Abstrakte Skulpturen, ungerahmt

Die organisch komponierten, modernen Metallskulpturen von Atticus Adams verkörpern die transformative Kraft der Kunst und veranschaulichen die Schaffung von Schönheit, Bedeutung und ...

Omaggio To Picasso Frau mit Hut Murano Glasskulptur Vom Künstler signiert und betitelt. Walter Furlan wurde (1931-2018) in Chioggia, einer kleinen Stadt in der Nähe von Venedig, ge...

Harmony n°2 ist eine Bronzeskulptur der französischen Künstlerin Martine Demal mit den Maßen 19 × 30 × 14 cm (7,5 × 11,8 × 5,5 in). Die Skulptur ist signiert und nummeriert, gehört ...

Diese rosafarbene, glänzende Heliumballon-Skulptur aus Keramik ist ein Ballon für das Leben und ein Kunstsammlerstück. Seine lebendige, glänzende Farbe unterstreicht eine anspruchsvo...

Abstrakte, farbenfrohe Keramikskulptur mit dem Titel "Winged Form" von Lauren Skelly Bailey. Glasiertes Steingut, Goldglanz. Größe: 16,5 x 10 x 7 Zoll. Die Künstlerin Lauren Skelly...

Gandins "Sandwriters" demonstrieren die Physik des Pendels, während sie ihre kaleidoskopartigen Bänder in den Sand zeichnen. Die Skulptur ist vom Künstler auf dem Sockel signiert un...

Greg Chann Mauerstapel IV, 2024 Acryl und Tinte 16 x 13 x 4 in. (cha013)

James Surls (Geboren 1943) Texas / Colorado Künstler Bildgröße: 50 x 29 x 19 Medium: Holzskulptur aus der Kabinettseiche auf der LBJ-Ranch 2024 "Pfeifender Mann" Zum Aufhängen entworfen James Surls (geboren 1943) Künstler aus Texas / Colorado James Surles ist ein modernistischer Bildhauer, der filigran wirkende Holzobjekte mit faszinierendem Design herstellt. Er fertigt auch Zeichnungen und Drucke an, die Bilder und Formen aus der Natur und vom Menschen zeigen. Er schnitzt, schnitzt und färbt seine Objekte, aber er schafft einen monotonen Effekt, malt sie selten, brennt aber manchmal Bilder in sie ein. Einige seiner Werke sind groß, bis zu neun Fuß hoch. Surls erwarb einen B.S.-Abschluss an der Sam Houston University und einen MFA an der Cranbrook Academy of Art. Im Jahr 1998 zog er von Splendora, Texas, nach Carbondale, Colorado. Im Jahr 2009 wurden fünf Skulpturen aus Bronze und Stahl vom New York City Parks Public Art Program in der Park Avenue aufgestellt. Seine Arbeiten wurden in den wichtigsten New Yorker Museen ausgestellt, darunter das Whitney, das Guggenheim und das Museum of Modern Art. Seine Werke sind in zahlreichen öffentlichen Sammlungen vertreten. Der aus Osttexas stammende James Surls gehört zu den bekanntesten texanischen Künstlern des späten zwanzigsten Jahrhunderts und hat auch außerhalb des Staates großen Erfolg. Surls' Skulpturen sind vor allem von der Natur inspiriert, weisen aber auch metaphorische und mythologische Inhalte auf. In einem Katalog von 2009 für das Grace Museum in Abilene, Texas, schrieb Patterson Sims, Surls Werke seien "Studien über Mythen, Wissenschaft und menschliches Verhalten". Nach seinem Abschluss an der Sam Houston State University und der Cranbrook Academy of Art lehrte er an der Southern Methodist University und später an der University of Houston und dem Lawndale Art Center in Houston. Surls Werke sind in vielen Museumssammlungen vertreten, und er hatte zahlreiche Einzelausstellungen, darunter 1984 im Dallas Museum of Art und 2003 im The Meadows Art Museum, Dallas. James Surls (geboren 1943) Künstler aus Texas / Colorado James Surles ist ein modernistischer Bildhauer, der filigran wirkende Holzobjekte mit faszinierendem Design herstellt. Er fertigt auch Zeichnungen und Drucke an, die Bilder und Formen aus der Natur und vom Menschen zeigen. Er schnitzt, schnitzt und färbt seine Objekte, aber er schafft einen monotonen Effekt, malt sie selten, brennt aber manchmal Bilder in sie ein. Einige seiner Werke sind groß, bis zu neun Fuß hoch. Surls erwarb einen B.S.-Abschluss an der Sam Houston University und einen MFA an der Cranbrook Academy of Art. Im Jahr 1998 zog er von Splendora, Texas, nach Carbondale, Colorado. Im Jahr 2009 wurden fünf Skulpturen aus Bronze und Stahl vom New York City Parks Public Art Program in der Park Avenue aufgestellt. Seine Arbeiten wurden in den wichtigsten New Yorker Museen ausgestellt, darunter das Whitney, das Guggenheim und das Museum of Modern Art. Seine Werke sind in zahlreichen öffentlichen Sammlungen vertreten. Der aus Osttexas stammende James Surls gehört zu den bekanntesten texanischen Künstlern des späten zwanzigsten Jahrhunderts und hat auch außerhalb des Staates großen Erfolg. Surls' Skulpturen sind vor allem von der Natur inspiriert, weisen aber auch metaphorische und mythologische Inhalte auf. In einem Katalog von 2009 für das Grace Museum in Abilene, Texas, schrieb Patterson Sims, Surls Werke seien "Studien über Mythen, Wissenschaft und menschliches Verhalten". Nach seinem Abschluss an der Sam Houston State University und der Cranbrook Academy of Art lehrte er an der Southern Methodist University und später an der University of Houston und dem Lawndale Art Center in Houston. Surls Werke sind in vielen Museumssammlungen vertreten, und er hatte zahlreiche Einzelausstellungen, darunter 1984 im Dallas Museum of Art und 2003 im The Meadows Art Museum, Dallas. History Man und Walking Man - Provenienz James Surls, ein renommierter texanischer Künstler, wurde von den Freunden des LBJ National Historical Park beauftragt, Kunstwerke aus der so genannten Kabinettseiche zu schaffen, die im LBJ National Historical Park wächst. Hof des Weißen Hauses in Texas. Als Präsident hielt Lyndon Johnson viele Besprechungen, auch mit Kabinettsmitgliedern, unter der ausladenden Eiche in seinem Vorgarten ab, die direkt neben seinem Haus stand. Schwimmbad. Aus diesem Grund wurde der Baum als Kabinettseiche bekannt. Im Jahr 2019 brach ein großer Ast des Baumes ab. Der Parkdienst suchte nach Möglichkeiten, diese ein verheerendes Ereignis zu etwas Positivem und Unvergesslichem zu machen. Daraufhin haben sich die Freunde des Lyndon B. Johnson National Historical Park gemeldet und 53 Künstlerinnen und Künstler eingeladen, einen Teil ihrer Werke zu erhalten. des Holzes und verwenden das Holz bedingungslos, um ihre Vorstellung von seiner Bedeutung widerzuspiegeln. Der renommierte Künstler James Surls nutzte seinen Teil des Branch, um drei Kunstwerke zu schaffen, darunter die beiden unten genannten, die zum Verkauf angeboten werden. Diese Werke sind einzigartige Beispiele für Surls künstlerisches Schaffen und zeigen seine Hingabe an das Erbe von LBJ und an die Schönheit und die Geschichte des Holzes selbst. Geschichte Mann James Surls, 2024 60 Zoll mal 36 Zoll mal 33 Zoll Freistehend Pfeifender Mann James Surls, 2024 50 Zoll mal 29 Zoll mal 19 Zoll Hängend Beide Stücke wurden aus dem LBJ Ranch Cabinet Oak...

Alfil #1 ist eine verwitterte Stahlskulptur des zeitgenössischen Künstlers Alejandro Vega Beuvrin mit den Maßen 60 × 25 × 22 cm (23,6 × 9,8 × 8,7 Zoll). Die Skulptur ist signiert un...

Bei Escat Gallery sind wir bestrebt, die höchsten Standards des Vertrauens und der Professionalität für unsere Sammler zu wahren. Jedes Kunstwerk in unserer Collection'S wird mit ein...

Night Animal ist eine einzigartige Skulptur aus pigmentiertem Kunststein und Holz der zeitgenössischen Künstlerin Pavlína Kvita mit den Maßen 175 × 75 × 45 cm (einschließlich Holzsoc...

"Meine Arbeit reflektiert Erfahrungen der Transformation, der Alchemie und des Erhabenen und manifestiert sich in Skulpturen, die zwischen weich und hart, lebendig und statisch, rea...

Bei Escat Gallery sind wir bestrebt, die höchsten Standards des Vertrauens und der Professionalität für unsere Sammler zu wahren. Jedes Kunstwerk in unserer Collection'S wird mit ein...

Große rote, geometrische Skulptur von Scott Avidon. Diese kantige Skulptur wurde für Reeves Art and Design angefertigt und ist ein neues zeitgenössisches Werk, das sich nun in deren ...

Margulis' größtes Anliegen ist die Schaffung geometrischer Formen, die hauptsächlich durch die Veränderung der Perspektive des Betrachters konzipiert werden, begleitet von der philos...

Jeff Koons' Balloon Dog (Orange) gilt weithin als das Hauptwerk seiner berühmten Celebration-Serie von Gemälden und Skulpturen, die Koons in den frühen 1990er Jahren zu entwickeln be...

Yayoi Kusama Satz von 3 Kürbissen: Gelb und Schwarz, Rot & Weiß und Rot & Schwarz Naoshima: Ein ikonisches, farbenfrohes Pop-Art-Set - diese kleinen Kusama-Kürbisskulpturen weisen d...

Holen Sie sich zwei wunderbare Stücke zum besten Preis OFFEN FÜR PROVISIONEN!!! ALTERATION ART . . ist eine Collaboration zwischen Rick Wolfryd, bildender Künstler und Kunsthändler...

Der Wandspiegel "Shattered" IV ist eine einzigartige Skulptur aus spiegelpoliertem Edelstahl des zeitgenössischen Künstlers Franck K. Die Abmessungen betragen 200 × 200 × 5 cm (78,7 ...

Als junger Künstler ließ sich Philippe Pallafray von den Meistern der Bildhauerei inspirieren, und Jahre später werden seine dynamischen zeitgenössischen Skulpturen sowohl in Kanada ...

Vier Figuren, ca. 1960. Geschweißte Bronze, 14,5 x 9,75 x 3 Zoll. Signiert am Sockel. Edgar Tafur, geboren und aufgewachsen in Kolumbien, wurde zunächst als Architekt an der Univer...

Diese große, farbenfrohe Skulptur aus mundgeblasenem Glas und Stahl für den Außenbereich stammt von Susan Rankin. Die eleganten und farbenfrohen mundgeblasenen Glaskunstwerke von Sus...

"Suncatcher 5" ist eine Originalarbeit von Roxana Azar, hergestellt als Digitaldruck auf Acryl, Nylonkette. Die Hauptskulptur misst 48 "h x 15 "b und wird mit einem signierten Echt...

Klaus Ihlenfeld (geb.1934). Ohne Titel, ca. 1960. Geschweißte Bronze. 8" H.; 5,5 " B; 3,25" D (Basis). Signiert mit Initiale unter dem Sockel. Provenienz: Direkt aus dem Nachlass von Harry Bertoia. Das Stück war ein Geschenk von Ihlenfeld und ist ein sehr frühes Exemplar aus der Lehrzeit von Bertoia. Ausgezeichneter Zustand. Klaus Karl Otto IhlenfeldEr wurde 1934 in Berlin, Deutschland, geboren. Er studierte Kunst an der Hochschule für Bildende Künste und absolvierte seine Diplomarbeit bei dem Metallbildhauer Hans Uhlmann. 1957 besuchte er zum ersten Mal die USA und lebte in Durham, NC, wo er sich mit Dr. W. R. Valentiner anfreundete, dem Rembrandt-Kenner und Direktor des Museum of Art, Raleigh, NC. Durch diese Freundschaft lernte er 1960 in Barto, PA, den Metallbildhauer Harry Bertoia kennen und arbeitete mit ihm zusammen. Er trat der Staempfli Gallery in New York City bei und nahm an zahlreichen Gruppen- und Einzelausstellungen teil. Er war Artist-in-Residence in Ogden, Utah, im Huntington Museum of Art in West Virginia, an der Penn State University in University Park, an der Colorado State University in Denver und an der Shippensburg University. Er hat große Aufträge für die Kutztown University, das Pottstown Hospital und eine monumentale Reliefskulptur für die Emigrant Savings Bank in NYC. Er ist viel in Spanien, Griechenland und Mexiko herumgereist. Er lebt und arbeitet auf einer Farm in Barto, PA, wo er Metallskulpturen aus Bronze und Schmiedeeisen schweißt und Aquarelle malt. Gruppenausstellungen: North Carolina Museum of Art in Raleigh, NC - 1957 Solomon R. Guggenheim Museum in New York City - 1962 Staempfli Gallery in New York City - 1962, 1964 und 1965 Galerie Ludwig Lange in West-Berlin, Deutschland - 1977 Galerie Herbert Remmert und Dr. Barth in Düsseldorf in Westdeutschland - 1981 Jack Savitt Gallery in Macungie, PA - 1981 und 1984 Heinz Ortleb Gallery, West-Berlin, Deutschland - 1992 Ausstellung der Handelskammer von Central Bucks im James A. Michener Art Museum in Doylestown, PA - 1997 Berks Art Alliance Ausstellung im Reading Art Museum in Reading, PA - 1997 Mayfair Festival der Künste im Kunstmuseum von Allentown - 1998 Baume Kunsthochschule in Allentown, PA - 1997 Schwenkfelder Library and Heritage Center Kunstausstellung in Pennsburg, PA - 2001 Öffentliches Museum Reading in Reading PA, 2014 Soloshows: Kutztown-Universität in Kutztown, PA - 1960 und 1965 Allentown Art Museum in Allentown, PA - 1960 und 1961 Staempfli Gallery in New York City - 1962 Penn State University in University Park, PA - 1964 und 1972 Berks Art Alliance in Wyomissing, PA - 1966 Bertha Eccles Art Center in Ogden, Utah - 1967 Mansfield-Universität in Mansfield, PA - 1967 Huntington Museum of Art in Huntington, WV - 1971 Shippensburg-Universität in Shippensburg, PA - 1972 Albright College in Reading, PA - 1973 Ianuzzi Gallery in Scottsdale, AZ - 1974 Galerie Heimat 85 in West-Berlin, Deutschland - 1977 Jack Savitt Gallery in Macungie, PA - 1981 Misericordia College in Dallas, PA - 1983 Schwenkfelder Bibliothek und Heritage Center in Pennsburg, PA, 2013 Periodische Referenz: Kaye, Ellen "The Obsessive Collector", Philadelphia Inquirer Sunday Magazine Sptember 21, 1986 pp. 32-33. Chronologie: 1-30-1934 Geboren in Berlin, Deutschland. Der Vater, Kurt Ihlenfeld, evangelischer Pfarrer, Schriftsteller, Kritiker und Verleger, wurde 1901 in Colmar im Elsass-Lothringen geboren. Die Mutter, Annie Stuhlmann, wurde 1905 in Breslau, Niederschlesien, geboren. 1940 - 1950 Öffentliche Schulen in Berlin; Löwen, Niederschlesien; Coswig, Radebeul, Glaubitz, Sachsen. Königin-Luise-Gymnasium in Dahlem, Berlin. Erste Kunstwerke, Zeichnungen und Gemälde; wenige Skulpturen. 1950 - 1956 Studierte an der Hochschule für Bildende Künste in West-Berlin, Deutschland. Diplomarbeit mit dem Metallbildhauer Hans Uhlmann. 2 Jahre lang unterhielt er ein eigenes Studio an der Akademie. Freundschaft mit dem Schriftsteller Günter Grass und dem Maler F. S. Sonnenstern. Malern begegnet: Max Pechstein, Karl Schmidt-Rottluff, Carl Hofer, Max Kaus, und Bildhauer: Bernhard Heiliger, Renee Sintenis...

Jean Arp Château des Oiseaux Bronze Gezeichnet "Arp" Ausgabe 5/5 Provenienz: Sidney Janis Gallery, New York Konzipiert 1963, gegossen in Bronze in einer Auflage von 5 Stück zwischen ...

"Als Künstlerin strebe ich danach, elegante Skulpturen zu schaffen, die die wahre Essenz des Themas einfangen. Form, Linie und Oberfläche werden als visuelle Sprache verwendet. Die F...

Rotazione Ascensoriale I , 1993 Bronzeskulptur ca. 15 x 12,5 x 8 cm (mit Sockel), Durchmesser Ø ca. 13,5 cm limitierte Auflage, nummeriert: 15/70 signiert, datiert und nummeriert auf...

Dieses atemberaubende surrealistische Kunstwerk fesselt die Fantasie des Betrachters mit verschlungenen Formen und leuchtenden Farben. Es zeichnet sich durch ein Zusammenspiel von or...

"Ottanio" ist ein faszinierendes Werk aus der neuesten Serie von Elizabeth Art Candy, das von der suggestiven Kraft süßer Erinnerungen inspiriert ist. Diese zeitgenössische Wandskulp...

Bonnie Seeman wuchs in Miami, Florida, auf und hatte eine Vorliebe für anatomische Illustrationen und die schillernden Farben und das üppige Laub der Landschaft Miamis. Indem sie ih...

Diese abstrakte Skulptur, die sowohl im Innen- als auch im Außenbereich aufgestellt werden kann, ist in einem auffälligen Schwarz-Weiß gehalten. Er wird von Ferhat Özgür Görel aus St...

Yayoi Kusama Rot-Weißer Kürbis (Plüsch): Ein ikonisches, farbenfrohes Pop-Art-Stück - dieser Kusama-Plüschkürbis weist die universellen Polka-Dot-Muster und kräftigen Farben auf, für...

Sign ist eine aus gebranntem Ton gefertigte, bemalte und auf MDF montierte Skulptur von Patricia Volk mit den Maßen 50 × 50 × 7 cm (19,7 × 19,7 × 2,8 in). Es ist ein signiertes Einz...

Künstler: Kuno Vollet Titel: Goldener Gingko mit 6 Blättern Kunstskulptur MATERIALIEN: Messingguss, Blattgold, Sockel aus weißem Marmor Größe: 56 x 9 x 9 cm _____________________...

Dieses Stück mit dem Titel "MJ-af66128ff0c0" ist ein Originalkunstwerk von Tuft the World und wird aus 100% neuseeländischer Wolle getuftet. Es ist Teil der ersten Ausgabe von TTW Ed...

"Bronze Bull" ist ein exquisites Beispiel für Morris Broses abstrakt-figurative Skulptur. Keine weichen Kanten an diesem Stück und keine Einladung zum Streicheln, die Kraft, Stärke ...

Dieses Einzelstück wurde von Roan Van Oort im Jahr 2024 hergestellt. Mit einem starken Fokus auf Einfachheit und Zeitlosigkeit wählt er bewusst natürliche Materialien, die sich durch...

Mirror "with fold" 123 ist eine einzigartige Skulptur aus hochglanzpoliertem Edelstahl mit Betonsockel des zeitgenössischen Künstlers Franck K. Die Abmessungen betragen 143 × 123 × 5...

Block XI ist eine einzigartige Gipsskulptur der zeitgenössischen Künstlerin Delphine Brabant mit den Maßen 20 × 11 × 14 cm (7,9 × 4,3 × 5,5 in). Die Skulptur ist signiert und wird m...

Große abstrakte Skulptur aus Ahornholz, geometrische Spirale, aus einem Baumstamm geschaffen. Diese Skulptur wird aus dem einzelnen Block herausgearbeitet, wobei in erster Linie Hand...

Gewicht der Skulptur 2,15 kg Monika Zadurska-Bielak, Absolventin des Studios von Prof. Franciszek Duszeńko an der Fakultät für Bildhauerei der Akademie der Bildenden Künste in Gdans...

Marvin Lipofsky 1938 - 2016 Lipofsky betrachtete Glas als ein organisches, skulpturales Medium, was zu seinen charakteristischen amorphen Formen führte. Viele seiner Werke sind bunt...

Diese zeitgenössische Skulptur aus rotem Glas und Stahl für den Außenbereich stammt von der kanadischen Künstlerin Cheryl Wilson Smith. Cheryl Wilson-Smith unternimmt täglich einstü...

Der Rote Kürbis "Naoshima" ist eine abstrakte Skulptur und ein Kunstobjekt der legendären zeitgenössischen Künstlerin Yayoi Kusama, die mit Lackharz bemalt ist. Veröffentlicht von Be...

Wir stellen eine einzigartige Collaboration zwischen dem visionären Künstler Dustin Yellin und dem kultigen 1800 Tequila vor. Diese exklusive Kollektion umfasst sechs sorgfältig gest...

In "Elevation" spielt der tschechische Bildhauer Josef Marek mit den Gegensätzen: innen/außen, Transparenz/Durchsichtigkeit, Helligkeit/Dunkelheit, hoch/schmal. Das elegante Werk wir...

Kristina Fjellman, eine in Minnesota ansässige bildende Künstlerin und Performerin, verbindet in ihrem fesselnden Werk nahtlos Skulptur und Performancekunst. Mit Ausstellungen im Mit...

Ragisména Serie AL1, 2022 von Rodrigo Zampol Aus der Ragisména-Serie Polierter Aluminiumguss Abmessungen: 40 cm H x 30 cm B Gewicht: 7 kg Limitierte Auflage von 7 Stück Signiert au...

Eine lebensgroße, verrostete Weichstahlskulptur auf einem Stahlsockel. Auflage von 7. Auf Anfrage in verschiedenen Farben oder Ausführungen erhältlich.

Takuro Kuwata 桑田卓郎 Shino-Schale mit goldener und Kairagi-Glasur Die Shino-Schalen von Takuro Kuwata sind eine moderne, avantgardistische Neuinterpretation der traditionellen japanis...

"Ich arbeite mit einer einfachen elementaren Form, einer Kurve aus dem einfachsten natürlichen Material, Ton. Ich fertige und baue mit Hunderten oder Tausenden von diesen Formen. Die...

Rhomboid, 2001 Laminiertes Acryl Signiert und datiert: Vasa / 2001 9,5" H x 4,5" W x 2,5" D (ungefähre Größe) Vasa Velizar Mihich (geboren 1933), bekannt als Vasa, ist ein amerikani...

Victor VASARELY ( 1906 -1997 ) VEGA MIR Sérigraphie sur verre signée au recto et au verso . Edition sur 200. Extrait de l'album BACH 1973. 50 X 50 X 7cm .

Diese moderne Skulptur für den Außenbereich wurde von Jeremy Guy aus Marmor geschaffen. Die glatte Oberfläche aus weißem Marmor, der im Licht fast unmerklich grau und schwarz glitze...

Sich überschneidende Geometrien in rostbrauner Patina und poliertem Aluminium bilden bei dieser modernen Skulptur von Philippe Pallafray eine dynamische Einheit. Dieses Stück ist die...

Künstler: Kuno Vollet Titel: Aufstrebender Pfad Zeitgenössische Stahlskulptur für den Innen- oder Gartenbereich. Atemberaubendes großes Kunstwerk. Kann auf einen Sockel oder direk...

Composition V ist eine Bronzeskulptur der zeitgenössischen Künstlerin Delphine Brabant mit den Maßen 33 × 30 × 11 cm (13 × 11,8 × 4,3 in). Die Skulptur ist signiert und nummeriert, ...

Tibetische Gebetsfahnen werden verwendet, um Frieden, Mitgefühl, Kraft und Weisheit zu fördern. Die Tibeter glauben vielmehr, dass die Gebete und Mantras vom Wind geweht werden, um d...

D'Arcy Bellamy konzentriert sich auf abstrakte, minimalistische und oft kinetische Skulpturen in menschlichem Maßstab und schafft Kunst ausschließlich aus Stahlrohr. Bellamys Arbeite...

Sean Thornhill ist ein in Cambridgeshire ansässiger Künstler und Designer, der in der Gelassenheit seines Gartenstudios arbeitet. Inspiriert von der kühnen Geometrie des Bauhauses un...