Gemischte Medien-Skulpturen

"Lulu" ist eine wunderschöne zeitgenössische Skulptur der kanadischen Künstlerin Yulia Shtern. Ihre Arbeiten zeigen wunderschön verfallende Überbleibsel von Arten auf unserem Planete...

Wir sind stolz darauf, die neuesten Werke des amerikanischen Künstlers Darren LeGallo zu präsentieren. Unsere zweite Ausstellung, Darren LeGallo, "From Destruction", wurde soeben in...

Eileen Braun liebt es, biomorphe oder organische skulpturale Formen zu schaffen. Auch wenn sie aussehen, als ob sie aus Metallstäben bestehen, sind sie in Wirklichkeit aus Rattanrohr...

Eileen Braun liebt es, biomorphe oder organische skulpturale Formen zu schaffen. Auch wenn sie aussehen, als ob sie aus Metallstäben bestehen, sind sie in Wirklichkeit aus Rattanrohr...

Eileen Braun liebt es, biomorphe oder organische skulpturale Formen zu schaffen. Auch wenn sie aussehen, als ob sie aus Metallstäben bestehen, sind sie in Wirklichkeit aus Rattanrohr...

3-D-Skulpturen-Multiple (zum Aufhängen an der Wand) des britischen Pop-Art-Pioniers Richard Smith: Richard Smith D aus Logo Suite (Magenta), 1971 Siebdruck auf 3-D-geformtem Kunstst...

Über den Künstler : Siri Hollanders gesamter Prozess begann mit dem angeborenen Wunsch, in großen Formaten zu arbeiten, aber als Autodidaktin musste sie ihr eigenes System durch Vers...

Für den in Chicago lebenden Künstler Patrick Fitzgerald sind seine Skulpturen eine Reise durch die Zeit. Aus gefundenen Materialien konstruiert Fitzgerald Miniatur-Seifenkistenautos ...

"Live Wire" (2024) von Amy Laugesen ist eine originelle, handgefertigte Skulptur aus verrosteten Ballen, Zäunen, Stacheldrähten und anderen verrosteten Artefakten. Diese Skulptur ste...

Moderne abstrakte Mischtechnik-Skulptur des texanischen Künstlers McKay Otto. Das Werk besteht aus Stahlarmen, die sich aus einer hölzernen Mittelsäule herausdrehen, die an einem Zem...

Perry Haas ist ein Keramikkünstler, der funktionelle Töpferwaren herstellt und sich auf Holzbrandtechniken konzentriert. Ausgehend von seiner Vorliebe für holzgebrannte Keramikoberflächen versucht Perry, die Art und Weise vorwegzunehmen, in der sich die Asche im Ofen in unterschiedlichen Anordnungen auf den konvexen und konkaven Oberflächen seiner gestischen Tonformen ansammelt. "Ich gehe mit einem kindlichen Geist des Experimentierens und Erforschens an die Herstellung heran. Meine Arbeit entspringt der Liebe zur holzgebrannten keramischen Oberfläche, insbesondere zu den vielen schönen Naturphänomenen, die sie hervorruft. So wie ich mir die Art und Weise vorstelle, wie der Wind Blätter in einer Landschaft je nach den Veränderungen der Topografie sammelt und ablagert, so nehme ich die Art und Weise vorweg, wie sich Asche auf den konvexen und konkaven Oberflächen meiner gestischen Formen unterschiedlich ansammelt. Diese funktionalen Töpfe werden als ein Ort entwickelt, an dem diese Oberfläche existieren und als Teil unseres täglichen Lebens genossen werden kann" - Haas. Zeitgenössisches Design, Keramikgefäß...

Titel: Der Chef Medium: Gemischte Medien Jahr: 2018 Unterzeichnet Größe: 16 x 15 x 10,25 Zoll Tom Binger findet es interessant, dass in einer Zeit, in der das Internet schnell zur b...

Freche Anspielungen auf die Popkultur und den gesellschaftlichen Kontext. Albens Gemälde und Skulpturen sind eine Mischung aus kunsthistorischen Momenten wie Pop und klassischer Kun...

"Tiere sind mit starken Assoziationen verbunden, die sie zu idealen Darstellern unserer grundlegenden Veranlagung oder Natur machen, manchmal auf humorvolle Weise. Einige Tiere haben...

Die Skulpturen von Miquel Aparici sind überraschende Assemblagen aus alten Gegenständen, die in der Vergangenheit anderweitig verwendet wurden und die der Künstler auf kreative und r...

Antonio Puri's skulpturales Gemälde "Tantra" ist eines von 100 minimalistischen, runden Mandala-Kreisen, die aus winzigen Saatperlen bestehen, die in verschiedenen Rottönen auf die L...

"Meine Kunst erforscht die Ähnlichkeit zwischen scheinbar unterschiedlichen Kulturen durch die Linse meiner afroamerikanischen Vorfahren. Ich beschäftige mich mit der Notlage meiner ...

Ross Palmer Beecher (geboren 1957) Verso handschriftlich mit Edding signiert. Abmessungen: 19,5 "B x 17 "H. Ein einzigartiger zeitgenössischer Wandteppich aus Pepsi mit Olympia-Log...

"San Luis Valley Stick Horse" (2024) von Amy Laugesen ist eine originelle, handgefertigte Mischtechnik-Skulptur, die aus einem Keramik-Pferdekopf und Objekten aus dem San Luis Valley...

Zeitgenössische Kopfskulpturen von John Goodman, dessen magnetische Skulpturen, Zeichnungen und Gemälde eine Dichotomie von unaufdringlichem Minimalismus sind, der eine subtile, aber...

"Meine Kunst erforscht die Ähnlichkeit zwischen scheinbar unterschiedlichen Kulturen durch die Linse meiner afroamerikanischen Vorfahren. Ich beschäftige mich mit der Notlage meiner...

Zeitgenössische Fundstückmalerei der Künstlerin Tra' Slaughter aus Houston, TX. Das Werk zeigt einen grünen dekonstruierten Schuh, der in einem goldenen Rahmen schwebt. Diese Arbeit ...

John Garrett wuchs im Süden New Mexicos bei Eltern auf, die beide Pädagogen waren. Mit ihren Sammlungen indianischer Kunst und Kunsthandwerk weckten sie in ihm die Wertschätzung für...

Plastic Jesus ist ein in Los Angeles ansässiger Straßenkünstler, der sich auf kühne Schablonen- und Installationsarbeiten spezialisiert hat, die von Weltnachrichten, Gesellschaft, st...

"Tiere sind mit starken Assoziationen verbunden, die sie zu idealen Darstellern unserer grundlegenden Veranlagung oder Natur machen, manchmal auf humorvolle Weise. Einige Tiere haben...

Perry Haas ist ein Keramikkünstler, der funktionelle Töpferwaren herstellt und sich auf Holzbrandtechniken konzentriert. Ausgehend von seiner Vorliebe für holzgebrannte Keramikoberfl...

Einfache, reduzierte Formen, grobe Materialien, große, oft monochrome Farbflächen, ineinander verwobene Farbschichten, dicke, mit dem Spachtel aufgetragene Farbschichten - all das st...

In ADORNED OBSOLESCENCE 4 schafft Liz Miller einen skulpturalen Wandbehang, der auf der Gegenüberstellung von Stärke und Formbarkeit, Architektur und Fasern, Struktur und Knoten aufb...

Michele Brody, America The Beautiful:For Amber Waves of Green, Installation aus handgeschöpftem Papier mit Glasröhren, 7'h x 5'b x 6'd, 2016 Das Wesen von Michele Brodys Arbeit leb...

"Altai Argaliu" ist eine wunderschöne zeitgenössische Skulptur, die von der kanadischen Künstlerin Yulia Shtern geschaffen wurde. Ihre Arbeiten zeigen wunderschön verfallende Überres...

Andisheh Avini Iranisch-amerikanischer Staatsbürger (geb. 1974) Unbetitelt III (2007) Collage aus arabischen oder persischen Texten in islamischer Kalligrafie. Künstlerisch gestaltet...

Ein Zeitreise-Mechanismus mit Vorläufern im mythologischen Atlantis. Die Legende spricht von einer minoischen Verbindung zu Atlantis. Die fiktive Geschichte der Zeitmaschine stützt s...

Geneviève Claisse Titel: Unbetitelt (Blau) Jahr: 2016 Medium: Gemischte Medien auf Plexiglas Von Hand signiert und nummeriert Auflage: 30 Größe: 15,6 × 15,6 auf 19,5 × 19,5 Zoll COA ...

In ARCHITECTURAL HYPERBOLE 04 schafft Liz Miller einen skulpturalen Wandbehang, der auf der Gegenüberstellung von Stärke und Formbarkeit, Architektur und Fasern, Struktur und Knoten ...

Original - Skulptur aus gemischten Medien Supercoole, glänzende Farbtube mit Chanel-Logo Diese schwarz-weiße, exquisit gearbeitete Skulptur eignet sich perfekt, um jedem Raum einen...

Cristina Córdova wurde 1976 in Boston, Massachusetts, geboren. Ihre Eltern waren Puertoricaner, die ihr Medizinstudium an der Harvard University absolvierten. Sie kehrten nach Puerto...

Body of woman ist eine Original-Skulptur von Fabrizio Savi aus den 2000er Jahren. Zwei Die Körper tauchen aus dem MATERIAL auf, indem sie sich gegenseitig nach oben schieben. Lac...

Michele Brody, Prarie Preserve: Die Wiederherstellung der Prärie in Medizinflaschen, 1997 Das Wesen von Michele Brodys Arbeit lebt von der Interaktion mit neuen Gemeinschaften und d...

Linda Stein, Krieger im Kampf für den Frieden: Opulente Vielfalt 1285 - Feministische figurative gemischte Medien Schwarze und bunte zeitgenössische Skulptur Freistehende zeitgenö...

"Kryptonite Wares" ist eine clevere und humorvolle Sammlung von überflüssigen und alltäglichen Gegenständen aus dem Dollar Store. Es ist ein ironischer Kommentar des Künstlers zum Üb...

Julio Quijano "Reise der Weisen" Skulptur aus gemischten Medien C.1997 Die für Gesicht und Körper verwendeten Materialien sind aus Keramik. Die Struktur der Figuren ist aus Draht un...

Linda Stein, Zwei Frauen Stehend 322 - Gemischte Medien Metall Holz Stein Zeitgenössische Kunst Skulptur In den 1990er Jahren begann Linda Stein mit der Arbeit an der Serie Blades,...

Moderne surrealistische Mischtechnik-Skulptur des Künstlers Bob Fowler aus Houston. Das Werk besteht aus zwei metallenen Fliegen- und Baumskulpturen, die in einem weiß-roten Labyrint...

Wir umgeben uns mit Elementen aus der Natur in Form von gepflegten Rasenflächen, geschnitzten Bäumen und unseren domestizierten Gefährten. Wir biegen die Natur nach unserem Geschmack...

Calvin Marcus Denkmal 8, 2018 Holz, Glas, Heißkleber, Karton, Kunststoff, Papiermasse, Schwefel, Asche, Gesso, Cel-Vinyl, Flash, Aquarell und andere Medien Skulptur 22" hoch x 13 1/4...

Abstrakte Komposition in Weiß ist eine Skulptur von Tonino Maurizi aus dem Jahr 2022. 28x16 cm. Handsigniert mit Filzstift. Hervorragende Bedingungen Tonino Maurizi (1940): M...

Verstrickungen: Auf der Suche nach Schönheit im Übersehenen Meine Arbeit stellt die traditionellen Normen des Mediums und der Praxis eines Künstlers in Frage. MATERIAL wird oft zu me...

Künstlerin: Rosana Castrillo Diaz Titel: Unbenannt Datum: 2011 Medium: Glimmerfarbe auf Papier Abmessungen: 25 x 25 x 3,25 Zoll Rahmen Abmessungen: 26.75 x 26,75 Zoll

Leo Sewell (geb. 1945) ist ein amerikanischer "Fundstück"-Künstler. Seine Assemblagen aus recyceltem Material befinden sich in über 40 Museen und in Privatsammlungen weltweit. Sewel...

Horst Egon Kalinowski (Deutscher, 1924-2013). Gemischte Medien, Assemblage, Collage Diwan Ophidian. Oben rechts handschriftlich signiert und datiert 82 Bagnols-en-Foret, Oben links betitelt. Verso zusätzlich betitelt und datiert. Abmessungen: 30" x 24 1/4" (mit Rahmen 27" x 32 3/4") Zoll. 1924 in Düsseldorf geboren, studierte er von 1945 bis 1948 an der Kunstakademie in Düsseldorf. In den Jahren 1949-1950 hielt er sich in Rom und Venedig, Italien, auf. Von 1950 bis 1952 studierte er in Paris, Frankreich, in der Werkstatt für abstrakte Kunst von Jean Dewasne und Edgard Pillet an der Académie de la Grande Chaumière. Er begann 1953, 1954 und 1956 auf dem Salon des Réalités Nouvelles in Paris auszustellen und nahm dann an zahlreichen Gruppenausstellungen teil, darunter: 1963 L'art de montage im Museum of Modern Art in New York und Mythologies daily im Museum of Modern Art der Stadt Paris; 1965 und 1968 im Carnegie Institute in Pittsburgh; 1967 beim Marzotto-Preis in Mailand und Second Decade 1955-1965 in der Fondation Maeght in Saint-Paul-de-Vence; 1968 Living art 1965-1968 in der Fondation Maeght; 1984 II nd European Biennial of Sculpture of Normandy in Jouy-sur-Eure; etc.etc. Er begann auch mit Einzelausstellungen in Paris in der Galerie Arnaud (1953, 1954, 1955), in der Galerie Creuze (1956), in der Galerie Daniel Cordier (1958, 1963), sowie in Frankfurt am Main, Wuppertal und Brüssel. Im Jahr 1964 unternahm er Reisen nach Griechenland und Amerika, 1965 nach Spanien und Amerika. Im Jahr 1966 wurde er mit dem Carl-Einstein-Preis in Essen ausgezeichnet und unternahm zwei Reisen nach Amerika. Im Jahr 1967 erhielt er den ersten Preis für Bildhauerei, den Prix Burda, des Kunsthauses in München. Im Jahr 1968 lehrte er an der Akademie der Bildenden Künste in Karlsruhe und wurde zum Mitglied der Preußischen Akademie in Berlin ernannt. Nach 1956 fanden zahlreiche Einzelausstellungen in verschiedenen Städten Deutschlands, in mehreren europäischen Ländern, in New York usw. statt, insbesondere 1967 in der Städtischen Kunsthalle in Mannheim, im Lehmbruck Museum in Duisburg, in den Städtischen Kunstsammlungen in Bonn, 1968 im Center National d'Art Contemporain in Paris, 1991 in der Galerie Chave de Vence. Von Dewasne und Pillet hat er gelernt, dass der Ausdruck von Gefühlen in die Strenge der Form einfließen kann. Bis 1956 schuf er ungegenständliche Bilder, die man als "ehebrecherische Kinder von Dewasne und Hans Hartung" bezeichnen könnte und die dem Purismus von Amedee Ozenfant und Pierre Jeanneret nahe stehen. 1956 gibt er die Malerei zugunsten von Collagen und Zusammenstellungen verschiedener Materialien auf, die wahlweise alle braun sind und dazu neigen, das Material von Leder zu imitieren oder akribisch überzogen werden, Äste, Stümpfe, Bretter, Kisten, Sättel, in den Paintings. -Objets et Tables-châsses von 1958 und bis zum Erscheinen von Caissons im Jahr 1960. Einige dieser Caissons haben das Aussehen von Türen oder Möbeln, ihre Stapel von verschiedenen Elementen sind dann nicht unähnlich den Altarbildern von Louise Nevelson. Ab 1980 geht er einen Schritt weiter: Er arbeitet nun direkt mit Leder, anstatt es zu imitieren und auf eine Struktur aus Holz und Metall zu montieren, und er führt seine Objekte entschlossen als Relief, als Skulptur aus, anstatt zu versuchen, flächige Äquivalenzen von Volumen und Raum herzustellen. Im Jahr 1961 entstehen Radierungen, 1964 Radierungen zur Illustration japanischer Gedichte. 1965 nehmen die Caissons das Aussehen von Stelen an, und er fertigt Radierungen zur Illustration des Sonnengesangs des Heiligen Franz von Assisi an; 1967 Illustrationen für Die sieben Tage der Schöpfung. 1972 wurde Kalinowski Professor an der Akademie der Bildenden Künste in Karlsruhe, eine Position, die er bis zu seiner Pensionierung innehatte. Ich habe auch gesehen, dass er als polnischer Künstler beschrieben wurde. Ich nehme an, dass seine Familie aus Polen stammt und er in Deutschland geboren wurde. Er war an mehreren Ausstellungen im Museum of Modern Art in NYC (MoMA) beteiligt, darunter Twentieth-Century Art from the Nelson Aldrich Rockefeller Collection'S, 1969 (mit Karel Appel, Alexander Archipenko, Jean (Hans) Arp, Lee Bontecou, Pol Bury, Herbert Ferber, Naum Gabo, Jasper Johns, Frederick Kiesler etc. Die Neuerwerbungen: Malerei und Bildhauerei, 1965 Die Kunst der Assemblage, 1961 Einzelausstellungen 1953: Galerie Arnaud, Paris 1958: Galerie Daniel Cordier, Paris 1969: Center National d'Art Contemporain, Paris 1969: Kestnergesellschaft, Hannover 1972: Kölnischer Kunstverein, Köln 1994: Forum Kunst, Rottweil 1995: Galerie Boisserée, Köln 1996: Frankfurter Dom-Museum 1997: Galerie Pro Arte, Freiburg 1998: Kunstverein Niebüll 1999: Galerie Rothe, Frankfurt am Main 2013: Stiftung Kunstfonds, Bonn Gruppenausstellungen 1998: "MATERIAL und Collage, Galerie Boisserée, Köln 1999: "Mit unseren Künstlern ins nächste Jahrtausend", Galerie Pro Arte, 2000: "Die Zeiten ändern sich - Auf dem Weg dorthin! Aus dem 20. Jahrhundert!", Kunsthalle Bremen 2001: "Druckgraphik aus Frankreich nach 45", Museum für Moderne Kunst, Stiftung Wörlen, Passau 2004: "Die Malerei ist tot - es lebe die Malerei", Städtische Galerie Karlsruhe , u.a. mit Karl Hubbuch...

Figürliche Mischtechnik-Skulptur aus geschnitztem Zedernholz, Acrylfarbe und gefundenen Objekten.

Melange II ist ein Originalwerk von Michael Olsen. Die leuchtenden und kräftigen Farben der Schmetterlinge machen dieses Stück zu einem fröhlichen Werk. Olsens Verwendung von Plexigl...

Verstrickungen: Auf der Suche nach Schönheit im Übersehenen Meine Arbeit stellt die traditionellen Normen des Mediums und der Praxis eines Künstlers in Frage. MATERIAL wird oft zu me...

Divyendu Anand - Durch die Veränderungen Gealterte Kupferhaut auf Granitsockel aus Steinverbundwerkstoff, Auflage: 9 Stück H 28 x B 9 x T 8,5 Zoll, 2025 Mit dem Gedanken an Altruism...

Divyendu Anand - Echos der Stille Gealterte Eisenhaut auf Granitsockel aus Steinverbundwerkstoff, Auflage: 9 Stück H 24,5 x B 12 x T 8,5 Zoll, 2025 Mit dem Gedanken an Altruismus, I...

Divyendu Anand - Morgendliches Heilen Auflage von 9, Handbemalung und patinierte Kupferhaut über Steinverbund-Granit H 29,5 x B 12 x T 10 Zoll, 2025 Mit dem Gedanken an Altruismus, ...

Das Kunstwerk "Angels" 1984 ist eine Basrelief-Skulptur aus geprägtem Papier der chilenischen Künstlerin Lucia Waiser, geb. 1940. Es ist handsigniert und mit weißem Bleistift von der...

Rote, violette und blaue modernistische biomorphe mobile Skulptur von Jon Jon Krawczyk. Signiert vom Künstler am unteren Rand des Werks. Biografie des Künstlers: Krawczyk ist Absol...

Diese Arbeit gehört zu einer Reihe von Collagen, bei denen Bilder aus alten Sears-Katalogen aus den 1960er Jahren mit Farbe und anderen Materialien übereinandergelegt werden. Fogt ve...

Rob Strati ist ein Illustrator und Bildhauer, der vor allem für seine "Fragmented"-Serie bekannt ist. Der Künstler baut seine Zeichnungen um Fragmente von zerbrochenen Porzellantelle...