Sharon Feder Kunst
Amerikanisch
Feders Gemälde zeigen die fast vergessenen Ecken unserer sich schnell verändernden Stadtgebiete, wobei sie sich auf Gassen und Industriegebäude abseits der ausgetretenen Pfade konzentriert. Die Gemälde haben eine lebendige, strukturierte Oberfläche, die durch geschickte Farbmanipulation entsteht, und sind technisch gesehen voller Wert und Tradition. Jede Komposition steht in einem Spannungsverhältnis zwischen Realismus und Abstraktion, Darstellung und Geometrie.
Feders lässt sich von Stadtvierteln in Los Angeles und Denver inspirieren. Der Ort wird jedoch fast irrelevant, wenn sie das Universelle in den Nebenstraßen der industriellen Randgebiete unserer ausufernden Städte herauskitzelt. Diese Bilder könnten überall sein.
Ihre Bilder sind frei von städtischem Müll - die Gebäude sind vielleicht verlassen, aber nicht heruntergekommen. Die Linearität dieser Formen wird zur Struktur für ihr Studium von Farbe, Licht, Schatten und Reflexion. Diese Gebäude und Stromleitungen sind zu einer vom Menschen geschaffenen Landschaft geworden, die an die Stelle von Hügeln und Bäumen getreten ist. Im Grunde ist Feder eine moderne Landschaftsmalerin - ihre Landschaft ist das Gebirge der industriellen Zersiedelung.
Feder schreibt: "Diese Gemälde, die sich auf urbane Bilder und die Universalität des menschlichen Sehens konzentrieren, sprechen die Ängste unserer postindustriellen Welt an; da die Formen, die wir konstruieren, und das Terrain, das wir bewohnen, unsere Vorstellungen von uns selbst widerspiegeln, sind diese Bilder somit Erkundungen unserer Einsamkeit, unserer Geschichte und unserer Verbindung untereinander. Die Gemälde dokumentieren und zelebrieren die Choreographie unserer Existenz, sowohl thematisch als auch durch rhythmische Kompositionen von Form und Farbe."
Sharon Feder absolvierte ein BFA-Studium an der University of Washington, Seattle, und erhielt ihren BA in Bildender Kunst von der Regis University, Denver. Feders hat im Großraum Denver ausgestellt und mit der George Billis Gallery in Los Angeles und New York gearbeitet. Im Jahr 2014 stellte Feders eine große Werkgruppe im Boulder Museum of Contemporary Art aus. Sie hat mehr als 60 Wandgemälde und Malerei-Installationen in kommerziellen und privaten Räumen, sowohl im Innen- als auch im Außenbereich in Aspen, Denver, Telluride und Palm Beach gemalt. Sie lebt und arbeitet derzeit in Denver, CO.bis
2
2
2
Die Anrichte Nr. 41
Von Sharon Feder
Vertreten durch George Billis Gallery, NYC & LA -- Die Menschheit ist archiviert, wie die Schichten, aus denen die Erde besteht. Unsere Bauwerke und Kunstwerke, ob Superfundstellen o...
Kategorie
2010er Amerikanischer Realismus Sharon Feder Kunst
Materialien
Öl, Täfelung
Trainyard Nr. 12
Von Sharon Feder
Vertreten durch George Billis Gallery, NYC & LA -- Die Menschheit ist archiviert, wie die Schichten, aus denen die Erde besteht. Unsere Bauwerke und Kunstwerke, ob Superfundstellen o...
Kategorie
2010er Amerikanischer Realismus Sharon Feder Kunst
Materialien
Öl, Täfelung
Zugehörige Objekte
Antikes gerahmtes männliches Porträt der amerikanischen Moderne, gerahmt, Flannel, Ölgemälde, Neuengland
Nicey malte amerikanische modernistische Porträt-Ölgemälde. Gerahmt. Öl auf Karton. Bildgröße: 8H x 10L.
Kategorie
1940er Moderne Sharon Feder Kunst
Materialien
Leinwand, Öl
Landschaft mit zwei Badewannen
Von Guillaume Dulac
„Landscape with Two Bathers“, Öl auf Tafel, von Guillaume Dulac (ca. 1920er Jahre). Die Öl- und Zeichnungen vonlac zeichnen sich durch einen eleganten Klassizismus mit einem sofort e...
Kategorie
1920er Sharon Feder Kunst
Materialien
Öl, Holzverkleidung
A Holiday in Venice Amerikanischer Realismus, Landschaft, Menschen in Venedig, Italien
Ein Urlaub in Venedig ist im Stil des amerikanischen Realismus gemalt. Das Gemälde ist ein Repräsentative italienische Landschaft, die die Plaza ist San Marco in Venedig. Dieses...
Kategorie
2010er Amerikanischer Realismus Sharon Feder Kunst
Materialien
Öl, Holzverkleidung
„Diana, Göttin der Kette“ des Künstlers 17. Jahrhunderts, Französische Schule, um 1660
Künstler 17. Jahrhundert
Französische Schule
CIRCA 1660
Diana, Göttin der Jagd
Unterschrift: nicht unterzeichnet
Medium: Tempera auf Papier, aufgetragen auf eine Eichenholzplatte
A...
Kategorie
17. Jahrhundert Barock Sharon Feder Kunst
Materialien
Papier, Eitempera, Holzverkleidung
H 14,57 in B 12,6 in T 1,58 in
„Together in Prayer“ von Joseph Meganck ( 1807) - 1891 ), unterzeichnet und datiert 1845
Joseph Meganck
1807 - Aalst - 1891
Belgischer Maler
Gemeinsam im Gebet
Signatur: signiert unten rechts und datiert 1845 'Meganck 45'.u2028
Medium: Öl auf Platteu2028
Abmessungen: B...
Kategorie
Mittleres 19. Jahrhundert Romantik Sharon Feder Kunst
Materialien
Öl, Täfelung
H 26,58 in B 23,43 in T 2,76 in
Surrealistisches pastorales Ölgemälde "Bienen und Kompass"
Karl Hartmans ebenso sparsame wie dynamische, übersättigte Landschaften und surreale Darstellungen von Americana passen perfekt zur Lebendigkeit unserer spätsommerlichen Hitzewelle. ...
Kategorie
2010er Amerikanischer Realismus Sharon Feder Kunst
Materialien
Öl, Täfelung
Étienne-Prosper Berne-Bellecour, Boulogne 1838 - 1910 Paris, Schlachtszene
Bern-Bellecour Étienne-Prosper
Boulogne 1838 - 1910 Paris
Französischer Maler
Kampfszenen
Unterschrift: Signiert Mitte unten links
Medium: Öl auf Platte
Abmessungen: Bildgröße 22 x ...
Kategorie
Spätes 19. Jahrhundert Realismus Sharon Feder Kunst
Materialien
Öl, Täfelung
„Heading Down“ (2023) von Judd Mercer, Original-Ölgemälde
Von Judd Mercer
Judd Mercers (USA) "Heading Down" (2023) ist ein handgefertigtes Original-Ölgemälde, das einen Mann zeigt, der bei Sonnenuntergang den Weg zurückgeht.
Künstler-Bio/Statement
Judd M...
Kategorie
2010er Impressionismus Sharon Feder Kunst
Materialien
Öl, Holzverkleidung
Grand Canyon-Serie
Von Sheldon Parsons
"Grand Canyon Series" ist ein Ölgemälde von Sheldon Orrin Parsons aus dem Jahr 1943, das auf einer Tafel gemalt wurde. Das Werk ist unten links signiert: "Sheldon Parsons 16". Die ge...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts Amerikanischer Realismus Sharon Feder Kunst
Materialien
Öl, Täfelung
"Coral Cove Rock" Ölgemälde, Strand-Sonnenbathers, die sich um einen großen Felsbrocken versammeln
Von Carl Bretzke
"Coral Cove Rock" ist ein Ölgemälde des zeitgenössischen Künstlers Carl Bretzke. Coral Cove liegt in Jupiter Florida und ist bekannt für seine großen Felsen am Strand und sein aquama...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Amerikanischer Realismus Sharon Feder Kunst
Materialien
Öl, Leinen, Täfelung
Ölporträt zweier Schwestern mit ihrem Hund aus dem 19. Jahrhundert, um 1870
Ölporträt zweier Schwestern mit ihrem Hund aus dem 19. Jahrhundert, um 1870
Hervorragendes antikes Ölporträt auf Holztafel von zwei modisch gekle...
Kategorie
Mittleres 19. Jahrhundert Sharon Feder Kunst
Materialien
Holzverkleidung, Öl
H 29 in B 25 in T 2 in
"Tbilisi Nocturne" - zeitgenössische realistische Pleinairmalerei, Stadtbild
Von Rachel Personett
Nach dem Leben gemalt, steht der Künstler an einer Straßenecke und blickt auf drei Gebäude, die von Straßenlaternen beleuchtet werden. Hinter der Stadt erhebt sich eine dunkle Masse, ein Hügel, der sich gegen den vergleichsweise helleren blauen Nachthimmel abhebt.
Signiert "Personett" in der rechten unteren Ecke.
Gerahmt in einem traditionellen schwarzen Rahmen mit Goldverzierung.
Gerahmte Abmessungen: 17 x 15 Zoll
Rachel Personett wurde auf Hawaii geboren, wuchs aber in Colorado auf. Als Tochter eines Piloten ist sie schon immer viel gereist. Sie hat in Teilzeit am Savannah College of Art and Design, an der Angel Academy of Art und schließlich an der Florence Academy of Art studiert und 2015 ihren Abschluss gemacht. Im Januar 2016 ging sie für acht Monate bei dem Maler Odd Nerdrum in Norwegen in die Lehre. Rachel Personett arbeitet ausschließlich nach dem Leben und genießt die Herausforderung, das Vergängliche zu malen. Die Arbeit nach dem Leben bietet die Möglichkeit, um die Welt zu reisen und die sich ständig verändernden Menschen und Landschaften zu malen.
Künstlerisches Statement
Meine Mutter hatte an der Universität Werbung studiert und wusste daher viel über Kunst und gute Handwerkskunst. Sie hielt in meiner Grundschule jede Woche einen Vortrag über einen anderen Künstler. Ich erinnere mich, dass mich die Bilder von Van Gogh und Andrew Wyeth sehr bewegt haben. An der Florentiner Akademie mochte ich Sargent, Sorolla, Willard Metcalf, Henri Fantin-Latour und Velazquez sehr. Bei Odd Nerdrums gewann ich neuen Respekt vor Rembrandt und lernte andere skandinavische Maler wie Edward Munch...
Kategorie
2010er Amerikanischer Realismus Sharon Feder Kunst
Materialien
Öl, Täfelung
