte er 5 Gemälde im Salon der Société Nationale des Beaux-Arts aus, und der Staat kaufte zwei seiner Gemälde. Dies war die erste und fast einzige Anerkennung, die er zu Lebzeiten in seinem Heimatland erhielt. In den Jahren 1897 und 1898 besuchte er den Maler John Peter Russell auf der Insel Belle Île vor der bretonischen Küste. Russell machte ihn mit dem Impressionismus und dem Werk Van Goghs bekannt, der ein guter Freund Russells gewesen war, aber zu dieser Zeit noch völlig unbekannt war. Matisse's Stil änderte sich völlig, und er sagte später: "Russell war mein Lehrer, und Russell erklärte mir die Farbtheorie." Matisse beobachtete auch die stabilen Ehen von Russell und anderen Künstlern. Dies beeinflusste ihn wahrscheinlich, in Amélie Noellie Parayre, seiner zukünftigen Frau, seinen Anker zu finden. Der Esstisch (1897) ist das erste Meisterwerk von Matisse, an dem er den ganzen Winter über gearbeitet hatte. Der Salon stellte das Werk zwar aus, hängte es aber an einem ungünstigen Ort auf, weil er sich von den radikalen, impressionistischen Aspekten des Werks angewidert fühlte. Caroline Joblaud war vier Jahre lang Matisses frühe Geliebte während seiner anfänglichen Bemühungen, seine künstlerische Richtung und seine berufliche Laufbahn zu bestätigen. Caroline (auch Camille genannt) schenkte Matisse 1894 seine erste Tochter Marguerite, die nach der Heirat von Matisse mit Amélie Noellie Parayre entgegen der üblichen Feindseligkeit, die solche Arrangements hervorriefen, herzlich aufgenommen wurde. Caroline posierte mehrmals für die Kompositionen des Künstlers, während Marguerite Matisse im Laufe seines Lebens immer wieder Modell saß. HEIRAT MIT AMÉLIE NOELLIE PARAYRE Die Matisses von Bohain und die Parayres von Beauzelle hatten äußerlich nichts gemeinsam, und es gab keinen Grund, warum Matisse und Amélie sich jemals hätten begegnen sollen. Doch im Oktober 1897 nahm Matisse an einer Hochzeit in Paris teil und saß bei dem anschließenden Bankett zufällig neben ihr. Es gab keinen banalen Flirt zwischen ihnen, selbst wenn der Wein floss, erkannte jeder den anderen als echtes Metall, und als sie vom Tisch aufstanden, reichte sie Henri Matisse ihre Hand auf eine Weise, die er nie vergaß. Matisse war zu dieser Zeit noch nicht die legendäre Professorenfigur. Er war bekannt als Scherzkeks, als grobschlächtiger und antiklerikaler Liedermacher und als jemand, der einmal aus Jux und Tollerei ein Konzert in einem Café abgebrochen hatte. Die Verwandten von Amélie bewegten sich zu dieser Zeit in einem sozialen, intellektuellen und politischen Kontext, den Matisse nicht kannte. Sie standen für freies Denken, für die Trennung von Kirche und Staat und für die Säkularisierung des französischen Bildungssystems. Ihre Familie, die besser gestellt war als die von Matisse, bot dem angehenden Künstler die nötige Unterstützung. Als Matisse Amélie im Januar 1898 heiratete, hatten sich die beiden erst drei Monate zuvor kennengelernt. Amélies Tante Noélie und zwei ihrer Brüder führten ein erfolgreiches Damengeschäft namens Grande Maison des Modes. Schon vor ihrer Heirat hatte Amélie ein Talent für das Entwerfen, Herstellen und Modeln von Hüten für eine modische Kundschaft bewiesen. Im Juni 1899 fand sie einen Partner und eröffnete ein eigenes Geschäft in der Rue de Châteaudun. So konnten Henri und sie zusammen mit Marguerite in einer winzigen Zweizimmerwohnung in derselben Straße wohnen. Madame Matisse, die ihm treu ergeben war, spielte mehr als 40 Jahre lang eine wichtige Rolle im Leben und in der Karriere des Künstlers. Marguerite sollte die wichtigste Stütze ihres Vaters auf Lebenszeit werden. 1902 kam es zur Katastrophe. Amélies Eltern wurden in einem spektakulären Skandal von nationalem Ausmaß in Verruf gebracht und finanziell ruiniert, als ahnungslose Angestellte einer Frau, deren Finanzimperium auf Betrug beruhte. Dank seiner frühen Jahre in einer Anwaltskanzlei war Matisse in der Lage, sich intensiv mit der Organisation der Verteidigung seines Schwiegervaters zu beschäftigen. Als alle um ihn herum den Kopf verloren, in Tränen ausbrachen und sich mehr als nur selbst bemitleideten, nahm sich Henri Matisse ihrer Probleme an, eines nach dem anderen. Die Tortur hatte ihren Tribut gefordert, und zwar in mehr als einer Hinsicht. Die Ärzte befahlen Matisse, sich nach Bohain zu begeben und zwei Monate lang völlige Ruhe zu genießen. Amélie hatte sowohl ihr Hutgeschäft als auch die Wohnung in der Rue de Châteaudun verloren. Zum ersten Mal waren Henri, Amélie und die drei Kinder in Bohain vereint, da sie nirgendwo anders hin konnten. Hillary Spurling, eine der Biografinnen von Matisse, behauptet, dass Amélies Erinnerungen an diese öffentliche Schande ein "Misstrauen gegenüber der Außenwelt" nährten, das die Familie Matisse immer prägen sollte. Die Familie Matisse bildete...
Kategorie

1940er, Moderne, Stilllebendrucke

Materialien

Lithografie

Henri Matisse (Nach) – Lithographie – Pumpkin und Blumen
nach Henri MATISSE (1869-1954) Lithographie nach einer Zeichnung von 1941 Gedruckte Unterschrift und Datum Buchtafel aus Aragon. Henri Matisse: Dessins, Thèmes et Variations : pré...
Kategorie

1940er, Moderne, Stilllebendrucke

Materialien

Lithografie

Monumentale Elemente
Signiert, betitelt und nummeriert in einer Auflage von 20 Exemplaren. Die Bilder haben zwar eine gewisse Ähnlichkeit mit traditionellen japanischen Ukiyo-e-Drucken, aber ihr Sinn fü...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Stilllebendrucke

Materialien

Intaglio

Trevor Frankland (1931-2011) – Obstschale mit Linodruck aus dem 20. Jahrhundert
In Graphit signiert und nummeriert 4/75. Auf Japanpapier.
Kategorie

20. Jahrhundert, Stilllebendrucke

Materialien

Siebdruck

Plakat-Kunstausstellung, New York, 1982
GLENDA TALL (Amerikanerin). Poster-Art Expo New York, 1982. Platte signiert. Maße: 29 x 20 Zoll. Ungerahmt. Guter Zustand - kleiner Riss unten links / Verfärbungen.
Kategorie

1980er, Stilllebendrucke

Materialien

Lithografie

„The Diver“ Fotografie 30" x 40" Zoll Auflage von 5 Stück von Oleg Char
„The Diver“ Fotografie 30" x 40" Zoll Auflage von 5 Stück von Oleg Char Medium: Hahnemühle Barytpapier Nicht gerahmt. Wird in einer Tube geliefert. Andere Größen verfügbar: Auflage von 5: 28,8" x 40" Zoll Auflage von 10 Stück: 23" x 32" Zoll Auflage von 20 Stück: 14,4" x 20" Zoll THE DIVER, im Mittelstreifen des Santa Monica Blvd bei Holloway. Diese Leuchtreklame, die 1950 für das Virginia Court Motel in Meridian, MS, gebaut wurde, begeisterte die Reisenden auf dem Dixie Overland Highway, der parallel zur Route 66 verlief. Mike Gambone aus Buffalo, NY, restaurierte es und lieh es dem Museum of Neon Art...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie

Materialien

Digital

Unbenannt L15
Cyanotypie (Einzigartig) Signiert, betitelt und datiert mit Bleistift, verso Dieses Kunstwerk wird von ClampArt mit Sitz in New York City angeboten. Diese Cyanotypien von botanische...
Kategorie

1990er, Zeitgenössisch, Stilllebendrucke

Materialien

Farbe

Gussie und Connor 1, Original signierter Monoprint
Gussie und Connor 1 17" x 12" (HxB) Original signierter Monoprint Eine schlichte Farbpalette aus Blau und Weiß erinnert an blau-weißes Porzellan. Die Verwendung natürlicher Elemente...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Stilllebendrucke

Materialien

Hadernpapier, Monoprint

Salvador Dali – Die Ritterweihe von Lancelot – Radierung
Salvador Dali - Original Handsignierte Radierung Aus La Quête du Graal Abmessungen: 45 x 33 cm Handsigniert Auflage: 38/100 aus der seltenen Suite auf Moulin Richard de Bas Papier G...
Kategorie

1970er, Surrealismus, Figurative Drucke

Materialien

Radierung

Gochka Charewicz - Herbarium - Original signierte Lithographie
CHAREWICZ Gochka (XXe) Das Herbarium von Michel Butor Signiert und nummeriert 2/29 Abmessungen: 42 x 32 cm. Toutes marges.
Kategorie

1980er, Moderne, Stilllebendrucke

Materialien

Lithografie

P. J. Lee - 1985 Siebdruck, ein Arrangement von Kunststoffobjekten
Ein lustiger und ungewöhnlicher Siebdruck im CMYK-Verfahren mit pointillistischer Textur. Das Stillleben zeigt eine Auswahl verschiedener Kunststoffgegenstände auf einem Tisch. Der K...
Kategorie

20. Jahrhundert, Stilllebendrucke

Materialien

Siebdruck

De Vos, Baptista Vrints, Baptismus, Kupferstich
Von Maerten De Vos
Maerten de Vos nach J Baptista Vrints Szene der Taufe Gravur
Kategorie

17. Jahrhundert, Renaissance, Figurative Drucke

Materialien

Gravur

The Oracle, Carne Griffiths, Porträtkunst, Stilllebendruck, Abstrakte Augekunst
Das Orakel [2020] begrenzte_Auflage limitierte auflage auf hahnemuhle 310gsm radierpapier mit handgerissenen kanten. Ausgabe Nummer 3 Bildgröße: H:40 cm x B:40 cm Gesamtgröße des un...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Stilllebendrucke

Materialien

Papier, Giclée

Salvador Dali – Spiky Buttocks – Original-Stempel-Signierte Radierung
Salvador Dali – Spiky Buttocks – Original-Stempel-Signierte Radierung Von Dali signierter Stempel Auflage von 294 Exemplaren. Papier : Arches Vellum. Abmessungen: 16x12". Katalog ...
Kategorie

1960er, Surrealismus, Figurative Drucke

Materialien

Radierung

Allez, Eliza Southwood, Druck in limitierter Auflage, Radkunst, Sport und Freizeit
Eliza Southwood Allez Digitaler Druck Blattgröße: H 50cm x B 70cm x T 0,5 Unterzeichnet Ungerahmt verkauft Bitte beachten Sie, dass alle Bilder vor Ort nur ein Hinweis darauf sind, w...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Impressionismus, Figurative Drucke

Materialien

Papier, Digital

Katie Edwards, Freedom, Kunst in limitierter Auflage, zeitgenössischer Druck, figürliche Kunst
Katie Edwards Freiheit Limitierte Auflage Siebdruck Auflage von 50 Stück Größe: H 40,5cm x B 30,5cm x T 0,5cm Ungerahmt verkauft Bitte beachten Sie, dass die Bilder vor Ort nur ein ...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Impressionismus, Figurative Drucke

Materialien

Papier, Siebdruck

Elizabeth Quandt „Aries II“ Limitierte Auflage, signierte Radierung eines Widderkopfes
Elizabeth Quandt (1922 - 1994) Widder II, 1978 Radierung auf Arches-Papier. Gekappte Kanten. Rechts unten mit Bleistift gestempelt und datiert Ausgabe IX/L (9/50) Mit Prägestempel de...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts, Zeitgenössisch, Stilllebendrucke

Materialien

Radierung

Musik mit einem Flair, Pop-Art-Seidenschirm von Arman
Von Arman
Künstler: Arman Titel: Musik mit Flair Jahr: 1979 Medium: Siebdruck auf Arches, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 150, AP 23/30 Größe: 30 in. x 22 in. (76,2 cm x 55,88 cm)
Kategorie

1970er, Abstrakt, Stilllebendrucke

Materialien

Siebdruck

Symphony Pastorale, Abstrakter Pop-Art-Raumteiler von Arman
Von Arman
Künstler: Arman, Franzose (1929 - 2005) Titel: Sinfonie Pastorale Jahr: 1979 Medium: Serigraphie auf Arches, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 150, AP 30 Größe: 30...
Kategorie

1970er, Abstrakt, Stilllebendrucke

Materialien

Siebdruck

The Story 4: Die Geschichte von 4
Künstler-Kommentar: "Die Collage ist die Ausnutzung des zufälligen Zusammentreffens zweier entfernter Realitäten auf einer unbekannten Ebene... und der Funke der Poesie, der über di...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Abstrakt, Stilllebendrucke

Materialien

Mixed Media, Hadernpapier, Monoprint

Hortensias (Hydrangeas) - Chinesische abstrakte Blumen Stillleben
Diese Farblithografie ist vom Künstler am unteren rechten Rand mit Bleistift in Chinesisch und Pinyin handsigniert "Zao Wou-Ki". Neben der Unterschrift steht das Datum "53" [1953]. ...
Kategorie

1950er, Abstrakt, Stilllebendrucke

Materialien

Lithografie

Fleurs et Barges III-L. Druck von E. Print, signiert vom Künstler (Signatur ist unleserlich)
Limitierte Auflage Druck (76/90). Vom Künstler mit Bleistift signiert (die Signatur des Künstlers ist unleserlich). Misst 15 x 11 Zoll und ist ungerahmt. Der Druck ist in ausgezeichn...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts, Stilllebendrucke

Materialien

Lithografie

Kale Cavalo Nero - Chromaluxe Druck / Röntgenfotografie: Einfaches Monochrome
2009 wurde Hugh Hughes zum ersten "Artist in Residence" des British Institute of Radiology ernannt, das 1924 gegründet wurde und 1958 von Ihrer Majestät der Königin eine königliche C...
Kategorie

Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Stilllebendrucke

Materialien

Metall

Pearls, 2019, schwarz-weißes handkoloriertes Giclée von Shelter Serra
Pearls, 2019, 15 "x15" Zoll, einzigartiges handkoloriertes Giclée auf Somerset Velvet Dieser zeitgenössische schwarz-weiße handkolorierte Giclée-Druck zeigt eine Perlenkette, ein S...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Druckgrafiken und Mu...

Materialien

Papier, Giclée

Erinnerungen
24" x 30" Ungerahmt Limitierte Auflage von 275 Exemplaren Handsigniert von Michael Gorban
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Stilllebendrucke

Materialien

Giclée

Natur-Morte
Aquatintadruck in Farben auf Velin. Mit Bleistift signiert, nummeriert aus einer Auflage von 200 Stück. Platte 37,2 x 50 cm
Kategorie

1960er, Kubismus, Stilllebendrucke

Materialien

Aquatinta

Natur-Morte
Preis auf Anfrage
Cake Shop, Farbholzschnitt von Clifton Karhu, rot, gelb, schwarz, gerahmt, Japan
Cake Shop, Farbholzschnitt von Clifton Karhu, rot, gelb, schwarz, gerahmt, Japan handsigniert und nummeriert
Kategorie

1990er, Zeitgenössisch, Landschaftsdrucke

Materialien

Papier

Äpfel und Zitrone
Roy Lichtenstein Apple and Lemon, 1983 ist ein hervorragendes Beispiel für das Spätwerk des Künstlers. Lichtenstein gab seine berühmten Comic-Panels zugunsten abstrakterer Werke weit...
Kategorie

1980er, Pop-Art, Stilllebendrucke

Materialien

Büttenpapier, Holzschnitt

Die Zukunft geht zurück - rote Fläche und blauer Himmel mit roten Lippen der Frau
Andere Größen und Preise auf Anfrage. PREISS FINE ARTS ist eine der weltweit führenden Galerien für Kunstfotografie und vertritt die berühmtesten zeitgenössischen Künstler. Argenti...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Stilllebendrucke

Materialien

Archivalisches Pigment

Schuhe
Screenprint mit Diamantstaub, 1980, auf Arches Aquarelle (Cold Pressed), verso mit Bleistift signiert und nummeriert, aus der Auflage von 60 Stück (es gab auch 10 Künstlerabzüge), ge...
Kategorie

1980er, Stilllebendrucke

Materialien

Siebdruck

Schuhe
Schuhe
Preis auf Anfrage
Nature Morte, Compotier - Radierung und Kaltnadelradierung von Pablo Picasso - 1909
Nature Morte, Compotier ist eine seltene schwarz-weiße Kaltnadelradierung auf elfenbeinfarbenem Büttenpapier, die Pablo Picasso 1909 schuf. Auflage: 100 Stück. Handsigniert mit Blei...
Kategorie

Frühes 20. Jhdt., Kubismus, Figurative Drucke

Materialien

Radierung, Kaltnadelradierung

Tulip Sundae aus Tulpen
Wayne Thiebaud, der vor allem für seine Gemälde von Kuchen, Torten, Gebäck und Spielzeug bekannt ist, hatte eigentlich nicht vor, bildender Künstler zu werden. Er machte eine Lehre a...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Stilllebendrucke

Materialien

Radierung, Aquatinta

Stillleben auf Porzellan
Tom Wesselmann, (1931-2004) "Stillleben" (Stilleben) 1988 Porzellan mit Polychromie Ed. 169/299 Porzellan Größe: ca. 13 x 14 Zoll Gesamtgröße: ca. 18 3/4 x 20 Zoll Gefunden./Pub. R...
Kategorie

1980er, Pop-Art, Stilllebendrucke

Materialien

Porzellan

154 Fuß Skulptur, die nie entstand
In der Kolumne „Arts in America“ der New York Times schreibt Edward M. Gomez über Valton Tyler: „Visionär scheint das richtige Wort zu sein, um seine lebendigen, ungewöhnlichen und t...
Kategorie

1970er, Surrealismus, Druckgrafiken und Multiples

Materialien

Hadernpapier, Radierung, Aquatinta

Reise
In der Kolumne "Arts in America" der New York Times schrieb Edward M. Gomez über Valton Tyler: "Visionär scheint das richtige Wort zu sein, um seine lebendigen, ungewöhnlichen und te...
Kategorie

1960er, Surrealismus, Figurative Drucke

Materialien

Hadernpapier, Radierung

Reise
Preis auf Anfrage
Homage an Galileo
In der Kolumne "Arts in America" der New York Times schrieb Edward M. Gomez über Valton Tyler: "Visionär scheint das richtige Wort zu sein, um seine lebendigen, ungewöhnlichen und te...
Kategorie

1960er, Art brut, Stilllebendrucke

Materialien

Hadernpapier, Radierung, Aquatinta

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen