Nicolas De Largilliere Kunst

Junge Schönheit, die eine rote Rose hält" von Étienne Adolphe Piot (1831-1910). Das Gemälde ist vom Künstler signiert und hängt in einem hochwertigen Rahmen aus Blattgold. Academy F...

Porträt eines französischen Gentleman Französische Schule, undeutlich signiert aus dem Jahr 1824 verso beschriftet Öl auf Leinwand, ungerahmt Gemälde: 22 x 19 Zoll Provenienz: Privat...

Porträt einer Dame mit ihrem Haushund Französische Schule, Mitte des 19. Jahrhunderts Öl auf Leinwand, gerahmt Gerahmt: 36 x 28 Zoll Leinwand: 29 x 20 Zoll Provenienz: Privatsammlung...

Dieses deutsche Porträt in halber Länge aus der Mitte des 18. Jahrhunderts zeigt einen Aristokraten mittleren Alters, der eine Rüstung und eine Perücke trägt. Trotz seines schwer be...

Emanuel Oberhauser (Österreicher 1854 - 1919) "Nixen, Neptun und Meerwassernymphen" Eine außergewöhnliche Öl auf Leinwand Gemälde gemalt circa 1885. Dieses meisterhaft gemalte Ku...

Porträt einer jungen Dame Französische Schule, frühe 1800er Periode Öl auf Leinwand, ungerahmt Leinwand: 26 x 21 Zoll Provenienz: Privatsammlung, Frankreich Zustand: einige Risse un...

Der französische Gentleman von Paul Goubil (Französisch, Mitte 19. Jahrhundert) signiert und datiert 1855 Öl auf Leinwand, gerahmt Gerahmt: 30,5 x 25 Zoll Leinwand: 29 x 24 Zoll Prov...

Französische Schule des 18. Jahrhunderts Porträt einer Schauspielerin Öl auf Leinwand 30 x 23 Zoll 36 x 30 Zoll, gerahmt

Die Komposition wiederholt die eines großen Altarbildes, das von Annibale Carracci für die Kirche San Francesco a Ripa in Rom entworfen wurde (heute im Louvre in Paris), und dies erk...

Luis de Morales, genannt 'El Divino' (Badajoz 1509 - 1586) Werkstatt von La Pietà mit Saint John Öl auf Tafel (82 x 65 cm /im Rahmen 109 x 92 cm) ERHALTUNGSZUSTAND: Die Tafel ist in gutem Zustand, mit Restaurierungen und Rissen, die auf den Bildern deutlich sichtbar sind. Vergoldeter und lackierter Holzrahmen, in gutem Zustand. Wir präsentieren diese intensive Pietà auf Holztafel, das Werk eines Malers der spanischen Spätrenaissance, der sich auf das berühmte ikonografische Modell von Luis de Morales, bekannt als El Divino (Badajoz 1509-1586), stützte, ein Thema, das vom Künstler und dann von seiner blühenden Werkstatt in zahlreichen Versionen neu vorgeschlagen wurde. Es handelt sich um ein außergewöhnliches Werk, in dem der Autor einen unglaublichen Realismus und eine emotionale Tiefe in der Darstellung der Madonna und Christi in Begleitung des Heiligen Johannes des Evangelisten beweist. Im extrem gläubigen Spanien zählt Luis de Morales zu den Malern, die sich am meisten für die dramatischen Aspekte des Lebens Christi interessieren, von seinem schmerzhaften Leidensweg bis zu seinem Tod. Dieses in der christlichen Kunst so häufig vorkommende Andachtsmotiv, die Pieta, wird in der Kunst von Morales mit enormer Ausdruckskraft erneuert; nicht umsonst erhielt der Künstler den Spitznamen "der Göttliche", und zwar nicht nur wegen der Schaffung einer Andachtsikonographie, die der Spiritualität der Zeit entsprach, sondern auch wegen der inneren Intensität seiner religiösen Bilder. Die Darstellung zeigt mit großer dramatischer Wirkung, wie Christus, unmittelbar nachdem er vom Kreuz abgenommen wurde, sanft in die Arme der Jungfrau aufgenommen wird. Das intensive mütterliche Mitgefühl zeigt sich auch in ihrem Gesichtsausdruck, der, immer im Wissen um das Schicksal ihres Sohnes, Leid, Melancholie, aber auch heitere Resignation ausstrahlt. Der in der Umarmung seiner Mutter verlassene Christus zeigt ein ausgemergeltes und trauriges Gesicht, das durch seinen halb geöffneten Mund noch gespenstischer wirkt. Der Baum des Kreuzes erhebt sich über den Figuren und wird durch einen stimmungsvollen dunklen, völlig monochromen Hintergrund hervorgehoben, zu dem die drei Figuren durch eine starke Beleuchtung in Kontrast gesetzt werden. In Morales' Gemälde ist die für die gegenreformatorische Malerei...

Dieses feine flämische Porträt aus dem späten 17. Jahrhundert zeigt einen vornehmen Herrn, der einen Justaucorps, einen schwarzen Mantel, ein weißes Hemd, eine Weste, Lederhandschuhe...

Die Pracht des tragischen Meeres Francesco Guardi und die maritime Malerei in der venezianischen Kunst Keinem venezianischen Maler war das Meer fremd. Schließlich war Venedig nich...