Grabados de desnudos de mediados del siglo XX

Salvador Dalí - Henry Wadsworth Longfellow - Grabado original firmado a mano Dimensiones: 38 x 28 cm 1967 Firmado a lápiz EA en Sanguíneo Jean Schneider, Basilea Referencias : Campo ...

Salvador Dalí - Jonas Salk - Grabado original firmado a mano Dimensiones: 17,5 x 12,5 cm 1970 Firmado a lápiz EA Jean Schneider, Basilea Referencias : Campo 70-5

Pablo Picasso (after) Pablo Picasso (después) Helene Chez Archimede Medio: grabado en madera por Georges Aubert Dimensiones: 44 x 33 cm Portafolio: Helen Chez Archimede Año: 1955 E...

Maurice Estève - Composición Litografía original 1964 Dimensiones: 32 x 25 cm Revista XXe Siècle Cahiers d'art publicados bajo la dirección de G. di San Lazzaro. Pintor francés na...

TÍTULO : Les Lepreuses (texto de Heny de Montherlant) EDITOR : NRF, París 1946 PRESENTACIÓN : en-4 en hojas bajo estuche ILUSTRACIÓN : 26 litografías originales de Kees VAN DONGEN (c...

Litografía original de Jean-Gabriel Domergue Título: Desnudo Firmado Dimensiones: 40 x 31 cm 1956 Edición de 197 Esta obra forma parte de la famosa carpeta "La Parisienne". Jean-Ga...

Leonor Fini - Tristeza - Litografía original Las flores del mal 1964 Condiciones: excelentes Edición: 500 Dimensiones: 46 x 34 cm Ediciones: Le Cercle du Livre Précieux, París Sin ...

Liquitex y lápiz sobre papel gofrado. Firmado a mano, fechado y numerado por Wesselmann. Esta obra es la número 25 de una serie de 27 variantes únicas pintadas a mano. Tamaño de l...

Salvador Dalí - Alexander Fleming - Grabado original firmado a mano Dimensiones: 17,5 x 12,5 cm 1970 Firmado a lápiz EA Jean Schneider, Basilea Referencias : Campo 70-5

Marc Chagall, Litografía original que representa un instante de la Biblia. Técnica: Litografía original en colores Año: 1956 Tallas: 35,5 x 26 cm / 14" x 10,2" (hoja) Publicado por: ...

Salvador Dalí - El Secuestro - de "Les Amours de Cassandre" (Los Amores de Cassandre) Grabado original De la suite sobre Seda realizada para las ediciones 9 a 34 Dimensiones: 38,5 x ...

Leonor Fini - Dúo - Litografía original Las flores del mal 1964 Condiciones: excelentes Edición: 500 Dimensiones: 46 x 34 cm Ediciones: Le Cercle du Livre Précieux, París Sin firma...

Pablo Picasso (after) Pablo Picasso (después) Helene Chez Archimede Medio: grabado en madera por Georges Aubert Dimensiones: 44 x 33 cm Portafolio: Helen Chez Archimede Año: 1955 E...

Grabado monogramado en la placa. Ilustración para el poema "Lespugue" de Robert Ganzo Ediciones Marcel Sautier, París, 1966. Condiciones: Buenas condiciones Dimensiones: 25,5 x 16,5...

después de Henri Matisse - Acróbata Edición de 200 ejemplares con la firma impresa, tal como se emitió 76 x 56 Con sello de la Sucesión Matisse Referencias : Artvalue - Sucesión Mat...

después de Henri Matisse - Desnudo con naranjas Edición de 200 ejemplares firma impresa, tal como se emitió 76 x 56 cm Edición póstuma según el dibujo original con el sello de la Suc...

Leonor Fini - Rechazo - Litografía original Las flores del mal 1964 Condiciones: excelentes Edición: 500 Dimensiones: 46 x 34 cm Ediciones: Le Cercle du Livre Précieux, París Sin f...

Leonor Fini - Desacuerdo - Litografía original Las flores del mal 1964 Condiciones: excelentes Edición: 500 Dimensiones: 46 x 34 cm Ediciones: Le Cercle du Livre Précieux, París Si...

Leonor Fini - Pensar - Litografía original Las flores del mal 1964 Condiciones: excelentes Edición: 500 Dimensiones: 46 x 34 cm Ediciones: Le Cercle du Livre Précieux, París Sin fi...

según Niccolo dell'Abbate - Reproducción litográfica Dimensiones: 32 x 24 cm Revista Art de France Niccolò dell'Abate fue el tercero de los fundadores italianos de la llamada escue...

Leonor Fini - Walking Dead - Litografía original Las flores del mal 1964 Condiciones: excelentes Edición: 500 Dimensiones: 46 x 34 cm Ediciones: Le Cercle du Livre Précieux, París ...

Léonard Foujita Eva con una manzana Litografía original Firmado en la placa 50 x 38 cm Referencia: Sylvie Buisson #60.29 Léonard Foujita (francés/japonés, 1886-1968) Las Tres Grac...

Dufza - París - Quai des Grands Augustins - Grabado original firmado a mano Alrededor de 1940 Firmado a lápiz Dimensiones: 20 x 25 cm

TSUGOUHARU FOUJITA 1886-1968 Edogawa Tokio 1886-1968 Zúrich (francés/japonés) Título: Dos desnudos reclinados / Deux Nus Allonges, 1930 Técnica: Grabado original firmado y numerad...

Bert Stern - Serigrafía La última sesión - VERDE Gran serigrafía de una sola tirada que se utilizó como prueba para el nº 2 de la revista Avant Garde estadounidense de agosto de 196...

Leonor Fini - Corona de flores - Litografía original Las flores del mal 1964 Condiciones: excelentes Edición: 500 Dimensiones: 46 x 34 cm Ediciones: Le Cercle du Livre Précieux, Pa...

André Derain - Las Heroidas de Ovidio Grabado original Edición de 134 Dimensiones: 32 x 25 cm Ovide [Marcel Prevost], Héroïdes, París, Société des Cent-une, 1938 Sin firmar y sin nu...

André Derain - Las Heroidas de Ovidio Grabado original Edición de 134 Dimensiones: 32 x 25 cm Ovide [Marcel Prevost], Héroïdes, París, Société des Cent-une, 1938 André Derain nació...

André Derain - Las Heroidas de Ovidio Grabado original Edición de 134 Dimensiones: 32 x 25 cm Ovide [Marcel Prevost], Héroïdes, París, Société des Cent-une, 1938 Sin firmar y sin nu...

Firmado y numerado a mano por el artista. Tamaño de la hoja 19,75 x 13 pulgadas. Tamaño de la imagen 14 x 7 pulgadas. La obra está en excelente estado. Certificado de autenticidad in...

André Derain - Las Heroidas de Ovidio Grabado original Edición de 134 Dimensiones: 32 x 25 cm Ovide [Marcel Prevost], Héroïdes, París, Société des Cent-une, 1938 André Derain nació...

Colotipia a partir de un dibujo de Georges Braque (francés, 1882-1963) de 1928, "Nu Aux Feuilles". Desnudo de mujer Art Decó, Art Nouveau. De la carpeta "Braque Espace" de Daniel Jac...

Leonor Fini - Chica pelirroja - Litografía original Las flores del mal 1964 Condiciones: excelentes Edición: 500 Dimensiones: 46 x 34 cm Ediciones: Le Cercle du Livre Précieux, Par...

Jacques Villon - Desnudo - Grabado original 1947 Firmado a lápiz y numerado Dimensiones : 55,6 x 39,5 cm

Bert Stern - Serigrafía La última sesión - AMARILLO Gran serigrafía de una sola tirada que se utilizó como prueba para el nº 2 de la revista Avant Garde estadounidense de agosto de...

Póster de Yayoi Kusama Dots Obsession 2007: Este póster de la exposición de Kusama, una pieza icónica del arte pop de vibrantes colores, presenta los universales motivos de lunares p...

Este cautivador retrato de Pablo Picasso muestra en primer plano a un artista de perfil mientras una modelo desnuda se reclina contra una cama con la pierna cruzada sobre la rodilla ...

De pie ante la gran escultura desnuda, la modelo admira la estatua que tiene delante en esta obra de Pablo Picasso. Desnuda como ella misma, la presencia de la modelo en el estudio c...

Claes Oldenburg Desfile de mujeres (de One Cent Life), 1964: Litografía impresa en colores. 41,28 x 57,79 cm (16,25 x 22,75 pulg.). Pequeñas señales de manipulación; por lo demás, e...

Mel Ramos Chic, de 11 Artistas Pop Vol. I 1965 Serigrafía 24 x 20 pulg. 11/200 Lápiz firmado y numerado Este grabado forma parte de la colección del Museo Smithsonian de Arte Americ...

Esta obra de arte titulada "venus Noir" de la suite "El Expediente Mujeres" 1969 es una litografía original en color sobre papel BFK Rives del renombrado artista mexicano Rufino Tama...

Esta obra de arte titulada "Carnavalesco" de la suite "El Expediente Mujeres" 1969 es una litografía original en color sobre papel BFK Rives del renombrado artista mexicano Rufino Ta...

Descubre la brillantez artística de Pablo Picasso a través de su obra icónica, Personnages et Nu (Personajes y Desnudo), creada en 1960. Esta cautivadora pieza gira en torno a una fi...

Esta obra de arte titulada "La Negra", de la serie "El Expediente Mujeres" de 1969, es una litografía original en color sobre papel B.F.K. Rives del renombrado artista mexicano Rufino Tamayo, 1899-1991. Está firmada a mano y numerada 150/150 a lápiz por el artista. El tamaño de la imagen es de 26,85 x 21,25 pulgadas, El tamaño de la hoja es 29,5 x 22,15 pulgadas, el tamaño enmarcado es 42 x 35 pulgadas. Publicado por Touchtone Publisher, Nueva York, impreso por Ateliers Desjobert, París. Referenciada y fotografiada en el catálogo razonado del artista por Pereda, lámina nº 109 página 107. Enmarcado a medida en un marco de madera plateado, con separador plateado y paspartú de tela. Está en excelentes condiciones. Sobre el artista: Originario de Oaxaca, en el sur de México, el padre de Rufino Tamayo era zapatero y su madre costurera. Algunos relatos afirman que descendía de los indios zapotecas, pero en realidad era "mestizo", es decir, de ascendencia mixta indígena y europea. (Museo de Arte de Santa Bárbara). Comenzó a pintar a los 11 años. Huérfano a los 12 años, Tamayo se trasladó a Ciudad de México, donde fue criado por su tía materna, propietaria de un negocio de venta de fruta al por mayor. En 1917, ingresó en la Academia de Bellas Artes de San Carlos, pero la abandonó poco después para seguir estudios independientes. Cuatro años más tarde, Tamayo fue nombrado diseñador jefe del departamento de dibujos etnográficos del Museo Nacional de Arqueología de la Ciudad de México. Allí se vio rodeado de objetos precolombinos, una inspiración estética que desempeñaría un papel fundamental en su vida. En su propia obra, Tamayo integró las formas y tonos de la cerámica precolombina en sus primeros bodegones y retratos de hombres y mujeres mexicanos. A principios de la década de 1920 también impartió clases de arte en las escuelas públicas de Ciudad de México. A pesar de su implicación en la historia de México, no suscribía la idea del arte como propaganda nacionalista. El arte moderno mexicano de aquella época estaba dominado por "Los Tres Grandes" : Diego Rivera, Jose Clemente Orozco y David Alfaro Siqueros, pero Tamayo empezó a destacar como alguien 'nuevo' y diferente' por su mezcla de la estética del México postrevolucionario con los artistas de vanguardia de Europa y Estados Unidos. Tras la Revolución Mexicana, se centró en crear su propia identidad en su obra, expresando lo que él pensaba que era el México tradicional, y negándose a seguir las tendencias políticas de sus artistas contemporáneos. Esto hizo que algunos le vieran como un "traidor" a la causa política, y sintió dificultades para expresarse libremente en su arte. En consecuencia, decidió abandonar México en 1926 y trasladarse a Nueva York, junto con su amigo, el compositor Carlos Chávez. La primera exposición de la obra de Tamayo en Estados Unidos se celebró en la Galería Weyhe de Nueva York ese mismo año. La exposición tuvo éxito, y Tamayo fue elogiado por su condición "auténtica" de mexicano de "herencia indígena", y por su estética modernista internacionalmente atractiva. (Museo de Arte de Santa Bárbara). A finales de los años treinta y principios de los cuarenta, la Galería Valentine de Nueva York le dedicó exposiciones. Durante nueve años, a partir de 1938, enseñó en la Escuela Dalton de Nueva York. En 1929, algunos problemas de salud le llevaron a regresar a México para recibir tratamiento. Mientras estuvo allí, aceptó una serie de trabajos como profesor. Durante este periodo mantuvo una relación sentimental con la artista María Izquierdo...

Punta seca, 1967. 350x300 mm; 13 5/8x11 5/8 pulgadas, márgenes completos. Con la firma del artista estampada a tinta, abajo a la derecha, y numerada 38/50 a lápiz, abajo a la izquier...