Objekte ähnlich wie Sonnenfinsternis

Robert Cabay - "Notre Dame de Paris" Robert Cabay, französischer Künstler, impressionistischer Stil, 1960 c.

Casey Baugh - "Anyone, Someone, No one" Portrait Ölgemälde 12" x 12" von Casey Baugh

Casey Baugh - „Lost In Light“ (FRAMED) Ölgemälde 43" x 33" Zoll von Casey Baugh

3rd Version (Ben Patterson) - „Masken, die weisen sich ab, wollen wachsen“, Rhinoceros mit einem Maske Ölgemälde

Calvin Lai - „Remover of Obstacles“, Ölgemälde

Amy Hutcheson - "Die Geschichte klebt an deinen Füßen" (2025) von Amy Hutcheson, Abstraktes Ölgemälde

Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?

Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern

1 von 4

Judy Nimtz
Sonnenfinsternis

7.454,32 €

Versand

Angebot wird abgerufen …

Das Versprechen von 1stDibs:

Authentizitätsgarantie,

Geld-Zurück-Garantie,

Stornierung innerhalb von 24 Stunden

Angaben zum Objekt

Artist Statement Intermundium: Raum zwischen den Welten 2021 Im Sommer 2019 reiste ich für eine ausgedehnte Malreise nach Irland, mietete ein Cottage für einen Monat auf der zerklüfteten Sheepshead Peninsula in West Cork und fuhr dann um die Insel herum, um sie weiter zu erkunden und zu malen. Zusammen mit meinem Mann, der ebenfalls Maler ist, gehe ich seit vielen Jahren ins Ausland, um dort zu malen und mich auf die Pleinairmalerei zu konzentrieren. Diese Reise war anders: Es war das erste Mal, dass ich mir vornahm, Inspirationen zu sammeln und Referenzen für meine figurative Arbeit zu sammeln. In meinen Figurenbildern weiche ich vom strengen Naturalismus ab und wende mich dem Poetischen zu, wobei ich minimale Umgebungen, verlorene Kanten und transparente Passagen betone. Meine Farbpalette ist absichtlich hell und entsättigt, um meinen Figuren eine marmorartige Festigkeit zu verleihen und gleichzeitig das Ätherische zu verkörpern. Ich hoffte, dass Irland die poetischen und ätherischen Bilder hervorrufen würde, die ich in meiner Arbeit suche. Meine Hoffnungen erfüllten sich an den megalithischen Stätten und in der weiten Landschaft von West Cork - ich sah schlafende Drachen in den steinigen Hängen und hatte das Gefühl, zwischen verschiedenen Zeitaltern zu stehen, wenn ich vor den uralten Steinen stand. Ich kehrte mit einer Fülle von Referenzen und Studien aus dem Leben zurück, um meine Arbeit zu beginnen. Als ich während der Pandemie lange im Studio arbeitete, dienten diese Bilder von Irland als Flucht vor den aktuellen Geschehnissen in der Welt und zwangen mich gleichzeitig, tiefer über Themen wie meine Identität nachzudenken. Ein kleineres Werk, z. B. ein einzelner stehender Stein, würde mir als Fluchtmöglichkeit dienen - ich liebte es, mich darin zu verlieren, die Texturen Schicht für Schicht aufzubauen. Oder ich könnte in die alten Steinkreise flüchten und mir eine Verbindung zu einer längst verschwundenen Kultur vorstellen. Und dann war da noch ich. Ich bin die Person in all diesen figurativen Gemälden, und ich habe unzählige Stunden damit verbracht, mich selbst anzustarren. In meiner bisherigen Arbeit bin ich nur eine von vielen Musen für eine bestimmte Serie, wobei das Gesamtgefühl immer schwerer wiegt als die Ähnlichkeit mit einem Porträt. Ich bin ziemlich gut darin, mich von meinem gemalten Bild zu trennen, aber dieses Mal war es schwieriger. Ich habe mich dabei ertappt, dass ich mehr über meine eigene Identität nachgedacht habe - wie ich mich selbst sehe und wie die Welt mich sieht. Ich gehöre einer gemischten Rasse an - weder ganz der einen noch der anderen Welt. Ich fragte mich, ob ich meine Kultur verlieren würde, wenn meine Mutter (die eindeutige Verbindung zu meinem chinesischen Erbe) weg ist. Dies brachte mich dazu, in einem Gemälde ihre Gesichtszüge in meine eigenen zu übernehmen. In anderen Arbeiten habe ich festgestellt, dass meine Technik, die Linien des Kleides mit sich überlagernden Wolken zu verdecken, eine neue Bedeutung erlangt und die verschleierte Komplexität dessen, was ich bin, zum Ausdruck bringt. Irland hat immer eine magische Anziehungskraft auf mich ausgeübt. Seit ich jung war und mich in Fantasy-Bücher vertiefte, stellte ich mir oft vor, dass sie in Ländern spielten, die wie Irland aussahen. Ich bin zu einem Viertel Ire, aber ich bin nicht mit einer persönlichen Verbindung zu dieser Kultur aufgewachsen, daher übt sie eine mythische Anziehungskraft auf mich aus. Die Stunden, die ich mit der Schaffung dieses Werks verbracht habe, haben meine Vorstellungskraft mit der tatsächlichen Kraft und Schönheit dieses Landes verbunden.

Schöpfer*in:

Judy Nimtz

Maße:

Höhe: 106,68 cm (42 in)Breite: 106,68 cm (42 in)

Medium:

Öl,Täfelung

Zeitalter:

2010–

Zustand:

Galeriestandort:

Fairfield, CT

Materialien

Öl, Täfelung

Casey Baugh
„Lost In Light“ (FRAMED) Ölgemälde 43" x 33" Zoll von Casey Baugh, 2013

22.185 €

„Masken, die weisen sich ab, wollen wachsen“, Rhinoceros mit einem Maske Ölgemälde

3rd Version's "Masks We Wear, Wanting to Grow" ist ein Ölgemälde, das ein Nashorn mit einer größeren Nashornmaske darstellt. Erklärung des Künstlers: Ich bin ein Künstler aus... nu...

Kategorie

2010er, Amerikanischer Realismus, Tiergemälde

Materialien

Öl, Täfelung

3rd Version (Ben Patterson)
„Masken, die weisen sich ab, wollen wachsen“, Rhinoceros mit einem Maske Ölgemälde, 2022

354 €

„Remover of Obstacles“, Ölgemälde

Von Calvin Lai

Calvin Lais (USA) "Remover of Obstacles" ist ein handgefertigtes Original-Ölgemälde, das ein Stillleben mit einer schwarzen Elefantenstatue und einer Lord-Ganesha-Statue aus Metall m...

Kategorie

2010er, Amerikanischer Impressionismus, Stillleben

Materialien

Öl, Holzverkleidung

Calvin Lai
„Remover of Obstacles“, Ölgemälde, 2021

354 €

"Utah" von David Shingler - Öl-Landschaftsgemälde

David Shinglers "Utah" (2015) ist ein Original-Ölgemälde auf Holzplatte, das 5 x 5 Zoll misst. Bekannt für seine dynamischen Landschaften, die er mit kühnen und ausdrucksstarken Pins...

Kategorie