Pat Rosenstein

Großes Trompe-l'oeil- Hyperrealismus-Gemälde, abstraktes Surrealistisches Foto, realistische Kunst

1987

signiert mit Initialen verso und einem Stempel Kooter Boogers of America. mit einer absichtlich gestörten Oberfläche. siehe Fotos. Martin Hoffman, ein prominenter Künstler, dessen Werk in den 1970er Jahren gleichzeitig mit der hohen Kunst identifiziert wurde (düstere realistische Gemälde, die über das O.K. Harris Gallery in New York) und Low (Illustrationen für das Playboy-Magazin). Im Laufe seiner Karriere reichte sein Stil von energischer Abstraktion und knallhartem Pop bis hin zu fotobasiertem Realismus und Minimalismus. In den letzten Jahren schuf er eine Reihe autobiografischer Gemälde in einem sympathischen, cartoonhaften Stil. Er schuf auch eine Reihe von subtil getönten Werken, in denen unergründliche Worte halb in der Farbe verschwinden, in die sie eingeschrieben sind. Hoffmans erster Job nach dem College war der des Artdirektors der Miami News, eine Position, die er von 1956 bis 1962 innehatte. Danach arbeitete er als Grafikdesigner in Miami und malte in seiner Freizeit zu Hause. Seine ersten Gemälde (die er, wie er sagt, als "testosterongesteuerter Teenager" gemalt hat) wurden mit Autolack auf 4 x 8 Fuß großen Hartfaserplatten ausgeführt. Sie kombinierten glänzende, viszerale Oberflächen und Metallfarben mit collagierten Metallformen und Spiegeln. In den 1960er Jahren begann Hoffman, Figuren und Symbolik mit erotischen Untertönen in seine Gemälde zu integrieren. Durch einen gemeinsamen Freund sah Sidney Janis Hoffmans Bilder und wählte eines davon für seine internationale Ausstellung "Erotic Art...

Großes Acrylgemälde von Pat Rosenstein, Amerikanische Künstlerin, Absolventin des Pratt Institute, deren Werke auf zahlreichen Ausstellungen zu sehen waren. Rosenstein, dessen Werk manchmal als surrealistisch oder "magisch-realistisch" bezeichnet wird, kombiniert unglaubliche hyperrealistische Trompe L'Oeil mit Techniken des abstrakten Expressionismus. Nach dem Vorbild von Burhan Dogancay und Yrjo Edelmann. Mitte der siebziger Jahre stellte sie im Housatonic Museum zusammen mit Stevan Dohanos, Bernard Riley, Raphael Soyer , Peter Saul, Nicolas Krushenick, Benny Andrews, Lester Johnson, Gabor Peterdi, Robert Natkan usw. Pat Rosenstein wurde beeinflusst von die fotorealistische Bewegung in Kalifornien. Künstler wie Robert Bechtle, Charles Bell, Chuck Close, Robert Cottingham, Richard Estes und Audrey Flack. Vintage-Kinderspielzeug, Obst, Holz, Pflanzen - all das ist Teil ihres eklektischen Oeuvres. Der Begriff Fotorealismus wurde 1969 von Louis K. Meisel geprägt und erschien erstmals 1970 in einem Katalog des Whitney Museums für die Ausstellung "Twenty-two Realists". Er wird manchmal auch als Super-Realismus, Neuer Realismus, Scharfsicht-Realismus oder Hyper-Realismus bezeichnet. Als vollwertige Kunstbewegung entwickelte sich der Fotorealismus aus der Pop Art und als Gegenbewegung zum Abstrakten Expressionismus sowie zu den minimalistischen Kunstbewegungen in den späten 1960er und frühen 1970er Jahren in den Vereinigten Staaten. Die Arbeiten stützten sich in hohem Maße auf Fotografien, die sie oft auf die Leinwand projizierten, so dass die Bilder mit Präzision und Genauigkeit reproduziert werden konnten. Die Genauigkeit wurde oft durch den Einsatz einer Airbrush unterstützt, die ursprünglich für die Retusche von Fotografien gedacht war. Die Bewegung entstand im selben Zeitraum und Kontext wie die Konzeptkunst, die Pop Art und der Minimalismus und drückte ein starkes Interesse am Realismus in der Kunst gegenüber dem Idealismus und der Abstraktion aus. Die ersten fotorealistischen Künstler waren Chuck Close, Don Eddy...

CLAUDE GAVEAU (1906 - 1970) Eine schöne und großes signiertes Öl auf Leinwand von dem bedeutenden französischen Maler Claude Gaveau. Das Werk ist oben rechts signiert und befinde...

CLAUDE GAVEAU (1906 - 1970) Eine schöne und großes signiertes Öl auf Leinwand von dem bedeutenden französischen Maler Claude Gaveau. Das Werk ist oben rechts signiert und befinde...

Bauer stammt aus dem pazifischen Nordwesten, wurde in Vancouver, Washington, geboren und hat seit 1976 ein Studio in Portland, Oregon. Sie besuchte das Pacific Northwest College of A...

Dieses Werk ist in einer Art Sgraffito-Technik ausgeführt, bei der die Blumen quasi in die Farbe geätzt sind. Nobu Fukui wurde in Tokio, Japan, geboren und kam nach New York, wo er ...

Darius Yektais "Weiße Tulpen" ist ein großformatiges, geschichtetes Gemälde aus Öl auf Harz auf Leinwand. White Tulips ist in jeder Hinsicht archetypisch, außer im Maßstab. Yektais...

ÜBER Erica Hauser lebt als Künstlerin in Newburgh, NY, und hat einen BFA-Abschluss der School of Visual Arts (2002). Sie erhielt 2011 ein NYFA-Stipendium und hat an Künstleraufenthal...

ÜBER Erica Hauser lebt als Künstlerin in Newburgh, NY, und hat einen BFA-Abschluss der School of Visual Arts (2002). Sie erhielt 2011 ein NYFA-Stipendium und hat an Künstleraufenthal...

ÜBER Erica Hauser lebt als Künstlerin in Newburgh, NY, und hat einen BFA-Abschluss der School of Visual Arts (2002). Sie erhielt 2011 ein NYFA-Stipendium und hat an Künstleraufenthal...

ÜBER Erica Hauser lebt als Künstlerin in Newburgh, NY, und hat einen BFA der School of Visual Arts (2002). Sie erhielt 2011 ein NYFA-Stipendium und hat an Künstleraufenthalten in New...

ÜBER Erica Hauser lebt als Künstlerin in Newburgh, NY, und hat einen BFA-Abschluss der School of Visual Arts (2002). Sie erhielt 2011 ein NYFA-Stipendium und hat an Künstleraufenthal...