Objekte ähnlich wie Max Ingrand für Fontana Arte: Kronleuchter „2356“ aus Glas und Metall

Seltener Max Ingrand-Kronleuchter für Fontana Arte

Max Ingrand für Fontana Arte, Opalglas-Kronleuchter aus Messing und Opalglas, 1955

Max Ingrand für Fontana Arte, Kronleuchter, Modell 1239

Außergewöhnlicher Deckenleuchter aus Glas von Max Ingrand für Fontana Arte

Max Ingrand für Fontana Arte, Kronleuchter

Max Ingrand für Fontana Arte, Kronleuchter aus satiniertem Kristall und Messing

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Max Ingrand für Fontana Arte: Kronleuchter „2356“ aus Glas und Metall

Angaben zum Objekt

Max Ingrand für Fontana Arte, Kronleuchter, Modell "2356", vernickeltes Messing, beschichtetes Metall, Glas, Italien, Entwurf 1967 Ein atemberaubender Kronleuchter, der 1967 von dem angesehenen französischen Designer Max Ingrand (1908-1969) für Fontana Arte entworfen wurde. Dieses Meisterwerk zeigt eine skulpturale und elegante dreiteilige Messingstange, die anmutig von der Decke herabhängt und deren Oberfläche eine wunderschön gealterte Patina aufweist. Das Herzstück des Designs ist der runde, torusförmige Glasschirm, der dank seiner makellosen Rundungen und der mattierten Glasoberfläche sowohl architektonische Raffinesse als auch eine weiche, ätherische Qualität ausstrahlt. Fontana Arte wird 1932 von Gio Ponti als künstlerische Abteilung von Luigi Fontanas Glasfirma Luigi Fontana & Co. gegründet und durch das Atelier von Pietro Chiesa ergänzt. Das italienische Designunternehmen hat sich auf die Herstellung von exklusiven Möbeln spezialisiert, die aus den hochwertigsten Materialien, hauptsächlich Glas, gefertigt werden. Während er sein eigenes Studio in Paris leitete, übernahm Ingrand 1954 die künstlerische Leitung von Fontana Arte. In seine Amtszeit fällt der Höhepunkt des wirtschaftlichen Aufschwungs der Nachkriegszeit, der sich besonders in der Glasherstellung bemerkbar machte. Um über Mitarbeiter zu verfügen, die für die Ausführung schöner Formen und komplizierter Bearbeitungen qualifiziert sind, hat das Unternehmen seine vielversprechendsten Lehrlinge an den Fachhochschulen für Kunst und Design eingeschrieben. Dieser spezielle Kronleuchter ist ein repräsentatives Beispiel für die Produktion des Unternehmens in den 1960er Jahren. Der scheibenförmige Lampenschirm ist mit einem geformten satinierten Kristallglas mit auffälligen Löchern ausgestattet, durch die das Licht auf raffinierte Weise scheint. Die Konstruktion ist aus vernickeltem Messing gefertigt und verbreitert sich elegant nach unten hin. Diese Leuchte besticht durch eine fesselnde Komposition aus stromlinienförmigen Formen, die gleichzeitig die bestimmenden Elemente dieses speziellen Designs sind. Biografie Fontana Arte (1932) Fontana Arte spielte eine bedeutende Rolle bei der Entwicklung der angewandten Kunst im 20. Jahrhundert, nicht nur in Italien, sondern auch international. Durch die innovative Verwendung von Kristall im Beleuchtungs- und Möbeldesign wurde das Unternehmen im Laufe von drei Jahrzehnten zu einer führenden Kraft in diesem Bereich. Dieser Erfolg beruht auf der Verschmelzung von modernen Designprinzipien und hervorragender Handwerkskunst. Im Mittelpunkt der Entwicklung standen drei künstlerische Leiter - Gio Ponti, Pietro Chiesa und Max Ingrand -, deren Führung eine bedeutende Rolle bei der Gestaltung der kreativen Vision von Fontana Arte und ihrem lang anhaltenden Einfluss auf die Branche spielte. Die Ursprünge von Fontana Arte lassen sich bis ins Jahr 1881 zurückverfolgen, als der 27-jährige Mailänder Luigi Fontana (1892-1948) die Glasmanufaktur Luigi Fontana & C. in Mailand gründete. Ursprünglich war das Unternehmen auf Flachglas und Baumaterialien spezialisiert. Es lieferte sowohl funktionale als auch dekorative Glaselemente für die Architektur und die Innenarchitektur. Neben dem Verkauf von Glasscheiben erweiterte das Unternehmen seine Tätigkeit um das Schneiden, Schleifen, Versilbern, Dekorieren und Binden. Diese Prozesse waren zuvor ins Ausland ausgelagert worden, da es in Italien damals keine hochspezialisierten Unternehmen gab, die diese Arbeiten ausführen konnten. In der Folge etablierte sich das Unternehmen schnell als eine führende Kraft in der industriellen Glasproduktion. Ein entscheidender Moment in der Geschichte des Unternehmens war 1930, als Luigi Fontana eine Partnerschaft mit dem angesehenen Architekten und Designer Gio Ponti (1897-1979) einging. Ponti, der sowohl in der Architektur als auch in der dekorativen und angewandten Kunst als Visionär anerkannt ist, versuchte, die Rolle des Glases über seine traditionellen Nutzfunktionen hinaus zu erweitern. Unter der Marke Luigi Fontana SA begann das Unternehmen mit der Produktion seiner ersten Kollektionen von Leuchten und Möbeln. Im Jahr 1932 erfolgte eine weitere Umstrukturierung mit dem Erwerb der Bottega, einer kleinen Mailänder Handwerkerwerkstatt, die von Pietro Chiesa gegründet wurde und vor allem für die Herstellung von künstlerischen Glasmalereien bekannt war. Diese Übernahme und Pontis künstlerische Führungsrolle führten zur offiziellen Gründung von Fontana Arte als designorientiertes Tochterunternehmen, das Glas zu einem künstlerischen und funktionalen Medium machen sollte. Die Collaboration zwischen Gio Ponti, Pietro Chiesa und Luigi Fontana förderte eine außergewöhnliche Synergie, die Fontana Arte zu einer bahnbrechenden Kraft im Avantgarde-Design machte. Die Firma wurde zu einem seltenen Beispiel für ein designorientiertes Unternehmen, in dem hochqualifizierte Handwerker und visionäre Designer zusammenarbeiteten, um eine breite Palette von Objekten herzustellen, darunter Möbel, Spiegel, Porträtrahmen, dekorative Schachteln, Skulpturen und Glasfenster. Fontana Arte zeichnete sich vor allem im Bereich des Beleuchtungsdesigns aus, wo es rationalistische Prinzipien mit innovativen Glasbearbeitungstechniken nahtlos verband. Diese Verschmelzung von künstlerischer Vision und technischer Meisterschaft führte zu außergewöhnlichen, zukunftsweisenden Kreationen, die die ästhetischen und funktionalen Möglichkeiten von Glas im modernen Design neu definierten. Innerhalb eines Jahrzehnts hatte sich Fontana Arte als weltweiter Marktführer in der Herstellung von hochwertigen Glasobjekten etabliert. Trotz des internationalen Ansehens und des großen kommerziellen Erfolges wurde die Rentabilität des Unternehmens jedoch durch die außerordentlich hohen Kosten der künstlerischen Produktion beeinträchtigt. Der Ausbruch des Zweiten Weltkriegs brachte weitere Herausforderungen mit sich und führte zu einer schwerwiegenden Störung der Produktion. Die wirtschaftlichen und materiellen Zwänge, die der Krieg mit sich brachte, führten zu einem dramatischen Rückgang des Glasabsatzes, der nahezu zum Erliegen kam. Fontana Arte entstand aus der kreativen Vision von Ponti und Chiesa, die zunächst Einzelstücke produzierten. Der wirtschaftliche Erfolg veranlasste das Unternehmen, von der handwerklichen zur halbindustriellen Produktion überzugehen und dabei außergewöhnliche - wenn auch kostspielige - Qualitätsstandards beizubehalten. Als sich der Markt entwickelte und die Zahl der Einzelhandelsgeschäfte zunahm, verlagerte sich die Nachfrage auf wiederholbare Designs, die sich leichter verkaufen ließen als die exklusiven Einzelstücke der Vergangenheit. Nach dem unerwarteten Tod von Pietro Chiesa im Jahr 1948, der das Amt des künstlerischen Leiters seit 1934 innehatte, hatte Fontana Arte Schwierigkeiten, einen geeigneten Nachfolger zu finden. Nach mehreren erfolglosen Versuchen schlug Gio Ponti 1954 den renommierten französischen Glasmacher und Dekorateur Max Ingrand (1908-1969) für diese Aufgabe vor. Ingrand war die ideale Wahl, denn sie teilte Chiesas Ausbildungshintergrund und Fachwissen im Bereich Kunstglas mit einer tiefen Wertschätzung für feines Handwerk und einem ausgeprägten Interesse an allen Aspekten des Beleuchtungsdesigns, was auch heute noch die treibende Kraft hinter dem in Mailand ansässigen Unternehmen ist. Ein genauer Blick auf die ersten Entwürfe, die unter der Leitung von Ingrand eingeführt wurden, zeigt eine klare stilistische Entwicklung. Er blieb dem Erbe von Fontana Arte treu und zeigte eine meisterhafte Verschmelzung von Metall und Glas sowie eine raffinierte Kunstfertigkeit, die die aufkommenden ästhetischen Trends der Epoche widerspiegelte. Sein innovativer Ansatz verlieh der Marke eine neue Dynamik und markierte das Ende eines bestimmten Kapitels in der Geschichte von Fontana Arte - eines Kapitels, das weitgehend von den Einflüssen von Gio Ponti und Pietro Chiesa geprägt war. 1967 endete die Amtszeit von Max Ingrand als künstlerischer Leiter, und Gio Ponti übernahm für kurze Zeit diese Funktion. Es kam jedoch zu Konflikten, als die Unternehmensführung ihren Schwerpunkt auf die Attraktivität für den Massenmarkt verlagerte, was Ponti als Verrat an seinem langjährigen Engagement für Spitzenleistungen und Innovation ansah. Daraufhin beschloss er, alle Verbindungen zu der Marke abzubrechen. Nach Ingrands Weggang machte Fontana Arte mehrere Veränderungen durch und entwickelte sich von der für ihn charakteristischen Ästhetik der dekorativen Moderne hin zu einem postmodernen Ansatz unter Gae Aulenti, der 1979 künstlerischer Leiter wurde. Im Laufe der Jahre hat sich das Unternehmen sowohl bei der Beleuchtung als auch bei den Möbeln weiter auf zeitgenössische, minimalistische und hochtechnologische Innovationen eingestellt. Trotz dieser Veränderungen bleibt das Unternehmen seinem Erbe der Glaskunst und der italienischen Handwerkskunst treu und festigt seinen Status als weltweit führender Hersteller von Luxusleuchten.

Schöpfer*in:
Max Ingrand (Designer*in),Fontana Arte (Hersteller*in)
Maße:
Höhe: 80 cm (31,5 in)Breite: 50 cm (19,69 in)Tiefe: 50 cm (19,69 in)
Stil:
Moderne der Mitte des Jahrhunderts (Aus dem Zeitalter)
Materialien und Methoden:
Messing,Glas,Metall,Nickel,Stahl
Herkunftsort:
Italien
Zeitalter:
1960–1969
Herstellungsjahr:
1960s
Zustand:
Abnutzung dem Alter und der Nutzung entsprechend. Jeder Artikel, den Morentz anbietet, wird von unserem 30-köpfigen Team in unserer hauseigenen Werkstatt geprüft. Spezielle Restaurierungs- oder Neupolsterungswünsche können erfüllt werden. Prüfen Sie 'Über den Artikel' oder fragen Sie unsere Design-Spezialisten nach detaillierten Informationen über den Zustand.
Anbieterstandort:
Waalwijk, NL
Referenznummer:
Anbieter*in: 501167991stDibs: LU933144145932

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Fontana Arte

Das Mailänder Unternehmen Fontana Arte, das vor allem für seine eleganten und innovativen Vintage-Leuchten bekannt ist, leistete Pionierarbeit für eines der wichtigsten Merkmale des 20. Jahrhunderts und des zeitgenössischen italienischen Designs: die Verbindung von Kunst und Industrie, die durch Partnerschaften zwischen kreativen Talenten - vor allem Architekten - und unternehmerischen Unternehmen zustande kommt. Fontana Arte zeichnet sich außerdem dadurch aus, dass es nacheinander vier der einfallsreichsten modernistischen Designer Italiens als künstlerische Leiter hatte: Gio Ponti, Pietro Chiesa, der französische Transplantat Max Ingrand und Gae Aulenti.

Die Haupttätigkeit des 1881 von Luigi Fontana gegründeten Glasunternehmens bestand in der Herstellung von Glasplatten für die Bauindustrie. 1930 lernte Fontana Ponti - damals künstlerischer Leiter der Keramikwerkstatt Richard Ginori und Herausgeber der einflussreichen Zeitschrift Domus - auf einer alle zwei Jahre stattfindenden Designausstellung kennen, die zum Vorläufer der heutigen Mailänder Designtriennale wurde, und die beiden hatten die Idee für ein Möbel- und Haushaltswarenunternehmen. Fontana Arte wurde 1932 mit Ponti als Chefdesigner gegründet. Er hat mehrere Leuchten beigesteuert, die bis heute zu den charakteristischen Werken des Unternehmens zählen, darunter die Tischleuchte Bilia und die 0024 Pendelleuchte - eine geschichtete Hängekugel.

Im folgenden Jahr schloss sich Fontana Arte mit dem einflussreichen Mailänder Studio des Glasmachers und Einzelhändlers Pietro Chiesa zusammen, der die künstlerische Leitung übernahm. Chiesas Entwürfe für Beleuchtungen - sowie für Tische und Gegenstände wie Vasen und Aschenbecher - drücken eine Wertschätzung für fließende und einfache Linien aus, wie in Werken wie seiner flötenförmigen Luminator Stehleuchte und dem Fontana Tisch von 1932 - eine gewölbte Glasplatte, die sich in der ständigen Sammlung des Museum of Modern Art befindet.