Objekte ähnlich wie Don Quixote Basrelief in Original-Samtschachtel
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 13
Salvador DalíDon Quixote Basrelief in Original-Samtschachtel1979
1979
Angaben zum Objekt
"Don Quijote" 1979
Bronze (in Original-Samtbox)
Signiert unten rechts
Nummeriert unten links 157/215
Größe des Reliefs: 27" x 18,5"
Größe der Samtbox: 29,5" x 21" x 3,25"
Provenienz: Martin Lawrence Galerien
Salvador Felipe Jacinto Dali wurde am 11. Mai 1904 in der spanischen Kleinstadt Figueras in der Provinz Katalonien geboren. Der Name "Salvador" war einem älteren Bruder gegeben worden, der im Kindesalter starb. Als Dali geboren wurde, wurde der Name an ihn weitergegeben. Niemand konnte ahnen, wie revolutionär und wichtig dieser Name für die Kunstwelt werden würde. Dali wuchs als schwieriges Kind auf und weigerte sich, sich den familiären oder gesellschaftlichen Gepflogenheiten anzupassen. Dalis Vater, ein angesehener Notar, seine Mutter und seine jüngere Schwester förderten Dalis frühes Interesse an der Kunst. Tatsächlich war ein Raum im Haus der Familie das erste Studio des jungen Künstlers. Schon früh war Dalis Talent über seine Jahre hinaus verfeinert, und mit jedem Jahr wuchs sein Talent ebenso wie seine Interessen.
Nachdem er eine Zeit lang privaten Kunstunterricht in Figueras erhalten hatte, schrieb sich Dali 1921 an der Escuela de Pintura, Escultura y Grabado de Bellas Artes de San Fernando in Madrid ein. Dort schloss er sich einem avantgardistischen Kreis von Studenten an, zu dem auch der Filmemacher Luis Buñuel und der Dichter und Dramatiker Federico Garcia Lorca gehörten. Obwohl Dali in seiner akademischen Laufbahn hervorragende Leistungen erbrachte, nahm er nie an Abschlussprüfungen teil, da er der Meinung war, dass er keine Notwendigkeit für die Art von Bildung hatte, die eine formale Schulausbildung bot. Er wurde von der Schule verwiesen und wieder eingestellt, doch das machte ihm wenig aus. Salvador Dalis Leidenschaft für die Kunst und sein Bedürfnis, das Leben auf eigene Faust zu erleben, konnten in der Schule nicht erfüllt werden. Er ging. Dies gefiel Dalis Vater jedoch nicht, und Salvador wurde daraufhin verstoßen. Da er kein richtiges Zuhause mehr hatte, zog Dali in eine Fischerhütte in dem kleinen Dorf Port Lligat, zwei Meilen von Cadaques und nicht weit von der französischen Grenze entfernt. In Port Lligat sollte Dalis zukünftige Villa stehen, in der er viele Jahre seines Lebens verbringen sollte.
Zu dieser Zeit geriet Dali unter den Einfluss von zwei Kräften, die seine Philosophie und seine Kunst prägten. Die erste war Sigmund Freuds Theorie des Unbewussten, die Dali in Freuds Buch Die Traumdeutung kennenlernte. Zum anderen schloss er sich den französischen Surrealisten an, einer Gruppe von Künstlern und Schriftstellern, die von dem französischen Dichter Andre Breton angeführt wurde. Als Dali zum ersten Mal Paris besuchte, wurde er den führenden Surrealisten der Bewegung vorgestellt, aber wegen seines mangelnden Interesses an Politik wurde er schließlich von dieser Gruppe gemieden.
Zu dieser Zeit lernte Dali auch die Frau kennen, die zu einem der wichtigsten Menschen in seinem Leben werden sollte: seine Frau und Seelenverwandte Gala. Gala war eine Russin, die Dali nach ihrer Heirat mit dem französischen Dichter Paul Eluard kennenlernte. Sie diente als stabilisierende Kraft für den größten Teil von Salvador Dalis restlichem Leben. Gala rettete ihn vor einer schweren nervlichen Verwirrung und kümmerte sich um alle Aspekte seiner Existenz: finanziell, künstlerisch und sexuell. Mit Galas Hilfe etabliert sich Dali als bedeutender Maler in Paris. In den 1930er Jahren wurden seine Bilder in surrealistischen Ausstellungen in den meisten europäischen Großstädten und in den Vereinigten Staaten ausgestellt.
Unter dem Einfluss der surrealistischen Bewegung kristallisierte sich Dalis künstlerischer Stil zu der verstörenden Mischung aus präzisem Realismus und traumhafter Fantasie heraus, die zu seinem Markenzeichen wurde. In seinen Gemälden verband er akribische Zeichenkunst und Detailtreue mit einer einzigartigen und anregenden Fantasie. Dali beschrieb seine Bilder oft als "handgemalte Traumfotografien" und hatte bestimmte bevorzugte und immer wiederkehrende Bilder, wie die menschliche Figur mit halb geöffneten Schubladen, die aus ihr herausragen, brennende Giraffen und Uhren, die gebogen und fließend sind, als wären sie aus schmelzendem Wachs gemacht. Dali zog 1940 in die USA, wo er bis 1948 blieb. Seine späteren Gemälde, oft zu religiösen Themen, sind eher klassisch gehalten. Dazu gehören Crucifixion (1954, Metropolitan Museum, New York City) und The Sacrament of the Last Supper (1955, National Gallery of Art, Washington, D.C.). Dali schuf wirklich eine neue Bewegung in der Kunst, aber es war seine eigene, einzigartige Marke. Neben seinen anderen künstlerischen Aktivitäten - Schmuckdesign, Filmproduktion und Bekleidung - sind es seine Gemälde und grafischen Arbeiten, die den Höhepunkt seiner weitreichenden Bedeutung und seines geheimnisvollen Genies darstellen. Bis heute hängen sie in Museen auf der ganzen Welt.
Salvador Dali starb am 23. Januar 1989.
- Schöpfer*in:Salvador Dalí (1904 - 1989, Spanisch)
- Entstehungsjahr:1979
- Maße:Höhe: 68,58 cm (27 in)Breite: 46,99 cm (18,5 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:
- Galeriestandort:Missouri, MO
- Referenznummer:1stDibs: LU747310023702
Salvador Dalí
Der extravagante Salvador Dalí ist an seinem gewachsten, nach oben gebogenen Schnurrbart sofort zu erkennen. Er ist eine der markantesten Figuren der modernen Kunst . Er ist auch eine der Ikonen der Avantgarde-Bewegung des 20. Jahrhunderts Surrealist, deren traumhafte, aus den Tiefen des Unbewussten geschöpfte Bilder er in Gemälden, Skulpturen, Grafiken und Mode sowie in filmischen Kollaborationen mit Luis Buñuel und Alfred Hitchcock einsetzte.
Dalí wurde in Figueres, Katalonien, geboren und zeigte schon als Jugendlicher die Sensibilität, die scharfe Wahrnehmung und die lebhafte Vorstellungskraft, die später seine Kunstwerke prägen sollten. Darin beschwört er Kindheitserinnerungen herauf und verwendet religiöse Symbole und Freudsche Bilder wie Treppen, Schlüssel und tropfende Kerzen, um unerwartete, oft schockierende Werke zu schaffen.
Dalís Verwendung des Hyperrealismus bei der Vermittlung surrealistischer Symbole und Konzepte, die akzeptierte Vorstellungen von der Realität untergraben, wird in seinem vielleicht bekanntesten Gemälde, The Persistence of Memory (1931), verkörpert, in dem er die Fließfähigkeit der Zeit durch schmelzende Uhren darstellt, deren Formen von in der Sonne schmelzendem Camembert-Käse inspiriert sind. Sein künstlerisches Genie, seine exzentrische Persönlichkeit und sein ewiges Streben nach Ruhm machten ihn zu einer weltweiten Berühmtheit.
"Jeden Morgen, wenn ich erwache, erlebe ich wieder ein höchstes Vergnügen", sagte er einmal. "Die, Salvador Dalí zu sein."
Finden Sie originale Salvador Dalí Gemälde, Drucke, Skulpturen und andere Werke auf 1stDibs.
Informationen zu dem*der Anbieter*in
5,0
Geprüfte*r Anbieter*in
Diese erfahrenen Anbieter*innen werden von unserem internen Expertenteam einer umfassenden Bewertung unterzogen.
Gründungsjahr 1970
1stDibs-Anbieter*in seit 2017
141 Verkäufe auf 1stDibs
Typische Antwortzeit: 23 Stunde
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: Missouri, MO
- RückgabebedingungenDie Rückgabe dieses Objekts kann innerhalb von 2 Tagen ab Lieferung veranlasst werden.
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Mehr von diesem*dieser Anbieter*inAlle anzeigen
- Ziel der StudieVon Carl KaubaCarl Kauba "Studienziel" um 1920 Bronze mit brauner Patina Unterzeichnet ca. 9,5 x 10 x 4 Der österreichische Bildhauer wurde 1865 in Wien geboren. Seine Lehrer waren Karl Waschmann...Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert, Realismus, Figurative Skulpturen
MaterialienBronze
- Bei der Cothurne: „Von Agathon Léonard"La Cothurne" 1901 Vergoldete Bronze Ca. 21,5" hoch (bis zur erhobenen Hand) Unterzeichnet und datiert Gießereimarke "Susse Freres" Die ursprünglich aus weißem Biskuitporzellan modellierte griechische Tänzerin stammt aus einem achtteiligen Set für einen Esstisch. Sie waren sofort erfolgreich, als sie im Pavillon von Sevres auf der Weltausstellung 1900 ausgestellt wurden. Einzelne Figuren konnten bestellt werden, und "La Cothurne" war die beliebteste. Ihr Erfolg führte dazu, dass die Firma Susse das Recht erwarb, Versionen in Metall zu gießen. Agathon Leonard...Kategorie
Frühes 20. Jhdt., Art nouveau, Figurative Skulpturen
MaterialienBronze
- In die Schlacht gehenVon Carl KaubaCarl Kauba "In die Schlacht ziehen", ca. 1920er Jahre Bronze mit brauner Patina Unterzeichnet ca. 10 x 10 x 4 (einschließlich Holzsockel) Der österreichische Bildhauer wurde 1865 in...Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert, Realismus, Figurative Skulpturen
MaterialienBronze
- BergziegeVon Jules MoigniezJules Moigniez "Bergziege" Bronze ca. 11 x 9 x 4 Zoll Unterzeichnet Jules Moigniez (1835-1894) Jules Moigniez wurde 1835 in Senlis sur L'Oise, Frankreich, geboren und starb am 29....Kategorie
1870er, Realismus, Figurative Skulpturen
MaterialienBronze
- Chien-Armband (Tom)Von Pierre Jules MênePierre Jules Mene "Chien Braque" (Tom) Bronze ca. 5 x 9 x 4,25 Unterzeichnet PIERRE JULES MENE (1810-1879) Pierre Jules Mene, (P. J. Mene), wurde im März 1810 in Paris geboren und...Kategorie
1860er, Realismus, Figurative Skulpturen
MaterialienBronze
- Hunter and Hound: Jäger und HundVon Pierre Jules MênePierre-Jules Mene "Der Jäger und der Hund" (Le Valet de Limier) 1879 Bronze ca. 19 x 8 x 14 Zoll Unterzeichnet PIERRE JULES MENE (1810-1879) Pierre Jules Mene, (P. J. Mene), wur...Kategorie
1870er, Realismus, Figurative Skulpturen
MaterialienBronze
Das könnte Ihnen auch gefallen
- Surreale figurative Skulptur „Liebhaber“, „Lovers“Dies ist eine einzigartige surrealistische figurative Bronzeskulptur der Künstlerin Debbie Korbel aus San Diego. Seine Abmessungen sind 41" x 42" x 34". Nach der Lieferung wird ein E...Kategorie
2010er, Surrealismus, Figurative Skulpturen
MaterialienBronze
- L'OiseauVon Joan Miró"L'Oiseau" ist eine Skulptur des Surrealisten Joan Miró. Die Bronzeskulptur ist verso signiert "Miro" und bezeichnet "N.3" sowie mit dem Gießerstempel "Clementi cire perdue (Paris)" ...Kategorie
1970er, Surrealismus, Figurative Skulpturen
MaterialienBronze
- Schöne und elegante blau bemalte Bronzeskulptur „Clio, Musa della Storia“ aus BronzeskulpturPatinierte Bronze, Wachsausschmelzverfahren. Antonio Nocera - italienischer Maler und Bildhauer, geboren 1949 in Caivano (Neapel). Antonio's arbeitet derzeit an einem neuen Werkzyklu...Kategorie
2010er, Surrealismus, Abstrakte Skulpturen
MaterialienBronze
- Seltene Original-Bronze-Skulptur "Die beiden Nikes" von 1966, Auflage von 6 Salvador Dali, 1966Von Salvador DalíSalvador Dali (1904-1989) - Die zwei Nikes, Lilith, Der Doppelsieg von Samothrake, Hommage an Raymond Roussel Literatur: Descharnes, Robert, Salvador Dalí und Nicolas Descharnes. "D...Kategorie
1960er, Surrealismus, Figurative Skulpturen
MaterialienBronze
- Gianmario Italien 1987 Polychrom gegossene Bronzeguss Proof des AutorsPaolo Cassarà, dieser italienische Künstler, verwendete für seine surrealistischen Kunstwerke meist bemalte Terrakotta in echten menschlichen Dimensionen. Außergewöhnlich war die Ve...Kategorie
20. Jahrhundert, Surrealismus, Figurative Skulpturen
MaterialienBronze
- Vivat LVIIVon Gary AlsumViva la LVII (Es lebe der 57er) von Gary Alsum Bronze 6,5" x 12,5" x 6" ed/75, Nummer 1 auf Lager Der Versandpreis beinhaltet die für Kunstwerke erforderliche Spezialverpackung. Ein...Kategorie
2010er, Surrealismus, Figurative Skulpturen
MaterialienBronze
