Georges Braque

La Liberte des Mers, Moderne abstrakte Lithographie von Georges Braque

1959

Paul Aizpiri, Franzose (1919-2016) Clown mit Blume Datum: ca. 1970 Lithographie, mit Bleistift signiert und nummeriert Ausgabe von Epreuve d'Artiste Bildgröße: 28 x 20 Zoll Größe: 30...

Ansicht von San Giorgio in Venedig Datum: ca. 1970 Lithographie, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage von 36/50 Bildgröße: 21 x 16 Zoll Rahmengröße: 28 x 23,5 Zoll

Künstler: Romare Bearden Titel: Louisiana Serenade (aus der Jazz-Reihe) Jahr: 1979 Medium: Lithographie, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage: 175 Papierformat: 24,5 x 33,75...

"Inspiration" ist eine Originallithographie von Marc Chagall, die in den "Lithographs of Marc Chagall vol. II" veröffentlicht wurde. Das Buch wurde in einer limitierten Auflage von 6...

Lithographie nach Georges Braque Aus der luxuriösen Kunstzeitschrift Derrière le Mirroir 1964 Gedruckte Unterschrift Abmessungen: 38 x 28 cm DLM Nr. 148, 1964 Ausgabe: Stiftung Maeg...

Leonor Fini - Surrealistische Porträts Original-Lithographie Handsigniert Abmessungen: 38 x 28 cm Leonor Fini gilt neben Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo und Dorothea Tanning - von denen Fini die meisten gut kannte - als eine der bedeutendsten Künstlerinnen in der Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts. Ihre Karriere, die sich über etwa sechs Jahrzehnte erstreckte, umfasste Malerei, Grafikdesign, Buchillustration, Produktdesign (den berühmten torsoförmigen Parfümflakon für Schiaparelli's Shocking) sowie Bühnen- und Kostümdesign für Theater, Ballett, Oper und Film. In diesem fesselnd zu lesenden, gründlich recherchierten Bericht lässt der Autor Peter Webb Finis provokative Kunst und ihr unkonventionelles Privatleben sowie die pulsierende Avantgarde-Welt, in der sie sich bewegte, lebendig werden. Geboren 1907 in Buenos Aires (30. August - 18. Januar 1996, Paris) als Tochter italienischer und argentinischer Eltern, wuchs Leonor in Triest, Italien, bei ihrer willensstarken und unabhängigen Mutter Malvina auf. Sie war praktisch Autodidaktin, lernte die Anatomie direkt beim Studium von Leichen in der örtlichen Leichenhalle und nahm Komposition und Technik der alten Meister durch Bücher und Museumsbesuche auf. Die ersten Malversuche von Fini in Triest führen sie nach Mailand, wo sie 1929 an ihrer ersten Gruppenausstellung teilnimmt, und 1931 nach Paris. Ihre lebhafte Persönlichkeit und ihre extravagante Kleidung machten sie in der Pariser Kunstwelt sofort bekannt, und schon bald knüpfte sie enge Beziehungen zu den führenden surrealistischen Schriftstellern und Malern, darunter Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray und Max Ernst, der eine Zeit lang ihr Geliebter war. Der einzige Surrealist, den sie wegen seiner Frauenfeindlichkeit nicht ausstehen konnte, war André Breton. Obwohl sie wiederholt mit ihnen ausstellte, betrachtete sie sich nie als Surrealistin. Der amerikanische Händler Julien Levy, der von Finis Malerei sehr beeindruckt und von ihrem exzentrischen Charme angetan war, lud sie 1936 nach New York ein, wo sie an einer gemeinsamen Ausstellung mit Max Ernst teilnahm und zahlreiche amerikanische Surrealisten kennenlernte, darunter Joseph Cornell und Pavel Tchelitchew. Ihr Werk wurde in der MoMA-Ausstellung Fantastische Kunst, DADA und Surrealismus gezeigt, zusammen mit De Chirico, Dali, Ernst und Yves Tanguy. 1939 kuratierte sie in Paris eine Ausstellung mit surrealistischen Möbeln...

Original-Lithographie von Jean Cocteau Titel: Die Stimme In der Platte signiert Abmessungen: 32 x 25,5 cm Auflage: 200 1959 Verlag: Bibliophiles Du Palais Unnummeriert wie ausgegeben

Alexander Calder - Original-Lithographie - Hinter dem Spiegel 1 Original-Lithographie aus dem Jahr 1976 Gerahmt Abmessungen: 38 x 28 cm Quelle: Derrière le miroir (DLM), Nr. 221, 19...