Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 4

Robert Cottingham
Empire

1.974,70 €
2.852,35 €30 % Rabatt

Angaben zum Objekt

Robert Cottingham (1935) Empire 2008 Siebdruck in Farben Bild: 25,625 h x 39,875 w in (65 x 101 cm) Blatt: 32,75 H x 46 B (83 x 117 cm) Signiert, betitelt, datiert und nummeriert am unteren Rand "Empire PP 3/9 Cottingham 2009". Bei diesem Werk handelt es sich um den Probedruck 3 von 9 Exemplaren der Auflage von 117, die von List Art Posters gedruckt und vom Lincoln Center for the Performing Arts, New York, herausgegeben wurde. Der 1935 in Brooklyn geborene Robert Cottingham ist bekannt für seine Gemälde und Drucke amerikanischer Stadtlandschaften, insbesondere von Gebäudefassaden, Leuchtreklamen, Kinozelten und Ladenfronten. Nachdem er von 1955 bis 1958 in der US-Armee gedient hatte, erwarb er 1963 einen BFA am Pratt Institute in Brooklyn. Cottingham begann seine künstlerische Laufbahn Anfang der 1960er Jahre als Art Director bei der Werbefirma Young and Rubicam. Obwohl er typischerweise mit dem Fotorealismus in Verbindung gebracht wird, sah sich Cottingham nie als Fotorealist, sondern eher als realistischer Maler, der in einer langen Tradition amerikanischer Volksszenen arbeitet. In dieser Hinsicht weist sein Werk oft Parallelen zu einer Reihe von amerikanischen Malern wie Stuart Davis, Charles Demuth, Edward Hopper und Charles Sheeler auf. Cottinghams Interesse an den Überschneidungen von Kunst und Kommerz leitet sich aus seiner Karriere als Werbefachmann und dem Einfluss der Pop Art ab. Viele seiner Gemälde zeigen ein Interesse an Typografie und Schrift sowie ein Bewusstsein für die psychologische Wirkung bestimmter isolierter Wörter und Buchstaben. In seinen Fassaden erzeugen Techniken aus der Werbung, nämlich Beschneidung und Vergrößerung, oft Worte von rätselhafter oder komischer Resonanz wie "Art", "Ha" oder "Oh". Cottinghams vergrößerter Maßstabssinn erinnert an die Arbeiten von James Rosenquist, während sein Interesse an Text auf den Einfluss von Robert Indiana und Jasper Johns schließen lässt. Im Allgemeinen sah Cottingham seine Arbeit als Fortsetzung des Erbes von Pop-Künstlern wie Andy Warhol, der ebenfalls aus der Werbebranche stammte. 1964 zog Cottingham aus beruflichen Gründen nach Los Angeles um. Dort begann er, inspiriert von der drastisch anderen Umgebung der Westküstenmetropole, sich ernsthaft der Malerei zu widmen. Fasziniert von Hollywoods übertriebenem Glanz und der heruntergekommenen Atmosphäre von Downtown, sah Cottingham in Los Angeles die Relikte einer vergangenen kommerziellen Blütezeit und wollte die kitschige und unheimliche Atmosphäre einfangen, die in das fast immerwährende Sonnenlicht Südkaliforniens getaucht ist. 1968 beendete Cottingham seine Karriere in der Werbung, um sich ganz der Malerei zu widmen. In den späten 1960er Jahren begann er, die Fotografie in seiner Praxis einzusetzen, zunächst als ersten Bezugspunkt für seinen Prozess. Nach der Auswahl einer Fotografie übersetzt er diese in Schwarz-Weiß-Zeichnungen, indem er das Bild auf gerastertes Papier projiziert, um den Tonwertbereich zwischen Licht und Schatten zu perfektionieren. Oftmals erstellt er spätere Studien auf Papier mit Farbe. Zum Abschluss des Prozesses projiziert er entweder das Originaldia oder eine der Zeichnungen auf eine Leinwand und ordnet die Komposition nach einem Raster. Ein weiterer Grund für Cottinghams Ablehnung des Labels Fotorealist ist, dass er seine Werke nicht als bloße malerische Übersetzungen von Fotografien oder Reproduktionen der Realität betrachtet. Er ist bekannt dafür, dass er die Worte in seinen Fassaden verändert, um die Bedeutung des Themas zu verändern. Sein primäres Interesse gilt dem Thema - dem urbanen amerikanischen Volksmund - und nicht der Anwendung einer fotobasierten Technik. Nach einem Aufenthalt in London von 1972 bis 1976 empfand Cottingham die Zeichen und die Geschichte der Stadt als zu fremd und zu weit entfernt von seinen eigenen Interessen und kehrte in die Vereinigten Staaten zurück, um sich im ländlichen Connecticut niederzulassen. In den späten 1970er- und 1980er-Jahren wurden seine urbanen Stadtlandschaften weitläufiger, mit komplexeren und umfassenderen Ansichten von Schaufenstern, Ausblicken und ganzen Stadtvierteln. In den späten 1980er und frühen 1990er Jahren erweiterte Cottingham seine Ikonografie der amerikanischen Alltagskultur um Züge und Eisenbahnbilder. In jüngster Zeit hat er sich auf Bilder von alten Schreibmaschinen konzentriert, ein Thema, das ihn erstmals in den späten 1990er Jahren interessierte. Cottingham lehrte am Art Center College of Design, Los Angeles (1969-70), und an der National Academy of Design, New York (1991). Er war Artist in Residence an der Wesleyan University, Middletown, Connecticut (1987-92). Seine Werke wurden in bedeutenden Gruppenausstellungen gezeigt, darunter die Documenta, Kassel, Westdeutschland (1972), die Serpentine Gallery, London (1973), das Centre national d'art contemporain, Paris (1974), das Whitney Museum of American Art, New York (1978), eine Wanderausstellung im National Museum of American Art (jetzt Smithsonian American Art Museum), Washington, D.C. (1986), das Samsung Museum of Modern Art, Seoul (2001) und das Deutsche Guggenheim, Berlin (2009). Cottinghams gedrucktes Werk wurde 1998/99 mit einer Einzelpräsentation im National Museum of American Art gewürdigt. Der Künstler lebt und arbeitet im Westen von Connecticut.
  • Schöpfer*in:
    Robert Cottingham (1935, Amerikanisch)
  • Maße:
    Höhe: 83,19 cm (32,75 in)Breite: 116,84 cm (46 in)Tiefe: 5,08 mm (0,2 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    Ausgezeichneter Zustand.
  • Galeriestandort:
    Miami, FL
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU2519215214962

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
El Avilla Desde El Country
Francisco Vadillo (1933) El Avila Desde El Country, 1972 Öl auf Leinwand 50 x 60 cm Signiert und datiert unten rechts Francisco Vadillo (geboren 1933) ist ein in Spanien geborener M...
Kategorie

1970er, Zeitgenössisch, Landschaftsgemälde

Materialien

Öl

El Avilla Desde El Country
1.974 € Angebotspreis
70 % Rabatt
Erebos
Gerd Leufert Titel: Erebos Signiert, betitelt, datiert '91 und mit Bleistift bezeichnet P/A (unten Mitte) Siebdruck auf Papier 23⅝ x 22⅜ Zoll. / 60 x 56,8 cm. Dieses 1991 entstan...
Kategorie

1990er, Geometrische Abstraktion, Abstrakte Drucke

Materialien

Siebdruck

Erebos
2.369 € Angebotspreis
40 % Rabatt
New Yorker Improvisation
Von Abraham Walkowitz
Abraham Walkowitz (1878-1965) New Yorker Improvisation, 1910 Tuschelackierung auf Papier Signiert unten rechts 'A. Walkowitz 1910'. Betitelt und datiert auf dem Label der Zabriskie ...
Kategorie

Frühes 20. Jhdt., Post-Impressionismus, Figurative Zeichnungen und Aquar...

Materialien

Tinte

La Casa del Club (Caracas Country Club)
Francisco Vadillo (1933) La Casa del Club, 2003 Öl auf Leinwand 61 x 122 cm (Arbeitsgröße, ohne Rahmen) Signiert unten rechts Original Öl auf Leinwand mit dem Titel "La Casa del Clu...
Kategorie

Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Landschaftsgemälde

Materialien

Öl

Kreislauf I
Kreislauf I 24" x 24" Digitale Kunst Druck in Aluminium Marianella Blasini, eine aufstrebende Künstlerin, geboren in Caracas, Venezuela, lebt seit 2016 in Miami, Fl...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Geometrische Abstraktion, Mixed Media

Materialien

Digital

Improvisationen von New York
Von Abraham Walkowitz
Abraham Walkowitz (1878-1965) Improvisationen aus New York, 1910 Aquarell und Bleistift auf Papier Signiert unten rechts 'A. Walkowitz 1910'. Abmessungen: 7 x 5 Zoll (Papier) Betite...
Kategorie

Frühes 20. Jhdt., Post-Impressionismus, Landschaftszeichnungen und -aqua...

Materialien

Wasserfarbe

Das könnte Ihnen auch gefallen

Empire von Robert Cottingham (Photorealism, Leuchtreklame)
Von Robert Cottingham
Robert Cottingham ist bekannt für Bilder, die die Geschichte der Kommunikation in Amerika zelebrieren, insbesondere Neonreklamen an städtischen Schaufenstern und Schilder an Eisenbah...
Kategorie

Anfang der 2000er, Fotorealismus, Figurative Drucke

Materialien

Siebdruck

M
Von Robert Cottingham
Handsigniert, betitelt, nummeriert und datiert, unterer Rand. Farbiger Siebdruck auf vollrandigem Velinpapier. Blattgröße: 38 x 37 Zoll. Bildgröße: 32 x 32 Zoll. Rahmengröße ca. 41 ...
Kategorie

Anfang der 2000er, Fotorealismus, Landschaftsdrucke

Materialien

Papier, Siebdruck

M
2.273 € Angebotspreis
30 % Rabatt
Kunst, aus dem Portfolio von American Signs
Von Robert Cottingham
ROBERT COTTINGHAM Kunst, aus der Mappe American Signs, 2009 Farbsiebdruck, auf Velin, vollrandig, 40 1/8 x 39 1/8 Zoll (101,9 x 99,4 cm) signiert, datiert `2009' und nummeriert ...
Kategorie

Anfang der 2000er, Fotorealismus, Abstrakte Drucke

Materialien

Siebdruck

M, aus dem Portfolio von American Signs
Von Robert Cottingham
ROBERT COTTINGHAM M, aus dem Portfolio von American Signs, 2009 Farbsiebdruck, auf Velin, vollrandig, 40 1/8 x 39 1/8 Zoll (101,9 x 99,4 cm) signiert, datiert `2009' und nummeri...
Kategorie

Anfang der 2000er, Fotorealismus, Abstrakte Drucke

Nite, aus dem Portfolio von American Signs
Von Robert Cottingham
ROBERT COTTINGHAM NIte, aus dem Portfolio von American Signs, 2009 Farbsiebdruck, auf Velin, vollrandig, 40 1/8 x 39 1/8 Zoll (101,9 x 99,4 cm) signiert, datiert `2009' und numm...
Kategorie

Fotorealismus, Abstrakte Drucke

Materialien

Siebdruck

Star, aus dem Portfolio von American Signs
Von Robert Cottingham
ROBERT COTTINGHAM Star, aus dem Portfolio von American Signs, 2009 Farbsiebdruck, auf Velin, vollrandig, 40 1/8 x 39 1/8 in (101.9 x 99.4 cm) signiert, datiert `2009' und nummer...
Kategorie

Anfang der 2000er, Fotorealismus, Mehr Drucke

Materialien

Siebdruck