Walasse Ting
Ohne Titel (Martha Jackson Gallery Poster)
1960

Name: Ohne Titel (Martha Jackson Gallery Poster)
Brand: Walasse Ting
Price: 2233.48 CHF
Availability: InStock
Rating: 5 (100 reviews)

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Angaben zum Objekt

Ohne Titel (Martha Jackson Gallery Poster) Lithographie, 1960 Signiert und datiert in roter Kreide vom Künstler Ausgabe 90 (63/90) 1. Zustand vor den Buchstaben für das Plakat, das für die Martha Jackson Gallery, Ting-Ausstellung, 23. April - 31. Mai 1960, geschaffen wurde Gedruckt auf Velin mit "JAPAN"-Wasserzeichen Auflage: 90 Provenienz: Martha Jackson Gallery, New York Anderson Gallery David K. Anderson Collection'S (Label) Walasse Ting (chinesisch: 丁雄泉, 13. Oktober 1929 - 17. Mai 2010)[1] war ein chinesisch-amerikanischer bildender Künstler und Dichter. Seine farbenfrohen Gemälde haben die Bewunderung der Kritiker auf sich gezogen und eine große Anhängerschaft gefunden. Häufige Motive sind nackte Frauen und Katzen, Vögel und andere Tiere. Er wurde am 13. Oktober 1929 in Shanghai geboren, verließ China 1946 und lebte eine Weile in Hongkong, bevor er sich 1952 in Paris niederließ.[2] Dort verkehrte er mit Künstlern wie Karel Appel, Asger Jorn und Pierre Alechinsky, Mitgliedern der Avantgarde-Gruppe CoBrA. Ting begann seine Karriere als Künstler in den 1950er Jahren in Paris, wo er mit Künstlern wie Sam Francis und Pierre Alechinsky befreundet war. Seine frühen Werke wurden von der CoBrA-Gruppe beeinflusst, einer europäischen Kunstbewegung, die für ihre expressive, kindliche Bildsprache bekannt ist. In den 1960er Jahren zog Ting nach New York City und wurde mit der Pop-Art-Bewegung in Verbindung gebracht. Ting ist vielleicht am bekanntesten für seine Serie von Gemälden, die Frauen darstellen und die er "Cat Women" nannte. Diese Werke zeigen häufig weibliche Figuren, die von Blumen und anderen dekorativen Elementen umgeben sind. Ting war auch für seine Kollaborationen mit Dichtern wie Allen Ginsberg und Gary Snyder sowie für seine eigenen Gedichte bekannt, die oft Themen wie Liebe und Sehnsucht behandeln. Walasse Ting mit Einzelausstellung in der Galerie Espace in Amsterdam, 1960[3] 1957 zog er in die Vereinigten Staaten und ließ sich in New York nieder, wo sein Werk von der Pop Art und dem abstrakten Expressionismus beeinflusst wurde. Er begann in erster Linie als abstrakter Künstler, aber der Großteil seiner Arbeiten seit Mitte der 1970er Jahre wird als populärer Figuratismus beschrieben, mit breiten Farbflächen, die mit einem chinesischen Pinsel und Acrylfarbe gemalt werden. In den 1990er Jahren lebte er in Amsterdam, pendelte aber regelmäßig zwischen dort und New York. Er ist Autor von 13 Büchern, darunter "All in my Head" (Walasse Ting & Roland Topor, 1974) und "One Cent Life" (Eberhard W. Kornfeld, 1964), eine Mappe mit 62 Original-Lithografien von 28 Künstlern, darunter Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Kiki Kogelnik, Tom Wesselmann, James Rosenquist, Asger Jorn, Pierre Alechinsky, Karel Appel, Claes Oldenburg, Joan Mitchell, Robert Rauschenberg und Sam Francis. Im Jahr 1970 wurde er mit dem Guggenheim Fellowship Award (für Zeichnung) ausgezeichnet. Seine Werke befinden sich in den ständigen Sammlungen zahlreicher Museen weltweit, darunter das Guggenheim Museum, New York; das Museum of Modern Art, New York; das Art Institute of Chicago; die Tate Modern, London; das Centre Pompidou, Paris und das Hong Kong Museum of Art, um nur einige zu nennen. Er wurde manchmal mit seinem chinesischen Namen "丁雄泉" oder seinen verschiedenen Umschreibungen bezeichnet: Ding Xiongquan oder Ting Hsiung-ch'uan. Ding Xiongquan wurde 1929 in Wuxi, Provinz Jiangsu, China, geboren. Er wuchs in Shanghai auf. In seiner Jugend besuchte er die Shanghai Academy of Fine Arts. Er zog 1946 nach Hongkong und ging 1952 nach Frankreich. Während der Pariser Zeit traf Ding Xiongquan mit Karel Appel, Asger Jorn, Pierre Alechinsky, Corneille und anderen Cobra-Künstlern zusammen und veranstaltete gemeinsam zahlreiche Ausstellungen. Zu dieser Zeit waren seine Werke eher abstrakt und vermittelten einen starken Sinn für den orientalischen Geist. Ding Xiongquan ging 1958 nach New York. Beeinflusst vom abstrakten Expressionismus, begann er, Farbe auf die Leinwand zu spritzen. In den 1970er Jahren bildete sich allmählich sein farbiger und frauenbetonter Stil heraus, und seine Werke integrierten den Geist östlicher und westlicher Malerei, die in den 1980er Jahren ihren Höhepunkt erreichten. Im Jahr 1970 erhielt Ding Xiongquan ein Malereistipendium der Guggenheim Memorial Foundation, und seine Werke werden in vielen Kunstgalerien von Weltrang aufbewahrt. Mitte der 1980er Jahre gründete er ein Studio in Amsterdam, Niederlande, und ließ sich 2001 in Amsterdam nieder. Nach einem Schlaganfall im Jahr 2002 war er nicht mehr in der Lage zu arbeiten. Ting starb am 17. Mai 2010 im Alter von 80 Jahren in New York, USA.

Schöpfer*in:
Walasse Ting (1929, Amerikanisch, Chinesisch)
Entstehungsjahr:
1960
Maße:
Höhe: 57,49 cm (22,63 in)Breite: 44,79 cm (17,63 in)
Medium:
Lithografie
Bewegung und Stil:
Abstrakt
Zeitalter:
1960–1969
Zustand:
Galeriestandort:
Fairlawn, OH
Referenznummer:
Anbieter*in: FA124661stDibs: LU14014493762

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Walasse Ting

Walasse Ting war eine chinesisch-amerikanische bildende Künstlerin und Dichterin. Seine farbenfrohen Gemälde haben die Bewunderung der Kritiker und eine populäre Anhängerschaft auf sich gezogen. Häufige Motive sind nackte Frauen und Katzen, Vögel und andere Tiere.

Ting wurde 1929 in Shanghai geboren. Er verließ China 1946 und lebte eine Zeit lang in Hongkong, bevor er sich 1952 in Paris niederließ. Dort verkehrte er mit Künstlern wie Karel Appel, Asger Jorn und Pierre Alechinsky, Mitglieder der Avantgardegruppe CoBrA.

1957 zog Ting in die Vereinigten Staaten und ließ sich in New York nieder, wo sein Werk von Pop Art und Abstrakter Expressionismus beeinflusst wurde. Er begann in erster Linie als abstrakter Künstler, aber der Großteil seiner Arbeiten seit Mitte der 1970er Jahre wird als populärer "Figuratismus" beschrieben, bei dem breite Farbflächen mit einem chinesischen Pinsel und Acrylfarbe gemalt werden. In den 1990er Jahren lebte er in Amsterdam, pendelte aber regelmäßig zwischen dort und New York.

Ting ist der Autor von 13 Büchern, darunter All in My Head (Walasse Ting & Roland Topor, 1974) und One Cent Life (E.W Kornfeld, 1964), ein Portfolio mit 62 Original-Lithografien von 28 Künstlern, darunter Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Tom Wesselmann, James Rosenquist, Asger Jorn, Pierre Alechinsky, Karel Appel, Kiki Kogelnik, Joan Mitchell und Sam Francis.