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Geoffrey Key
Pferde- und Reiter-Modern British Northern Art Manchester Salford Original-Aquarell

1988

Angaben zum Objekt

Geoffrey Key. Englisch ( geb. 1941 ). Pferd und Reiter, 1988. Aquarell & Tinte auf Papier. Signiert und datiert unten links. Bildgröße 10 Zoll x 6,7 Zoll (25,5 cm x 17 cm). Rahmengröße 16,1 Zoll x 12,6 Zoll (41cm x 32cm). Dieses zum Verkauf stehende Originalgemälde stammt von Geoffrey Key und ist auf 1988 datiert. Das Gemälde wird in einem ansprechenden und kontrastreichen zeitgenössischen Rahmen (der auf diesen Fotos zu sehen ist) präsentiert und geliefert, der zur Farbgebung des Themas passt und mit konservierenden Materialien hinter Glas montiert ist. Das Kunstwerk und seine Präsentation sind in sehr gutem Zustand. Es fehlt ihm an nichts und es wird fertig zum Aufhängen und Ausstellen geliefert. Das Aquarell ist unten links signiert und datiert. Geoffrey Key ist eine führende Persönlichkeit in der zeitgenössischen Kunst des Nordens und gilt als der größte lebende Künstler in Lancashire. Er ist bekannt für seinen Realismus, seine ausdrucksstarke Verwendung von kräftigen Farben und seinen grafischen, linearen Stil. Mit seinen eindrucksvollen Werken, die heute sehr gefragt sind, hat er sich als einer der wichtigsten Vertreter der britischen figurativen Nachkriegskunst etabliert. Geoffrey Key wurde 1941 in Rusholme, Manchester, geboren. Seine Mutter, Marion, arbeitete als Illustratorin und ermutigte ihn zum Zeichnen, was ihm leicht fiel und ihn begeisterte. Er wurde an der High School of Art in Manchester ausgebildet, deren Schulleiter Ernest Goodman den Salford Art Club gründete. Passenderweise wählten die Mitglieder viele Jahre später, nach Goodmans Tod, Geoffrey Key zum Ehrenpräsidenten. Im Jahr 1958 schrieb sich Key am Manchester Regional College of Art ein, wo er von dem Bildhauer Ted Roocroft und dem Maler Harry Rutherford unterrichtet wurde, die ihn beide stark beeinflussten. Nach dem Erwerb des National Diploma of Design und des Diploma of Associateship of Manchester, letzteres mit Auszeichnung, nahm Key ein Postgraduiertenstipendium für Bildhauerei an. Zu seinen akademischen Auszeichnungen gehören die Heywood Medal in Fine Art und das Guthrie Bond Travelling Scholarship. Das Frühwerk von Geoffrey Key umfasste eine wichtige Entwicklungsphase, in der er sich auf das Malen und Zeichnen eines bestimmten Bereichs der Landschaft von Derbyshire konzentrierte, nämlich des Hügels Whiteley Nab, südlich von Glossop. Key schuf buchstäblich Hunderte von Bildern dieser einen Landschaft und verriet später, dass der einzige Zweck dieser engagierten Studienzeit darin bestand, auf dem soliden Fundament seiner akademischen Ausbildung aufzubauen und sich gleichzeitig von den Einflüssen zu befreien, die er aufgenommen hatte, um zu seiner eigenen persönlichen künstlerischen Sprache zu gelangen. Mit anderen Worten: Hier hat er seinen eigenen Stil gefunden. Nach seinem Abschluss arbeitete Key als Lehrer an der Duke Street Secondary Modern in Broughton, Salford, die später zu Broughton Modern wurde. In jeder freien Minute malte er jedoch, und sein Talent wurde schnell erkannt. Als die Salford Art Gallery, die Rutherston Loan Collection und North West Arts begannen, seine Werke zu erwerben, entschied er sich, auf sein Gehalt zu verzichten und hauptberuflich als Künstler zu arbeiten. Key wurde 1968 zum Mitglied der Manchester Academy of Fine Arts gewählt und erhielt 1971 einen Preis. In dieser Zeit wurde er auch von drei im Nordwesten Englands ansässigen Unternehmen beauftragt - Mather & Platt, Richard Johnson & Nephew und Wilson's Brewery. Die Bilder von Richard Johnson & Nephew befinden sich heute im Besitz des Museums für Wissenschaft und Industrie in Manchester. In den 1980er Jahren gab die französische Gesellschaft Société des Caves de Roquefort ebenfalls Arbeiten von Key in Auftrag, und es fanden weitere erfolgreiche Ausstellungen im Vereinigten Königreich und im Ausland statt. 1987 bat die Manchester Evening News Key, einen Artikel über L. S. Lowry zu schreiben, den Key gut kannte, und zwar für eine Reportage anlässlich des hundertsten Geburtstags des Künstlers. Diesem Artikel lag eine zeitgenössische Zeichnung von Lowry durch Key bei. Neben LS Lowry ist Key wohl der bekannteste und meistgesammelte zeitgenössische Künstler in Lancashire. Key sagt: "Ich kannte Lowry und er war ein liebenswerter, liebenswerter Mann. Aber er mochte meine Arbeit nicht und ich mochte seine nicht!' In den frühen 1990er Jahren besuchte Key Hongkong, um seine Werke in einer Galerie im Mandarin Oriental Hotel auszustellen. Er sagt, dass sich dieser erste Besuch in Asien als Katalysator für einen Wandel in der Verwendung von Farbe in seinem Werk erweisen sollte. Die früher vorherrschenden gedeckten Töne wurden durch eine vollere und lebendigere Palette ersetzt, die ein beständiger Aspekt seiner Kunst geblieben ist. Asian Art News schrieb über die Ausstellung: "Es sind die Emotionen und die Freude am Kunstmachen, die in Keys Werken so deutlich zum Vorschein kommen und sie zum Strahlen bringen". Keys künstlerische Karriere erstreckt sich mittlerweile über fünf Jahrzehnte. Mit der Entwicklung seines Stils hat er sich eine große Fangemeinde von Bewunderern und Sammlern im In- und Ausland erworben. Sein Werk wurde vielfach bewertet und rezensiert und befindet sich in mehreren öffentlichen Kunstsammlungen im Nordwesten Englands, darunter die Salford und Manchester Art Galleries, die inzwischen über 70 seiner Werke besitzen. Key's Arbeiten befinden sich auch in Privat- und Firmensammlungen, darunter National Westminster Bank, Mandarin Oriental Hong Kong, Jockey Club of Hong Kong, Chateau de St Ouen und Perrier. Er hat das Vereinigte Königreich bei eingeladenen Ausstellungen in Europa vertreten. Ausstellungen fanden im Vereinigten Königreich, in Europa, Asien, Australien und den USA statt, und seine Werke werden in Galerien im Vereinigten Königreich, Irland, Sydney, Frankreich, Deutschland, den USA und Hongkong ausgestellt und verkauft. Im Mai 2013 wurden Keys Werke in der Messum's Art Gallery in der Cork Street in London ausgestellt, die von der Kritik sehr gelobt wurde und fast ausverkauft war. Er weiß nicht, wer die drei Bilder gekauft hat, die nach Peking verkauft wurden, oder die drei, die von Moskau gekauft wurden, aber er weiß, dass Pete Townshend von The Who ebenfalls eines gekauft hat. Das war mein Highlight", sagte er. Die Preise für Keys Werke sind im Laufe seiner Karriere stetig gestiegen, aber nie so stark wie im letzten Jahrzehnt. Der Prozess, in dem Key seine Bilder herstellt, wird von ihm mit Meditation verglichen; er beschreibt sich selbst als "auf einer völlig anderen Ebene". Bei der Vorbereitung eines Stilllebenbildes stellt er die Gegenstände auf, schaut sich die Komposition an und legt sie dann beiseite, um aus dem Gedächtnis zu malen. Außerdem fertigt er unterwegs kleine Kritzeleien oder Skizzen an, um seine Gedächtnisnotizen zu ergänzen. Er sagt, dass er Angst vor dem Kopieren hat und dass man eine Kamera dazu bringen kann, das zu tun! "Ich finde, der Verstand ist großartig im Destillieren, im Herunterbrechen auf das Wesentliche. Wenn ich es mir ansehe, ertappe ich mich dabei, wie ich jedes Detail kopiere, und das ist nicht nötig." Für ihn ist die Struktur eines Bildes wichtiger als das Thema, egal ob es sich um eine Figur oder eine Landschaft handelt. Wenn ein Bild nicht ganz richtig ist, zerstört Key es, und das tut er fast jeden Monat. Er besteht darauf: "Ich gebe ein Bild nie frei, wenn ich nicht vollkommen zufrieden damit bin. Die Arbeit von Key ist stets visuell beeindruckend. Sein kühner, farbenfroher Stil hat einen hohen Wiedererkennungswert. Er malt mit Frische, Humor und großer technischer Souveränität. Seine Landschaften sind geradezu skulptural und farbenprächtig, zurückhaltend im Umgang mit Linien und Formen. Seine Bilder von Pferd und Reiter, die zu einer Einheit verschmelzen, sind faszinierend, anders als alle anderen Pferdebilder und fast der Stoff, aus dem fantastische Träume sind. Auch seine figurativen Arbeiten sind hervorragend, vor allem seine Frauen, deren stolze, starke Figuren Sinnlichkeit ausstrahlen. Er schafft es, Phantasie, echte Zuneigung und technische Brillanz miteinander zu verbinden. Seit den späten neunziger Jahren bis heute verfolgt er eine streng gehütete Unabhängigkeit des Ausdrucks und des Stils, die zu Werken von Können, Kreativität und Integrität geführt hat. Key hat eine Reihe von Büchern veröffentlicht - G. Key, A Book of Drawings and Interview (1975), Daydreams (1981), Clowns (2001), Geoffrey Key Twentieth Century Drawings (2002), Images (2004), Geoffrey Key Paintings (2008), Birds (2010). Unterschriftenbuch (2011). Im Jahr 2011 wurde Key von Andy Pacino, einem Filmemacher und Autor aus Manchester, für einen Dokumentarfilm über seine Arbeit und sein Leben gefilmt. Es trägt den Arbeitstitel Saltglaze Pot. In seinen Achtzigern hat Key immer noch ein Haus und ein Studio in Salford, das er mit seiner langjährigen Partnerin Judith teilt. Als er 70 Jahre alt war, zogen sie in ein größeres Haus um, da er ein größeres Studio benötigte, und er malt weiterhin, wobei er Sardinenbüchsen als Paletten benutzt! Er arbeitet in Einsamkeit und hört dabei Musik. Geoffrey Key selbst ist ein einzigartiger, farbenfroher Charakter, jovial und bescheiden; sein Werk spiegelt ein verzehrendes Interesse an der weiten Welt und eine bejahende Auseinandersetzung mit der Kunst und dem Leben wider. © Big Sky Fine Art Dieses stilisierte Werk ist einfach, kühn und kinetisch. Es zeigt Pferd und Reiter als Einheit, die sich in völliger Harmonie bewegen. Die Farbpalette beider ist grau, bernsteinfarben, gelb, gold und schwarz, als ob sie betonen sollen, dass sie Teil eines Ganzen sind. Sie galoppieren, das Pferd hebt die Hufe und schwingt den Schweif hoch. Es ist ein kraftvolles und zugleich erbauliches Bild.
  • Schöpfer*in:
    Geoffrey Key (1941, Britisch)
  • Entstehungsjahr:
    1988
  • Maße:
    Höhe: 41 cm (16,15 in)Breite: 32 cm (12,6 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
    Kubismus
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    Das Kunstwerk wird in einem zeitgenössischen, der Farbgebung des Themas angepassten Rahmen präsentiert, der mit konservatorischen Materialien montiert und hinter Glas angebracht ist. Das Kunstwerk ist in sehr gutem Zustand. Es fehlt ihm an nichts und es wird fertig zum Aufhängen und Ausstellen geliefert.
  • Galeriestandort:
    Sutton Poyntz, GB
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU489314003902

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