Figurative Art-déco-Skulpturen

Italienische Art Deco Bronze-Skulptur eines männlichen Aktes. Wir bieten eine hübsche italienische Bronzeskulptur eines liegenden männlichen Aktes aus den 1940er Jahren an. Schöne F...

Diese ganz besondere Großbronze wurde von dem hoch angesehenen Künstler des Art déco, Pierre le Faguays (1892-1962), geschaffen. Seine Werke gehören seit jeher zu den begehrtesten au...

Löwe Flavio Poli 1930 weißes glas "sommerso" Hergestellt von IVAM Murano Maße: 39 x17 cm mit Harz an einem Vorderbein und an einem Teil des Kammes repariert Literatur...

Elegante Skulptur im Art-déco-Stil, Balltänzerin, signiert von Denis. Mit Gießereiprüfzeichen. Gegossen in der Gießerei Max Le Verrier. Entworfen ca. 1930. Posthume zeitgenössisc...

Nackte Frau in Bisquit Art Deco 1930 Deutsche Manufaktur Carl Werner Künstler weiße Farbe.

Art Deco Versilberte Diana die Jägerin Figur ca. 1930er Jahre Versilbert auf Bronze, Sylisierte Bronzefigur eines Hirsches, Verchromter Sockel und stilisierter Hintergrund [einige ...

Skulptur des geflügelten männlichen Akts Ikarus im Art-Déco-Stil. Signiert von Max Le Verrier Kunstmetall mit schöner Patina, montiert auf einem Sockel aus schwarzem Marmor. Mit Gi...

Art Deco Style Lampe Skulptur Akt mit Schal SERENITE unterzeichnet Fayral, Pseudonym von Pierre Le Faguays. Patiniertes Metall auf Marmorsockel, mattiertes Glas. Design/One ca. 1930...

Der antike Buddhakopf ist ein Symbol für Vertrauen, Bewusstsein, Wissen, Mitgefühl und konzentrierte meditative Praktiken. Jede Fakultät des Buddha-Kopfes symbolisiert eine verborgen...

Dieser weibliche Kopf mit schweren Lidern, der eindeutig von stilisierten etruskischen und afrikanischen Skulpturen beeinflusst ist, ist ein klassisches Beispiel für das Design des A...

Art-déco-Skulptur um 1930. Reguliert die Kaltpatina von Silber und Gold. Alles auf einem Sockel aus Portormarmor. Kleine Restaurierung an einem Becken. Unterzeichnet auf Limousin-Mar...

Diese meisterhaft handgeschnitzten hölzernen Buchstützen zeigen die Hauptfiguren des berühmten spanischen Romans "Der geniale Edelmann Herr Quijote von La Mancha", oder einfach "Don ...

Olimpia": Französische Art Déco-Skulptur aus Zinn mit Steinsockel von Pierre Le Faguays (Fayral) für Max Le Verrier Von: Pierre Le Faguays (Fayral), Max Le Verrier MATERIAL: Metall,...

André Vincent BECQUEREL Forellenfigur aus Bronze, Künstleredition, Frankreich 1930er Jahre. Eine schöne, authentische Darstellung von zwei Forellen in grüner und brauner Patina, dunk...

Wunderschön stilisierte Figur mit einem großen Gleichgewicht der Harmonie stand, porträtiert die innere Welt der Schönheit durch reine Schönheit. Dieses wertvolle, einzigartige Kunst...

Die 4-Jahreszeiten-Glasstatuetten wurden von R. Lalique aus weißem Glas geschaffen. Diese Exemplare haben eine braune Patina und sind in ausgezeichnetem Zustand. Sie sind alle si...

In diesem Artikel wird eine beeindruckende Statue von René Buthaud vorgestellt, einem bedeutenden französischen Bildhauer, der für seine Beherrschung von Form und MATERIAL bekannt is...

Tullio Montini war ein renommierter italienischer Bildhauer, der für seinen Art-déco-Stil bekannt war, der sich durch klare Linien, geometrische Formen und einen Sinn für Dynamik aus...

Art Deco Bronze versilbert und schwarz patiniert Skulptur "Leda und der Schwan" im Jahr 1925 von dem berühmten französischen Maler und Bildhauer Marcel A. Bouraine geschaffen. Dieses...

Eine originale Art Deco Skulptur / Mädchen mit wallendem Kleid / Haar läuft mit zwei stromlinienförmigen Windhunden auf portoro Marmorsockel. Signiert auf dem Sockel von dem bekannte...

Seltene große Ausgabe von "Clarté" von Max Le Verrier - ein wahres Meisterwerk des Art déco Entdecken Sie eine außergewöhnliche und äußerst seltene Großausgabe von "Clarté" des lege...

Vantines französischer Art Deco Räuchergefäß aus Metallguss mit ägyptischem Revival-Motiv, modelliert als zwei elegante ägyptische Damen, die kniend die Kammer des Räuchergefäßes hoc...

GROSSARTIG & SELTEN! FRAU IM KANU POLYCHROMIERTE SKULPTUR UND AKZENTLAMPE SIGNIERT S. MELANI ARNOVA ABMESSUNGEN: Ca. 21" breit x 14" hoch x 6" tief 1925 fand in Frankreich die...

Zustand: Original Vintage By Zustand MATERIALIEN: Patinierte Bronze Dieses auffällige Paar Buchstützen aus patinierter Bronze wurde in den 1920er Jahren von Oscar Bruno Bach entworf...

Acryltafel auf Stand nach Laliques "Masque de Femme" Zum Verkauf angeboten wird ein Acryl montiert Plakette auf einem Stand nach Lalique's "Masque de Femme", die im Jahr 1935 erste...

Hochwertiger Abguss aus dem 20. Jahrhundert einer Art-Déco-Frau, die ein Champagnerglas in traditioneller Art-Déco-Kleidung hält und auf einem stark stilisierten Jugendstil-Hocker si...

"Lueur Jade" von Max Le Verrier - ein zeitloses Meisterwerk des Art déco Erleben Sie die raffinierte Eleganz der Art-déco-Ära mit "Lueur Jade", einer außergewöhnlichen Skulptur des ...

Außergewöhnliche Karl Hagenauer Statue einer Tänzerin, gemeinhin als Josephine Baker betitelt, gegossenes und vernickeltes Messing, ca. 1930er Jahre. hergestellt von der Werkstätte Hagenauer, Wien. Außergewöhnliche Statue von Karl Hagenauer (Österreicher, 1898-1956), die die Tänzerin Josephine Baker darstellt. Josephine Baker (geboren als Freda Josephine McDonald, eingebürgert als französische Joséphine Baker; 3. Juni 1906 - 12. April 1975) war eine in den USA geborene französische Entertainerin, Agentin der französischen Résistance und Bürgerrechtsaktivistin. Ihre Karriere spielte sich hauptsächlich in Europa ab, vor allem in ihrer Wahlheimat Frankreich. Baker war der erste Afroamerikaner, der in einem großen Kinofilm mitspielte, dem Stummfilm Siren of the Tropics von 1927 unter der Regie von Mario Nalpas und Henri Étiévant. Während ihrer frühen Karriere war Baker als Tänzerin bekannt und gehörte zu den berühmtesten Darstellern, die in den Revuen der Folies Bergère in Paris auftraten. Ihr Auftritt in der Revue Un vent de folie im Jahr 1927 erregte in Paris Aufsehen. Ihr Kostüm, das nur aus einem kurzen Rock aus künstlichen Bananen und einer Perlenkette bestand, wurde zu einer Ikone und zu einem Symbol des Jazz Age und der 1920er Jahre. Baker wurde von den Künstlern und Intellektuellen ihrer Zeit gefeiert, die sie als "Schwarze Venus", "Schwarze Perle", "Bronzene Venus" und "Kreolische Göttin" bezeichneten. Geboren in St. Louis, Missouri, gab sie ihre US-Staatsbürgerschaft auf und nahm nach ihrer Heirat mit dem französischen Industriellen Jean Lion...

Henry Fugere (1872-1944) Ägyptische tanzende Bronzeskulptur mit antiker grüner Patina. Signiert auf dem Sockel. Proof der alten Ausgabe. Original Portor-Marmorsockel. Art Deco Zeit....

Wunderschönes Kunstwerk, das auf einem Beistelltisch, einer Kommode etc.etc. präsentiert werden kann. Diese Art-Déco-Skulptur verkörpert alles, was wir an Kunst und Antiquitäten lie...

Werten Sie Ihre Sammlung mit dieser auffälligen Bronzeskulptur im Art-Déco-Stil auf, die etwa 42 Zentimeter hoch ist. Elegant auf einem polierten schwarzen Marmorsockel stehend, fäng...

Holzschnitzerei Menschliche Skulpturen Eine Fischerin Antike Dekorative Weibliche Figur Schön stilisierte Fisch-Frauen-Figur mit einem großen Gleichgewicht der Harmonie stand, portr...

Exquisite Skulptur eines weiblichen Torsos aus weißem Marmor. Ein außergewöhnliches Exemplar aus der Zeit des Art déco/ Jugendstils. Es ist der Mittelpunkt eines jeden Raumes. Schöne...

Diese große und seltene Bronzeskulptur, die einen halbnackten Arbeiter auf dem Feld darstellt, der sich anstrengt, seinen Pflug durch den Boden zu bewegen, wurde von Jeanne Bertrand ...

Eine attraktive Bronzefigur aus dem frühen 20. Jahrhundert aus kalt bemaltem Silber und roter Emaille, die eine junge, energiegeladene Schönheit in einer tanzenden Pose mit einem um ...

Mit einer beeindruckenden Höhe von 38 cm zeigt diese originale Art Deco Tischlampe aus kalt bemaltem Gusseisen aus den 1930er Jahren eine nackte Frau, die einen milchweißen Glasschir...

Art Deco Bronzeskulptur Göttin der Jagd von Andre Lavaysse, Susse Freres. Eine dunkel patinierte Bronzefigurengruppe, die Diane mit Hirsch und Rehkitz darstellt, von Andre Lavaysse (...

Eine lebensgroße Gipsskulptur, die Jeanne d'Arc als androgynes Mädchen darstellt, das wie ein Ritter gekleidet ist, einen mit Lilien bedeckten Umhang trägt und ein Langschwert in der...

Einzigartige Handarbeit. Französische Mutter-Kind-Statue im Art déco-Stil von René Mercier, Frankreich, 1930er Jahre. Dieses außergewöhnliche Art-Déco-Stück, das der talentierte fran...

Spektakulär und sehr selten ist dieser große Art-Déco-Bronzeaufsatz mit schöner Grünspan-Patina, der aus einer halbkugelförmigen Schale besteht, die reich mit einem dichten Muster au...

Französische Art-Déco-Skulptur von P. Sega, Frankreich, 1920er Jahre. Junges Mädchen spielt mit einem Hund. Kalt bemalter Zinn und Marmor. Maße: Breite: 33,2 cm (13,1"), Höhe: 26 cm ...

Französische Art-Déco-Skulptur von Scolisse, Frankreich, ca. 1920. Junges Mädchen & Antilope. Zinn, Bakelit und Marmor. Breite: 65 cm (25,6"), Höhe: 43 cm (16,9"), Tiefe: 17,2 cm (6,...

Dieses Werk zeigt eine Frau in Begleitung von zwei Windhunden. Es ist aus Metall mit schwarzer und goldener Patina gefertigt. Die junge Frau geht mit ihren Hunden an der Leine spazie...

Goldscheider Art Deco-Keramik Skulptur eines tanzenden Paares Spanische Tänzerinnen Motiv Circa 1930, Wien, Österreich Ausgezeichneter Zustand, keine Risse oder Chips, keine Restauri...

Art Deco Hagenauer Bronzefigur von Josephine Baker, 20. Jahrhundert Eingedruckte Marke am Fuß: WHW Die Hagenauer-Werkstätten wurden 1898 von Carl, dem Vater von Karl und Franz Hage...

Eine fabelhafte Art-Deco-Bronzefigur einer schönen Frau in einem locker sitzenden, figurbetonten Kleid und hochhackigen Schuhen, die eine Reitpeitsche hält, mit ausgezeichneter Farbe...

Wir bieten Ihnen dieses sehr attraktive Messingprofil eines weiblichen Art Deco-Kopfes auf einem gestuften, massiven Marmorsockel. Sie stammt aus den 1930er Jahren und ist in hervorr...

Joe DESCOMPS sagte "Cormier" oder Joseph Emmanuel CORMIER oder Joseph CORMIER (1869-1950, Frankreich) : "Frau nimmt ihren Schleier ab" Fein geschliffene und patinierte Terrakota-Fig...

Dieses "Art Deco"-Stück aus Keramik, in weichen und hellen Tönen von weiß, beige, gelb gefärbt. Der Sockel ist in Schwarz gehalten. Eine Balletttänzerin in ihrem Bühnenkleid und Spit...

Elegante Skulptur einer Tänzerin im Art-déco-Stil. Er ist aus mehrfarbig patiniertem Zinn gefertigt. Diese Tänzerin spiegelt die wilden 20er Jahre wider. Auf Port Nero Marmorsockel. ...

Elegante Art-déco-Skulptur von Johann Wolfgang Elischer (Österreich 1891-1966). Hergestellt aus farbiger Bronze mit einem Sockel aus Onyx. Art Deco, um 1920, signiert im Bronzesockel...

Große leuchtende Skulptur im Art-Deco-Stil, um 1930. Skulptur aus Zinn auf Marmorsockel. Opalisierende Glaskugel Seifenblase. In perfektem Zustand und elektrifiziert Länge: 17,5 cm Durchmesser: 15 cm Höhe: 71 cm Tiefe: 10,5 cm Gewicht: 7kg Bildhauer - lebt in Paris geboren in Cambrai am 3. Januar 1849 und gestorben in Paris am 11. April 1927 Joseph Carlier wurde in einem Haus in der Rue de la Prison geboren, wo heute das Rathaus von Cambrai steht. Sein Vater ist ein Messerschmied und in seiner Freizeit Musiker. Er möchte, dass sein Sohn Architekt oder Ingenieur für Kunst und Handwerk wird. Als Schüler der Schule der Brüder wird er die Kurse der städtischen Zeichenschule unter den wachsamen Augen seiner Professoren Berger, Vater und Sohn, besuchen. Sein Vater, der die Höhen und Tiefen eines Künstlerlebens fürchtete, war von der Berufswahl seines Sohnes wenig begeistert. Mit Unterstützung seiner Mutter trat er 1864 in die Werkstatt des Ornamentbildhauers Lecaron aus Cambrai ein, wo er das Handwerk erlernte, indem er die Steine der Kathedrale von Cambrai bearbeitete. Bei dieser Gelegenheit stürzt der junge Lehrling von einem Gerüst und verdankt seine Rettung nur dem Riemen seiner Tasche, der ihn am Mast festhält. Er reist nach Paris, um die Weltausstellung von 1867 zu besuchen, die ihn in seiner Berufung als Künstler bestärkt. Da er von seinen Eltern keine finanzielle Unterstützung erhielt, musste er Gelegenheitsarbeiten verrichten und wurde bei einem Möbelhersteller im Faubourg Saint-Antoine angestellt. Dann kehrt er nach Cambrai zurück, um die Kurse der akademischen Schule im Studio von René Fache zu besuchen. Als fleißiger Schüler überzeugte sein Lehrer Carliers Eltern, ihn nach Paris ziehen zu lassen, um die École des Beaux-Arts zu besuchen. 1869 erhielt er ein Stipendium der Stadt Cambrai und wurde in das Studio von Jules Cavelier aufgenommen. Der Professor bietet einen streng akademischen Unterricht. Der Krieg von 1870 unterbricht sein Studium. Vom Militärdienst befreit, machte er eine Reise zu seinen Eltern und schloss sich dann den Freiwilligen von Montrouge an. Er erlebt seine Feuertaufe bei den Vorposten von Bagneux und Buzenval, sieht den Orientalisten Henri Regnault fallen, wird selbst von drei Schüssen getroffen und entgeht nur knapp dem Verlust seines rechten Arms. Wenn er von seinem Oberst für das Kreuz vorgeschlagen wird, wird er zu ihm sagen: "Gib mir die Medaille, das ist genug". Mit Erlass vom 31. Dezember 1871 erhielt er auf Bericht des Kriegsministers die Militärmedaille. Er nimmt an den Ereignissen der Kommune teil und begibt sich auf die Suche nach anderen Horizonten. Mit einer Pistole und fünfzehn Francs bewaffnet, machte er sich auf den Weg nach Spanien, das er sechs Monate lang zu Fuß bereiste. Anmietung seiner Dienste auf dem Weg zum Steinmetz. Zurück in Paris tritt er in das Studio von François Jouffroy ein, dann in die Académie Julian in das Studio von Henri Chapu, wo er seinen Freund aus Valenciennes, Léon Fagel, trifft. Er hat nie aufgehört, sich für seine Heimatstadt zu interessieren und war Mitglied in mehreren Vereinen. Er gehörte dem Komitee für den Wiederaufbau von Cambrai an und nahm an allen Pariser Treffen teil, bei denen Cambrésiens anwesend waren. Nach seinem Tod halten der Dichter Dévigne, A. Dorchain und der Bürgermeister von Cambrai G. Desjardins die Grabrede. Fernand Créteur liest seine Biografie. Er ist in Paris auf dem Friedhof Montparnasse in der Nähe seiner Schwiegereltern begraben. Werke 1874 debütierte er auf dem Salon und stellte danach jedes Jahr aus. Aus Dankbarkeit schenkte er der Stadt Cambrai sein erstes bedeutendes Werk. Dies ist die Steinstatue des kambresischen Chronisten Enguerrand de Monstrelet, die er 1876 anfertigte und die in einem öffentlichen Garten aufgestellt wurde. Sie wurde 1944 durch Bombenangriffe zerstört. Im Jahr 1877 entwirft er seine Statue der Auferstehung, die das Grab seiner Schwägerin auf dem Pariser Friedhof Père-Lachaise schmückt. Dieses Werk wurde bei ihm für ein Grabdenkmal auf dem Friedhof von Recoleta in Buenos Aires in Auftrag gegeben, und er erklärte sich bereit, eine Kopie anzufertigen. Er stellt Gilliat aus, der mit Kraken kämpft, was ihm eine zweite Medaille auf dem Salon von 1879 einbringt, dann Vor der Steinzeit, was ihm ein Reisestipendium und eine Italienreise 1881 ermöglicht. In Florenz modelliert er die Skizze Der Blinde und der Gelähmte, für die er auf dem Salon von 1883 die erste Medaille erhält. 1885 beantragte er ein Atelier im Mobilier National oder am Quai de l'Alma für seine bildhauerischen Arbeiten, ohne es zu erhalten. Im Jahr 1886 beantragte er einen Marmorblock, der jedoch abgelehnt wurde. 1888 erhielt er den Auftrag, Skulpturen für die Dekoration der Industrieschule in Roubaix oder für die Weltausstellung von 1889 zu schaffen, was jedoch nicht gelang. 1889, nach seiner Goldmedaille auf der Pariser Weltausstellung, beschloss er, seinen Gilliat umzugestalten, den er auf dem Salon von 1890 ausstellte. Sein Werk wurde vom Staat für das Luxemburger Museum angekauft. Nachdem er Mitglied der Jury des Salon des artistes français geworden war, ließ er die Regeln überarbeiten. Im selben Jahr wird seine Anfrage nach einem Bildhauerwerk abgeschlossen, da er 1889 im Salon eine Statue für die Summe von 10.000 Franken5 gekauft hat. Eine erneute Anfrage im Jahr 1894 ergab die gleiche Antwort. Ende des Jahrhunderts wählte ihn die Stadt Condé-sur-l'Escaut zusammen mit Léonie Duquesnoy und Jules Louis Mabille aus, um das Monument de la Clairon, die gebürtige Schauspielerin dieser Gemeinde, zu realisieren. Schließlich ist es Henri Gauquié, der das Werk realisiert. Mit seinem Meisterwerk Le Miroir6, das auf der Weltausstellung von 1900 ausgestellt wurde, formt er die weibliche Anmut. Diese Statue stellt die Figur der Chrysis aus dem Roman Aphrodite von Pierre Louÿs dar. Es ist nicht bekannt, wie er auf seine 1898 gestellte Anfrage, an einer Skulptur für die Weltausstellung von 1900 zu arbeiten, reagiert hat. In Condé-sur-Escaut schuf er 1907 das Denkmal für General Léon de Poilloüe de Saint-Mars, französischer General der Division. Im Jahr 1904 gewann er eine weltweite Subskription für die Schaffung eines Denkmals für die Vilmorins, das 1908 auf einem Pariser Platz errichtet wurde. Er wurde 1912 nach Algier gerufen, um die Gesichtszüge des Herzogs von Cars, des Generals der Eroberung von 1830, nachzubilden und das Medaillon von General Maurice Bailloud, dem Nachfolger des früheren Eroberers, für die Realisierung einer Bronzetafel anzufertigen. Sie wurde am Obelisken des Kriegsdenkmals der afrikanischen Armee angebracht, das auf den Höhen des Fort l'Empereur errichtet, am 21. Oktober 1912 vom Generalgouverneur von Algerien Charles Lutaud eingeweiht und 1943 zur Sicherheit der Einwohner von Algier mit Sprengstoff zerstört wurde. Bei Ausbruch des Ersten Weltkriegs widmete er sich der Arbeit mit den Flüchtlingen aus dem Norden, und als Präsident der Amicale de Cambrai widmete er sich während der vier Jahre des Konflikts zusammen mit seinem Freund Devignes der Unterstützung der Bevölkerung von Cambrésis. , vom Krieg vertrieben. 1916 bedankte sich Senator Paul Bersez beim Minister für Schöne Künste für den Kauf eines Werkes [welches?] des Künstlers. 1918 bittet Carlier den Minister der Schönen Künste um eine Stelle als Inspektor der Schönen Künste und teilt ihm mit, dass einige der in den Gärten von Cambrai aufgestellten Bronzestatuen durch die Bombardierungen vom Mai 1944 beschädigt worden sind. In Zusammenarbeit mit dem Architekten Castex hat er ein monumentales Brunnenprojekt für die Stadt Reims realisiert. Nach dem Krieg schuf er Bronzestatuen von behaarten Menschen, von denen einige Kopien Kriegsdenkmäler schmücken...

Eine Art-Deco-Bronze-Skulptur von Joé Descomps, die eine nackte Frau mit einem lockeren, grün patinierten Mantel und einem farblich passenden Kopftuch darstellt. Signiert "Joé Descom...

"Pas de Deux", großartiges Paar aus Satyr und nackten Frauen, inspiriert von den Ballets Russes. Glasierte Keramik-Skulptur - Figur von Le Faguays & E. Cazaux Diese sehr seltene Sku...

Unglaublich große Art-Déco-Frauenfigur, signiert von Cia Manna, Turin, Italien, 1950er Jahre. Halbnackte Form einer jungen Frau. Sie ist aus bemalter und glasierter Keramik gefertigt...

OLYMPIA Große, dynamische Skulptur eines griechischen Athleten. Farbig patinierte Weißbronze mit Originalpatina. Abgeschrägter Steinsockel mit Signatur. Originalwerk von Pierre ...

"Spartiate" Original "Max Le Verrier", signiert Entworfen in Frankreich in den wilden 1920er Jahren von "Max Le Verrier" (1891-1973) Art-Déco-Stil, Frankreich Skulptur aus "Régu...

Wunderschöne Art-Déco-Bronzeskulptur auf schwarzem Marmorsockel von Angelo Basso, um 1986. Das Stück zeigt eine elegante, junge, barbusige Frau, die mit wirbelnder Schärpe tanzt. Die...

Großer und bemerkenswerter, fünfflammiger Kronleuchter mit Phönixarmen und einzigartigen, stilvollen und mehrfarbigen Alabasterschirmen. Dieser seltene und atemberaubende antike Kro...

Die figurative Skulptur "Clarté" ist das wichtigste Werk von Max Le Verrier. Die fast lebensgroße Stehlampe zeigt eine nackte Frau, die ein...

Danseuse Païenne (heidnische Tänzerin) anmutige Skulptur einer Tänzerin Entwurf von Alexandre-Joseph Derenne für Max Le Verrier Patinierter Zinn Sockel aus Marmor Original Art Déc...

Rosenthal Art Deco Porzellanfigur. Ballerina. 1930s. Maße: 23,5 x 11,5 cm. In ausgezeichnetem Zustand. Gestempelt.

Art Deco Style Skulptur Tänzerin Illusion signiert von Fayral, Pseudonym von Pierre Le Faguays. Patiniertes Kunstmetall auf einem Sockel aus schwarzem Marmor. Mit der Marke der Gieß...

Skulptur eines sehr muskulösen Mannes oder Sportlers, der andere Männer auffordert, das zu beachten, worauf er hinweist, aus Antimonmetall mit grüner Patina und auf einem Marmorsocke...

Italienische Keramiken Cacciapuotti Art Deco in perfektem Zustand.

Erstaunliche weiß glasierte Porzellanfigur einer nackten Frau und eines Flöte spielenden Pan. Das von Harald Salomon für den schwedischen Rörstrand in den 1940er Jahren gefertigte S...

Multicolor Marmor-Kaminuhr Uhrwerk von Le Roux Löwenskulptur aus Bronze, verchromt, original patiniert Original Art Deco, Frankreich 1930er Jahre Abmessungen: Breite: 45 cm ...

Die Buchstaben „ “ sind ausverkauft? Senden Sie eine Liebes-Nachricht über einen Paket pigeon. Skulptur mit dem Namen MESSAGE Fayral wurde in Frankreich in den frühen 1920er Ja...

Französische Tennisman-Porzellanflasche im Art déco-Stil von Georges Bastard (Paris), Frankreich, um 1924, für Abercrombie & Fitch (New York, USA). Dieser auffällige französische Art...

1920er Jahre Steelcraft "inter-city-bus" antiker Pressstahl-LKW, wunderbarer Originalzustand, farbige Oberfläche, Patina.

Große französische Art-Déco-Skulptur, Frankreich, 1920er Jahre. "Allez Hop" (Los geht's). Junger Teenager mit zwei Setzern. Polychromer Gips. Höhe: 49cm (19.3"), Breite: 59cm (23.2")...

Tischleuchte "Reverie" Reverie ist das französische Wort für Träumerei. Bildhauerei / Figur. Nackte Frau hält eine beleuchtete Glaskugel. Entworfen in Frankreich in den wilde...

Art deco Bronzeskulptur Athlet mit Bogen, Bogenschütze. Von Pierre Le Faguays. Bronze mit grüner Patina auf Sockel aus Portor-Marmor. Frankreich 1930. Signiert und mit der Gießereima...

Art Deco weibliche Figur - Skulptur Buchstützen, Frankreich, 1920er Jahre. Paar weibliche Buchstützen in versilberter Ausführung, tolle Pose im Art Deco Stil, hergestellt in Frankre...

Französische Art Deco Radfahrer-Porzellanflasche von Georges Bastard (Paris), Frankreich, um 1924). Dieser auffällige französische Art-déco-Porzellanflakon wurde 1924 von Georges Bas...