Square Impresiones abstractas

Artista: Roy Ahlgren, Estadounidense (1927 - 2011) Título: Megapolis II Año: hacia 1970 Medio: Serigrafía, firmada y numerada a lápiz Edición: 200 Tamaño de la imagen: 17 x 17 pulgad...

Artista: Roy Ahlgren, Estadounidense (1927 - 2011) Título: Luna Año: 1977 Edición: AP Medio: Serigrafía, firmada y numerada a lápiz Tamaño de la imagen: 17,5 x 17,5 pulgadas Tamaño: ...

"FESEX" es una obra en papel gofrado del artista español Jaquinto Moros. Se trata de un trabajo de papel curvilíneo contemporáneo con aspecto blanco arenoso y efecto de relieve. Ed...

Impresión de pigmento de archivo sobre papel, edición de 9 Sumit Mehndiratta es un artista indio nacido en 1986 que vive y trabaja en Nueva Delhi, India. Ha cursado un Máster en Mar...

Es la hora - Impresión artística. Reproduce obras de arte con este papel para bellas artes de textura premium, de 300 g/m², que recuerda a los papeles de acuarela tradicionales. E...

Marrón Ombre Leonid Fecha: hacia 1980 Serigrafía, firmada y numerada a lápiz Edición de 100, AP Tamaño de la imagen: 23 x 23 pulgadas Tamaño: 73,66 x 73,66 cm (29 x 29 pulg.)

No está firmado ni numerado. Pertenece a un folio de grabados. Laura Fiume nació en Urbino, en el centro de Italia, en 1953. Su formación tuvo lugar en Milán, en el Liceo Artístico y en la Escuela Politécnica de Diseño. En 1976 se trasladó a Canzo, cerca de Como, donde aprendió serigrafía, cerámica y pintura del conocido artista Salvatore Fiume, su padre. Al principio, el tema principal de sus obras era el de los peces. Después amplió su interés al mundo más amplio de los animales, interpretado mediante un estilo deliberadamente ingenuo y colores muy vivos. En 1983, las obras de Laura se expusieron tanto en la Feria de Arte de Basilea como en Artexpo de Nueva York. Este último marcó el inicio de una colaboración con la Galería Work's II de Southampton (NY) que se prolongaría hasta 1988. Sus principales exposiciones de aquellos años tuvieron lugar en Milán, en el Palazzo dell'Arengario, actual sede del Museo del Novecento, en la Piazza Duomo (1985), y en Venecia, en la sede de Assicurazioni Generali, en la Piazza San Marco (1987). En 1983 Laura comenzó su producción cerámica en el taller de su padre, Canzo, situado en una antigua fábrica de seda. Entre 1990 y 1992, gracias a un acuerdo exclusivo con una empresa japonesa, sus pinturas y obras gráficas se distribuyeron por todo Japón. La exposición de 1990 en la Galería Artesanterasmo de Milán sobre el tema de los espejos fue la única ocasión en la que expuso sus cuadros con su padre. Su colaboración con esa galería ha sido constante desde 1988. En 1992, siguiendo una sugerencia del conocido arquitecto Pepe Tanzi...

Beau Stanton es un artista visionario cuya obra trasciende los límites tradicionales, captando la esencia de la belleza etérea y la imaginación humana. Con una carrera que abarca más...

Artista: Roy Ahlgren, Estadounidense (1927 - 2011) Título: Enigma Verde Año: 1975 Medio: Serigrafía, firmada y numerada a lápiz Edición: 5/50 Tamaño de la imagen: 18 x 18 pulgadas Ta...

Marea Saliente, Pintura Digital Abstracta Neutra Contemporánea Firmada 24" x 24" x 1,5" (Alto x Ancho x Fondo) Impresión de archivo sobre lienzo Firmado a mano por el artista en el v...

Estudio de nubes I - Impresión fotográfica contemporánea del siglo XXI Enmarcada Estudio de nubes I, como muchas de las obras de Pia, evoca la contemplación tranquila, en este caso,...

IMPRESO EN EDICIÓN LIMITADA - Edición de 75 ejemplares firmados por el artista. Precio sin enmarcar. Pregúntanos por las opciones de enmarcado personalizado para esta pieza. Craig A...

*SUPERVENTA DE TEMPORADA HASTA EL 31 DE DICIEMBRE.* *Este precio no se repetirá el año que viene - Aprovéchalo* Celebra el universo con esta colorida y bella pieza de Mauro Oliv...

Myriam Bat-Yosef Impresión litográfica abstracta surrealista en coloridas formas y tonos abstractos Firmado a mano y fechado en 1971. la hoja mide 9,25 X 9,25 pulgadas El sobre y el póster de Peter Buch son sólo de procedencia y no se incluyen en esta venta. Myriam Bat-Yosef, cuyo verdadero nombre es Marion Hellerman, nació el 31 de enero de 1931 en Berlín, Alemania, en el seno de una familia judía procedente de Lituania, Es una artista israelí-islandesa que pinta sobre papeles, cuadros, telas, objetos y seres humanos para performances. Myriam Bat-Yosef vive y trabaja actualmente en París. En 1933, al huir su familia del Holocausto nazi, Miriam Bat-Yosef emigra a Palestina y se instala en Jaffa. En 1936, sufre una tragedia familiar, su padre, militante sionista, es llamado a filas, aún convaleciente de una operación de apendicitis. La incisión se infectará, aún no existían antibióticos, y su padre morirá en el hospital tras 9 meses de sufrimiento. Myriam y su madre abandonan Palestina para vivir tres años en París. El francés es la primera lengua escolar de Myriam. En 1939, huyendo aún del nazismo, regresó a Palestina, saliendo de Francia en el último barco desde Marsella. Se trasladó a Tel Aviv con su madre, su tía y su abuela materna. En 1940 empezó a asistir a la Academia de Bellas Artes de Tel Aviv y adoptó su nombre artístico, Bat-Yosef, que significa hija de José en hebreo, como homenaje a su padre. En 1946, Myriam se graduó como maestra de guardería, pero quería ser artista. Su madre la matriculó en una escuela nocturna para preparar un diploma de profesora de arte. A los 19 años, realiza dos años de servicio militar en Israel. En 1952, con una pensión de 50 dólares al mes que le asignó su madre, se fue a estudiar a las Bellas Artes de París. Para sobrevivir, realiza varias actividades mientras estudia. En 1955, realizó su primera exposición individual, en el Club Israelí de la avenida Wagram de París. Muchos artistas, como Yaacov Agam, Yehuda Neiman Avigdor Arikha, Raffi Kaiser, Dani Karavan y los escultores Achiam y Shlomo Selinger asistieron a la inauguración . En 1956, se matriculó en la Escuela de Bellas Artes de Florencia. Aquí es donde conoce al pintor Errô. Comparten un estudio helado en invierno. Myriam se traslada a Milán con unos amigos. Organiza una exposición conjunta con Erro, una sala cada uno, en la galería Montenapoleone. Sus obras son admiradas por el escultor Marino Marini y los pintores Renato Birolli y Enrico Prampolini. Myriam y Erro exponen en Roma, Milán, Florencia y conocen a muchas personalidades: Alain Jouffroy y su esposa, la pintora Manina, Roberto Matta y su esposa Malitte, artista textil que fue una de las fundadoras del Centro Pompidou. De vuelta en París, Myriam y Erro se casan, lo que permite a Myriam evitar ser llamada al ejército israelí durante la Guerra del Canal de Suez. En 1957, Myriam y su marido fueron a Islandia. Myriam trabaja en una fábrica de chocolate. Al tener suficiente dinero, vuelve a producir arte. Expuso en la primera galería de arte de Reikiavik. Conoce a la artista Sigridur Bjornsdottir, casada con el pintor suizo Dieter Roth . En 1958, Myriam y su marido se marchan a Israel. Exponen en Alemania y luego en Israel. De vuelta en París, la pareja entabló amistad con artistas del movimiento surrealista, como Victor Brauner, Hans Bellmer, el escultor Philippe Hiquily, Liliane Lijn, futura esposa de Takis, y la fotógrafa Nathalie Waag. Erro y Myriam tienen una hija el 15 de marzo de 1960, llamada Tura, en honor al pintor Cosmè Tura, pero también cercana a la Thora islandesa o a la Tora hebrea. La compleja trayectoria de Bat-Yosef a lo largo del siglo XX está vinculada tanto a la historia transnacional de lo que durante un tiempo se llamó la Escuela de París como a cierto legado del Surrealismo. Su obra presenta la misma idea de resolver antinomias que también definió el espíritu del surrealismo, y se enriquece con sus lecturas de la Cábala y sus fundamentos espirituales en el taoísmo. Sin embargo, aunque hay razones para que su enfoque se asocie con el proceso del ready-made, es importante considerar la intrincación inmediata de estas obras con su práctica de la performance, durante la cual también se pinta el propio cuerpo, una respuesta feminista a las Antropometrías (1960) de Yves Klein y un eco de los happenings que Jean-Jacques Lebel organizaba por aquel entonces en París. En 1963, Erró le dijo a Myriam que si quería ser pintora, no podía ser su esposa. Myriam eligió ser pintora y la pareja se divorció en 1964. Desde entonces, Myriam Bat-Yosef ha expuesto en muchos países: Europa, Estados Unidos, Japón, etc. Aunque ha permanecido mucho tiempo en la sombra, la obra de Myriam Bat-Yosef ha sido saludada por numerosos artistas y personalidades: Anaïs Nin, Nancy Huston, André Pieyre de Mandiargues, José Pierre, René de Solier , Jacques Lacarrière, Alain Bosquet, Pierre Restany, Sarane Alexandrian y el surrealista André Breton, quien, tras una visita a su taller, confesó haberse sentido intrigado por su dimensión fantasmagórica. Fue incluida en el libro Pop Art and Beyond: Gender, Race, and Class in the Global Sixties, de Mona Hadler y Kalliopi Minioudaki. Extracto "Ciudadana del mundo, artista de la era Pop Sarah Wilson; ¿Por qué sabemos tan poco de Myriam Bat-Yosef, la artista israelí femenina más importante de la era Pop? Las cuestiones de identidad y sexualidad aparecen constantemente en su obra. Expuso internacionalmente desde Reikiavik a Tokio; expuso dos veces en la famosa galería dadaísta/surrealista de Arturo Schwarz en Milán; participó en actos de arte feminista en Los Ángeles. Sobre todo, en 1971, concibió Arte Total, una Gesamtkunstwerk Pop dentro y fuera del Museo de Israel, Jerusalén. Pintora, performer y artista de instalaciones, también fue amante, esposa y madre. De ascendencia judeo-lituana, estaba muy unida a la familia del filósofo Emmanuel Levinas. Emigrada en París, repudiaría un pasaporte nacional, participando en el efímero movimiento "Ciudadanos del Mundo" de Garry Davis. Continúa el linaje de mujeres artistas surrealistas: Valentine Hugo, Leonor Fini, Dorothea Tanning, Leonora Carrington, Unica Zürn, Jane Graverol, Toyen, Alice Rahon...

"Enrollado erróneamente - Carpeta 1, Carpeta 18, Imagen 2 " de la carpeta "Formulación: Articulación" creado por Josef Albers en 1972 y titulado anteriormente "Falsch Gerickelt". Est...

TÉCNICA MIXTA ORIGINAL SOBRE CARTULINA 48 x 48 pulgadas - Técnica mixta original firmada por el artista. Craig Alan es un surrealista pop, reconocido internacionalmente por sus inge...

Firmado y numerado a partir de una edición de 300 ejemplares Viene enmarcado y listo para colgar

IMPRESO EN EDICIÓN LIMITADA - Edición de 75 ejemplares firmados por el artista. Precio sin enmarcar. Pregúntanos por las opciones de enmarcado personalizado para esta pieza. Craig A...

Stuart Davis Pañuelo de seda Eggbeater nº 1, ca. 1980 Pañuelo 100% seda 34 × 34 pulgadas (las medidas más pequeñas que se muestran son después de doblar el pañuelo, para minimizar l...

Myriam Bat-Yosef Impresión litográfica abstracta surrealista en coloridas formas y tonos abstractos Firmado a mano y fechado en 1971. la hoja mide 9,25 X 9,25 pulgadas El sobre y el póster de Peter Buch son sólo de procedencia y no se incluyen en esta venta. Myriam Bat-Yosef, cuyo verdadero nombre es Marion Hellerman, nació el 31 de enero de 1931 en Berlín, Alemania, en el seno de una familia judía procedente de Lituania, Es una artista israelí-islandesa que pinta sobre papeles, cuadros, telas, objetos y seres humanos para performances. Myriam Bat-Yosef vive y trabaja actualmente en París. En 1933, al huir su familia del Holocausto nazi, Miriam Bat-Yosef emigra a Palestina y se instala en Jaffa. En 1936, sufre una tragedia familiar, su padre, militante sionista, es llamado a filas, aún convaleciente de una operación de apendicitis. La incisión se infectará, aún no existían antibióticos, y su padre morirá en el hospital tras 9 meses de sufrimiento. Myriam y su madre abandonan Palestina para vivir tres años en París. El francés es la primera lengua escolar de Myriam. En 1939, huyendo aún del nazismo, regresó a Palestina, saliendo de Francia en el último barco desde Marsella. Se trasladó a Tel Aviv con su madre, su tía y su abuela materna. En 1940 empezó a asistir a la Academia de Bellas Artes de Tel Aviv y adoptó su nombre artístico, Bat-Yosef, que significa hija de José en hebreo, como homenaje a su padre. En 1946, Myriam se graduó como maestra de guardería, pero quería ser artista. Su madre la matriculó en una escuela nocturna para preparar un diploma de profesora de arte. A los 19 años, realiza dos años de servicio militar en Israel. En 1952, con una pensión de 50 dólares al mes que le asignó su madre, se fue a estudiar a las Bellas Artes de París. Para sobrevivir, realiza varias actividades mientras estudia. En 1955, realizó su primera exposición individual, en el Club Israelí de la avenida Wagram de París. Muchos artistas, como Yaacov Agam, Yehuda Neiman Avigdor Arikha, Raffi Kaiser, Dani Karavan y los escultores Achiam y Shlomo Selinger asistieron a la inauguración . En 1956, se matriculó en la Escuela de Bellas Artes de Florencia. Aquí es donde conoce al pintor Errô. Comparten un estudio helado en invierno. Myriam se traslada a Milán con unos amigos. Organiza una exposición conjunta con Erro, una sala cada uno, en la galería Montenapoleone. Sus obras son admiradas por el escultor Marino Marini y los pintores Renato Birolli y Enrico Prampolini. Myriam y Erro exponen en Roma, Milán, Florencia y conocen a muchas personalidades: Alain Jouffroy y su esposa, la pintora Manina, Roberto Matta y su esposa Malitte, artista textil que fue una de las fundadoras del Centro Pompidou. De vuelta en París, Myriam y Erro se casan, lo que permite a Myriam evitar ser llamada al ejército israelí durante la Guerra del Canal de Suez. En 1957, Myriam y su marido fueron a Islandia. Myriam trabaja en una fábrica de chocolate. Al tener suficiente dinero, vuelve a producir arte. Expuso en la primera galería de arte de Reikiavik. Conoce a la artista Sigridur Bjornsdottir, casada con el pintor suizo Dieter Roth . En 1958, Myriam y su marido se marchan a Israel. Exponen en Alemania y luego en Israel. De vuelta en París, la pareja entabló amistad con artistas del movimiento surrealista, como Victor Brauner, Hans Bellmer, el escultor Philippe Hiquily, Liliane Lijn, futura esposa de Takis, y la fotógrafa Nathalie Waag. Erro y Myriam tienen una hija el 15 de marzo de 1960, llamada Tura, en honor al pintor Cosmè Tura, pero también cercana a la Thora islandesa o a la Tora hebrea. La compleja trayectoria de Bat-Yosef a lo largo del siglo XX está vinculada tanto a la historia transnacional de lo que durante un tiempo se llamó la Escuela de París como a cierto legado del Surrealismo. Su obra presenta la misma idea de resolver antinomias que también definió el espíritu del surrealismo, y se enriquece con sus lecturas de la Cábala y sus fundamentos espirituales en el taoísmo. Sin embargo, aunque hay razones para que su enfoque se asocie con el proceso del ready-made, es importante considerar la intrincación inmediata de estas obras con su práctica de la performance, durante la cual también se pinta el propio cuerpo, una respuesta feminista a las Antropometrías (1960) de Yves Klein y un eco de los happenings que Jean-Jacques Lebel organizaba por aquel entonces en París. En 1963, Erró le dijo a Myriam que si quería ser pintora, no podía ser su esposa. Myriam eligió ser pintora y la pareja se divorció en 1964. Desde entonces, Myriam Bat-Yosef ha expuesto en muchos países: Europa, Estados Unidos, Japón, etc. Aunque ha permanecido mucho tiempo en la sombra, la obra de Myriam Bat-Yosef ha sido saludada por numerosos artistas y personalidades: Anaïs Nin, Nancy Huston, André Pieyre de Mandiargues, José Pierre, René de Solier , Jacques Lacarrière, Alain Bosquet, Pierre Restany, Sarane Alexandrian y el surrealista André Breton, quien, tras una visita a su taller, confesó haberse sentido intrigado por su dimensión fantasmagórica. Fue incluida en el libro Pop Art and Beyond: Gender, Race, and Class in the Global Sixties, de Mona Hadler y Kalliopi Minioudaki. Extracto "Ciudadana del mundo, artista de la era Pop Sarah Wilson; ¿Por qué sabemos tan poco de Myriam Bat-Yosef, la artista israelí femenina más importante de la era Pop? Las cuestiones de identidad y sexualidad aparecen constantemente en su obra. Expuso internacionalmente desde Reikiavik a Tokio; expuso dos veces en la famosa galería dadaísta/surrealista de Arturo Schwarz en Milán; participó en actos de arte feminista en Los Ángeles. Sobre todo, en 1971, concibió Arte Total, una Gesamtkunstwerk Pop dentro y fuera del Museo de Israel, Jerusalén. Pintora, performer y artista de instalaciones, también fue amante, esposa y madre. De ascendencia judeo-lituana, estaba muy unida a la familia del filósofo Emmanuel Levinas. Emigrada en París, repudiaría un pasaporte nacional, participando en el efímero movimiento "Ciudadanos del Mundo" de Garry Davis. Continúa el linaje de mujeres artistas surrealistas: Valentine Hugo, Leonor Fini, Dorothea Tanning, Leonora Carrington, Unica Zürn, Jane Graverol, Toyen, Alice Rahon...

Myriam Bat-Yosef Impresión litográfica abstracta surrealista en coloridas formas y tonos abstractos Firmado a mano y fechado en 1971. la hoja mide 9,25 X 9,25 pulgadas El sobre y el póster de Peter Buch son sólo de procedencia y no se incluyen en esta venta. Myriam Bat-Yosef, cuyo verdadero nombre es Marion Hellerman, nació el 31 de enero de 1931 en Berlín, Alemania, en el seno de una familia judía procedente de Lituania, Es una artista israelí-islandesa que pinta sobre papeles, cuadros, telas, objetos y seres humanos para performances. Myriam Bat-Yosef vive y trabaja actualmente en París. En 1933, al huir su familia del Holocausto nazi, Miriam Bat-Yosef emigra a Palestina y se instala en Jaffa. En 1936, sufre una tragedia familiar, su padre, militante sionista, es llamado a filas, aún convaleciente de una operación de apendicitis. La incisión se infectará, aún no existían antibióticos, y su padre morirá en el hospital tras 9 meses de sufrimiento. Myriam y su madre abandonan Palestina para vivir tres años en París. El francés es la primera lengua escolar de Myriam. En 1939, huyendo aún del nazismo, regresó a Palestina, saliendo de Francia en el último barco desde Marsella. Se trasladó a Tel Aviv con su madre, su tía y su abuela materna. En 1940 empezó a asistir a la Academia de Bellas Artes de Tel Aviv y adoptó su nombre artístico, Bat-Yosef, que significa hija de José en hebreo, como homenaje a su padre. En 1946, Myriam se graduó como maestra de guardería, pero quería ser artista. Su madre la matriculó en una escuela nocturna para preparar un diploma de profesora de arte. A los 19 años, realiza dos años de servicio militar en Israel. En 1952, con una pensión de 50 dólares al mes que le asignó su madre, se fue a estudiar a las Bellas Artes de París. Para sobrevivir, realiza varias actividades mientras estudia. En 1955, realizó su primera exposición individual, en el Club Israelí de la avenida Wagram de París. Muchos artistas, como Yaacov Agam, Yehuda Neiman Avigdor Arikha, Raffi Kaiser, Dani Karavan y los escultores Achiam y Shlomo Selinger asistieron a la inauguración . En 1956, se matriculó en la Escuela de Bellas Artes de Florencia. Aquí es donde conoce al pintor Errô. Comparten un estudio helado en invierno. Myriam se traslada a Milán con unos amigos. Organiza una exposición conjunta con Erro, una sala cada uno, en la galería Montenapoleone. Sus obras son admiradas por el escultor Marino Marini y los pintores Renato Birolli y Enrico Prampolini. Myriam y Erro exponen en Roma, Milán, Florencia y conocen a muchas personalidades: Alain Jouffroy y su esposa, la pintora Manina, Roberto Matta y su esposa Malitte, artista textil que fue una de las fundadoras del Centro Pompidou. De vuelta en París, Myriam y Erro se casan, lo que permite a Myriam evitar ser llamada al ejército israelí durante la Guerra del Canal de Suez. En 1957, Myriam y su marido fueron a Islandia. Myriam trabaja en una fábrica de chocolate. Al tener suficiente dinero, vuelve a producir arte. Expuso en la primera galería de arte de Reikiavik. Conoce a la artista Sigridur Bjornsdottir, casada con el pintor suizo Dieter Roth . En 1958, Myriam y su marido se marchan a Israel. Exponen en Alemania y luego en Israel. De vuelta en París, la pareja entabló amistad con artistas del movimiento surrealista, como Victor Brauner, Hans Bellmer, el escultor Philippe Hiquily, Liliane Lijn, futura esposa de Takis, y la fotógrafa Nathalie Waag. Erro y Myriam tienen una hija el 15 de marzo de 1960, llamada Tura, en honor al pintor Cosmè Tura, pero también cercana a la Thora islandesa o a la Tora hebrea. La compleja trayectoria de Bat-Yosef a lo largo del siglo XX está vinculada tanto a la historia transnacional de lo que durante un tiempo se llamó la Escuela de París como a cierto legado del Surrealismo. Su obra presenta la misma idea de resolver antinomias que también definió el espíritu del surrealismo, y se enriquece con sus lecturas de la Cábala y sus fundamentos espirituales en el taoísmo. Sin embargo, aunque hay razones para que su enfoque se asocie con el proceso del ready-made, es importante considerar la intrincación inmediata de estas obras con su práctica de la performance, durante la cual también se pinta el propio cuerpo, una respuesta feminista a las Antropometrías (1960) de Yves Klein y un eco de los happenings que Jean-Jacques Lebel organizaba por aquel entonces en París. En 1963, Erró le dijo a Myriam que si quería ser pintora, no podía ser su esposa. Myriam eligió ser pintora y la pareja se divorció en 1964. Desde entonces, Myriam Bat-Yosef ha expuesto en muchos países: Europa, Estados Unidos, Japón, etc. Aunque ha permanecido mucho tiempo en la sombra, la obra de Myriam Bat-Yosef ha sido saludada por numerosos artistas y personalidades: Anaïs Nin, Nancy Huston, André Pieyre de Mandiargues, José Pierre, René de Solier , Jacques Lacarrière, Alain Bosquet, Pierre Restany, Sarane Alexandrian y el surrealista André Breton, quien, tras una visita a su taller, confesó haberse sentido intrigado por su dimensión fantasmagórica. Fue incluida en el libro Pop Art and Beyond: Gender, Race, and Class in the Global Sixties, de Mona Hadler y Kalliopi Minioudaki. Extracto "Ciudadana del mundo, artista de la era Pop Sarah Wilson; ¿Por qué sabemos tan poco de Myriam Bat-Yosef, la artista israelí femenina más importante de la era Pop? Las cuestiones de identidad y sexualidad aparecen constantemente en su obra. Expuso internacionalmente desde Reikiavik a Tokio; expuso dos veces en la famosa galería dadaísta/surrealista de Arturo Schwarz en Milán; participó en actos de arte feminista en Los Ángeles. Sobre todo, en 1971, concibió Arte Total, una Gesamtkunstwerk Pop dentro y fuera del Museo de Israel, Jerusalén. Pintora, performer y artista de instalaciones, también fue amante, esposa y madre. De ascendencia judeo-lituana, estaba muy unida a la familia del filósofo Emmanuel Levinas. Emigrada en París, repudiaría un pasaporte nacional, participando en el efímero movimiento "Ciudadanos del Mundo" de Garry Davis. Continúa el linaje de mujeres artistas surrealistas: Valentine Hugo, Leonor Fini, Dorothea Tanning, Leonora Carrington, Unica Zürn, Jane Graverol, Toyen, Alice Rahon...

Pinturas recientes de Agnes Martin, 1977 Invitación litografía offset sobre vitela 12 × 12 pulgadas Edición de 2000 Sin enmarcar Este primer grabado es una invitación a la exposición...

Swing III (Gran Caída) de Herbert Oehm, 1972 Más información: Técnica: Serigrafía 72 x 72 cm 28 3/8 x 28 3/8 in firmado y numerado a lápiz Herbert Oehm es un pintor alemán de posgu...

Sueño hecho realidad... Como siempre, rezo antes de pintar, ¡espero que esta obra de arte te aporte alegría y esperanza! Es un cuadro muy colorido, rico en detalles y texturas. Origi...

Sin título (De la cartera Sotomagie), 1967 Denise Rene Editeur, París Basado en la obra de Soto Rotación, 1952, Óleo sobre contrachapado Serigrafía 60,5 x 60,5 cm (23 7/8 x 23 7/8 pu...

Suite 20.000 $. Cuartetos individuales 6.000 $. Primer cuarteto 35 pulg. x 35 pulg. Segundo cuarteto 35 pulg. x 45 pulg. Tercer cuarteto 45 pulg. x 35 pulg. Cuarto Cuarteto 45 p...

IMPRESO EN EDICIÓN LIMITADA - Edición de 75 ejemplares firmados por el artista. Precio sin enmarcar. Pregúntanos por las opciones de enmarcado personalizado para esta pieza. Craig A...

Serigrafía en color con tintas esmaltadas y textura de alquitrán sobre cartón de museo de 2 capas Rising Cartera de 8: 16.000

Carlos Cruz-Diez Couleur Additive Germania, 2018-2019 Serigrafía en colores sobre papel tejido de alto gramaje Ed. de 50 Edición Domberger, Stuttgart, Alemania Publicado bajo la supe...

YURA ADAMS Sin título (de la Colección Artsounds), 1986 impresión offset en color, ed. 200 12 x 12 cm. 30,5 x 30,5 cm. Edición 49/100 firmado y numerado a lápiz por el artista en ...

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IMPRESO EN EDICIÓN LIMITADA - Edición de 75 ejemplares firmados por el artista. Precio sin enmarcar. Pregúntanos por las opciones de enmarcado personalizado para esta pieza. Craig A...

Christian Roeckenschuss (alemán, 1929-2011) Strukturen, Relieffs, Engramme, 1973 Soporte: Carpeta de 5 serigrafías sobre papel (dos con pliegues, tal como se emitieron), 1 serigrafía...

Acuarela, tinta y retoque digital. Impresión Giclée de archivo Edición limitada de 30. Fred Borghesi es un artista italiano nacido en 1987 que vive y trabaja en Londres, Reino Unido...

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IMPRESO EN EDICIÓN LIMITADA - Edición de 75 ejemplares firmados por el artista. Precio sin enmarcar. Pregúntanos por las opciones de enmarcado personalizado para esta pieza. Craig A...

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Esto no es un ensayo general", de Patty deGrandpre, es una impresión de inyección de tinta única en técnica mixta de 12 x 12 pulgadas de una colección de "instantáneas" que han sido ...

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Dibujo de iPad sobre aluminio. Impreso a partir del archivo digital original. De la serie "Una canción para la Tierra" inspirada en DAS LIED VON DER ERDE de Mahler. 12 x 12" #nº 1 de...

Heidi Spector es una artista geométrica conocida sobre todo por su exploración del minimalismo estudiado a través de las líneas, la repetición, el color y el reflejo. La obra de Spec...

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Artista Victor Vasarely Título de la obra Respuestas a Vasarely - Edición Folkota Periodo 1974 Técnica Serigrafía Firma Firmado a mano Edición edición firmada Condición criada Tamañ...

SAMARAS, Lucas. Libro, Nueva York: Ediciones Pace, 1968. Libro/objeto inusual de 11 serigrafías en color con offset, gofrado, termografía, troquelado y collage montadas sobre masonit...

Lothar Quinte, polaco (1923 - 2000) - Calendario Solar I, Portafolio: Calendario solar (Sonnenzyklus Kalender), Año: 1970, Medio: Serigrafía sobre papel grueso, firmada y numerada...

Mickey Myers es quizá más conocida por sus diseños de arte pop de los años 70 y 80, en los que realizaba vibrantes composiciones con lápices de colores Crayola. Sin embargo, en los ú...

¡Qué obra de arte tan alegre! La obra parece aún más vibrante en persona, ya que utilicé colores metálicos y de neón. Inspirada en la oración, la caligrafía china y el arte del graff...

Pigmentos de archivo sobre lienzo de archivo, edición de 7 Enviado en un tubo o enmarcado en una caja Sumit Mehndiratta es un artista indio nacido en 1986 que vive y trabaja en Nuev...

Pigmentos de archivo sobre lienzo de archivo, ed. de 7 unidades - enviado en tubo o enmarcado en caja

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