Leinen-Skulpturen

Mary Giles (1944-2018) erhielt ihren BS in Kunsterziehung von der Mankato State University in Minnesota. Nach ihrem Abschluss begann sie, verschiedene textile Verfahren zu erforsche...

Gefaltetes flaches Leinen 01 2016 Abmessungen: H: 36 cm / B: 35 cm / T: 9 cm MATERIALIEN: Architekturdrahtgewebe, Rohleinen Sebastien De Ganay wurde 1962 in Boulogne-Billancourt, Frankreich, geboren. Er studierte 1986-1990 Politikwissenschaft und Film an der Columbia University in New York (Bachelor of Political Science, Master of Fine Arts in Cinema) und ist Mitbegründer und Herausgeber des Kunstbuchverlages onestar press. Neben zahlreichen Ausstellungsbeteiligungen, unter anderem im Centre Pompidou in Paris und im Landesmuseum Österreich in St. Pölten, Österreich, zeigte das Institut Français in Wien 2014 eine umfassende Einzelausstellung des Künstlers. Im Jahr 2017 realisierte de Ganay eine vielbeachtete Installation für die Kunsthalle Krems. de Ganay lebt und arbeitet in Österreich. de Ganay schafft minimalistische abstrakte Kunstwerke, Malerei, Reliefs und Wandskulpturen. Skulpturen aus Aluminium, Leinenstoff, Kunststoff, Ölmalerei, Holz und anderen Materialien. de Ganay steht in einer Tradition experimenteller Künstler. In diesem Sinne sind zum Beispiel die in den 1960er Jahren entstandenen Achromes des italienischen Arte-Povera-Künstlers Piero Manzoni wegweisend für de Ganays Auseinandersetzung mit gefaltetem Leinenstoff. "Der Prozess der Malerei von de Ganay ist der Prozess des Denkens selbst; es ist ein Prozess, der sich nicht von der Malerei abwendet, sondern ihr zuwendet. Und anstatt die Malerei als Abschluss zu sehen, präsentiert er uns sein Werk als einen Raum mit vielen Öffnungen, Schichten, Schatten und Reflexionen. Die Malerei ist ebenso wie ein Objekt oder ein Prozess ein Zustand des Wandels". (Adrian Searle, Kunstkritiker für The Guardian, London (1994)) Im Stil der Readymades und der Arte Povera geht de Ganay von einem einfachen Gebrauchsmaterial aus und verbindet dieses mit einer Untersuchung der Oberfläche in der Tradition der Minimal Art. Er entwarf den Stuhl "PLEASE" in limitierter Auflage, einen "4 Piece Chair", der von John Baldessari, Lawrence Weiner und Rirkrit Tiravanija gestaltet wurde. AUSGEWÄHLTE EINZELAUSSTELLUNGEN: 2019 CRISS CROSS - Sébastien de Ganay, Raffaella della Olga, Galerie Steinek, Wien, Österreich "Flip, Flop, Flux", Galerie Ruzicska, Salzburg, Österreich 2018 "und, und, und", rauminhalt harald bichler, Wien, Österreich 2017 "Fold on Fold", Häusler Contemporary, Lustenau, Österreich "Umsetzung und Reproduktion", Kunsthalle Krems in der Dominikanerkirche, Krems, Österreich 2016 "Space on the Move", Hausler Contemporary, Zürich, Schweiz 2015 "Fold", Häusler Contemporary, München, Deutschland "Folded Flat" Galerie Ruzicska, Salzburg, Österreich 2014 "Turn the green light on", Institut Français im Palais Clam-Gallas, Wien, Österreich "over again forever" Galerie Steinek, Wien, Österreich 2013 Sébastien de Ganay, "Carton Sculptures", rauminhalt harald bichler, Wien, Österreich St. Moritz Art Masters, Schlosserei, St. Moritz, Schweiz "Du bist hier", Galerie Günter Salzmann, Innsbruck, Österreich 2010 Präsentation des "All in one"-Projekts, Galerie Renos Xippas, Paris, Frankreich 2009 "Katalog", Daniel Abate Galeria, Buenos Aires, Argentinien 2005 "Máscaras, más cajas, más caras", Galeria Daniel Abate, Buenos Aires, Argentinien 2004 "Artist Quarterly", Sotheby's, Wien, Österreich 2002 Galerie Jacqueline Rabouan-Moussion, Paris, Frankreich 2001 "Blanchiment d'argent et haute couture", Galerie Jacqueline Rabouan-Moussion, Paris, Frankreich AUSGEWÄHLTE GRUPPENAUSSTELLUNGEN: 2019 "DER ANDERE IST EINSELBST", FRANZ JOSEFS KAI 3, Wien, Österreich "Sculptura", Iris Andraschek, Babi Badalov, Khaled Barakeh, Bernhard Cella, Adriana Czerni, Ramesch Daha, Sébastien de Ganay, Raffaella della Olga, Julius Deutschbauer, Sylvia Eckermann, Anna Jermolaewa, Bouchra Khalili, Thomas Locher, Jonathan Monk, Klaus Mosettig, Rudolf Polansky, Hans Schabus, Slavs & Tataren Gerold Tagwerker, Florian Unterberger, Costa Vece, Martin Walde, Lawrence Weiner, Nil Yalter Häusler Contemporary, Zürich, Schweiz "Sculpture Only", Künstler: Michael Venezia, Gary Kuehn, Hamish Fulton...

Platte, gewebtes Leinen, Baumwollkordel, 102" x 27", 2020. Diese abstrakte, geometrisch gewebte Textilwandskulptur stammt von der zeitgenössischen amerikanischen Faserkünstlerin Bl...

Acryl auf Leinen 45,5 x 45,5 x 5 Zoll b. 1964, Arnheim Jan Maarten Voskuil dehnt seine Bilder in die dritte Dimension aus. Seine handwerklichen, teilweise gebogenen Holzkonstruk...

Österreichische Landschaft Öl auf Leinen 1905 Goetheanum Designer Hand geschnitzt Holzrahmen Historisch bedeutsame Holzarbeit und wunderschöne Landschaft, die die österreichische Lan...

Refleksy (Reflexe), Flachs (Leinen) und Wolle, 50" x 48" x 2", 1973. Dieser warme, lebendige Wandteppich aus der Jahrhundertmitte, Refleksy (1973), stammt von der polnischen Textilk...

Journey Trees IV, Leinen und Schwungfäden, 7,5" x 8" x 1", 2021. Diese figurative gewebte Textilarbeit stammt von der britischen Textilkünstlerin Sara Brennan (geb. 1963, Edinburgh,...

"Iris Blue Foldes" ist eine tiefblaue Wandskulptur aus Sackleinen auf Holz. Die Falten werden sorgfältig aus einem einzigen Stück Sackleinen gelegt. So entsteht ein dynamisches Kunst...

Adela Akers (geb. 1933, Santiago de Compostela, Spanien) ist eine in Spanien geborene Textil- und Faserkünstlerin. Sie ist emeritierte Professorin (1972 bis 1995) an der Tyler School...

Mary Giles (1944-2018) erhielt ihren BS in Kunsterziehung von der Mankato State University in Minnesota. Nach ihrem Abschluss begann sie, verschiedene textile Verfahren zu erforsche...

Dieses Einzelstück wurde von Roan Van Oort im Jahr 2024 hergestellt. Mit einem starken Fokus auf Einfachheit und Zeitlosigkeit wählt er bewusst natürliche Materialien, die sich durch...

Acryl auf Leinen b. 1964, Arnheim Jan Maarten Voskuil dehnt seine Bilder in die dritte Dimension aus. Seine handwerklichen, teilweise gebogenen Holzkonstruktionen basieren auf einf...

Gefaltetes flaches Leinen 03 Einzigartige Arbeit 2016 Abmessungen: H: 35 cm / B: 36 cm / T: 9 cm MATERIALIEN: Architekturdrahtgewebe, Rohleinen Sebastien De Ganay wurde 1962 in Boulogne-Billancourt, Frankreich, geboren. Er studierte 1986-1990 Politikwissenschaft und Film an der Columbia University in New York (Bachelor of Political Science, Master of Fine Arts in Cinema) und ist Mitbegründer und Herausgeber des Kunstbuchverlages onestar press. Neben zahlreichen Ausstellungsbeteiligungen, unter anderem im Centre Pompidou in Paris und im Landesmuseum Österreich in St. Pölten, Österreich, zeigte das Institut Français in Wien 2014 eine umfassende Einzelausstellung des Künstlers. Im Jahr 2017 realisierte de Ganay eine vielbeachtete Installation für die Kunsthalle Krems. de Ganay lebt und arbeitet in Österreich. de Ganay schafft minimalistische abstrakte Kunstwerke, Malerei, Reliefs und Wandskulpturen. Skulpturen aus Aluminium, Leinenstoff, Kunststoff, Ölmalerei, Holz und anderen Materialien. de Ganay steht in einer Tradition experimenteller Künstler. In diesem Sinne sind zum Beispiel die in den 1960er Jahren entstandenen Achromes des italienischen Arte-Povera-Künstlers Piero Manzoni wegweisend für de Ganays Auseinandersetzung mit gefaltetem Leinenstoff. "Der Prozess der Malerei von de Ganay ist der Prozess des Denkens selbst; es ist ein Prozess, der sich nicht von der Malerei abwendet, sondern ihr zuwendet. Und anstatt die Malerei als Abschluss zu sehen, präsentiert er uns sein Werk als einen Raum mit vielen Öffnungen, Schichten, Schatten und Reflexionen. Die Malerei ist ebenso wie ein Objekt oder ein Prozess ein Zustand des Wandels". (Adrian Searle, Kunstkritiker für The Guardian, London (1994)) Im Stil der Readymades und der Arte Povera geht de Ganay von einem einfachen Gebrauchsmaterial aus und verbindet dieses mit einer Untersuchung der Oberfläche in der Tradition der Minimal Art. Er entwarf den Stuhl "PLEASE" in limitierter Auflage, einen "4 Piece Chair", der von John Baldessari, Lawrence Weiner und Rirkrit Tiravanija gestaltet wurde. AUSGEWÄHLTE EINZELAUSSTELLUNGEN: 2019 CRISS CROSS - Sébastien de Ganay, Raffaella della Olga, Galerie Steinek, Wien, Österreich "Flip, Flop, Flux", Galerie Ruzicska, Salzburg, Österreich 2018 "und, und, und", rauminhalt harald bichler, Wien, Österreich 2017 "Fold on Fold", Häusler Contemporary, Lustenau, Österreich "Umsetzung und Reproduktion", Kunsthalle Krems in der Dominikanerkirche, Krems, Österreich 2016 "Space on the Move", Hausler Contemporary, Zürich, Schweiz 2015 "Fold", Häusler Contemporary, München, Deutschland "Folded Flat" Galerie Ruzicska, Salzburg, Österreich 2014 "Turn the green light on", Institut Français im Palais Clam-Gallas, Wien, Österreich "over again forever" Galerie Steinek, Wien, Österreich 2013 Sébastien de Ganay, "Carton Sculptures", rauminhalt harald bichler, Wien, Österreich St. Moritz Art Masters, Schlosserei, St. Moritz, Schweiz "Du bist hier", Galerie Günter Salzmann, Innsbruck, Österreich 2010 Präsentation des "All in one"-Projekts, Galerie Renos Xippas, Paris, Frankreich 2009 "Katalog", Daniel Abate Galeria, Buenos Aires, Argentinien 2005 "Máscaras, más cajas, más caras", Galeria Daniel Abate, Buenos Aires, Argentinien 2004 "Artist Quarterly", Sotheby's, Wien, Österreich 2002 Galerie Jacqueline Rabouan-Moussion, Paris, Frankreich 2001 "Blanchiment d'argent et haute couture", Galerie Jacqueline Rabouan-Moussion, Paris, Frankreich AUSGEWÄHLTE GRUPPENAUSSTELLUNGEN: 2019 "DER ANDERE IST EINSELBST", FRANZ JOSEFS KAI 3, Wien, Österreich "Sculptura", Iris Andraschek, Babi Badalov, Khaled Barakeh, Bernhard Cella, Adriana Czerni, Ramesch Daha, Sébastien de Ganay, Raffaella della Olga, Julius Deutschbauer, Sylvia Eckermann, Anna Jermolaewa, Bouchra Khalili, Thomas Locher, Jonathan Monk, Klaus Mosettig, Rudolf Polansky, Hans Schabus, Slavs & Tataren Gerold Tagwerker, Florian Unterberger, Costa Vece, Martin Walde, Lawrence Weiner, Nil Yalter Häusler Contemporary, Zürich, Schweiz "Sculpture Only", Künstler: Michael Venezia, Gary Kuehn, Hamish Fulton...

"El abrazo" Carolina Yrarrázaval, Jute, Leinen, 40" x 14" x 7", 2017. Diese gewebte Contemporary-Textilskulptur wurde von der chilenischen Faserkünstlerin Carolina Yrarrázaval (geb....

Mary Giles (1944-2018) erhielt ihren BS in Kunsterziehung von der Mankato State University in Minnesota. Nach ihrem Abschluss begann sie, verschiedene textile Verfahren zu erforsche...

Dieser Wandbehang ist in einem natürlichen Boho-Stil gehalten. Ich habe ein Keramikkunstwerk und ein Stück Holz kombiniert und mit einem Leinenseil verbunden. Der keramische Teil ist...

Diese handgewebte zeitgenössische Textilskulptur, Rojo, wurde von der chilenischen Faserkünstlerin Carolina Yrarrázaval (geb. 1960) geschaffen. Yrarrázaval erklärt ihre Inspiration u...

acryl auf Leinen 40" x 35" x 3" 2015 Dieser Artikel wird von der Galerie Muriel Guépin, NY, angeboten In diesem Stück verwendet Zin Helena Song ein ziemlich chaotisches Muster, das ...

KMegan Klim stellt in ihren Mixed-Media-Arbeiten mehrere MATERIALIEN auf einer Bildebene nebeneinander. Sie hebt die ihnen innewohnenden Eigenschaften hervor, um eine Oberflächenspa...

Adela Akers (geb. 1933, Santiago de Compostela, Spanien) ist eine in Spanien geborene Textil- und Faserkünstlerin. Sie ist emeritierte Professorin (1972 bis 1995) an der Tyler School...

Gerahmt sind die Maße 28 x 24 x 4 zoll. Öl, Acryl und Harz auf Leinen. Künstler Bio Darius Yektai wurde 1973 in Southampton, NY, geboren. Er lebt und arbeitet in seinem Haus und S...

Linda King Ferguson beschreibt ihre "Equivalence Series" als soziale Körper, eine Neuinterpretation der figurativen Abstraktion der Moderne. Sie sind eine diskursive, formale und red...

Männliche Songye-Powerfigur, Demokratische Republik Kongo, männliche Figur mit durchbrochenen Armen und Händen, die auf dem Bauch ruhen, typischen Gesichtszügen und einem Horn des Wa...

b. Melbourne, Australia Louise Blyton is a reductive artist exploring the romance of raw linen and dry pigment. Die geometrisch geformten Leinwände der Künstlerin erforschen Farbe, ...

Diese handgewebte zeitgenössische Textilskulptur, Azul, wurde von der chilenischen Faserkünstlerin Carolina Yrarrázaval (geb. 1960) geschaffen. Yrarrázaval erklärt ihre Inspiration u...

Die künstlerische Zusammenarbeit von Kelly Bugden und Van Wifvat hat eine Reihe von Skulpturen, Gemälden und Konstruktionen hervorgebracht, die zum Nachdenken anregen. Natur, Kindhei...

b. Melbourne, Australia Louise Blyton is a reductive artist exploring the romance of raw linen and dry pigment. Die geometrisch geformten Leinwände der Künstlerin erforschen Farbe, ...

b. Melbourne, Australia Louise Blyton is a reductive artist exploring the romance of raw linen and dry pigment. Die geometrisch geformten Leinwände der Künstlerin erforschen Farbe, ...

Leinwand 3D Samt 2016 Leinengarn, Textilstreifen, Aufhänger aus Edelstahl; Größe des Textils: 155 x 64 cm (128 cm Kreislauf), Canvases 3D sind dekorative Stoffe, die vollständig au...

Ohne Titel, Serie "Der Weg" - Handgewebtes Textil aus Leinen und reflektierendem Garn, 470 x 70 cm, 2014 - Zeitgenössisches Wandobjekt, sehr langes Format Dieses Objekt wird vollst...

Diese abstrakten, einzigartigen, quadratisch gerahmten Installationen gehören zu den neuesten Werken von Zammy Migdal. Sie sind weiß auf weiß mit montierten dreidimensionalen Element...

TAKI-KASURI FOLDS aus der Foldes-Serie von Chloe Hedden erforscht die Spannung zwischen Weichheit und Struktur durch die poetische Manipulation von handgefertigtem japanischem Stoff ...

My Mother's Tears Inundation ist ein sehr emotionales Werk aus der Foldes-Serie von Chloe Hedden, das aus handgefärbtem Leinen in sanften, stürmischen Tönen besteht. Ein blasser, sil...

In Indigo 1 lädt uns Chloe Hedden in ein meditatives Feld aus Textur, Bewegung und Farbton ein. Dieses Werk aus der Serie Foldes besteht aus handgefärbtem Leinen in tiefen, dunklen I...

Leinwand 3D "Der Weg" 2016 Leinengarn, Textilstreifen, Wandaufhänger aus Edelstahl; Größe des Textils: 134 x 70 cm (140 cm Rundlauf). Canvases 3D sind dekorative Stoffe, die vollstä...

Wandmontage Mixed-Media-Skulptur, Eisen auf Holzplatte, Populace von Mary Giles Mary Giles (1944-2018) erhielt ihren BS in Kunsterziehung von der Mankato State University in Minneso...

Casper Brindle, der aus einer Reihe innovativer Künstler der Westküste hervorgegangen ist, die Pionierarbeit für die Bewegungen Finish Fetish und Light and Space geleistet haben, beh...

iRobot v.6.67 ii des Straßenkünstlers NTEL, Mischtechnik-Wandskulptur in Erdtönen Einzigartige Wandskulpturen in Mischtechnik des in Philadelphia lebenden Künstlers NTEL. Leuchtend...

Indigo 2 ist eine Meditation über Tiefe, Bewegung und das stille Drama der Form. Dieses mit handgefärbtem Leinen auf Leinen gefertigte Werk verkörpert die Körperlichkeit und Eleganz ...

Mit Celadon 4 setzt Chloe Hedden ihre Erkundung von Form und MATERIAL in ihrer Foldes-Serie fort, bei der handgefärbtes Leinen sowohl zum Thema als auch zum Medium wird. In dieser Ar...

"Präsenz" 2018 Paar handgewebte Zwillingsstoffe, Leinengarn, Acryl-Textilfarbe, Aluminiumkonstruktion; Textilien: 310 x 67 cm; Aluminiumkonstruktion: 255 x 65 x 55 cm. Das Objekt be...

Dieses Werk mit dem Titel "Diptychon: Egg Bag & Insect Net" ist ein Originalkunstwerk aus Bienenwachs, Wachteleiern, Glimmer, Kunststoff, Kupfer, Leinen und Silberstift, das von Kati...

Katrina Revenaugh Unerwartete Blooms Nr. 11 Pigmenttinte, Acryl, Sprühfarbe, belgisches Leinen, Chambray (Secondhand) Jahr: 2023 Größe: 42 x 20,5 Detail: Dreidimensionale Wandskulptu...

Katrina Revenaugh Unerwartete Blooms Nr. 9 Pigmenttinte, Acryl, Sprühfarbe, belgisches Leinen, Chambray (Secondhand) Jahr: 2023 Größe: 54 x 32 Detail: Dreidimensionale Wandskulptur a...

Dieses Einzelstück wurde von Roan Van Oort im Jahr 2024 hergestellt. Mit einem starken Fokus auf Einfachheit und Zeitlosigkeit wählt er bewusst natürliche Materialien, die sich durch...

Katrina Revenaugh "Unerwartete Blüten Nr. 10" Pigmenttinte, Acryl, Sprühfarbe, belgisches Leinen, Chambray (Secondhand) Jahr: 2023 Größe: 23 x 17 Detail: Dreidimensionale Wandskulptu...

Leinen, Leinenband, Acrylglas (Spiegel, irisierend), Gesso, goldenes Wachs, Draht und Acrylfarbe auf Platte Eric Beauplace ist ein 1962 geborener französischer zeitgenössischer bild...

Vibrant Conversation, Rosshaar, Baumwolle, Leinen, 49" x 70" x 6", 2018. Diese lebhafte zeitgenössische abstrakte Textilwandskulptur wurde von der Textilkünstlerin Marianne Kemp (ge...

iRobot v.6.67 i des Straßenkünstlers NTEL, Wandskulptur in Mischtechnik in Erdtönen Einzigartige Wandskulpturen in Mischtechnik des in Philadelphia lebenden Künstlers NTEL. Leuchte...

Nach einem Knüpfworkshop bei der Craft Alliance in St. Louis wandte sich Kate Anderson von der Malerei ab und widmete sich ganz dem Kunsthandwerk und der Textilbranche. Mit fast 30 J...

b. Melbourne, Australia Louise Blyton is a reductive artist exploring the romance of raw linen and dry pigment. Die geometrisch geformten Leinwände der Künstlerin erforschen Farbe, Licht und Form durch die visuelle Sprache des Reduktivismus, eines ästhetischen Stils, der durch gradlinige Kompositionen, eingeschränkten Farbeinsatz und eine Reduktion von Form und Mitteln gekennzeichnet ist. Blyton, die sich mit der Einfachheit des Reduktivismus identifiziert, hebt in ihren geformten Leinwänden und dreidimensionalen Wandskulpturen das Handwerk und den Prozess hervor und erreicht eine kompositorische Klarheit, die Farbe und Form vereint. Für ihre Werke bespannt Blyton speziell angefertigte Keilrahmen aus Balsaholz mit Rohleinen und überzieht sie mit Schichten aus reinem Pigment oder Acrylfarbe. Jedes Pigment reagiert anders auf Rohleinen und erfordert eine bestimmte Anzahl von Aufträgen, um den von der Künstlerin gewünschten Sättigungsgrad zu erreichen. Die Künstlerin erklärt: "Ich suche immer nach einer Art Ruhe und Harmonie, wenn ich an meinen Werken arbeite, auch wenn die verwendete Farbe 'laut' ist." Die Künstlerin schafft ihre eigene räumliche Dimension, indem sie die Form der Leinwand manipuliert, die der flachen Wand entflieht und ihre Rolle als Gemälde verliert. "Anstatt sich der Architektur anzupassen, fordern die Bilder bestimmte Elemente des Gebäudes auf, als Stütze zu fungieren", da einige Werke an der Wandoberfläche zu klettern scheinen, während sich andere über Säulen und Ecken erstrecken. Louise Blyton lebt und arbeitet im australischen Melbourne. 1988 erwarb sie einen Abschluss Bachelor of Fine Art an der RMIT University in Melbourne. Ihre Werke befinden sich in bedeutenden Firmen- und Privatsammlungen in Australien, China, Frankreich, dem Vereinigten Königreich, Portugal und den Vereinigten Staaten. Since 2000, Blyton has run an artist supply store called, St. Luke Artist Colourman, which specializes in professional paint and raw materials...

Kopfbedeckungen, Stickereien, gefilztes und gehäkeltes Garn, Steine, Leinen und alte Fotografien.

Mischtechnik: Leinwand, Acrylfarbe, Holz, verspiegeltes Acrylglas, polierter Edelstahl Eric Beauplace ist ein 1962 geborener französischer zeitgenössischer bildender Künstler, der i...

Leinen, Leinenband, Acrylglas (Spiegel, irisierend), Gesso, goldenes Wachs, Draht und Acrylfarbe auf Platte Eric Beauplace ist ein 1962 geborener französischer zeitgenössischer bild...

Podroz (Reise) aus der Serie Kolodia, Leinen, Sisal, Wolle 60" x 56", 1986. Diese moderne gewebte Textilwandskulptur aus der Mitte des Jahrhunderts stammt von der Faserkünstlerin Agn...

Broken White Band with Pink, Leinen, Wolle und Baumwolle, 32" x 32" (2008). Dieser zweifarbige zeitgenössische abstrakte gewebte Wandteppich und die textile Wandskulptur stammen von...

Beziehungen III ist Teil einer Serie von drei Skulpturen, die von meinen persönlichen Erfahrungen inspiriert sind. Als meine beiden Söhne aufwuchsen, sagte ich ihnen, dass das Schw...

Acryl auf Leinen 24 x 24 x 2,5 Zoll Jan Maarten Voskuil dehnt seine Bilder in die dritte Dimension aus. Seine handwerklichen, teilweise gebogenen Holzkonstruktionen basieren auf ...

Saba's Garden, Leinen, Sisal und Wolle, 84" x 92", 1978. Diese moderne Wandskulptur aus gewebten Textilien aus der Mitte des Jahrhunderts stammt von der Faserkünstlerin Agnieszka Rus...

Ausgewogene skulpturale Komposition eines unbekannten Künstlers. Zwei Teile einer Tonskulptur sind grün und rosa glasiert, wobei sich eine weiße Form über sie erstreckt. Die Stücke s...