Gemischte Medien-Skulpturen

Einzigartige Mixed-Media-Skulptur von Philip Kuznicki aus der Spirit-Ausstellung. Wird in seinem Originalrahmen geliefert. Der in Dunkirk, New York, geborene Kuznicki begann seine Ka...

Die Torontoer Künstlerin Sophie DeFrancesca war schon immer von Vintage-Mode fasziniert. Bilder ihrer Mutter in prächtigen Kleidern aus den 40er, 50er und 60er Jahren dienten als Ver...

Künstler: Derrick Adams Titel: Glücksbringer Jahr: 2021 Medium: Polyurethan und Mischtechnik mit Original-Holzkassette Abmessungen: 6 3/10 × 11 1/50 × 6 3/10 in (16 × 28 × 16 cm) Au...

Künstler: William Landwehr (Amerikaner, geb. 1941) Titel: Gelb ist die Farbe des Schwanzes meines toten Vogels Jahr: ca. 1980 Medium: Gemischte Medienkonstruktion mit Neon Größe: 68 ...

"Ich begann mit der Erstellung von Büchern mit Fingerabdrücken, nachdem ich in meinen sozialen Medien ein Foto von Amerikanern sah, die im Süden gelyncht wurden. Ich war schockiert u...

Die Bilder auf den Wassertürmen stammen aus dem Skizzenbuch des Künstlers. Es war auch Teil einer Weizenkleber-Straßenkunstinitiative aus dem Jahr 2020. Während der COVID-Sperre woll...

In der Art von Julio Gonzalez, Skulptur aus gemischtem Metall. Abstrakte Neo-Dada-Skulptur: Assemblagen Die abstrakte Bildhauerei nahm einen etwas anderen Verlauf. Anstatt sich auf...

"Kokon (1990)" von Suzanne Anker Suzanne Anker (geboren am 6. August 1946) ist eine amerikanische bildende Künstlerin und Theoretikerin. Er gilt als Pionier der Biokunst. Seit mehr ...

NUR SO ZUM SPASS: WELTCUP-MEISTERSCHAFTSSERIE Huichol-Perlen-Skulptur von CHROMA / Rick Wolfryd "JUST FOR KICKS" verwandelt die universelle Sprache des Fußballs in ein zeremonielles...

Peter Anton (geb. 1963, New Haven, Connecticut) beschäftigt sich vor allem mit Lebensmitteln, insbesondere mit Pralinen und anderen Süßigkeiten. Anton schafft riesige realistische Sk...

Hängende, handgefertigte Holzskulptur mit einem Mini-Diorama eines alten Plattenladens, das durch einen Sucher betrachtet werden kann. Inklusive Batterien. Weitere Informationen find...

VERKAUF NUR EINE WOCHE "Medusa Tree" ist eine frei fließende Skulptur aus Schilfrohr, die eine Figur suggeriert, die entweder aus einem Gewirr von verschlungenen Linien auftaucht od...

NUR SO ZUM SPASS: WELTCUP-MEISTERSCHAFTSSERIE Huichol-Perlen-Skulptur von CHROMA / Rick Wolfryd "JUST FOR KICKS" verwandelt die universelle Sprache des Fußballs in ein zeremonielles...

Meine Kunst spiegelt natürliche Formen mit biomorphen dystopischen Rändern wider. In der Vorstellung des Betrachters sind die Formen vertraut organisch, doch es besteht eine Spannung...

assemblage sculpture: Antique large handmade wood racist “Dancing Dan” puppet with exaggerated lips and distressed clothes, handmade trumpet, old wood handmade coffin. Can be a wall ...

"Kraft aus dem Unsichtbaren" Organische zeitgenössische Wandskulptur Diptychon Industrielle Hanffaser, Pigment, Mischtechnik. Abmessungen: Gesamtinstallation ungefähr: Höhe: 80 cm...

Eileen Braun liebt es, biomorphe oder organische skulpturale Formen zu schaffen. Auch wenn sie aussehen, als ob sie aus Metallstäben bestehen, sind sie in Wirklichkeit aus Rattanrohr...

Linda Stein, Equality 272 - Metall-Holz-Stein-Mischtechnik Zeitgenössische Kunst Museum Wandskulptur In den 1990er Jahren begann Linda Stein mit der Arbeit an der Serie Blades, eine...

Dies zeigt, dass Schwarzsein in unserer Kultur ein sehr gefährliches Spiel ist. Das Bild zeigt eine alte Schießbude. In den 1800er Jahren bis in die 1960er Jahre hinein wurden bei Ka...

Die kunstvollen Retablos des zeitgenössischen Künstlers Patrick Fitzgerald sind eine Hommage an die Musiker, die ihn sein Leben lang inspiriert haben. Abgeleitet von der mexikanische...

Diese bemerkenswerte Serie zeitgenössischer Innenraum-Skulpturen zeugt von Paul Duvals Fähigkeit, die menschliche "Verfassung" in einfacher Form zu erfassen. Jede Pappmaché- und Drah...

Das skulpturale Gemälde "Tantra in Blue" von Antonio Puri ist eines von 100 minimalistischen, runden Mandala-Kreisen, die aus winzigen Glasperlen bestehen, die in verschiedenen Blau-...

Keine Angst (Trapper Keeper) UV-Druck auf Aluminium, Kette, Schmuck, Schlüsselanhänger, Aufkleber, Krokodil Jibbitz, Hasenpfote, Tamagotchi 18x48" 2019 $975 Eternal Flame ist eine A...

En Face, Agneta Hobin, Glimmer und Stahl, 70" x 48", 2007. Diese 7-teilige hängende Installation und Skulptur aus Glimmer und Stahl stammt von der finnischen Künstlerin Agneta Hobin...

Original, Pfennigskulptur. Faszinierende Skulptur, bei der jeder Penny auf komplizierte Weise zusammengeschweißt wurde, um dieses figurative Stück zu schaffen. Diese wunderschön gea...

Jacob Epstein (britisch-amerikanisch 1880 - 1959) Madonna mit Kind, 1950 Skulptur (Blei mit Bronzehalogen) 34cm. In einer maßgefertigten, geschnitzten Nische aus Eichenholz für eine ...

Meine Kunst spiegelt natürliche Formen mit biomorphen dystopischen Rändern wider. In der Vorstellung des Betrachters sind die Formen vertraut organisch, doch es besteht eine Spannung...

Helen Weber Großes skulpturales Relief aus Holz und Metall mit einem tropischen hawaiianischen oder polynesischen Motiv mit tropischen Blumen. "Kunst gehört überall hin, von Kreuzfa...

"Großvaters Geburtstagstorte" Skulptur 35 x 29 x 29 cm von Yoram Katz Medium: Mix Media, Recycelte Gegenstände Recycling-Reihe Yoram erkannte die Bedeutung der Umweltprobleme, mit ...

Assemblage-Skulptur: alte Holzfestung mit handgemaltem Graffiti, eine alte handgefertigte Holzschnitzerei von Uncle Sam & Trump, Konföderiertenflaggenschrott mit Augenbinde, Metallke...

Horst Egon Kalinowski (Deutscher, 1924-2013). Gemischte Medien, Assemblage, Collage Diwan Ophidian. Oben rechts handschriftlich signiert und datiert 82 Bagnols-en-Foret, Oben links betitelt. Verso zusätzlich betitelt und datiert. Abmessungen: 30" x 24 1/4" (mit Rahmen 27" x 32 3/4") Zoll. 1924 in Düsseldorf geboren, studierte er von 1945 bis 1948 an der Kunstakademie in Düsseldorf. In den Jahren 1949-1950 hielt er sich in Rom und Venedig, Italien, auf. Von 1950 bis 1952 studierte er in Paris, Frankreich, in der Werkstatt für abstrakte Kunst von Jean Dewasne und Edgard Pillet an der Académie de la Grande Chaumière. Er begann 1953, 1954 und 1956 auf dem Salon des Réalités Nouvelles in Paris auszustellen und nahm dann an zahlreichen Gruppenausstellungen teil, darunter: 1963 L'art de montage im Museum of Modern Art in New York und Mythologies daily im Museum of Modern Art der Stadt Paris; 1965 und 1968 im Carnegie Institute in Pittsburgh; 1967 beim Marzotto-Preis in Mailand und Second Decade 1955-1965 in der Fondation Maeght in Saint-Paul-de-Vence; 1968 Living art 1965-1968 in der Fondation Maeght; 1984 II nd European Biennial of Sculpture of Normandy in Jouy-sur-Eure; etc.etc. Er begann auch mit Einzelausstellungen in Paris in der Galerie Arnaud (1953, 1954, 1955), in der Galerie Creuze (1956), in der Galerie Daniel Cordier (1958, 1963), sowie in Frankfurt am Main, Wuppertal und Brüssel. Im Jahr 1964 unternahm er Reisen nach Griechenland und Amerika, 1965 nach Spanien und Amerika. Im Jahr 1966 wurde er mit dem Carl-Einstein-Preis in Essen ausgezeichnet und unternahm zwei Reisen nach Amerika. Im Jahr 1967 erhielt er den ersten Preis für Bildhauerei, den Prix Burda, des Kunsthauses in München. Im Jahr 1968 lehrte er an der Akademie der Bildenden Künste in Karlsruhe und wurde zum Mitglied der Preußischen Akademie in Berlin ernannt. Nach 1956 fanden zahlreiche Einzelausstellungen in verschiedenen Städten Deutschlands, in mehreren europäischen Ländern, in New York usw. statt, insbesondere 1967 in der Städtischen Kunsthalle in Mannheim, im Lehmbruck Museum in Duisburg, in den Städtischen Kunstsammlungen in Bonn, 1968 im Center National d'Art Contemporain in Paris, 1991 in der Galerie Chave de Vence. Von Dewasne und Pillet hat er gelernt, dass der Ausdruck von Gefühlen in die Strenge der Form einfließen kann. Bis 1956 schuf er ungegenständliche Bilder, die man als "ehebrecherische Kinder von Dewasne und Hans Hartung" bezeichnen könnte und die dem Purismus von Amedee Ozenfant und Pierre Jeanneret nahe stehen. 1956 gibt er die Malerei zugunsten von Collagen und Zusammenstellungen verschiedener Materialien auf, die wahlweise alle braun sind und dazu neigen, das Material von Leder zu imitieren oder akribisch überzogen werden, Äste, Stümpfe, Bretter, Kisten, Sättel, in den Paintings. -Objets et Tables-châsses von 1958 und bis zum Erscheinen von Caissons im Jahr 1960. Einige dieser Caissons haben das Aussehen von Türen oder Möbeln, ihre Stapel von verschiedenen Elementen sind dann nicht unähnlich den Altarbildern von Louise Nevelson. Ab 1980 geht er einen Schritt weiter: Er arbeitet nun direkt mit Leder, anstatt es zu imitieren und auf eine Struktur aus Holz und Metall zu montieren, und er führt seine Objekte entschlossen als Relief, als Skulptur aus, anstatt zu versuchen, flächige Äquivalenzen von Volumen und Raum herzustellen. Im Jahr 1961 entstehen Radierungen, 1964 Radierungen zur Illustration japanischer Gedichte. 1965 nehmen die Caissons das Aussehen von Stelen an, und er fertigt Radierungen zur Illustration des Sonnengesangs des Heiligen Franz von Assisi an; 1967 Illustrationen für Die sieben Tage der Schöpfung. 1972 wurde Kalinowski Professor an der Akademie der Bildenden Künste in Karlsruhe, eine Position, die er bis zu seiner Pensionierung innehatte. Ich habe auch gesehen, dass er als polnischer Künstler beschrieben wurde. Ich nehme an, dass seine Familie aus Polen stammt und er in Deutschland geboren wurde. Er war an mehreren Ausstellungen im Museum of Modern Art in NYC (MoMA) beteiligt, darunter Twentieth-Century Art from the Nelson Aldrich Rockefeller Collection'S, 1969 (mit Karel Appel, Alexander Archipenko, Jean (Hans) Arp, Lee Bontecou, Pol Bury, Herbert Ferber, Naum Gabo, Jasper Johns, Frederick Kiesler etc. Die Neuerwerbungen: Malerei und Bildhauerei, 1965 Die Kunst der Assemblage, 1961 Einzelausstellungen 1953: Galerie Arnaud, Paris 1958: Galerie Daniel Cordier, Paris 1969: Center National d'Art Contemporain, Paris 1969: Kestnergesellschaft, Hannover 1972: Kölnischer Kunstverein, Köln 1994: Forum Kunst, Rottweil 1995: Galerie Boisserée, Köln 1996: Frankfurter Dom-Museum 1997: Galerie Pro Arte, Freiburg 1998: Kunstverein Niebüll 1999: Galerie Rothe, Frankfurt am Main 2013: Stiftung Kunstfonds, Bonn Gruppenausstellungen 1998: "MATERIAL und Collage, Galerie Boisserée, Köln 1999: "Mit unseren Künstlern ins nächste Jahrtausend", Galerie Pro Arte, 2000: "Die Zeiten ändern sich - Auf dem Weg dorthin! Aus dem 20. Jahrhundert!", Kunsthalle Bremen 2001: "Druckgraphik aus Frankreich nach 45", Museum für Moderne Kunst, Stiftung Wörlen, Passau 2004: "Die Malerei ist tot - es lebe die Malerei", Städtische Galerie Karlsruhe , u.a. mit Karl Hubbuch...

Meine Kunst spiegelt natürliche Formen mit biomorphen dystopischen Rändern wider. In der Vorstellung des Betrachters sind die Formen vertraut organisch, doch es besteht eine Spannung...

Die Torontoer Künstlerin Sophie DeFrancesca war schon immer von Vintage-Mode fasziniert. Bilder ihrer Mutter in prächtigen Kleidern aus den 40er, 50er und 60er Jahren dienten als Ver...

Wir umgeben uns mit Elementen aus der Natur in Form von gepflegten Rasenflächen, geschnitzten Bäumen und unseren domestizierten Gefährten. Wir biegen uns die Natur nach unserem Gesch...

Reißzwecken und Mischtechnik

Einzigartige Mixed-Media-Skulptur von Philip Kuznicki aus der Spirit-Ausstellung. Wird in seinem Originalrahmen geliefert. Der in Dunkirk, New York, geborene Kuznicki begann seine Ka...

Fingerabdrücke wurden früher als symbolische Handlung des Stolzes verwendet, aber in unserer Gesellschaft sind sie zu einer passiven Handlung geworden - wir werden mit Fingerabdrücke...

Moderne abstrakte Mischtechnik-Skulptur des texanischen Künstlers McKay Otto. Das Werk besteht aus Stahlarmen, die sich aus einer hölzernen Mittelsäule herausdrehen, die an einem Zem...

Die zeitgenössischen Skulpturen von Nayla Saroufim setzen Optimismus in Form A um. Ihre Werke wirken auf den ersten Blick spielerisch, doch je länger man sich mit ihnen beschäftigt, ...

Der aus Charlotte, North Carolina, stammende Paul Rousso besuchte das Cleveland Institute of Art in Ohio und erwarb 1981 seinen BFA am California College of the Arts. In seinen Arbei...

Meine Kunst spiegelt natürliche Formen mit biomorphen dystopischen Rändern wider. In der Vorstellung des Betrachters sind die Formen vertraut organisch, doch es besteht eine Spannung...

Die Metallgefäß-Skulpturen von Nir Adoni sind zu seinem Markenzeichen geworden und werden in öffentlichen Gebäuden auf der ganzen Welt ausgestellt. Wir bieten limitierte Auflagen in...

Acrylglas (Spiegel, irisierend), Metallrohr & Acrylfarbe auf Platte Eric Beauplace ist ein 1962 geborener französischer zeitgenössischer bildender Künstler, der in Saint Germain-en-...

Magda Watts (Israelin, geb. 1928) Handgefertigte Volkskunst-Skulptur Old Folks mit einer Zeitung Auf der Unterseite handsigniert, Abmessungen: 12 "h x 14,5" l x 7,5 "d. Magda Wat...

Original, Öl und Draht auf Karton. Russell Wests farbintensive, tropfende Farbkunstwerke ziehen den Blick in ein dreidimensionales Labyrinth aus Schichten und Vertiefungen, Farben u...

"Meine Kunst erforscht die Ähnlichkeit zwischen scheinbar unterschiedlichen Kulturen durch die Linse meiner afroamerikanischen Vorfahren. Ich beschäftige mich mit der Notlage meiner ...

Pradeep Jogdand - Ohne Titel Schwarzer Marmor H 41 x B 18 x T 13 Zoll ( Geliefert ) Pradeep Jogdand (geboren 1987) ist ein junger Bildhauer, der in Mumbai lebt. Er machte seinen BFA...

Original-Skulptur. Fantastische Skulptur ganz aus Nägeln mit einer schönen perlglänzenden Oberfläche, die bei unterschiedlichem Licht ihre Farbe ändert Diese Skulptur steht auf ein...

Die Arbeit von Samuelle Green war schon immer multidisziplinär. In all ihren Medien - Malerei, Zeichnung, Skulptur und Installation - gibt es ein gemeinsames Thema: die Interaktion z...

Matt Mitros wurde in Philadelphia, PA, geboren. Nach seinem BFA-Abschluss an der Penn State University war er Artist-in-Residence an der Arrowmont School of Arts & Crafts sowie an de...

Die Torontoer Künstlerin Sophie DeFrancesca war schon immer von Vintage-Mode fasziniert. Bilder ihrer Mutter in prächtigen Kleidern aus den 40er, 50er und 60er Jahren dienten als Ver...

Die Torontoer Künstlerin Sophie DeFrancesca war schon immer von Vintage-Mode fasziniert. Bilder ihrer Mutter in prächtigen Kleidern aus den 40er, 50er und 60er Jahren dienten als Ver...

Meine emotionalen Gepäckwagen sind Gefäße, in denen rassistische Traumata entsorgt werden. Der Akt der Herstellung webt den Stachel der Makro- und Mikroaggressionen in den Wagen und ...

Künstler: Donald Sultan Titel: Aqua Poppies Jahr: 2021 Medium: Lackiertes Aluminium auf poliertem Aluminiumsockel Auflage: 25; Signatur, Titel, Datum und Editionsnummer auf dem Socke...

Fantastische Skulptur, die vollständig aus Nägeln besteht. Präsentiert auf einem massiven Schiefersockel

Dieses Kunstwerk wurde aus einem Straßenbanner aus West Hollywood kuratiert, das für eine Fotoausstellung über Erinnerung und Verlust warb. Ich habe mich dafür entschieden, die Vinyl...

Fingerabdrücke wurden früher als symbolische Handlung des Stolzes verwendet, aber in unserer Gesellschaft sind sie zu einer passiven Handlung geworden - wir werden mit Fingerabdrücke...

Gedicht, das zu diesem Kunstwerk passt: 'Aus meiner Sicht' Auf seiner morgendlichen Runde hat der Meister Er will wissen, wie es allen geht; Sucht Weide für Weide ab, Schaf- und Rin...

Moderne Mischtechnik-Skulptur des texanischen Künstlers Roy Fridge. Das Werk zeigt eine mumifizierte Porträtbüste, die von einer rot-weiß-blauen Fahne umhüllt ist und in einem Holzka...

Die Versicolor Twilight Series von Ron Reihel ist eine destillierte Erforschung von Farbe, Licht und räumlicher Wahrnehmung durch eine präzise konstruierte skulpturale Oberfläche. Da...