Invasion der Gnade

Cal Lane
Invasion der Gnade
2011

Name: Invasion der Gnade
Brand: Cal Lane
Rating: 5 (6 reviews)

Angaben zum Objekt

Cal Lane's schafft atemberaubende Kunstwerke aus Stahl und einem Schweißbrenner. Ihre Werke sind fesselnd und stellen Beziehungen her, die die Grenze zwischen Ornament und Funktion überschreiten. In ihrer aktuellen Serie Ammunition kontrastiert sie schöne Muster und Bilder mit Gebrauchsgegenständen wie Munitionskisten und Abwasserrohren. Ammo Box (2011) besteht aus einer Munitionskiste aus geschnittenem Stahl, die mit aufwändigen Mustern versehen ist, die an religiöse Bilder und Spitzen erinnern. Der Betrachter wird durch die Komposition eines Altarbildes in das Werk eingeladen. Das spitzenähnliche Muster weckt das Verlangen, die Zartheit der Spitze zu berühren, während die kalten metallischen Materialien diesem Verlangen gleichzeitig entgegenwirken. Trotz dieses Konflikts fällt es schwer, sich von der zarten und hypnotisierenden Natur dieses Werks abzuwenden. Lane's verwendet Materialien, die mit Krieg und Unruhen gleichgesetzt werden, Materialien, die im täglichen Leben so vieler Menschen nicht vorkommen, die aber so vielen anderen vertraut sind, und macht sie visuell weicher. Sie schafft eine visuelle Harmonie, indem sie dem Betrachter den Komfort des Schönen vermittelt und die zuvor ungewohnten MATERIALIEN vertraut macht. Diese Harmonie erzeugt beim Betrachter einen Konflikt, wenn er mit der beunruhigenden Erkenntnis konfrontiert wird, dass es eine unterschwellige Konnotation von ungleichen Beziehungen gibt. Gutter Snipes I (2011), ein in ein halbes Rohr geschnittenes Kanalisationsrohr, zeigt eine Gegenüberstellung von Spitzenmustern und dekorativen Szenen mit mythologischen Figuren als Hauptakteure in den sorgfältig gestalteten Abschnitten. Es ist der Punkt, an dem das kalte industrielle Utilitaristische mit den Feinheiten der zart gemusterten Spitzenbilder ein Rendezvous hat. Das filigrane Muster der Spitze verdeckt nicht die eigentliche Zweckmäßigkeit des stählernen Abflussrohrs, sondern bringt den Betrachter lediglich mit dem scheinbaren Widerspruch zwischen den beiden Materialien in Verbindung. Die Spitze bietet einen dünnen Schleier, der als Gegensatz zwischen der scheinbaren Schönheit des Rokoko-Musters und der darunter liegenden weniger schönen Realität, den unstimmigen sozialen Strukturen, dem Exzess und dem Genuss dient. Vergleiche und Kontraste stehen im Mittelpunkt von Lane's Arbeit. Sie stellt die Verbindungen her, aber es bleibt dem Betrachter überlassen, was er daraus macht. Diese Werke sind widersprüchlich und stellen das Schöne der kalten, rauen Natur des Metalls gegenüber. Diese beiden Extreme werden in der Serie Ammunition verkörpert und veranlassen den Betrachter dazu, über den Wert nachzudenken, den die Gesellschaft dem Leichtsinn und dem Exzess beimisst, und darüber, was die Schattenseiten dieser Wünsche sein könnten.

Schöpfer*in:
Cal Lane (1968 -, Kanadische)
Entstehungsjahr:
2011
Maße:
Höhe: 60 cm (23,63 in)Breite: 117 cm (46,07 in)Tiefe: 14 cm (5,52 in)
Medium:
Metall
Bewegung und Stil:
Zeitgenössisch
Zeitalter:
21. Jahrhundert
Zustand:
Galeriestandort:
Montreal, CA
Referenznummer:
1stDibs: LU476123404

Cal Lane – alle durchstöbern

Cal Lane

Die Bildhauerin und Metallkünstlerin Cal Lane hat mit der Verwandlung von I-Trägern, Schaufeln, Motorhauben und Müllcontainern aus Industriestahl in spitzenartige, dekorative Kunstwerke internationale Anerkennung gefunden. Während ihre Skulpturen als Herausforderung für Geschlechterstereotypen interpretiert werden können - die Verwandlung von hartem, "männlichem" Stahl in "weibliches" Spitzenfiligran - deutet Lane an, dass ihre Kunst darüber hinausgeht.

"Ich sehe steel als eine Metapher für Konfrontation, ein Ding, das die Mauern repräsentiert, die von der Gesellschaft errichtet wurden, in die ich hineingeboren wurde", hat sie gesagt. "Stahl fühlt sich wie das perfekte MATERIAL zum Schnitzen an, um die Kontraste und Konflikte zu schaffen, mit denen ich selbst zu kämpfen habe.

Lane's wurde 1968 in Halifax, Nova Scotia, geboren und machte eine Ausbildung als Schweißerin und arbeitete als Friseurin im Salon ihrer Mutter auf Vancouver Island, bevor sie sich für eine Kunstkarriere entschied. Sie erwarb ihren BFA an der Nova Scotia College of Art and Design und besuchte die State University of New York, wo sie sich auf Bildhauerei spezialisierte und ihren MFA erwarb.

Als Künstlerin interessierte sich Lane's für die Erforschung von Geschlechterrollen durch Konzeptkunst. Obwohl Kritiker ihre Arbeit mit der des amerikanischen minimalistischen Bildhauers Richard Serra verglichen haben, der für seine spiralförmigen Stahlskulpturen bekannt ist, schneidet Lane in Stahlobjekte und kreiert verschnörkelte Muster, die auf die Weiblichkeit in ihren figurativen und abstrakten Skulpturen verweisen. Dies zeigt sich in Werken wie Pantie (2017), Veiled Hood #2 (2014) und Grace Invasion (2011).

Materialien

Bronze

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Deckel #8, 2021

6.000 $

1.620 $

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Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Figurative Skulpturen

Materialien

Granit, Bronze

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Quirky Bronzeskulptur mit glänzender Patina in limitierter Auflage 12/12 „Hello Creature“, 2021

1.273 $

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