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Judy Chicago
Hildegarde von Bingen, wunderschöne Cloisonné-Brosche, Schmuck The Dinner Party signiert

1987

3.037,66 €

Angaben zum Objekt

Judy Chicago Cloisonne-Brosche der Hildegard von Bingen aus The Dinner Party, 1987 Cloisonne-Brosche/Anstecknadel in limitierter Auflage mit Verschluss auf der Rückseite und Judy Chicagos eingeritzter Unterschrift und Copyright 2 im Durchmesser Ritzsignatur des Künstlers, Datum und Copyright auf der Rückseite eingeritzt (sehr selten) Produziert von Artwear Concepts, Kalifornien Trotz der unglaublichen Produktivität und Popularität von Judy Chicago sind Designobjekte wie diese exquisite Cloisonné-Brosche, die in den 1980er Jahren entstand, sehr rar. Dieses Werk ist auf 1987 datiert und trägt Judy Chicagos eingeritzte Originalunterschrift und Copyright. Die Brosche stellt das originale "Hildegard von Bingen"-Gedeck aus The Dinner Party dar. (Nur zur Inspiration zeigen wir ein Foto des Hildegard-Dinner-Party-Sets aus der ständigen Sammlung des Brooklyn Museums). Hildegard von Bingen (oder die Heilige Bingen) war eine deutsche christliche Mystikerin und Visionärin, die von 1098-1179 lebte. Ihre jenseitigen Visionen inspirierten ihre viel beachteten und studierten Schriften, Musikkompositionen und ihre Philosophie. Neben ihrer religiösen Tätigkeit verfasste Hildegard Bände über medizinische Diagnose und Behandlung sowie wissenschaftliche Erkenntnisse und Dokumentationen, sie gilt als Begründerin der wissenschaftlichen Naturwissenschaft in Deutschland. Wie Judy Chicago in der beigefügten Dokumentation schreibt, "war Hildegarde von Bingen eine der größten und originellsten Denkerinnen des mittelalterlichen Europas. Sie war eine Abessinierin, eine Wissenschaftlerin, eine führende Ärztin, eine Gelehrte, eine Musikerin und produktive Komponistin, eine politische und religiöse Persönlichkeit und eine Visionärin. Ihre Schriften gehören zu den frühesten und wichtigsten mystischen Werken des Mittelalters...Ich habe das Design ihrer Tafel, das sich auf das Bild eines Glasfensters bezieht, für diese Anstecknadel übernommen, die zum Gedenken an das reiche Erbe der Frauen getragen werden soll..." JUDY CHICAGO Lebenslauf Judy Chicagos The Dinner Party ist ein bahnbrechendes Werk der feministischen Kunst und eine transformative Leistung in der amerikanischen Kunst des 20. Das Stück wurde 1979 unter großem Aufsehen uraufgeführt und tourte schließlich durch mehrere Kontinente und erreichte ein Millionenpublikum. Nach vielen Jahren der Lagerung wurde sie 2007 an ihrem ständigen Standort im (wahrscheinlich bald umbenannten!) Elizabeth A. Sackler Center for Feminist Art im Brooklyn Museum, New York, wiedereröffnet. Judy Chicago konzipierte diese groß angelegte Installation als symbolische Geschichte der Frauen in der westlichen Zivilisation. Die Dinner Party besteht aus einer riesigen, festlich gedeckten Tafel mit 39 Gedecken. Jeder Platz erinnert an eine historische oder mythische Frauenfigur, darunter Künstlerinnen, Göttinnen, Aktivistinnen und Märtyrerinnen. Jedes dieser einzigartigen Gedecke enthält einen handbemalten Teller mit einem farbenfrohen und kunstvoll gestalteten Muster (oft in Formen, die an weibliche Geschlechtsorgane erinnern). Wie viele Elemente von The Dinner Party schmückt und feiert auch diese Cloisonné-Anstecknadel eine marginale (aber radikale) Figur aus der Geschichte der Zivilisation und der feministischen Geschichte. Judy Cohen wurde 1939 in Chicago, Illinois, geboren und besuchte das Art Institute of Chicago und die University of California, Los Angeles. Chicagos frühes Werk war minimalistisch, und sie war 1966 Teil der bahnbrechenden Ausstellung Primary Structures im Jewish Museum in New York. In den späten 1960er Jahren wandte sie sich feministischen Inhalten zu. Zu diesem Zeitpunkt änderte sie ihren Nachnamen in Chicago, ihrem Geburtsort. Chicago glaubte an die Notwendigkeit einer feministischen Pädagogik für Kunststudentinnen und gründete 1970 das erste Feminist Art Program an der California State University, Fresno. Im folgenden Jahr gründete sie zusammen mit der Künstlerin Miriam Schapiro das Feminist Art Program am California Institute of the Arts, Valencia. Womanhouse (1972), eine Collaboration-Installation, die die beiden Künstler gemeinsam mit ihren Studenten schufen, verwandelte ein verlassenes Gebäude in ein Haus, das für die Erfahrungen von Frauen steht. Chicago ist vielleicht am bekanntesten für ihr ikonisches Werk The Dinner Party (1974 bis 1979), das die Geschichte der Frauen anhand von Gedecken für 39 bedeutende Frauen feiert. Das monumentale, gemeinschaftliche Projekt umfasst traditionelle Frauenhandwerke wie Stickerei, Nadelspitze und Keramik. Mit The Birth Project (1980 bis 1985) und The Holocaust Project (1985 bis 1993) hat sich Chicago weiterhin mit Themen aus dem Leben von Frauen beschäftigt. Sie ist eine vielseitige Dozentin und Autorin und hat an den Universitäten Duke und Indiana sowie an der University of North Carolina in Chapel Hill gelehrt. Zu ihren zahlreichen Auszeichnungen gehören Stipendien des National Endowment for the Arts und der Getty Foundation sowie vier Ehrendoktorwürden. Derzeit lebt sie mit ihrem Ehemann, dem Fotografen Donald Woodman, zusammen, mit dem sie bei künstlerischen und pädagogischen Projekten zusammenarbeitet. -Mit freundlicher Genehmigung des Nationalen Museums für Frauen in der Kunst

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