Lamentation des Christus, Ölgemälde, Alter Meister, 16. Jahrhundert

Nach Raphael Conestabile Madonna 1483 - 1520 Öl auf Leinwand Bildgröße: 8 x 8 Zoll (20,5 x 20,5 cm) Originaler kunstvoll handgeschnitzter vergoldeter Rahmen Conestabile Madonna Das ...

Öl auf Platte Bildgröße: 16 x 13 1/4 Zoll (41 x 34 cm) Frühvergoldeter Rahmen Der heilige Sebastian war ein römischer Zenturio, der zum Christentum konvertierte. Zur Strafe befahl d...

Öl auf Leinwand Bildgröße: 26 x 37 Zoll (66 x 94 cm) Handgeschnitzter vergoldeter Rahmen aus der Zeit Die bildliche Darstellung der Heiligen Familie mit verschiedenen Heiligen in ei...

Öl auf Leinwand Bildgröße: 12 3/4 x 9 1/2 Zoll (32,5 x 24,25 cm) Hier sehen wir eine schlafende Putti, die unter einer Reihe von Bäumen liegt und ein Band hält. Der Text, der auf de...

Die Beweinung Christi, 17. Jahrhundert follower von CARAVAGGIO (1571-1610) Italienische Altmeisterdarstellung der Beweinung Christi aus dem 17. Jahrhundert, Öl auf Leinwand, auf ei...

Pieta, 16. Jahrhundert kreis von Quinten MASSYS (1466-1530) Große niederländische Altmeisterdarstellung der Pieta aus dem 16. Jahrhundert, Öl auf Eichenholzplatte. Große Szene der ...

Venezianischer Maestro des 16. Titel: Absetzung von Christus Medium: Öl auf Platte Maße: ohne Rahmen 40 x 25 cm Ehemals Collection'S Canesso, Paris. Messen: Die Internationale Anti...

Luis de Morales, genannt 'El Divino' (Badajoz 1509 - 1586) Werkstatt von La Pietà mit Saint John Öl auf Tafel (82 x 65 cm /im Rahmen 109 x 92 cm) ERHALTUNGSZUSTAND: Die Tafel ist in gutem Zustand, mit Restaurierungen und Rissen, die auf den Bildern deutlich sichtbar sind. Vergoldeter und lackierter Holzrahmen, in gutem Zustand. Wir präsentieren diese intensive Pietà auf Holztafel, das Werk eines Malers der spanischen Spätrenaissance, der sich auf das berühmte ikonografische Modell von Luis de Morales, bekannt als El Divino (Badajoz 1509-1586), stützte, ein Thema, das vom Künstler und dann von seiner blühenden Werkstatt in zahlreichen Versionen neu vorgeschlagen wurde. Es handelt sich um ein außergewöhnliches Werk, in dem der Autor einen unglaublichen Realismus und eine emotionale Tiefe in der Darstellung der Madonna und Christi in Begleitung des Heiligen Johannes des Evangelisten beweist. Im extrem gläubigen Spanien zählt Luis de Morales zu den Malern, die sich am meisten für die dramatischen Aspekte des Lebens Christi interessieren, von seinem schmerzhaften Leidensweg bis zu seinem Tod. Dieses in der christlichen Kunst so häufig vorkommende Andachtsmotiv, die Pieta, wird in der Kunst von Morales mit enormer Ausdruckskraft erneuert; nicht umsonst erhielt der Künstler den Spitznamen "der Göttliche", und zwar nicht nur wegen der Schaffung einer Andachtsikonographie, die der Spiritualität der Zeit entsprach, sondern auch wegen der inneren Intensität seiner religiösen Bilder. Die Darstellung zeigt mit großer dramatischer Wirkung, wie Christus, unmittelbar nachdem er vom Kreuz abgenommen wurde, sanft in die Arme der Jungfrau aufgenommen wird. Das intensive mütterliche Mitgefühl zeigt sich auch in ihrem Gesichtsausdruck, der, immer im Wissen um das Schicksal ihres Sohnes, Leid, Melancholie, aber auch heitere Resignation ausstrahlt. Der in der Umarmung seiner Mutter verlassene Christus zeigt ein ausgemergeltes und trauriges Gesicht, das durch seinen halb geöffneten Mund noch gespenstischer wirkt. Der Baum des Kreuzes erhebt sich über den Figuren und wird durch einen stimmungsvollen dunklen, völlig monochromen Hintergrund hervorgehoben, zu dem die drei Figuren durch eine starke Beleuchtung in Kontrast gesetzt werden. In Morales' Gemälde ist die für die gegenreformatorische Malerei...