Vertical Impresiones de desnudos

Salvador Dalí (1904-1969) Casanova : Desnudo con rinoceronte, 1967 Grabado original Firmado en la placa Sobre vitela Rives 38 x 28 cm (c. 14,9 x 11 pulgadas) REFERENCIAS : - Catálo...

Giovanni Domenico Campiglia, "Dei Praestitis Signumexaere" (La Providencia de Dios Signumexaere), grabado, 1734, edición desconocida. Firmado 'Dom. Campiglia del." en la placa, abajo...

"Sin título (nº 1546)" Fotografía de desnudo 24" x 18" Edición 2/20 por Rowan Daly Sin enmarcar - se envía enrollado en un tubo Ben Cope + Rowan Daly Fuera de la Red Off the Gri...

Litografía sobre papel vélin. Inscripción: Sin firmar y sin numerar, tal como se emitió. Buen estado. Notas: De Derrière le miroir, nº 46-47, 1952. Publicado por Aimé Maeght, Éditeur...

Técnica: Aguafuerte original de tierra blanda. Referencia del catálogo: Delteil 12. Ejecutada en 1906, esta preciosa impresión sobre papel verjurado crema procede de la rara primera ...

Esta reproducción de la fenomenal imagen de Julian Opie, titulada Mujer quitándose la camisa de un hombre .5, capta el estilo llamativo y distintivo por el que es conocido el artista...

David Hockney XVI RIP ARLES (Firmado a mano, inscrito y fechado por David Hockney), 1985 Cartel litografía offset Firmado a mano e inscrito con fecha Londres, 1985 por David Hockney ...

Salvador DALI (1904-1969) Casanova : Ostra Afrodisíaca, 1967 Grabado original Firmado en la placa Sobre vitela Rives 38 x 28 cm (c. 14,9 x 11 pulgadas) REFERENCIAS : - Catálogo raz...

Esta reproducción de "Gee Gee" del aclamado artista de Pop Art Mel Ramos capta la esencia de su estilo juguetón y provocador. Publicada e impresa por teNeues Verlag en Alemania, la o...

Salvador DALI (1904-1969) Casanova : La dama caracol, 1967 Grabado original Firmado en la placa Sobre vitela Rives 38 x 28 cm (c. 14,9 x 11 pulgadas) REFERENCIAS : - Catálogo razon...

Leonor FINI (1908-1996) Romeo y Julieta, 1980 Litografía Firma impresa en la placa Sobre vitela 43 x 36 cm (c. 16,92 x 14,1 pulg.) Excelente estado

Salvador DALI (1904-1969) Casanova : La mujer y el cerdo trufado, 1967 Grabado original Firma impresa en la placa Sobre vitela Rives 38 x 28 cm (c. 14,9 x 11 pulgadas) REFERENCIAS ...

Litografía sobre papel vélin du Marais. Inscripción: Sin firmar y sin numerar, tal como se emitió. Buen estado. Notas: Del volumen Verve: Revue Artistique et Littéraire, Vol. IX, N° ...

Litografía sobre papel vélin du Marais. Inscripción: Sin firmar y sin numerar, tal como se emitió. Buen estado. Notas: Del volumen Verve: Revue Artistique et Littéraire, Vol. IX, N° ...

Esta obra de arte titulada " Lendas Africanas Da Bahia" de la suite, 1978, es una xilografía en colores original del renombrado artista brasileño/argentino Hector Julio Paride Barnab...

Litografía sobre papel vélin du Marais. Inscripción: Sin firmar y sin numerar, tal como se emitió. Buen estado. Notas: Del volumen Verve: Revue Artistique et Littéraire, Vol. IX, N° ...

Linograbado firmado y numerado, de la serie Línea sensual de 4 desnudos masculinos y femeninos. Reyes asistió a la Escuela del Instituto de Arte de Chicago, donde se licenció en Bel...

Nobuyoshi Araki Tríptico Geisha en monopatín, ca. 2014 Conjunto de (3) monopatines de serigrafía sobre cubierta de madera de arce canadiense de 7 capas Firmado en plancha, Cada uno f...

Esta dramática litografía en edición limitada de 16/24 retrata una imagen erótica de hombre con testículos y sin pene. Está en blanco y verdi gris e impreso en papel grueso: C.I.M. F...

Impresión sobre lienzo de un cuadro de Marcello Cassinari Vettor, con bastidor cm. 46x36

Litografía sobre papel vélin. Inscripción: Sin firmar y sin numerar, tal como se emitió. Buen estado. Notas: De Derrière le miroir, nº 46-47, 1952. Publicado por Aimé Maeght, Éditeur...

Litografía original en color sobre papel ondulado firmado y numerado a mano por el artista edición 950 de 1000 49 x 48 cm contenida en la carpeta "Del Calendario 5 artistes Catalans...

Rockwell Kent, grabado en madera "Noche estrellada", 1933, edición 1750, Burne Jones 103. Firmado a lápiz. Una impresión brillante, en negro, sobre papel Japón tejido de color crema;...

Cartel original italiano vintage "Coppertone" Colore di Rame. Colore de Rame se traduce como color de cobre. ¡Abbronzatevi! (bronceado) ¡Non bruciatevi! (no te quemes) Lienzo de ...

Sin título (Espejo) 1976 Serigrafía Ed. Edición de 175 ejemplares 25,75 x 20,5 pulgadas

Esta obra de arte "Pink Lady" 1989, es una acrilografía sobre papel hecho a mano por el famoso artista mexicano Byron Galves, 1941-2009. Está firmada a mano, fechada y numerada 64/150 a lápiz blanco por el artista. El tamaño de la obra es 28,5 x 15,5 pulgadas, el tamaño de la hoja de papel es 32 x 23,85 pulgadas y el tamaño del marco es 44 x 36 pulgadas. Bellamente enmarcado a medida en un marco de madera plateado, con fondo y bisel morado oscuro. Está en excelente estado, el marco tiene algunas pequeñas restauraciones menores, apenas visibles. Sobre el artista: Byron Gálvez (28 de octubre de 1941 - 27 de octubre de 2009) fue un artista mexicano conocido principalmente por su pintura, aunque también creó escultura, incluidas obras monumentales. Nació en la zona rural del estado de Hidalgo, de un padre que tocaba música de jazz y leía literatura, una rareza en el México rural de los años treinta. Sin embargo, expuso a Gálvez a la cultura, aunque esto le llevó a interesarse más por el arte visual que por la musitación o la escritura. Fue a Ciudad de México a estudiar arte tanto en la licenciatura como en el posgrado, pero nunca terminó sus estudios, optando en su lugar por iniciar una carrera profesional después de sus estudios. Antes de su primera exposición individual, su obra fue criticada por Justino Fernández, pero todos los cuadros se vendieron con antelación a compradores extranjeros, entre ellos el actor estadounidense Vincent Price, que calificó a Gálvez de "Picasso mexicano." Gálvez consiguió entonces reponer los cuarenta y cinco cuadros de la exposición en una semana. Desde entonces realizó exposiciones individuales y colectivas en México, Estados Unidos y otras partes del mundo. Se concentró en la pintura, por la que es más conocido, en las décadas de 1970 y 1980, pero se pasó a la escultura, incluyendo obras monumentales más adelante en su carrera. Entre los reconocimientos a la obra de Gálvez figuran su ingreso en el Salón de la Plástica Mexicana, una retrospectiva en el Palacio de Bellas Artes y dos libros publicados sobre su vida. Gálvez nació en Mixquiahuala, Hidalgo, y describió su infancia como feliz, y no la habría cambiado. Su padre, Roberto Gálvez, era agricultor y comerciante, aficionado a la música y a la literatura, una rareza en el México rural de los años 30. Su padre tocaba el violín en la banda de jazz del pueblo, que tenía casi todos instrumentos clásicos, lo que la asemejaba a las bandas de Nueva Orleans. Incluso compusieron piezas nuevas. El artista recibió el nombre de Lord Byron, y sus hermanos, Eliot, Aníbal y Dante, de las preferencias de lectura de su padre. Esto significó que Gálvez creció en un entorno que fomentaba el disfrute de las artes. Sin embargo, en lugar de la música o la literatura, Gálvez declaró que sus primeros recuerdos estaban relacionados con su atracción por el arte y que siempre quiso ser pintor. Las dificultades de la vida en el campo le convencieron de que necesitaba una educación y tendría que trasladarse a Ciudad de México para poder ir a la escuela. A los dieciséis años se marchó de casa a la capital para estudiar pintura en la Escuela Nacional de Artes Plásticas, sin saber lo que el estudio supondría. Era mucho más riguroso de lo que esperaba, con jornadas escolares de trece horas que sólo le dejaban los fines de semana para ganar dinero con el que vivir[3]. Hizo sus estudios universitarios de 1958 a 1962, y luego continuó con los cursos de postgrado de 1962 a 1964, especializándose en pintura. Realizó gran parte de sus estudios con maestros como Luis Nishizawa, Fernando Castro Pacheco, Francisco Moreno Capdevila, Santos Balmori, Antonio Rodríguez Luna y Antonio Ramírez. El último profesor le enseñó a amar los estudios por encima de todo y se sometió al rigor académico. Esto le llevó a sentirse atraído por el cubismo de Picasso, y sintió que el artista había abierto caminos que podían tomarse y ensancharse. Aunque se especializó en pintura, su interés por la escultura también quedó patente en esta época, ya que fue miembro fundador de un taller de escultura en metal en la institución, junto con Armando Ortega y Baltazar Martinez[2][5] Aunque completó sus estudios, no terminó los demás requisitos necesarios para la licenciatura, sino que optó por iniciar su carrera. Gálvez se casó una vez con la marchante de arte Eva Beloglovsky. La pareja se conoció en 1973, pero no volvieron a verse hasta dos años después, cuando Beloglovsky compró uno de sus cuadros y vendió otros dos a través de su galería de arte. Al principio era una relación de trabajo, y luego evolucionó hacia una relación romántica. Durante su matrimonio, trabajaron juntos en varios proyectos, como presentaciones multimedia y actos benéficos. La pareja permaneció unida hasta la muerte de Gálvez. Aunque comenzó y desarrolló gran parte de su carrera en Ciudad de México, en sus últimos años de vida, el artista se trasladó de nuevo a su ciudad natal rural. Gálvez construyó una casa y un estudio al borde de un barranco por el que fluye el río Moctezuma. La estructura tiene paredes de cristal colocadas para obtener la máxima luz y una vista privilegiada de un punto de referencia local, una colina llamada El Elefante. La obra de Gálvez incluía pintura, escultura, grabado, litografía y dibujo[4] Para Gálvez, el arte era espiritual y estaba desconectado de la lógica física, cuando sólo importaba la estética. Las figuras femeninas son habituales, y a menudo son sensuales. Su obra está influida por el cubismo de Picasso y Georges Braque, por el arte popular africano y oceánico y por la escultura precolombina. Prefería las obras a gran escala, a menudo de más de dos por dos metros. Pintaba mientras escuchaba música clásica, jazz y, ocasionalmente, rock. La obra de Gálvez experimentó periodos en los que dominaron distintas corrientes artísticas, como el expresionismo, el arte abstracto y mezclas de ambos. En su obra, intentó lograr un equilibrio entre la expresión figurativa y la abstracta. La primera etapa de su pintura fue el expresionismo figurativo, luego el expresionismo abstracto, bajo fuerte influencia de Carlos Mérida, Rufino Tamaho, Santos Balmori, Kandinsky, Wifredo Lam y Picasso, junto con algunas de pintores clásicos como Rembrandt y Caravaggio. Después, durante algún tiempo, practicó el arte abstracto, pero luego volvió a sentir la necesidad de dibujar cuerpos humanos, sobre todo femeninos, porque sentía que le permitían expresarse mejor. Hacia 1980, pasó al figurativismo geométrico, marcado por la exposición "Mujer" en el Museo de Arte Moderno. Esto también se ha descrito como "constructivismo cromático puro". Se consideraba principalmente escultor y pintaba de esa manera. La obra de Byron Galves se encuentra en numerosas colecciones corporativas y privadas Gálvez murió a los 67 años en el Hospital Inglés Observatorio de un ataque al corazón. Sus cenizas fueron depositadas un año después de su muerte al lado de una de las esculturas de su casa en Mixquiahuala. A lo largo de su carrera, expuso individual y colectivamente en más de sesenta salas de México, varias ciudades de Estados Unidos, Europa y América Latina. En 1964, realizó su primera exposición individual en la Galería ENAP, tras haber participado en exposiciones colectivas en el Palacio de Bellas Artes y en galerías privadas junto a pintores más destacados como José Chávez Morado, Alfredo Zalce, José Clemente Orozco, Diego Rivera, Carlos Orozco Romero...

Litografía sobre papel vélin. Inscripción: Sin firmar y sin numerar, tal como se emitió. Buen estado. Notas: De Derrière le miroir, nº 46-47, 1952. Publicado por Aimé Maeght, Éditeur...

Suzanne VALADON (1865-1938) Dos mujeres limpiándose Litografía realzada con plantilla a partir de un dibujo Firmado en la placa Sobre vitela Lana, 32 x 25 cm (c. 13 x 10 pulg.) INF...

CLÉMENT CYCLES es una recreación en litografía artística del cartel publicitario francés original creado por PAL (Jean de Paleologue) para Fernand Clément Bicycle Co., Francia. Hecho...

Mujer de hombros es un aguafuerte sobre papel, realizado por el artista italiano Giacomo Porzano (1925-2006). Firmado a mano en la parte inferior derecha. Edición numerada, 11/20. ...

Benton Spruance, "Ojos para la noche", litografía, 1947, edición 35, Fine y Looney 260. Firmado, fechado, titulado y anotado Ed 35" a lápiz. Una impresión fina, sobre papel grueso d...

Desnudo recostado es una obra de arte contemporáneo realizada por Rinaldo Geleng (1920-2003) en la década de 1970 Litografía sobre papel. Firmado a mano en el margen inferior. Edi...

Litografía sobre papel vélin. Inscripción: Sin firmar y sin numerar, tal como se emitió. Buen estado. Notas: De Derrière le miroir, nº 46-47, 1952. Publicado por Aimé Maeght, Éditeur...

Litografía original sobre papel Lleva los sellos AWAAB y Estate of Andy Warhol, en el reverso Anotado con las iniciales "LC" y un número único de autenticidad a lápiz, en el verso Ac...

CAZALIS & PRATS originales desde 1875. Artista: Emm. Gaillard. Tamaño: 13" x 19,5". Respaldo de lino de archivo profesional sin ácido y listo para enmarcar. Observa que una pequeña l...

Cartel original de época: Bergasol. Artista: Bernard Villemot Montaje profesional sobre lino de archivo sin ácido. Listo para enmarcar. En muy buen estado. El cartel Berga...

Auguste Rodin, Francés (1840 - 1917) - Acróbata Masculino, Año: 1902, Técnica: Litografía sobre Japon, firmada en la plancha, Tamaño de la imagen: 9 x 8 pulgadas, Tamaño: 13 x 10 pu...

Artista: Mel Ramos Título: Lola Cola nº 4 (Michelle Pfeiffer) Año: 2004 Medio: Litografía, firmada y numerada a lápiz Edición: 199, HC L Tamaño del papel: 34,5 x 23 pulgadas

Etude pour une baigneuse (Estudio para una bañista) Punta seca, 1901-1911 Firmado con el sello de la firma, Lugt 2137a Impreso: Louis Fort, París Editor: Ambrose Vollard, París "La f...

ARTISTA: Salvador Dalí TÍTULO: Homenaje a Albrecht Durero Sirene au Dauphin MEDIO: Aguafuerte FIRMADO: Firmado a mano NÚMERO DE EDICIÓN: EA MEDIDAS: 22.5" x 30.5" AÑO: 1971 ...

Litografía firmada, titulada y numerada por Trevor Southey. Retrato de desnudo masculino de un joven. ésta es la versión en terracota, también hubo una edición realizada en gris. Tr...

Mikio Watanabe creó "Confidente", una vista lateral de un sensual desnudo femenino, en exclusiva para la Galería Stone and Press. La mezzotinta en blanco y negro de 2004 se publicó ...

Técnica: Aguafuerte original de tierra blanda. Referencia del catálogo: Delteil 12. Ejecutada en 1906, se trata de una impresión de toda una vida publicada en 1909 en Berlín por Cass...

La adolescencia. (Kathleen Nancy Woodward). 1932. Grabado. Fletcher 75 estado vi. Imagen: 14 3/8 x 10 7/16 (hoja 16 3/8 x 12 1/4. Edición total 91). Ilustrado: Guichard, British Etch...

Trois Femmes nues et une Coupe d'Anémones" (1933) de Pablo Picasso es una obra poderosa y evocadora que capta la fascinación del artista por la forma femenina y su continua exploraci...

Figura femenina desnuda es un grabado realizado por el artista escocés Allan Ramsay (1713-1784) a partir de Salvator Rosa, a finales del siglo XVIII. Aguafuerte sobre papel. En bue...

Giovanni Domenico Campiglia, "Baco Cumampelo", grabado, 1734, edición desconocida. Firmado 'Dom. Campiglia del." en la placa, abajo a la izquierda. Grabado de Gabbugiani, según el or...

Técnica japonesa Block POP ART con una Geisha desnuda Viene sin enmarcar Sobre el artista Zane Fix, gurú mundialmente conocido del Pop Art japonés, es un artista estadounidense naci...

Cartel original de Sexo Seguro de Keith Haring de 1987: Ilustrado por Keith Haring en relación con sus numerosos esfuerzos de concienciación sobre el SIDA. Un histórico póster vintag...

Artista desconocido - Desnudo masculino con cabra, Medio: Litografía, montada sobre tabla, Tamaño: 50,8 x 38,1 cm (20 x 15 pulg.)

Se incluirá un Certificado de Autoridad firmado con todas las fotografías. Un chico desnudo mira al espectador sentado frente a una ventana abierta. Esta impresión está realizada e...

La Voyante es una obra de arte contemporánea original realizada por Paul Delvaux en 1974. Litografía en color sobre papel Arches. Firmado a mano y numerado en el margen inferior. ...

Artista: Philip Pearlstein (estadounidense, 1924-2022) Título: "Pequeño desnudo" *Firmado y fechado por Pearlstein a lápiz abajo a la derecha Año: 1976 Soporte: Aguafuerte original d...

Artista: Mel Ramos Título: Lola Cola nº 5 (Drew Barrymore) Año: 2005 Medio: Litografía, firmada y numerada a lápiz Edición: 199 Tamaño del papel: 34 x 23 pulgadas

Cartel de la exposición Keith Haring Into 84: Cartel vintage original de los años 80 diseñado por Keith Haring para su documentada exposición "Keith Haring: Into 84" en la Galería T...

Cartel de Sexo Seguro de Keith Haring, 1987: Una divertida, ingeniosa y clásica ilustración de Haring creada por el artista con motivo de sus numerosos esfuerzos de concienciación s...

Esta obra de arte titulada " Lendas Africanas Da Bahia" de la suite, 1978, es una xilografía en colores original del renombrado artista brasileño/argentino Hector Julio Paride Barnab...

Cartel publicitario vintage de suspensorios, 1975. Litografía offset sobre papel de 18,5 x 12,75 pulgadas. Derechos de autor Winifred Bonney. Impresión original offset de época en pa...

Obra serigráfica de Noche Crist (1909- 2004). Marcado a lápiz 7/9 abajo a la izquierda. Impreso en 1974 por el artista. La imagen pertenece a su serie "Festival Súcubo". Se incluye e...

Julio Girona (Cuba, 1914-2002) Genevieve colagrafo sobre papel Guarro Geler 27.70 x 50 cm (6 x 19,7 pulg.) Edición de 75 ejemplares IDENTIFICADOR: GIR-301 Sin enmarcar