"Cop on Vacation" Brute Gay LGBT Contemporary NYC Male Portrait Painting
Robert Loughlin (1949-2011)
"Polizist im Urlaub"
Öl und Mischtechnik auf Leinwand
24 h x 30 w Zoll
Verso signiert und betitelt "Robert Loughlin Cop on Vacation".
Gerahmt 34 x 40 Zoll
Das Gesicht von The Brute ist mit aufgemalten Groschen und Pfennigen bedeckt.
BIO
Loughlin war ein Künstler und schrulliger Weiser des modernistischen Designs, dessen Arbeit als "Sammler" und Händler von Möbeln des 20. Jahrhunderts die gehobene Inneneinrichtung in den Vereinigten Staaten beeinflusste, obwohl er es vorzog, mit seinem Partner Gary Carlson in einem Wohnwagenpark zu leben...
Sammler und Dekorateure machten Herrn Loughlin schon bald nach seiner Ankunft in New York in den 1980er Jahren zu einer Berühmtheit, da sie in ihm eine ungewöhnliche Mischung von Talenten sahen, die ihn von den meisten Pickern, den Spürhunden, die Händler mit ihrer Ware versorgen, abhoben. Loughlin, der zu gleichen Teilen Künstler, Kunsthistoriker, Plünderer und Pferdehändler ist, hat eine ganze Generation von Sammlern in der hohen Qualität halb vergessener Designer der Moderne und der Mitte des Jahrhunderts geschult - nicht indem er über sie schrieb oder Vorträge hielt, sondern indem er Flohmärkte und Secondhand-Läden nach ausrangierten Stücken ihrer Arbeiten durchsuchte und sie verkaufte.
Die Nelson-Stühle, Eames-Tische, Kagan-Sofas und -Lampen, die er auf der Ladefläche seines ramponierten Pickups verkaufte, trugen dazu bei, einen Markt für Vintage- oder Retro-Möbel zu schaffen. Andy Warhol, Robert Mapplethorpe und Jean-Michel Basquiat waren frühe Kunden.
"Andy hat so viele Stühle von ihm gekauft", sagt Vincent Fremont, ein Mitarbeiter von Warhol und Gründungsdirektor der Andy Warhol Foundation, "sein Spitzname für Robert war Chairman".
Die Schirmherrschaft von Warhol und anderen half Mr. Loughlin, viele New Yorker Sammler für die schlichte Linie, die laminierte Glätte und die funktionale und doch schöne Form des modernen Designs und des Designs der Mitte des Jahrhunderts zu gewinnen.
Zu einer Zeit, als Antiquitäten noch der letzte Schrei waren, leistete Loughlin "Pionierarbeit bei der Wertschätzung von Objekten aufgrund ihrer inhärenten Schönheit und nicht aufgrund ihrer Abstammung", so Carlo McCormick, Kunstkritiker und leitender Redakteur der Popkulturzeitschrift Paper. "Er hatte einen bemerkenswerten Blick für Schönheit. Er sah sie in Dingen, an denen die meisten von uns auf der Straße vorbeigehen würden".
Der bekannteste Fund von Herrn Loughlin ereignete sich eines Morgens im Dezember 1994, als er in einem Laden der Heilsarmee in Downtown ein Gemälde aus einem Stapel von Sachen zog. Es stellte sich heraus, dass es ein authentisches Porträt von Salvador Dalí war. Er hat es für 40 Dollar gekauft. Nach der Versteigerung bei Sotheby's erhielt er rund 78.000 Dollar.
"Ich habe mich immer mit Dalí verbunden gefühlt", sagte Loughlin einige Monate später der New York Times. "Ich bin Stier und er ist Stier. Ich hatte mal eine Gürtelschnalle von ihm. Ich habe ihn vor langer Zeit bei 'Johnny Carson' gesehen."
Robert Donald Loughlin wurde am 9. Mai 1949 in Alameda, Kalifornien, geboren. Sein Vater war ein leitender Angestellter einer Tankstellenkette. Er erzählte Freunden, dass er die Schule nie gemocht hatte und nach der sechsten Klasse gegangen war. In der offenen Stadt San Francisco der 1960er Jahre entwickelte er ein Interesse an Kunst und Design und eröffnete dort schließlich eine Reihe von Geschäften, die sich auf moderne Möbel und Geräte aus der Mitte des Jahrhunderts spezialisierten.
Im Jahr 1980 zog er nach Miami, wo er ein ähnliches Geschäft betrieb. Ein paar Jahre später ging er nach New York, wo er etwa fünf Jahre lang eine Galerie im East Village besaß, bis er beschloss, dass es weniger kostspielig und beengt war, von seinem Lastwagen aus zu arbeiten, sagten Freunde.
Neben seiner Partnerin hinterlässt er seine Mutter Dorothy, seine Brüder David, Jerry und Michael sowie seine Schwestern Drae, Jackie und Joanne.
In den 1980er Jahren begann Loughlin, seine charakteristischen Bilder - ein Mann mit kantigem Maul und einer Zigarette an den Lippen - auf Leinwänden, Gebäuden und Gegenständen zu malen, einschließlich Möbelstücken, die er nicht verkaufen konnte. "The Brute", wie er seine Serie nannte, wurde in Galerien der Stadt ausgestellt.
Sein wichtigstes Werk war jedoch weniger greifbar. Freunde beschrieben es als eine einzigartige Sensibilität, die mit blitzschnellen Wettbewerbsreflexen verbunden ist.
"Es war ein Radar für schöne Dinge", sagte Larry Weinberg, ein Sammlerkollege und Schriftsteller. Als er beobachtete, wie Waren von einem Lastwagen abgeladen wurden, "sah Robert es, bevor es irgendjemand anderes tat", sagte Weinberg. "Es würde nur der Fuß des Stuhls herauskommen, nicht das ganze Ding, und er würde wissen, dass es etwas Wichtiges ist."
Loughlin, der nie für hochtrabende Reden bekannt war, kam wahrscheinlich der Essenz seiner Kunst am nächsten, als er von einem gnomischen Austausch bei seinem ersten Treffen mit Warhol berichtete.
"Ich besorge Sachen, die dir gefallen", sagte er zu Warhol.
"Bringt mir Sachen", antwortete Warhol.