Skulpturen malen

Erin Vincent ist eine in Toronto lebende Künstlerin, die in ihrer Arbeit eine Vielzahl von sich wiederholenden und arbeitsintensiven Prozessen und Materialien verwendet. Dinge und a...

Acryl und handgeschnitten Heilige Bibel, veröffentlicht 1851, und Draht

Geschnitzte und bemalte Holzskulptur - Pietà - Italien, 18. Jahrhundert. 13 x 7 x H 22,5 cm. Vollständig aus geschnitztem und polychrom bemaltem Holz gefertigt. Zustandsbericht: G...

Durch die Kombination von Mustern, die an ein Mosaik und ein großes gitterartiges System erinnern, verwandelt Vasarely ein einfaches Sechseck in eine konkave Fläche. Hell- und Dunkel...

Jose Margulis ist ein zeitgenössischer Künstler, der in seinen Arbeiten den Raum erforscht, in dem Kunst, Wissenschaft und Philosophie aufeinandertreffen. Er ist vor allem für seine ...

Lustige, einzigartige, einmalige Holzbank "Rase Alley" mit bunten Graffiti-Tags auf der Ober- und Unterseite des Holzsitzes. MATERIAL: Sprühfarbe, Farbstifte und Polyurethan auf Ho...

Hebru Brantley GAIA (Hebru Brantley Lil Mama als Gaia): Hebru Brantleys ätherisches Kunstspielzeug zeigt seine ikonische Figur Lil Mama als Gaia, die sagenumwobene Verkörperung der ...

Minimalistische, New Brutalism abstrakte dreidimensionale Wandskulptur in weiß "Closing Gate Faster Than We Wished", von der in Japan geborenen Künstlerin Dai Ban, im Jahr 2019 75 x ...

Andra Samelson erforscht in ihren Arbeiten die Beziehung zwischen Mikrokosmos und Makrokosmos, zwischen dem Himmlischen und dem Irdischen. Ihre Bilder werden oft mit molekularen und ...

Bei dieser zeitgenössischen Tischskulptur des Quebecer Künstlers Philippe Pallafray leuchtet Pink aus dem Inneren von vier sich kreuzenden Ringen aus poliertem Edelstahl. Sein elegan...

Titel: "Nach 77 Jahren wieder in Furcht?" Mixed Media-Assemblage auf Leinwand Entdecken Sie das kraftvolle und zum Nachdenken anregende Kunstwerk "After 77 Years, Again in Fear?" de...

Diese dynamische, tischgroße Skulptur besteht aus Stahlblechen, die in einem abstrakten geometrischen Muster zusammengeschweißt sind. Leuchtendes Blau, Orange, Lila und Gelb dominier...

Diese Skulptur mit dem Titel "Du bist hier: Gelb" ist ein Originalkunstwerk von Kelly Kozma aus Fadenresten und Acryl auf Platte. Kozmas Arbeit wird dadurch unterstützt, dass sie wäh...

Jeder Futura Bearbrick hat einzigartige Marmormuster. Wird mit 2 Skulpturen (400% und 100%) verpackt. Die Futura-Signatur ist auf der Rückseite der größeren 400%-Skulptur eingeprägt....

Leroy Johnsons ikonische Hausskulpturen sind keine buchstäblichen Reproduktionen von Gebäuden, sondern leben von Textur und Symbolik. Sie feiern die Widerstandsfähigkeit von Gemeinsc...

Der skulpturale Votivkerzenhalter von Dena Paige Fischer hat einen biomorphen und zugleich industriellen Stil. Die gestapelten Würfel sind bemalt und glatt, aufeinander gestapelt zu...

"Lilac Gray" ist eine überzeugende skulpturale Arbeit aus der Fake Marshmallow-Serie von Elizabeth Art Candy, bei der komplizierte Texturen und organische Bewegungen die Grenzen zwis...

KAWS CHUM Companion 2022 (weiß): Herausgegeben von KAWS anlässlich des 20-jährigen Jubiläums seiner berühmten Figur KAWS' Chum. "Ich kann mich noch genau daran erinnern, wie ich vor ...

In dieser Serie von Klangschalenskulpturen für den Außenbereich erforscht Marlene Hilton Moore weiterhin das Thema "Zuhören" Diese Edelstahlschüssel ist mit dem Wort "Sing" in Schabl...

David E. Peterson Rätsel Nr. 83, 2013 Acryl, Exotisches Holz, MDF, UV-Harz 2-teiliger Satz von 60h x 8w x 2d in (30h x 7w x 2d in. und 30h x 8w x 2.5d Zoll) 152.40h x 20.32w x 5.08d ...

Ohne Titel "Marmorfragment 3" 2019, Acryl, Landschaft, Wandskulptur, Wolken, Lila, Blau

Nayla Kai Saroufim ist eine libanesische Künstlerin, die in Los Angeles und Beirut lebt. Sie erwarb einen Abschluss in Illustration und Art Directional an der Académie Libanaise des ...

"Oceanside" ist eine minimalistische und modernistische, geometrische Wandskulptur aus Massivholz, die überall dort, wo sie platziert wird, ein mutiges Statement setzt. Das Stück is...

Diese figurative Tischskulptur mit Tieren für den Innenbereich ist aus Harz gefertigt. Der preisgekrönte Bildhauer Nicholas Crombach erforscht in seinen detaillierten und realistis...

"WavyOlive" ist eine minimalistische und modernistische Wandskulptur aus Ahornholz, die überall dort, wo sie platziert wird, ein mutiges Statement setzt. Das Stück wurde von meiner ...

Die Malerin und Bildhauerin Natalie Krainin kreiert Kunstwerke mit der innovativen Methode der Fabric Texture Art. Mit dieser Technik, die in engem Zusammenhang mit ihren beruflichen...

Inspiriert von Amateurarchäologen wie Heinrich Schliemann, der Troja entdeckte, und von früheren aufwändigen Fälschungen wie der des Piltdown-Menschen, reist Joshua durch die Welt un...

In den Stoffskulpturen von Linda Schmidt verflechten sich Öffentlichkeit und Privatheit, Luxus und Alltäglichkeit. Die Art und Weise, wie Schmidt ihre Stoffe beschafft und arrangiert...

Eine SEHR seltene Tigre (TIGER) Tanzmaske Zitlala Guerrero, Mexiko. Anonyme tiefgelbe Tigre-Tanzmaske. Anfang 20. Jh. Zitlala Guerrero, Mexiko. Bemaltes Leder und Fell. Beispiel in M...

Dieses moderne abstrakte Werk von Stanley Bate ist eine weiß gestrichene Holzpaneelskulptur. Dreidimensionales, das an architektonische Stücke erinnert, wird dicht übereinander gesta...

Ohne Titel "Marmorfragment 4" 2019, Öl auf italienischem Marmor, Landschaft, Wandskulptur, Wolken, Lila, Blau

Ardor ist eine Marke, die aus der Vision des Künstlers Raffaele entstanden und seinem Sohn gewidmet ist. Ursprünglich aus Neapel stammend, zog Raffaele im Alter von 18 Jahren nach Mi...

Künstler: PHASE 2 (1955-2019) Titel: Graffiti-Zug Jahr: ca. 1980 Medium: Aerosolfarbe und Collage auf Plastikmodellbahn Größe: 4,5 x 20,5 Zoll Zustand: Ausgezeichnet Aufschrift: Unsi...

Ryan Thomas Monahan stammt aus Yorkville, Illinois. Durch eine Kombination aus physischer und fantasievoller Erkundung schafft Ryan miniaturisierte dreidimensionale Porträts von Stad...

Für den in Chicago lebenden Künstler Patrick Fitzgerald sind seine Miniatur-Autoskulpturen eine Reise durch die Zeit. Entstanden aus der Faszination für die Seifenkisten-Derby-Autos ...

KAWS Along The Way (Schwarz) 2019. Neu und ungeöffnet in seiner Originalverpackung. Die Figur KAWS Along The Way ist eine Nachbildung der achtzehn Fuß großen Holzskulptur des Künst...

Katharina Fritsch Fischring und Stern / Fish Ring and Star 1983/1994 Lackiertes Fiberglas und lackiertes Messing Fischring: 3 1/4 Zoll (Durchmesser); 8 cm Stern: 3 3/4 Zoll (Durchmes...

"Azul" - Aus der Small Pops Collection "Azul" ist eine minimalistische und modernistische Wandskulptur aus Massivholz, die überall dort, wo sie platziert wird, ein mutiges Statement...

Tibetische Gebetsfahnen werden verwendet, um Frieden, Mitgefühl, Kraft und Weisheit zu fördern. Die Tibeter glauben vielmehr, dass die Gebete und Mantras vom Wind geweht werden, um d...

KAWS CHUM Companion 2022 (rosa): Herausgegeben von KAWS anlässlich des 20-jährigen Jubiläums seiner berühmten Figur KAWS' Chum. "Ich kann mich noch genau daran erinnern, wie ich vor ...

Parallax III ist eine diskrete und elegante minimalistische zeitgenössische Wandskulptur. Es besteht aus Birkenpaneelen, Acrylwaschungen und ist mit einer halbglänzenden Lackierung v...

Pinwheel ist eine moderne und raffinierte minimalistische Wandskulptur aus gewaschenen Birkenpaneelen, die auf einer Metallunterlage montiert ist. Er ist mit halbglänzendem Lack über...

Futura Break Train Art Toy circa 2020: Ein 20" langer Nachbau des bahnbrechenden Futura U-Bahn-Wagens von 1980. Kunstspielzeug aus Vinyl mit Materialien zum Aufhängen. Neu in Origin...

Greg Chann schafft zeitgenössische moderne abstrakte geometrische Skulpturen. Seine Konstruktionen sind komplexe, miteinander verwobene Systeme aus physischen Elementen, die in Größe...

Calman Shemi (1939-) Lasergeschnittene Wandskulptur aus Metall 3D Mit dem Titel "Zirkus" Vorne links unten signiert und verso signiert, nummeriert und betitelt. Gezeichnet, Jerusalem...

Diese Serie von Skulpturen trägt den Titel Emotional States. Sie wurde im Jahr 2023 in Kiew (Ukraine) gegründet. Ich habe das ganze Jahr über in meiner Heimatstadt gelebt und gearbei...

Night Composition 3D Wall Art unter Plexiglas in Museumsqualität. Thematisch dreht sich diese Konstruktion mit dem Titel "Nachtkomposition" um Eriksons Romanze in Arbeit mit Artefak...

Maria Baumeister Studio Leftover Fetich, 1953, 1967 Einzigartige Mixed Media 3-D Assemblage Tinte Signiert, datiert, betitelt, mit dem Vermerk "Edition Original" versehen und nummeri...

David E. Peterson - Rätsel #119 (2022) Acryl, Birkenholz, Kunstharz 32 x 13 x 3 Zoll Das dynamische, architektonische und stark strukturierte "Puzzle #119" von David E. Peterson v...

Margulis' größtes Anliegen ist die Schaffung geometrischer Formen, die hauptsächlich durch die Veränderung der Perspektive des Betrachters konzipiert werden, begleitet von der philos...

Sprühfarbe auf upgecycelten Plastikflaschen Sumit Mehndiratta ist ein 1986 geborener indischer Künstler, der in Neu-Delhi, Indien, lebt und arbeitet. Er hat an der Manchester Metrop...

medium: gefundene Aluminiumdosen, Draht Erhältlich in verschiedenen Farb- und Oberflächenvarianten (bitte in der Galerie anfragen). Die Installationen werden auf Bestellung gefertig...

Diese dynamische Wandskulptur besteht aus Stahlblechen, die in einem abstrakten geometrischen Muster zusammengeschweißt sind. Gedeckte Blau-, Grau-, Violett- und Grüntöne dominieren...

Bei Escat Gallery sind wir bestrebt, die höchsten Standards des Vertrauens und der Professionalität für unsere Sammler zu wahren. Jedes Kunstwerk in unserer Collection'S wird mit ein...

Die Malerin und Bildhauerin Natalie Krainin kreiert Kunstwerke mit der innovativen Methode der Fabric Texture Art. Mit dieser Technik, die in engem Zusammenhang mit ihren beruflichen...

Horst Egon Kalinowski (Deutscher, 1924-2013). Gemischte Medien, Assemblage, Collage Diwan Ophidian. Oben rechts handschriftlich signiert und datiert 82 Bagnols-en-Foret, Oben links betitelt. Verso zusätzlich betitelt und datiert. Abmessungen: 30" x 24 1/4" (mit Rahmen 27" x 32 3/4") Zoll. 1924 in Düsseldorf geboren, studierte er von 1945 bis 1948 an der Kunstakademie in Düsseldorf. In den Jahren 1949-1950 hielt er sich in Rom und Venedig, Italien, auf. Von 1950 bis 1952 studierte er in Paris, Frankreich, in der Werkstatt für abstrakte Kunst von Jean Dewasne und Edgard Pillet an der Académie de la Grande Chaumière. Er begann 1953, 1954 und 1956 auf dem Salon des Réalités Nouvelles in Paris auszustellen und nahm dann an zahlreichen Gruppenausstellungen teil, darunter: 1963 L'art de montage im Museum of Modern Art in New York und Mythologies daily im Museum of Modern Art der Stadt Paris; 1965 und 1968 im Carnegie Institute in Pittsburgh; 1967 beim Marzotto-Preis in Mailand und Second Decade 1955-1965 in der Fondation Maeght in Saint-Paul-de-Vence; 1968 Living art 1965-1968 in der Fondation Maeght; 1984 II nd European Biennial of Sculpture of Normandy in Jouy-sur-Eure; etc.etc. Er begann auch mit Einzelausstellungen in Paris in der Galerie Arnaud (1953, 1954, 1955), in der Galerie Creuze (1956), in der Galerie Daniel Cordier (1958, 1963), sowie in Frankfurt am Main, Wuppertal und Brüssel. Im Jahr 1964 unternahm er Reisen nach Griechenland und Amerika, 1965 nach Spanien und Amerika. Im Jahr 1966 wurde er mit dem Carl-Einstein-Preis in Essen ausgezeichnet und unternahm zwei Reisen nach Amerika. Im Jahr 1967 erhielt er den ersten Preis für Bildhauerei, den Prix Burda, des Kunsthauses in München. Im Jahr 1968 lehrte er an der Akademie der Bildenden Künste in Karlsruhe und wurde zum Mitglied der Preußischen Akademie in Berlin ernannt. Nach 1956 fanden zahlreiche Einzelausstellungen in verschiedenen Städten Deutschlands, in mehreren europäischen Ländern, in New York usw. statt, insbesondere 1967 in der Städtischen Kunsthalle in Mannheim, im Lehmbruck Museum in Duisburg, in den Städtischen Kunstsammlungen in Bonn, 1968 im Center National d'Art Contemporain in Paris, 1991 in der Galerie Chave de Vence. Von Dewasne und Pillet hat er gelernt, dass der Ausdruck von Gefühlen in die Strenge der Form einfließen kann. Bis 1956 schuf er ungegenständliche Bilder, die man als "ehebrecherische Kinder von Dewasne und Hans Hartung" bezeichnen könnte und die dem Purismus von Amedee Ozenfant und Pierre Jeanneret nahe stehen. 1956 gibt er die Malerei zugunsten von Collagen und Zusammenstellungen verschiedener Materialien auf, die wahlweise alle braun sind und dazu neigen, das Material von Leder zu imitieren oder akribisch überzogen werden, Äste, Stümpfe, Bretter, Kisten, Sättel, in den Paintings. -Objets et Tables-châsses von 1958 und bis zum Erscheinen von Caissons im Jahr 1960. Einige dieser Caissons haben das Aussehen von Türen oder Möbeln, ihre Stapel von verschiedenen Elementen sind dann nicht unähnlich den Altarbildern von Louise Nevelson. Ab 1980 geht er einen Schritt weiter: Er arbeitet nun direkt mit Leder, anstatt es zu imitieren und auf eine Struktur aus Holz und Metall zu montieren, und er führt seine Objekte entschlossen als Relief, als Skulptur aus, anstatt zu versuchen, flächige Äquivalenzen von Volumen und Raum herzustellen. Im Jahr 1961 entstehen Radierungen, 1964 Radierungen zur Illustration japanischer Gedichte. 1965 nehmen die Caissons das Aussehen von Stelen an, und er fertigt Radierungen zur Illustration des Sonnengesangs des Heiligen Franz von Assisi an; 1967 Illustrationen für Die sieben Tage der Schöpfung. 1972 wurde Kalinowski Professor an der Akademie der Bildenden Künste in Karlsruhe, eine Position, die er bis zu seiner Pensionierung innehatte. Ich habe auch gesehen, dass er als polnischer Künstler beschrieben wurde. Ich nehme an, dass seine Familie aus Polen stammt und er in Deutschland geboren wurde. Er war an mehreren Ausstellungen im Museum of Modern Art in NYC (MoMA) beteiligt, darunter Twentieth-Century Art from the Nelson Aldrich Rockefeller Collection'S, 1969 (mit Karel Appel, Alexander Archipenko, Jean (Hans) Arp, Lee Bontecou, Pol Bury, Herbert Ferber, Naum Gabo, Jasper Johns, Frederick Kiesler etc. Die Neuerwerbungen: Malerei und Bildhauerei, 1965 Die Kunst der Assemblage, 1961 Einzelausstellungen 1953: Galerie Arnaud, Paris 1958: Galerie Daniel Cordier, Paris 1969: Center National d'Art Contemporain, Paris 1969: Kestnergesellschaft, Hannover 1972: Kölnischer Kunstverein, Köln 1994: Forum Kunst, Rottweil 1995: Galerie Boisserée, Köln 1996: Frankfurter Dom-Museum 1997: Galerie Pro Arte, Freiburg 1998: Kunstverein Niebüll 1999: Galerie Rothe, Frankfurt am Main 2013: Stiftung Kunstfonds, Bonn Gruppenausstellungen 1998: "MATERIAL und Collage, Galerie Boisserée, Köln 1999: "Mit unseren Künstlern ins nächste Jahrtausend", Galerie Pro Arte, 2000: "Die Zeiten ändern sich - Auf dem Weg dorthin! Aus dem 20. Jahrhundert!", Kunsthalle Bremen 2001: "Druckgraphik aus Frankreich nach 45", Museum für Moderne Kunst, Stiftung Wörlen, Passau 2004: "Die Malerei ist tot - es lebe die Malerei", Städtische Galerie Karlsruhe , u.a. mit Karl Hubbuch...

KAWS Gemeinsam: Satz von 2 Werken (Schwarz und Grau). Neu und ungeöffnet in ihrer Originalverpackung. In TOGETHER sind die ikonischen "Gefährten" von KAWS ineinander verschränkt und...

"Diamond Ambrosia" Figurative Skulptur 7,5 x 7 in Auflage von 3 von Colin Burn Diamant-Ambrosia Limitierte Auflage der Life-Cast Diamond Sculpture Limitierte Auflage - nur 3 Auflage...

Diese geometrische Wandskulptur ist in Grüntönen gehalten. Fault" des in Atlanta lebenden Künstlers Mitchell Biggio ist eine Serie komplexer dreidimensionaler Wandskulpturen, die di...

"Flow Meter" (Small Pops Series) ist eine modernistische Wandskulptur aus Massivholz, die überall dort, wo sie platziert wird, ein mutiges Statement setzt. Das Stück hat eine Satin-...