Jeremy Deller

Gott sei Dank für Einwanderer von Jeremy Deller

2020

Jeremy Deller, einer der berühmtesten zeitgenössischen Künstler Großbritanniens, hat die Grenzen der Kunst erweitert, indem er die Collaboration zu einem zentralen Bestandteil seiner Praxis gemacht hat. Seine bekanntesten Werke sind politisch und sozial aufgeladene partizipatorische Performances, die die Beteiligung des Publikums erfordern. "Das ist es, was mich als Künstler interessiert, wenn der Betrachter zum Kunstwerk oder zum Teil eines Kunstwerks wird", sagt Deller. Auf diese Weise übernimmt er die Rollen des künstlerischen Produzenten, des Verlegers, des Filmemachers, des Kollaborateurs, des Kurators, des Organisators von Paraden und des Kulturarchivars. In Uses of Literacy (1997) zeigte er beispielsweise eine von Fans der Manic Street Preachers gestaltete Ausstellung, die Gemälde, Collagen, Zeichnungen, Bücher, Gedichte und Ephemera versammelt, die von den Texten der Band inspiriert sind. Für Acid Brass (1997) beauftragte Deller eine traditionelle britische Blaskapelle, zeitgenössische Acid-House-Musik zu spielen, um die soziale Bedeutung von Subkulturen weiter zu erforschen. Der Künstler hat sich besonders mit der Vielfalt der britischen Kultur beschäftigt - mit ihren Menschen, Ikonen, ihrer Folklore, Geschichte und Politik. Indem sie bestimmte Ereignisse aus der Vergangenheit heraufbeschwört, gegenwärtige Situationen interpretiert und sich zukünftige Momente vorstellt, bietet die Künstlerin Feierlichkeiten und Kritiken zu England. In Battle of Orgreave (2001) inszenierte er eine öffentliche Nachstellung des gewalttätigen Bergarbeiterstreiks von 1984 gegen die Polizei mit achthundert historischen Darstellern und zweihundert ehemaligen Bergarbeitern, die an dem ursprünglichen Konflikt teilgenommen hatten. Jeremy Deller gewann 2004 den Turner-Preis und vertrat Großbritannien 2013 auf der Biennale von Venedig. Monografische Ausstellungen seiner Werke wurden unter anderem im Centre for Visual Arts in Cardiff, im Wattis Institute in San Francisco, im Centre Pompidou, in der Barbican Art Gallery in London, im Kunstverein in München, im Palais de Tokyo in Paris, im New Museum in New York, im Hammer Museum in Los Angeles, im Chicagoer Museum of Contemporary Art und in der Hayward Gallery in London gezeigt.