Orient P1 Anhänger aus Kupfer und Palisander von Jo Hammerborg aus den 1960er Jahren

Johannes (Jo) Hammerborg war ein leidenschaftlicher Innovator und Beleuchtungsdesigner, dem der Erfolg des dänischen Beleuchtungsunternehmens Fog & Mørup zu verdanken ist. Seine schlanken Deckenleuchten, Stehleuchten und Tischleuchten zeichnen sich durch die einfachen Linien und die klare Ästhetik des skandinavisch-modernen Designs aus.

Hammerborg wurde 1920 in Randers, Dänemark, geboren. Als junger Mann absolvierte er eine Ausbildung zum Silberschmied, bevor er die Royal Danish Academy of Fine Arts besuchte. 1949 begann Hammerborg als Silberschmied bei der führenden dänischen Silberwarenmarke Georg Jensen zu arbeiten. Bis 1957 arbeitete er bei Georg Jensen, dann wurde er Chefdesigner bei Fog & Mørup.

Hammerborg brachte sowohl seine modernistischen Entwürfe als auch seinen guten Geschäftssinn in Fog & Mørup ein. Er half dem Unternehmen bei der Schaffung einer starken Marke und führte ein strenges Herstellungsverfahren ein, um eine hohe Qualität zu gewährleisten. Während seiner Zeit bei Fog & Mørup entwarf Hammerborg über 60 Beleuchtungskörper und arbeitete mit anderen Designern wie Torsten Thorup und Claus Bonderup, Erik Balslev, Sophus Frandsen und anderen zusammen. Die Vintage Hammerborg-Beleuchtung ist funktional und zugänglich und lässt sich leicht mit moderner Inneneinrichtung kombinieren.

Zu Hammerborgs berühmtesten Werken gehört seine Posaunenserie von 1966. Posaunen-Hänge-, Steh- und Tischleuchten mit zylindrischen Schirmen in verschiedenen Metallic-Ausführungen sind vielseitig einsetzbar. Die Milieu-Hängeleuchte aus dem Jahr 1975 ist ein weiteres bemerkenswertes Design von Hammerborg. Die halbkugelförmige Form verleiht dem Schirm eine leichte und luftige Qualität, und Hammerborgs Liebe zum Fallschirmspringen inspirierte ihn zu seinem unverwechselbaren Aussehen.

Hammerborg verließ Fog & Mørup im Jahr 1980. Das Unternehmen durchlief in der Folge eine Reihe von Fusionen, die schließlich zu seiner Schließung führten. 

Hammerborgs brillante Beleuchtungskreationen sind auch heute noch sehr gefragt. Die Familie Hammerborg hat mit der dänischen Möbelmarke Warm Nordic zusammengearbeitet, die ikonische Werke aus der Mitte des Jahrhunderts wie Hans Olsenden einladenden Spiegelei-Sessel neu aufgelegt hat, um die Serien Trombone und Milieu wieder aufleben zu lassen.

Auf 1stDibs finden Sie eine umfangreiche Sammlung von Jo Hammerborg Vintage-Leuchten.

Als die Kopenhagener Möbelmanufaktur Fritz Hansen vor mehr als 140 Jahren ihren Betrieb aufnahm, hielt sich das Unternehmen, das sich heute The Republic of Fritz Hansen nennt, an die traditionellen, altehrwürdigen dänischen Werte der handwerklichen Holzbearbeitung und Tischlerei. Doch dank der Nachkriegsinnovationen von Arne Jacobsen und anderen wurde Fritz Hansen zum Marktführer für skandinavisches modernes Design unter Verwendung neuer, zukunftsweisender Materialien und Methoden.

Fritz Hansen gründete sein Unternehmen 1872 und spezialisierte sich auf die Herstellung von kleinen Möbelteilen. 1915 war das Unternehmen das erste in Dänemark, das Stühle aus dampfgebogenem Holz herstellte (eine Technik, die vor allem von der Birke bekannt ist, die in den allgegenwärtigen Café-Stühlen des österreichischen Herstellers Thonet verwendet wird). Zu dieser Zeit war Fritz Hansen vor allem bekannt für Sitzmöbel mit geschwungenen Beinen und geschwungenen Leisten, die sich auf Chippendale-Designs aus dem 18. Jahrhundert beziehen .

In den folgenden Jahrzehnten förderte das Unternehmen einfache, schlichte Stühle mit Lattenrücken und Sitzflächen aus Schilf oder Binsen, die von Meistern der Proto-modernisten wie Kaare Klint und Søren Hansen entworfen wurden. Das ästhetisch auffälligste Stück, das Fritz Hansen in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts produzierte, war wohl der China-Stuhl von 1944 von Hans Wegner - und dieses Stück mit seiner jochförmigen Rücken- und Armlehne aus Bugholz basierte auf Sitzmöbeln, die in China während der Ming-Dynastie hergestellt wurden. (Wegner war bewegt von den Porträts, die er von dänischen Kaufleuten auf den chinesischen Stühlen gesehen hatte).

Das änderte sich 1952 mit dem Stuhl von Arne Jacobsen. Die Collaboration zwischen dem Architekten und Fritz Hansen begann offiziell im Jahr 1934 - in diesem Jahr schuf Jacobsen sein erstes Stück für den Hersteller, den Bellevue-Stuhl aus massivem Buchenholz für einen Restaurantauftrag. Der Ameisenstuhl war jedoch der Durchbruch.

Mit Unterstützung seines damaligen Lehrlings Verner Panton entwarf Jacobsen den Stuhl Ant für die Cafeteria des dänischen Gesundheitsunternehmens Novo Nordisk. Der Stuhl bestand aus einer Sitzfläche und einer Rückenlehne, die aus einem einzigen Stück Formsperrholz geformt und an drei rohrförmigen Metallbeinen befestigt waren. Seine Silhouette erinnert an die Form des Insektenkörpers, und der leichte, stapelbare Stuhl mit seiner biomorphen Form wurde ein internationaler Erfolg.

Jacobsen ließ weitere Erfolge mit Sperrholz folgen, wie den Grand Prix Stuhl von 1957. Im darauffolgenden Jahr entwarf er das SAS Royal Hotel in Kopenhagen und dessen Mobiliar, darunter den Egg chair und den Swan chair. Diese beiden Polstermöbel mit ihren üppigen, organischen Gestellen aus glasfaserverstärktem Polyurethan sind zu den beiden Stühlen geworden, die am meisten für die Mitte des 20. Jahrhunderts Coolness stehen. Darüber hinaus brachten das Ei und der Schwan Fritz Hansen dazu, neue künstliche Materialien wie Schaumstoff, Kunststoff und Stahldraht zu verwenden, um die avantgardistischen Kreationen späterer Generationen von Designern zu realisieren, mit denen das Unternehmen zusammenarbeitete, wie Piet Hein, Jørn Utzon (der Architekt des Sydney Opera House) und Verner Panton. Wenn der Fritz Hansen von 1872 sein Unternehmen heute nicht mehr wiedererkennen würde, so tun es die Kenner von heute ganz sicher.

Finden Sie eine Sammlung von vintage Fritz Hansen Tische, Sessel, Sofas und andere Möbel auf 1stDibs.