Die Renaissance war eine Ära der kulturellen Wiedergeburt in Europa, die sich auf die Antike zurückführen lässt, eine Zeit des Wandels im Design. Vom späten 14. bis zum frühen 16. Jahrhundert entwickelten sich Rom, Venedig und Florenz zu künstlerischen Zentren durch die Ausweitung des Welthandels und den humanistischen Glauben an die zentrale Bedeutung der Künste für die Gesellschaft. Antike Renaissance-Möbel wurden kunstvoll aus robusten Hölzern wie Nussbaum geschnitzt, deren Details sich von den Wandteppichen und Glasmalereien an den Wänden abheben.
Die Truhen der Renaissance , die häufig für Hochzeiten in Auftrag gegeben wurden, waren häufig mit vergoldeten oder gemalten Elementen verziert. Die , die als cassoni bekannt sind, wurden in Anlehnung an klassische Sarkophage gefertigt. Im Gegensatz zur mittelalterlichen Epoche, in der die Möbel auf das Nötigste reduziert waren, wurden in der Renaissance Stühle, Tische und Schränke für den Wohnbereich geschaffen, wobei sich die Entwürfe regelmäßig auf das alte Rom bezogen.
Die großen Fackeln aus der Renaissance, die als Stehlampen verwendet wurden, sind von klassischen Kandelabern inspiriert, während die Marmoroberflächen an Fresken erinnern. Die aus dem Nahen Osten importierten Intarsienkästchen bildeten die Grundlage für die Technik intarsia, bei der verschiedene Holztöne in mosaikartigen Mustern verwendet wurden, wie z.B. , die der Architekt Giuliano da Maiano in der Kathedrale in Florenz.
Mit Gobelin gewebte Kissenbezüge akzentuierten die Vielfalt der Sitzgelegenheiten der Renaissance - von Konversations- bis zu Arbeitsstühlen - während Bücherregale für den weltlichen Gebrauch die Migration von Kultur und Wissen aus der Kirche in das Haus widerspiegelten. Die Ästhetik der italienischen Renaissance verbreitete sich später in Frankreich durch die Veröffentlichung von Werken namhafter Designer, darunter Hugues Sambin und Jacques Androuet du Cerceau. Jahrhunderte später, im 19. Jahrhundert Renaissance Revival wurde dieser einflussreiche Stil wieder aufgegriffen.
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2.140 € / Objekt
Skulpturen aus der italienischen Renaissance aus Straußeneiern auf Bronzesockeln, um 1890
2 Straußeneier im italienischen Renaissancestil auf bronzenen Dreifach-Greifsockeln (19/20. Jh.) (PREIS FÜR JEDEN)
Bronze
Michelangelo prèt-a-porter von Andrea Salvatori:: Keramische Skulptur Zeitgenössisch
"Michelangelo prèt-a-porter" -Stein - Einzelstück, 2017 glasiertes Steingut A Ring Thing Kollektion Ein kleiner Stuhl, ein Miniaturmond, eine Saftpresse von Philipp Stark oder die anatomischen Details von Michelangelos David: Sie können sie am Finger tragen. Man kann sie aber auch einfach als Skulpturen betrachten. Tragen Sie sie auf dem roten Teppich oder betrachten Sie sie einfach elegant auf dem Kaminsims. Oder geben Sie dem Ganzen eine andere semantische Wendung: Tragen Sie die Skulpturen und betrachten Sie Ihre Juwelen wie ein Kunstwerk, das Sie nie tragen werden. Genießen Sie diese witzigen Hybride an der Grenze zwischen Kunst und Design mit einer guten Portion Selbstironie. Andrea Salvatori (Italien, 1975) ist ein bildender Künstler, der mit Keramik arbeitet, um ironische und witzige Skulpturen zu verwirklichen. Dabei verwendet er manchmal eine vielfältige Auswahl an Fundstücken, wie Vasen aus Muranoglas, Miniaturen aus Meißner Porzellan...
Keramik, Tonware
Michelangelo Prèt-a-porter Keramischer Skulpturenring Contemporary
"Michelangelo prèt-a-porter" -peneculo - Einzelstück, 2017 glasiertes Steingut A RING THING collection Ein kleiner Stuhl, ein Miniaturmond, eine Philipp-Stark-Quetsche oder die anatomischen Details von Michelangelos David: Sie können sie am Finger tragen. Man kann sie aber auch einfach als Skulpturen betrachten. Tragen Sie sie auf dem roten Teppich oder betrachten Sie sie einfach elegant auf dem Kaminsims. Oder geben Sie dem Ganzen eine andere semantische Wendung: Tragen Sie die Skulpturen und betrachten Sie Ihre Juwelen wie ein Kunstwerk, das Sie nie tragen werden. Genießen Sie diese witzigen Hybride an der Grenze zwischen Kunst und Design mit einer gehörigen Portion Selbstironie. Andrea Salvatori (Italien, 1975) ist ein bildender Künstler, der mit Keramik arbeitet, um ironische und witzige Skulpturen zu realisieren. Dabei verwendet er manchmal eine vielfältige Auswahl an Fundstücken, wie Vasen aus Murano-Glas, Miniaturen aus Meißner Porzellan...
Keramik, Tonware
Antique French Renaissance "Le Force & Le Pouvoir" Spelter Metall-Skulptur-Paar
Antike französische Renaissance-Skulpturen "Le Force & Le Pouvoir" aus Zinnmetall auf Holzsockeln - ein Paar. CIRCA Anfang des 20. Jahrhunderts. Abmessungen: 27" H x 9" B x 5,25" T.
Metall
Bronze-Wandtafel, König Umberto, Besuch des Cholera-Krankenhauses in Neapel, 1884, Schale
Antike Bronze König Umberto Besuch Cholera Krankenhaus Neapel 1884 Dish Wandtafel. Feines Bronzegussrelief, bemerkenswerte Details, Banner mit der Aufschrift "Visita Di S.I.M. Umbert...
Bronze
Michelangelo prèt-a-porter Andrea Salvatori Keramischer Skulpturenring zeitgenössisch
"Michelangelo prèt-a-porter" - Einzelstück, 2017 glasiertes Steingut A Ring Thing Kollektion Ein kleiner Stuhl, ein Miniaturmond, eine Philipp-Stark-Quetsche oder die anatomischen Details von Michelangelos David: Sie können sie am Finger tragen. Man kann sie aber auch einfach als Skulpturen betrachten. Tragen Sie sie auf dem roten Teppich oder betrachten Sie sie einfach elegant auf dem Kaminsims. Oder geben Sie dem Ganzen eine andere semantische Wendung: Tragen Sie die Skulpturen und betrachten Sie Ihre Juwelen wie ein Kunstwerk, das Sie nie tragen werden. Genießen Sie diese witzigen Hybride an der Grenze zwischen Kunst und Design mit einer gehörigen Portion Selbstironie. Andrea Salvatori (Italien, 1975) ist ein bildender Künstler, der mit Keramik arbeitet, um ironische und witzige Skulpturen zu realisieren. Dabei verwendet er manchmal eine vielfältige Auswahl an Fundstücken, wie Vasen aus Murano-Glas, Miniaturen aus Meißner Porzellan...
Keramik, Tonware
Michelangelo Prèt-a-Porter Keramischer Skulpturenring Zeitgenössisch
"Michelangelo prèt-a-porter" - Einzelstück, 2017 glasiertes Steingut A RING THING Sammlung Ein kleiner Stuhl, ein Miniaturmond, eine Saftpresse von Philipp Stark oder die anatomischen Details von Michelangelos David: Sie können sie am Finger tragen. Man kann sie aber auch einfach als Skulpturen betrachten. Tragen Sie sie auf dem roten Teppich oder betrachten Sie sie einfach elegant auf dem Kaminsims. Oder geben Sie dem Ganzen eine andere semantische Wendung: Tragen Sie die Skulpturen und betrachten Sie Ihre Juwelen wie ein Kunstwerk, das Sie nie tragen werden. Erfreuen Sie sich an diesen witzigen Hybriden an der Grenze zwischen Kunst und Design mit einer guten Portion echter Selbstironie. Andrea Salvatori (Italien, 1975) ist ein bildender Künstler, der mit Keramik arbeitet, um ironische und witzige Skulpturen zu realisieren. Dabei verwendet er manchmal eine vielfältige Auswahl an Fundstücken, wie Vasen aus Muranoglas, Miniaturen aus Meißner Porzellan...
Keramik, Tonware
Weiße zeitgenössische Keramik-Skulptur von Steen Ipsen
VonSteen Ipsen
Organic 9, 2013 (Keramik; Unikat, C. 11 in. h x 10.5 in. b x 8 in. d, Objekt Nr.: 3645) Steen Ipsen wurde 1966 in Dänemark geboren und lebt und arbeitet in Kopenhagen. Er schloss 19...
Keramik, Töpferwaren
Art Deco Männliche Skulptur, Zinn, Marmor, Frankreich um 1930
Elegante Art-Déco-Skulptur einer sportlichen, auskundschaftenden / beobachtenden männlichen Figur von Jean de Roncourt aus Frankreich um 1930. Sehr guter Originalzustand, grünlich pa...
Marmor, Metall, Zink
Ein Paar Messingskulpturen auf Marmorsockeln
Ein Paar Messingskulpturen auf Marmorsockeln.
Marmor, Messing
Italienisches Renaissance-Medaillon aus Bronze aus dem 15. Jahrhundert
Bronzemedaillon aus der Renaissance, hergestellt von Meister IOFF in der Mitte des 15. Jahrhunderts, das die mythologische Szene der Ariadne auf Naxos zeigt. Dieses Bronzemedaillon aus der Renaissance wurde Mitte des 15. Jahrhunderts von dem italienischen Meister IO.F.F. geschaffen und stellt die mythologische Szene der Ariadne auf Naxos dar. Medaillons wie dieses mit einer Szene aus der klassischen Antike wurden häufig verschenkt und von Personen gesammelt, die sich mit einer elitären Kultur assoziieren wollten. Einige Adlige gingen sogar so weit, ihrer Medaillensammlung ganze ROOMS zu widmen, um den Gästen Reichtum und Macht zu vermitteln. Die Szene stellt die mythologische Geschichte von Ariadne auf der Insel Naxos dar. Ariadne war die Tochter des Königs Minos von Kreta, in dessen berühmtem Labyrinth der Minotaurus lebte. Als der Held Theseus vor dem Labyrinth stand, rüstete Ariadne ihn mit einem Schwert und einem Fadenknäuel aus, damit er das Ungeheuer erschlagen und den Ausweg finden konnte. Theseus und Ariadne entkamen gemeinsam aus Kreta, doch schon bald ließ Theseus sie auf der Insel Naxos zurück. Dieser Mythos war Gegenstand vieler Kunstwerke der Klassik und der Renaissance, und die meisten Darstellungen zeigen Ariadne so, wie Theseus sie verlassen hat: schlafend. Das Medaillon von Meister IO.F.F. zeigt die Auflösung der Geschichte. Dionysos entdeckte Ariadne auf der Insel, verliebte sich in sie und heiratete sie. Eine ähnliche Darstellung des Mythos findet sich in Tizians Bacchus und Ariadne, das etwa 50 Jahre nach der Entstehung dieses Medaillons entstand. Abmessungen: 2 in. Dm (5 cm Dm) Zustand: Hervorragend, mit leichten Abnutzungserscheinungen an einigen der hohen Punkte. Referenzen: Metropolitan Museum of Art Nationalmuseum der Renaissance Nationale Kunstgalerie Victoria & Albert Museum Literatur: Fulton, Christopher B. "Der Meister F.B.A.I. und die Funktion der Plaketten". Studien zur Kunstgeschichte 22 (1989): 146, 158-159, Anm. 7, Abb. 2, wie von Meister IO.F.F. Italian Renaissance Bronzes...
Bronze
Brutalistische Wandtafel aus Glasfaserrelief, 1960er Jahre
Brutalistische Relieftafel aus Fiberglas aus den 1960er Jahren mit einer abstrakten Oberfläche aus geometrischen Formen und eingeritzten Texturen. Die patinierte Oberfläche in Bronze...
Glasfaser
Skulpturale Keramikvase
Eine monumental geformte Keramikvase in verschiedenen schönen Farben und Mustern. Maße: Höhe 43 cm.
Keramik
1.500 €
H 10,63 in B 7,88 in T 2,56 in
Spartiate von Max Le Verrier Spartanischer Bogenschütze Krieger Skulptur aus Zinn
"Spartiate" Original "Max Le Verrier", signiert Entworfen in Frankreich in den wilden 1920er Jahren von "Max Le Verrier" (1891-1973) Art-Déco-Stil, Frankreich Skulptur aus "Régu...
Marmor, Zink
3.210 €
H 8,86 in B 11,42 in T 4,73 in
Patinierte Stier-Skulptur aus Zinn von Charles Valton, Französisch, 1892-1914
Französische Stier-Skulptur aus patiniertem Zinn von Charles Valton (1851-1918). Diese auffällige französische Stierskulptur aus patiniertem Zinn von Charles Valton ist ein schönes ...
Zink
2.943 €
H 17,92 in B 21,26 in T 14,97 in
Campbell: Skulptur eines Mannes im französischen Art-Déco-Stil, Spelter und Onyx, CIRCA 1920"
Eine außergewöhnliche französische Art-déco-Skulptur von Campbell, die um 1920 in Frankreich entstand. Dieses beeindruckende figürliche Werk verkörpert auf perfekte Weise die Eleganz...
Onyx, Marmor, Zink
1.500 €
H 13,39 in B 3,94 in T 2,76 in
Art-Déco-Skulptur „Love Message“ aus Zinn von Pierre Le Faguays und Max Le Verrier
Die Buchstaben „ “ sind ausverkauft? Senden Sie eine Liebes-Nachricht über einen Paket pigeon. Skulptur mit dem Namen MESSAGE Fayral wurde in Frankreich in den frühen 1920er Ja...
Marmor, Zink
1.990 €
H 6,3 in B 16,54 in T 3,94 in
Ouganda Panther-Skulptur im Art-déco-Stil, Original Max Le Verrier in Zinn
Löwen- oder Panther-Skulptur "Ouganda" genannt Original "Max Le Verrier", signiert Art-Déco-Stil, Frankreich MATERIAL: patinierter Zinn, Sockel aus Marmor Socle könnte eine andere ...
Marmor, Zink
8.995 € / Set
H 18,51 in B 4,73 in T 0,99 in
Antike Bronzetafeln mit Wasser Nymphen darstellen:: von Ferdinand Barbedienne
Vier antike Bronzetafeln mit der Darstellung von Wassernymphen, von Ferdinand Barbedienne Französisch, 19. Jahrhundert. Maße: Höhe 47cm, Breite 12cm, Tiefe 2,5cm Diese fein in Relie...
Bronze
Geschnitzter italienischer Marmorlöwe im Renaissance-Stil
Ein geschnitzter Marmorlöwe im italienischen Renaissancestil, möglicherweise aus dem späten 17. / frühen 18. Jahrhundert. Diese antike Löwenskulptur hat ein unverwechselbares Aussehe...
Marmor
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H 58 in B 13,5 in T 13,5 in
Italienische Rosso Verona-Marmorskulptur des 19. Jahrhunderts – antiker Kopf des Zeus
Eine antike italienische Marmorskulptur oder Maske des Zeus aus Rosso Verona mit detaillierten Schnitzereien. Der massive Marmorkopf hat eine wunderbare Patina. Es ist auf einem quad...
Marmor