Schuh-Raumteiler von Allen Jones Paradisoterrestre Edition

Der britische Pop Künstler Allen Jones ist kein Unbekannter in Sachen Kontroversen. 1970 sorgte seine Gruppe erotischer lebensgroßer Fiberglas-Skulpturen Hutständer, Tisch und Stuhl - sexuell anzügliche, hyperrealistische Frauenmodelle, die in Möbelstücke verwandelt wurden - für Schlagzeilen, löste Empörung aus und wurde von der Kunstkritik genauestens unter die Lupe genommen. Trotz der Verurteilung - oder vielleicht auch gerade deswegen - wurden seine Werke für Millionen von Dollar versteigert, und obwohl Jones' figurative Gemälde, Drucke und Skulpturen negative Aufmerksamkeit erregt haben, steht außer Frage, dass seine Arbeiten provokativ sind und von einigen Sammlern begehrt werden. 

Der 1937 in Southampton geborene Jones besuchte das Royal College of Art zusammen mit seinen Klassenkameraden R. B. Kitaj und David Hockney. Obwohl Jones nach einem Jahr von der Schule verwiesen wurde, wurde sein Werk in die Ausstellung "Young Contemporaries" von 1961 aufgenommen, die als die Geburtsstunde der britischen Pop-Art-Bewegung gilt. 1963 gewann Jones dann den Prix des Jeunes Artistes auf der Paris Biennale.

Nachdem er 1964 nach New York gezogen war, begann Jones mit sexuellen Bildern und erotischen Figuren zu experimentieren. Er war bestrebt, die komplexen Beziehungen zwischen Männern und Frauen zu erforschen, und legte in seinen Aktskulpturen und abstrakten Gemälden einen besonderen Schwerpunkt auf die weibliche Form. In dieser Zeit entstanden vor allem sexuell aufgeladene Werke von Jones, aber auch farbenfrohe lithografische Drucke, die sich auf Modedesign und Kabarett beziehen. 

Jones' Werke wurden in Großbritannien, Europa und anderen Teilen der Welt ausgestellt, unter anderem in London, Zürich, Lissabon, Hongkong, Shanghai und St. Louis. Im Jahr 2015 veranstaltete das Royal College of Art eine große Retrospektive seines Werks. Jones' Werke befinden sich in den Sammlungen des Museum of Modern Art, der Tate, der National Portrait Gallery und des Whitney Museum of American Art.

Auf 1stDibs finden Sie authentische Drucke, Skulpturen und andere Kunstwerke von Allen Jones.

Die historische italienische Designmarke ParadisoTerrestre wurde in den späten Siebzigern von dem eklektischen und subversiven Dino Gavina (1922 - 2007) entworfen und 2017 von Gherardo Tonelli neu aufgelegt. In seiner neuen Reihe präsentiert ParadisoTerrestre einen Katalog, der von Neuauflagen historischer Stücke - unter anderem von Roberto Matta, Kazuhide Takahama und Man Ray - bis zu neuen Collection'S in Collaboration mit Designern und Künstlern wie Pierre Gonalons, Tobia Scarpa, Paola Pivi und Allen Jones reicht. Paradisoterrestre bietet auch eine kuratierte Auswahl an Vintage-Sammlerstücken aus Design und Kunst von großen Meistern, darunter Achille und Pier Giacomo Castiglioni, Luigi Caccia Dominioni, Ignazio Gardella, Vico Magistretti, Enzo Mari, Carlo Scarpa, Tobia Scarpa, Kazuhide Takahama, Augusto Betti, Alberto Biasi, Roberto Matta, ... Im Jahr 2018 eröffnete ParadisoTerrestre seine Galerie in Bologna, einen hybriden Raum zwischen Kunst und Design, in dem bedeutende Ausstellungen stattfanden: ULTRAMATTA - Roberto Mattas erstaunliches Abenteuer in der Welt des Designs (2019), TOBIA SCARPA - Dall'arte della misura silenziosamente (2020), Paola Pivi - Rock the art (2021), Augusto Betti - Trasversale - • Pulsazione - • Ritmo (2022) und Cento % Dino (2022).