Devant Le Restaurant De La Paix von Kees Van Dongen

Kees van Dongen
Devant Le Restaurant De La Paix von Kees Van Dongen

Name: Devant Le Restaurant De La Paix von Kees Van Dongen
Brand: Kees van Dongen
Rating: 5 (4 reviews)

3.850.000 $Listenpreis

Angaben zum Objekt

Kees van Dongen 1877-1968 Niederländisch-Französisch Vor dem Restaurant de la Paix (Vor dem Restaurant de la Paix) Öl auf Leinwand Signiert "Van Dongen" (unten rechts) Dieses schillernde Kunstwerk von Kees van Dongen zeigt eine belebte Szene der Pariser Modegesellschaft auf dem berühmten Place d'Opéra. Das Gemälde Devant le Restaurant de la Paix, das auf dem Höhepunkt seiner Popularität in den 1920er Jahren in Paris entstand, zeigt eines der Lieblingssujets des Künstlers, das er mit seinen avantgardistischen Kompositionstechniken und seiner leuchtenden Farbpalette gestaltete. Während viele von van Dongens früheren Werken die Akteure seines Bohème-Lebensstils festhielten, änderte der Künstler mit dem Ausbruch des Ersten Weltkriegs seinen Kurs. 1918 begann der Künstler eine Beziehung mit der Modedirektorin Léa Alvin, die ihn in Pariser Modekreise und die Elite der Gesellschaft einführte. Devant le Restaurant de la Paix fängt diesen entscheidenden Moment in van Dongens Karriere ein, als er seinen neuen Platz in der Pariser Oberschicht erkundet und genießt. Dieses Werk ist eine lebhafte Feier der ausgelassenen Mode und des Nachtlebens der Place d'Opéra während der Années folles und bleibt gleichzeitig van Dongens avantgardistischen und fauvistischen Einflüssen treu. In einem Kaleidoskop von Juwelentönen gemalt, fängt van Dongen viele seiner Figuren von hinten ein und identifiziert sie durch gewagte, unvermischte Farbschwaden. Dieses mit expressionistischer Inbrunst gemalte Werk zeigt perfekt van Dongens bekannte Begeisterung für die Ausgelassenheit der 1920er Jahre, die er einmal ausrief: "Ich liebe das Leben meiner Zeit leidenschaftlich, so lebhaft, so fieberhaft! Ah! Das Leben ist noch schöner als die Malerei". Van Dongen erhielt seine frühe künstlerische Ausbildung an der Königlichen Akademie der Schönen Künste in Rotterdam und zog später, Anfang 1900, nach Paris. Nachdem er sich im Montmartre-Viertel, dem damaligen künstlerischen Zentrum der Stadt, niedergelassen hatte, tauchte van Dongen in eine Umgebung ein, die seine Kreativität anregte und ihn dazu inspirierte, seine Bilder auszustellen. Schon in seinen ersten Ausstellungen wurden seine Werke neben den großen Meistern der damaligen Kunst gezeigt. Auf dem Salon d'Automne 1905 wurden van Dongens Gemälde in der gleichen Galerie wie die des hochgeschätzten Künstlers Henri Matisse ausgestellt, eine große Ehre für den jüngeren van Dongen. Es ist wichtig zu erwähnen, dass der Fauvismus - die "wilden Tiere" der frühen 1900er Jahre - aus dieser entscheidenden Ausstellung hervorging. Matisse war der Wegbereiter der fauvistischen Technik, die sich durch ausdrucksstarke Farben und intensive Pinselführung auszeichnet. Van Dongens frühe Gemälde tragen die Handschrift dieses explosiven Ausdrucks und führen ihn in den Kreis der führenden Avantgarde-Maler seiner Zeit. Kees van Dongen ist ein Künstler, dessen Karriere von koloristischem Ausdruck und unnachgiebiger Originalität geprägt ist. Mit seinem einzigartigen Stil erregte er die Aufmerksamkeit der Kunstkenner des frühen 20. Vor allem aber widmete sich van Dongen dem Thema der modernen urbanen Frau, die während seiner gesamten Karriere im Mittelpunkt seines Schaffens stand. Er malte zwar jeden, von Berühmtheiten wie Josephine Baker und Brigitte Bardot bis hin zu Tänzern, Sängern und Prostituierten in den berüchtigten Pariser Bordellen, aber seine Porträts von Damen der Gesellschaft gehören zu seinen wichtigsten Werken. Heute zieren van Dongens Werke Museumssammlungen, darunter das Metropolitan Museum of Art und das Museum of Modern Art in New York, das Art Institute of Chicago und das Staatliche Eremitage-Museum in St. Petersburg, um nur einige zu nennen. Dieses Werk wird von einem Echtheitszertifikat des Wildenstein-Instituts begleitet. Leinwand: 21 1/4" hoch und 25 5/8" breit Rahmen: 29 1/4" hoch x 33 1/2" breit x 2" tief Provenienz: Galerie Hopkins Paris Private Collection, Kalifornien MK Fine Art, New York Private Collection, Connecticut Literatur: Aufnahme in das demnächst erscheinende Werkverzeichnis von Kees van Dongen, herausgegeben vom Wildenstein Plattner Institut

Schöpfer*in:
Kees van Dongen (1877-1968, Niederländisch)
Maße:
Höhe: 74,3 cm (29,25 in)Breite: 85,09 cm (33,5 in)Tiefe: 5,08 cm (2 in)
Medium:
Leinwand,Öl
Bewegung und Stil:
Post-Impressionismus
Zeitalter:
20. Jahrhundert
Zustand:
Galeriestandort:
New Orleans, LA
Referenznummer:
Anbieter*in: 31-82581stDibs: LU18613883272

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