Small Más impresiones

Litografía en color, Edición 20 Evan Colbert es un artista de la era de la información. He se apropia de imágenes visuales de la implacable avalancha que nos bombardea. En su obra...

Litografía en color, Ed. 30 Los grabados más recientes de Chagoya, "Invita al mundo del instante eterno" y "No expresa nada más que el yo", se ocupan de la actual interacción inso...

La Fotografía Conceptual de Barbara Rosenthal es una manifestación concreta de complejas tensiones internas a partir de realidades externas de todo tipo: físicas, familiares, polític...

Leon Kossoff Descansando 1983 Aguafuerte, Edición de 60 50,8 x 59,7 cms (20 x 23 1/2 ins) (tamaño del papel) 24 x 30 cm (9 1/2 x 11 3/4 pulgadas) (tamaño de la plancha)

61 x 61 cm (24 x 24 pulg.) Edición de 50 ejemplares

52 x 52 cm (20 1/2 x 20 1/2 pulg.) Edición de 75 ejemplares

Impresión digital en color sobre papel brillante de 170 g/m². Firmado a lápiz, verso. Publicado por House of Voltaire, Londres, a beneficio de Young People Matter, Crisis this Christ...

Grabado de carruaje de la Encyclopedie ou Dictionnaire raisonne des sciences, des arts et des métiers, par une societe de gens de lettres. editado por Denis Diderot y Jean le Rond d'...

Grabado de carruaje de la Encyclopedie ou Dictionnaire raisonne des sciences, des arts et des métiers, par une societe de gens de lettres. editada por Denis Diderot y Jean le Rond d'...

54.9 x 56.5 cms (21,6 x 22,25 ins) Edición de 50 ejemplares Papel: Papel Somerset Firma:Firmado "RM" a lápiz abajo a la derecha Inscripciones:Numerado a lápiz abajo a la dere...

Aguafuerte "Théogonie II" de Georges Braque de 1949. La edición consta de 90 ejemplares. El presente ejemplar está numerado a lápiz debajo de la marca de la plancha a la izquierd...

Aguafuerte en marrón y negro "Teogonía I" de Georges Braque de 1949. La edición consta de unos 30 ejemplares. El presente ejemplar está numerado a lápiz debajo de la marca de la ...

La presente obra es la quinta hoja de "Hommage au carré": carpeta con 12 serigrafías en color, un prólogo en francés de Michael Seuphor, anotaciones en francés e inglés de Josef Albe...

El uso de números por parte de Jasper Johns es un motivo habitual en toda su colección de obras. Aunque todos los grabados de esta serie se produjeron a partir de una sola piedra lit...

Thoreau "Si un hombre no mantiene la paz" Sister Mary Corita Kent (estadounidense, 1918-1986) Firmado a lápiz abajo a la derecha 22,5 x 22,5 pulgadas 23,25 x 23,25 pulgadas con marco...

Leo Baeck y un espíritu se caracteriza Sister Mary Corita Kent (estadounidense, 1918-1986) Firmado a lápiz abajo a la derecha Edición de 250 Centro inferior 21,5 x 21,5 pulgadas 24 x...

Esta litografía en colores sobre papel Arches (con marca de agua) fue creada por el artista en 1970. Firmado en la piedra, (abajo a la derecha) de la edición de 1000.

Cortina Por. Yaacov Agam (israelí, n. 1928) Firmado abajo a la derecha Edición 221/227 Sin enmarcar: 18" x 22,5 Enmarcado: 30,5" x 34,5 Yaacov Agam es uno de los creadores pioneros...

Anillos azules (Composición abstracta), Serigrafía Por Yaacov Agam (israelí, nacido en 1928) Firmado abajo a la derecha Edición 8/270 Inferior izquierda Sin enmarcar: 21" x 21,5 Enma...

Linterna colosal en el lugar de la presa Hoover, 1982 De Claes Oldenburg (sueco, estadounidense, 1929-2022) Firmado abajo a la derecha Fechado Centro Derecha Sin enmarcar: 23" x 22"...

"Observador de Pájaros" 1950 Por. Rufino Tamayo (mexicano, 1899-1991) Edición 83/200 Inferior derecha Firmado abajo a la izquierda Sin enmarcar: 15,5" x 22,5 Enmarcado: 21,75" x 28,25" Rufino Tamayo (26 de agosto de 1899- 24 de junio de 1991) Originario de Oaxaca, en el sur de México, el padre de Rufino Tamayo era zapatero y su madre costurera. Algunos relatos afirman que descendía de los indios zapotecas, pero en realidad era "mestizo", es decir, de ascendencia mixta indígena y europea. (Museo de Arte de Santa Bárbara). Comenzó a pintar a los 11 años. Huérfano a los 12 años, Tamayo se trasladó a Ciudad de México, donde fue criado por su tía materna, propietaria de un negocio de venta de fruta al por mayor. En 1917, ingresó en la Academia de Bellas Artes de San Carlos, pero la abandonó poco después para seguir estudios independientes. Cuatro años más tarde, Tamayo fue nombrado diseñador jefe del departamento de dibujos etnográficos del Museo Nacional de Arqueología de la Ciudad de México. Allí se vio rodeado de objetos precolombinos, una inspiración estética que desempeñaría un papel fundamental en su vida. En su propia obra, Tamayo integró las formas y tonos de la cerámica precolombina en sus primeros bodegones y retratos de hombres y mujeres mexicanos. A principios de la década de 1920 también impartió clases de arte en las escuelas públicas de Ciudad de México. A pesar de su implicación en la historia de México, no suscribía la idea del arte como propaganda nacionalista. El arte moderno mexicano de aquella época estaba dominado por "Los Tres Grandes" : Diego Rivera, Jose Clemente Orozco y David Alfaro Siqueros, pero Tamayo empezó a destacar como alguien 'nuevo' y diferente' por su mezcla de la estética del México postrevolucionario con los artistas de vanguardia de Europa y Estados Unidos. Tras la Revolución Mexicana, se centró en crear su propia identidad en su obra, expresando lo que él pensaba que era el México tradicional, y negándose a seguir las tendencias políticas de sus artistas contemporáneos. Esto hizo que algunos le vieran como un "traidor" a la causa política, y sintió dificultades para expresarse libremente en su arte. En consecuencia, decidió abandonar México en 1926 y trasladarse a Nueva York, junto con su amigo, el compositor Carlos Chávez. La primera exposición de la obra de Tamayo en Estados Unidos se celebró en la Galería Weyhe de Nueva York ese mismo año. La exposición tuvo éxito, y Tamayo fue elogiado por su condición "auténtica" de mexicano de "herencia indígena", y por su estética modernista internacionalmente atractiva. (Museo de Arte de Santa Bárbara). A finales de los años treinta y principios de los cuarenta, la Galería Valentine de Nueva York le dedicó exposiciones. Durante nueve años, a partir de 1938, enseñó en la Escuela Dalton de Nueva York. En 1929, algunos problemas de salud le llevaron a regresar a México para recibir tratamiento. Mientras estuvo allí, aceptó una serie de trabajos como profesor. Durante este periodo mantuvo una relación sentimental con la artista María Izquierdo...

Creada como litografía en color por Takashi Murakami en 2013, DOB en bata blanca pura (azul marino y bermellón) está firmada a mano por el artista con rotulador y numerada, mide 50 x...

Gelatina de plata Firmado e inscrito a lápiz, verso 22,5 x 18,5 pulgadas, tamaño de la hoja 14,25 x 14,25 pulgadas, tamaño de la imagen Esta obra de arte es ofrecida por ClampArt, ...

Con vistas a Wadi, provincia de Asir, reino de Arabia Saudí, por Su Majestad el Rey Carlos III (creado cuando era SAR el Príncipe de Gales). Litografí...

En este cartel offset, impreso en colaboración con la revista literaria del Lower East Side, "Between C & D", David Wojnarowicz se enfrenta y denuncia la violencia contra los miembro...

C-impresión collage Firmado en la etiqueta, verso Esta obra de arte es ofrecida por ClampArt, situada en la ciudad de Nueva York.

Dimensiones : Imagen 9 7/8" x 7 7/8", Papel 19" x 15" Impreso en Alfred University Press, Alfred, NY Marca de la chuleta: Alfred University Press Firmado: Lápiz 11/20 Voulkos '98 Pe...

Grabado calcográfico en color creado por el artista en 2012, este aguafuerte original está firmado a mano, fechado y numerado a lápiz, mide 53,3 x 40,6 cm, no está enmarcado y perten...

Esta litografía offset en colores con estampación en frío se creó en 2013. De la edición de 300, firmada y numerada a mano, que mide 50 x 50 cm (19 3/4 x 19 3/4 pulg.), sin enmarcar.