Esculturas abstractas de finales del siglo XX
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212
Época: finales del siglo XX
Leda y el cisne (pequeño)
Por Reuben Nakian
Escultura abstracta que representa el mito griego de Leda y el cisne.
Edición 2 de 7.
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Relieve sin título
Por Victor Vasarely
Victor Vasarely Relieve sin título, 1973 es un relieve de porcelana Rosenthal de la línea Studio con aluminio que está firmado a mano por Victor Vasarely (Hungría, 1906 - Francia, 19...
Categoría
Op Art Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Porcelana
Sin título IX : escultura de acero a gran escala
Una escultura de acero a gran escala de Naomi Press. Firmado con iniciales.
Naomi Press es una escultora abstracta que fue una de las pocas mujeres que trabajaron a gran escala con ...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Acero inoxidable
Iboya, NBC 36
Por Victor Vasarely
La palabra húngara Iboya, que significa pequeña violeta del bosque, ha sido elegida por Vasarely para identificar su asombrosa serie de esculturas verticales para uso interior.
Las ...
Categoría
Op Art Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Poliestireno, Madera
Sin título III : escultura abstracta de acero
Transforma cualquier interior o exterior en un espacio verdaderamente único con las dinámicas obras de la aclamada escultora Naomi Press.
Naomi Press fue una de las pocas mujeres qu...
Categoría
Geométrico abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Acero
Sin título
Por Victor Vasarely
Victor Vasarely Sin título, c. 1970-79 es un múltiple de porcelana esmaltada firmado a mano por Victor Vasarely (Hungría, 1906 - Francia, 1997) y numerado en el reverso a partir de u...
Categoría
Op Art Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Porcelana
Muestra de núcleo interno Serie X
Por Llisa Demetrios
1999 - Viene con base
Llisa Demetrios es escultora de bronce desde hace más de veinte años. A menudo comienza una serie haciendo pequeñas maquetas de madera que luego fabrica en br...
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Fragmento de pabellón
Por General Idea
En 1967, AA Bronson (nacido en 1946), Felix Partz (1945-1994) y Jorge Zontal (1944-1994) fundaron General Idea en Toronto. A lo largo de 25 años, hicieron una importante contribución...
Categoría
Posmoderno Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Yeso
CARLA LAVATELLI "Sol negro" Escultura móvil de mármol belga 1971 ARTISTA FEMENINA
Por Carla Lavatelli
Una exquisita escultura móvil de mármol belga negro de 2 piezas de 1971, obra de Carla Lavatelli.
"Sol Negro" forma parte de una serie de juegos. Los surcos representan zonas por do...
Categoría
Moderno Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Mármol
Sin título X : escultura de acero a gran escala
Una escultura de acero a gran escala de Naomi Press. Firmado con iniciales.
Naomi Press es una escultora abstracta que fue una de las pocas mujeres que trabajaron a gran escala con ...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Acero inoxidable
Cerámica verde Mujer en un plato, colorida, abstracta
Por Carlos Alfonzo
Un plato con un cuerpo de mujer de cerámica verde y amarilla de camarero para arriba pegado en él.
Firmado y fechado en el reverso.
Nacido en La Habana en 1950, Alfonzo se exilió de...
Categoría
Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Cerámico
Arpa Humana
Certificado de autenticidad incluido (expedido por la galería)
Categoría
Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Madera
Sin título XI : escultura de acero a gran escala
Una escultura de acero a gran escala de Naomi Press. Firmado con iniciales.
Naomi Press es una escultora abstracta que fue una de las pocas mujeres que trabajaron a gran escala con ...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Acero inoxidable
Mujer contorsionada
Certificado de autenticidad incluido (expedido por la galería)
Categoría
Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Madera
Protesta social
Certificado de autenticidad incluido (expedido por la galería)
Categoría
Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Madera
Abstracción
Por Reuben Nakian
Escultura abstracta de terracota
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Terracota
13.052 €
En Longue : escultura de acero a gran escala
Una escultura de acero a gran escala de Naomi Press. Firmado con iniciales.
Naomi Press es una escultora abstracta que fue una de las pocas mujeres que trabajaron a gran escala con ...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Acero inoxidable
Escultura abstracta angular de piedra y acero con pátina de punta equilibrada
Por Delos Van Earl
Dos piezas de mármol convergen en un punto en esta escultura perfectamente equilibrada de cálido mármol y acero. Es una bella obra abstracta que mantiene el interés y llena el espac...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Mármol, Acero
2436 € Precio de venta
Descuento del 20 %
Noche Blanca : escultura de acero a gran escala
Una escultura de acero a gran escala de Naomi Press. Firmado con iniciales.
Naomi Press es una escultora abstracta que fue una de las pocas mujeres que trabajaron a gran escala con ...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Acero inoxidable
Guggenheim (Negro)
Por Richard Hamilton
Forma de metacrilato, acrílico moldeado al vacío y pintado con espray negro, 1970, firmado y fechado en el verso, de la edición de 106, aunque estaba prevista una edición de 750 no s...
Categoría
Arte pop Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Grabado químico, Acuatinta
Glissard : escultura de acero a gran escala
Una escultura de acero a gran escala de Naomi Press. Firmado con iniciales.
Naomi Press es una escultora abstracta que fue una de las pocas mujeres que trabajaron a gran escala con ...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Acero inoxidable
Gallant : escultura de acero a gran escala
Una escultura de acero a gran escala de Naomi Press. Firmado con iniciales.
Naomi Press es una escultora abstracta que fue una de las pocas mujeres que trabajaron a gran escala con ...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Acero inoxidable
Relieve de pared de cobre
Por Val Bertoia
Val Bertoia (n. 1949)
Val Bertoia nació en Santa Monica, California, en 1949, hijo del artista Harry Bertoia y de su esposa Brigitta Valentiner. La familia se trasladó a Pensilvania...
Categoría
Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Cobre
Granero Rojo : escultura abstracta de acero
Transforma cualquier interior o exterior en un espacio verdaderamente único con las dinámicas obras de la aclamada escultora Naomi Press.
Naomi Press fue una de las pocas mujeres qu...
Categoría
Geométrico abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Acero
Sin título I : escultura abstracta de acero
Transforma cualquier interior o exterior en un espacio verdaderamente único con las dinámicas obras de la aclamada escultora Naomi Press.
Naomi Press fue una de las pocas mujeres qu...
Categoría
Geométrico abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Acero
Sin título II : escultura abstracta de acero
Transforma cualquier interior o exterior en un espacio verdaderamente único con las dinámicas obras de la aclamada escultora Naomi Press.
Naomi Press fue una de las pocas mujeres qu...
Categoría
Geométrico abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Acero
Sin título VI : escultura abstracta de acero
Transforma cualquier interior o exterior en un espacio verdaderamente único con las dinámicas obras de la aclamada escultora Naomi Press.
Naomi Press fue una de las pocas mujeres qu...
Categoría
Geométrico abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Acero
Vibron : escultura de acero
Una escultura de acero de Naomi Press. Firmado con iniciales.
Naomi Press es una escultora abstracta que fue una de las pocas mujeres que trabajaron a gran escala con acero en la se...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Acero inoxidable
Familia 4/6
Por Franco Adami
Edición : 4 de 6
Creado en 1998
21,5 x 13,5 x 13,5
A su llegada a París en 1957, Adami entabló amistad con los escultores Collamarini y Renato Ischia en la Escuela de Bellas Artes, ...
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Sin título V : escultura abstracta de acero
Transforma cualquier interior o exterior en un espacio verdaderamente único con las dinámicas obras de la aclamada escultora Naomi Press.
Naomi Press fue una de las pocas mujeres qu...
Categoría
Geométrico abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Acero
Cabeza
Técnica mixta y madera pintada, escultura mural de Rick Prol.
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Madera
13.052 €
Huitlacoche
Una escultura de Charles Fine. "Huitlacoche" es una escultura contemporánea, encáustica sobre madera de cera de abeja en cremas y blancos, del artista estadounidense Charles Fine. La...
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Madera
14.793 €
Zapatos
Por Tim Hawkinson
Escultura abstracta del artista de posguerra Tim Hawkinson que representa unos zapatos amarillos encerrados en yeso en una caja de zapatos roja. Firmado debajo: "Tim Hawkinson, Tim H...
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Objetos encontrados, Yeso, Cartulina
20.884 € Precio de venta
Descuento del 20 %
Tres campanas 326 - Técnica mixta Metal Wood Stone Arte contemporáneo Escultura de pared
Linda Stein, Tres campanas 326 - Técnica mixta Metal Wood Stone Arte contemporáneo Escultura de pared
En la década de 1990, Linda Stein empezó a trabajar en una serie llamada Blades...
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Piedra, Metal
10.442 € Precio de venta
Descuento del 20 %
Escultura abstracta de metal Karl Stirner
Información adicional: La obra de Karl Stirner se inspira en la de otros conocidos contemporáneos... Harry Bertoia, Abbott Pattison, y James Bearden. "Karl dio nueva vida al metal ...
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Acero
Nubes geométricas. Nube de Plata
Por Clifford Singer
La Serie Nubes Geométricas de Clifford Singer ha evolucionado desde 1974.
Categoría
Geométrico abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Poliestireno, Acrílico
12.530 € Precio de venta
Descuento del 20 %
Nubes geométricas. Nube blanca
Por Clifford Singer
La Serie Nubes Geométricas de Clifford Singer ha evolucionado desde 1974.
Categoría
Geométrico abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Poliestireno, Acrílico
12.530 € Precio de venta
Descuento del 20 %
Sedente con las manos arriba
Certificado de autenticidad incluido (expedido por la galería)
Categoría
Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Madera
Corredor con pelota
Certificado de autenticidad incluido (expedido por la galería)
Categoría
Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Madera
Abstracción
Por Reuben Nakian
Escultura abstracta de terracota
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Terracota
13.052 €
Figuras abstractas, escultura moderna de bronce de Arturo Di Modica
Por Arturo Di Modica
Arturo Di Modica, italiano/americano (1941 - ) - Figuras abstractas, Año: 1980-81, Medio: Escultura de bronce, firma, numeración y fecha inscritas, Edición: 1/1, Talla: 55 x 36 x...
Categoría
Moderno Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Espíritu del Viento, por Allan Houser, apache, abstracto, escultura, limitada
Por Allan Houser
Espíritu del Viento, de Allan Houser, apache, abstracto, escultura, edición limitada
fundición de bronce de por vida
excelente estado
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Recuerdos agradables, bronce, escultura, Allan Houser, Apache, contemporáneo, moderno
Por Allan Houser
Recuerdos agradables, bronce, escultura, Allan Houser, Apache, contemporáneo, moderno
LARGA ASOCIACIÓN DE GLENN GREEN GALLERIES CON ALLAN HOUSER Allan Houser estuvo representado por...
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
El Tímido, bronce, escultura, por Allan Houser, madre, niño, Apache, Nativo
Por Allan Houser
El Tímido, bronce, escultura, por Allan Houser, madre, niño, Apache, Nativo
edición limitada de bronce fundido
fundición de por vida
base de madera
LARGA ASOCIACIÓN DE LAS GALERÍAS...
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Configuración Seuil, Escultura firmada por Arp
Por Hans Arp
Seuil Configuration (1977), de Jean (Hans) Arp, ejemplifica la maestría del artista en la abstracción orgánica, un rasgo definitorio de su obra escultórica. Esta obra, compuesta de f...
Categoría
Moderno Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Metal
Precio a petición
Figura reclinada II, de Allan Houser, Apache, abstracto, figurativo, bronce
Por Allan Houser
Figura reclinada II, de Allan Houser, Apache, abstracto, figurativo, bronce
Allan Houser nació en 1914.
Sus obras de arte son un testimonio continuo de la vida indígena en América:...
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Forma de mar rosa camafeo con labio negro (94.678.s1)
Por Dale Chihuly
Forma de mar rosa camafeo con labio negro (94.678.s1), 1994
Dale Chihuly (estadounidense, n. 1941)
14 x 32 x 18 pulgadas
Nacido en Tacoma, Washington, Dale Chihuly se convirtió en e...
Categoría
moderno estadounidense Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Vidrio, Vidrio soplado
Macchia Verde Céfiro con Envoltura Labial Azul
Por Dale Chihuly
Macchia Verde Céfiro con Labios Azules, 1996
Dale Chihuly (estadounidense, n. 1941)
8 x 10 x 10 pulgadas
Firmado y fechado en la parte inferior
Nacido en Tacoma, Washington, Dale Ch...
Categoría
moderno estadounidense Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Vidrio, Vidrio soplado
Precio a petición
Sin título "Torso", 1995 - Rachel Whiteread (Escultura)
Por Rachel Whiteread
Rachel Whiteread
Sin título "Torso", 1995
Yeso
9 1/4 x 7 1/8 x 3 1/2 pulgadas
Rachel Whiteread (1963) saltó a la fama a principios de la década de 1990, cuando una cohorte de artis...
Categoría
Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Yeso
Observante, de Allan Houser, bronce, escultura, edición limitada, figura de manta
Por Allan Houser
Observante, de Allan Houser, bronce, escultura, edición limitada, figura de manta
LARGA ASOCIACIÓN DE LAS GALERÍAS GLENN GREEN CON ALLAN HOUSER
Allan Houser estuvo representado por...
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
APERTURA GRANITO
La dualidad se manifiesta en su obra al yuxtaponer bordes ásperos y dentados con superficies lisas y pulidas, así como con la estructura física de la obra, tiene cada una de las piez...
Categoría
Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Técnica mixta
Precio a petición
UMBRAL DE LA LUZ
La dualidad se manifiesta en su obra al yuxtaponer bordes ásperos y dentados con superficies lisas y pulidas, así como con la estructura física de la obra, tiene cada una de las piez...
Categoría
Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Técnica mixta
Precio a petición
Sin título
Por Jack Youngerman
Escultura abstracta del artista estadounidense Jack Youngerman, de la colección de arte Atlantic Ritchfield. Forma A abstracta giratoria sobre base de mármol. Con las iniciales JY (J...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Fibra de vidrio
Precio a petición
Canción
Por Victor Vasarely
Canción de Victor Vasarely, 1970 es un relieve de madera pintada firmado a mano por Victor Vasarely (Hungría, 1906 - Francia, 1997) en el reverso. Numerado de la edición de 55 en el ...
Categoría
Op Art Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Madera, Pintura
Precio a petición
Bellatrix
Por Victor Vasarely
Victor Vasarely Bellatrix, 1970 es un relieve de madera pintada sobre aluminio que está firmado a mano por Victor Vasarely (Hungría, 1906 - Francia, 1997) y lleva la inscripción ' VA...
Categoría
Op Art Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Madera, Pintura
Precio a petición
Volumen VPC-038
Volumen
VPC-038, 1970
Pieza única
Talla directa en piedra de Cumarebo
40 x 32 x 20 cm
15,7 x 12,5 x 7,8 pulg.
SOBRE EL ARTISTA
Narváez nació en Porlamar, Venezuela, en 1905; era el quinto hijo de once hermanos; sus padres fueron José Lorenzo Narváez y Vicenta Rivera. Don José Lorenzo, hombre polifacético y creativo, sembró la semilla de la creatividad en su hijo. "Mi padre no encajaba en sus fantasías de ebanista, albañil, maestro de obras y arquitecto autodidacta "1. Desde muy pequeño, Francisco se sintió atraído por la actividad artística, trazaba, tallaba, hacía réplicas de los muebles y los santos restaurados por su padre.
En 1920 obtuvo su primer encargo profesional, un San Rafael para la Iglesia de Carupano, y, en 1922, su padre le autorizó a viajar a Caracas para proseguir sus estudios como artista. Estudió en el taller de Marcos Castillo, en el de Ángel Cabre y Magriña y en la Academia de Bellas Artes de Caracas, donde conoció a los pintores e intelectuales de la época.
En 1928 presentó su primera exposición individual en el Club Venezuela. Con el dinero recaudado por la venta de las obras y el apoyo de monseñor Sosa, y de los ministros Centeno Grau y Arcaya, estudió en París con una beca. Una vez allí, se matriculó en la Académie Julian, donde también habían estudiado Tito Salas, Cristóbal Rojas y Arturo Michelena. Fue en París donde, incapaz de trabajar la madera, se dedicó a esculpir la piedra. "En París no tenía madera, así que tallaba mucho en piedra (...), cuando había derribos compraba trozos de piedra, los llevaba al taller y los tallaba "2.
Sus primeros intentos de esculturas volumétricas y de pintura en colores planos, vinculados a la temática del mestizaje americano y la realidad criolla, se remontan a aquel primer viaje a París. Durante su estancia en la ciudad francesa, Arturo Uslar Pietri, Alfredo Boulton y Finita Vallenilla apoyaron al artista tanto financiera como logísticamente, y en febrero de 1930, el trío de amigos le organizó otra exposición en el Club Venezuela. Narváez describe su exposición de la siguiente manera: "(...) en ella siento que la obra escultórica es más mía, hecha con más seguridad, una respuesta a mi búsqueda de grandes planos, estilización y síntesis "3. Para entonces, como el propio Boulton señaló en su libro sobre el artista, Narváez se había apartado de la mayoría de las tradiciones artísticas que prevalecían por entonces en Venezuela.
En 1931 regresó a Caracas y estableció su taller en el Barrio Obrero de Catia. El Atelier A se convirtió en el centro de la vida intelectual de la época. "En aquellos años, el taller de Francisco Narváez...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Piedra
Precio a petición
Volumen VPC-062
Volumen
VPC-062, 1972
Pieza única
Talla directa en piedra de Cumarebo
67 x 38 x 20 cm
26,3 x 14,9 x 7,8 pulg.
SOBRE EL ARTISTA
Narváez nació en Porlamar, Venezuela, en 1905; era el quinto hijo de once hermanos; sus padres fueron José Lorenzo Narváez y Vicenta Rivera. Don José Lorenzo, hombre polifacético y creativo, sembró la semilla de la creatividad en su hijo. "Mi padre no encajaba en sus fantasías de ebanista, albañil, maestro de obras y arquitecto autodidacta "1. Desde muy pequeño, Francisco se sintió atraído por la actividad artística, trazaba, tallaba, hacía réplicas de los muebles y los santos restaurados por su padre.
En 1920 obtuvo su primer encargo profesional, un San Rafael para la Iglesia de Carupano, y, en 1922, su padre le autorizó a viajar a Caracas para proseguir sus estudios como artista. Estudió en el taller de Marcos Castillo, en el de Ángel Cabre y Magriña y en la Academia de Bellas Artes de Caracas, donde conoció a los pintores e intelectuales de la época.
En 1928 presentó su primera exposición individual en el Club Venezuela. Con el dinero recaudado por la venta de las obras y el apoyo de monseñor Sosa, y de los ministros Centeno Grau y Arcaya, estudió en París con una beca. Una vez allí, se matriculó en la Académie Julian, donde también habían estudiado Tito Salas, Cristóbal Rojas y Arturo Michelena. Fue en París donde, incapaz de trabajar la madera, se dedicó a esculpir la piedra. "En París no tenía madera, así que tallaba mucho en piedra (...), cuando había derribos compraba trozos de piedra, los llevaba al taller y los tallaba "2.
Sus primeros intentos de esculturas volumétricas y de pintura en colores planos, vinculados a la temática del mestizaje americano y la realidad criolla, se remontan a aquel primer viaje a París. Durante su estancia en la ciudad francesa, Arturo Uslar Pietri, Alfredo Boulton y Finita Vallenilla apoyaron al artista tanto financiera como logísticamente, y en febrero de 1930, el trío de amigos le organizó otra exposición en el Club Venezuela. Narváez describe su exposición de la siguiente manera: "(...) en ella siento que la obra escultórica es más mía, hecha con más seguridad, una respuesta a mi búsqueda de grandes planos, estilización y síntesis "3. Para entonces, como el propio Boulton señaló en su libro sobre el artista, Narváez se había apartado de la mayoría de las tradiciones artísticas que prevalecían por entonces en Venezuela.
En 1931 regresó a Caracas y estableció su taller en el Barrio Obrero de Catia. El Atelier A se convirtió en el centro de la vida intelectual de la época. "En aquellos años, el taller de Francisco Narváez...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Piedra
Precio a petición
Maqueta Armonía de Volúmenes y Espacios, La Hoyada
Maqueta Armonía de Volúmenes y Espacios
-La Hoyada- BMPC-002, 1980(1982)
Edición /25
Bronce
48 x 37 x 26 cm
18,8 x 14,5 x 10,2 pulg.
SOBRE EL ARTISTA
Narváez nació en Porlamar, Venezuela, en 1905; era el quinto hijo de once hermanos; sus padres fueron José Lorenzo Narváez y Vicenta Rivera. Don José Lorenzo, hombre polifacético y creativo, sembró la semilla de la creatividad en su hijo. "Mi padre no encajaba en sus fantasías de ebanista, albañil, maestro de obras y arquitecto autodidacta "1. Desde muy pequeño, Francisco se sintió atraído por la actividad artística, trazaba, tallaba, hacía réplicas de los muebles y los santos restaurados por su padre.
En 1920 obtuvo su primer encargo profesional, un San Rafael para la Iglesia de Carupano, y, en 1922, su padre le autorizó a viajar a Caracas para proseguir sus estudios como artista. Estudió en el taller de Marcos Castillo, en el de Ángel Cabre y Magriña y en la Academia de Bellas Artes de Caracas, donde conoció a los pintores e intelectuales de la época.
En 1928 presentó su primera exposición individual en el Club Venezuela. Con el dinero recaudado por la venta de las obras y el apoyo de monseñor Sosa, y de los ministros Centeno Grau y Arcaya, estudió en París con una beca. Una vez allí, se matriculó en la Académie Julian, donde también habían estudiado Tito Salas, Cristóbal Rojas y Arturo Michelena. Fue en París donde, incapaz de trabajar la madera, se dedicó a esculpir la piedra. "En París no tenía madera, así que tallaba mucho en piedra (...), cuando había derribos compraba trozos de piedra, los llevaba al taller y los tallaba "2.
Sus primeros intentos de esculturas volumétricas y de pintura en colores planos, vinculados a la temática del mestizaje americano y la realidad criolla, se remontan a aquel primer viaje a París. Durante su estancia en la ciudad francesa, Arturo Uslar Pietri, Alfredo Boulton y Finita Vallenilla apoyaron al artista tanto financiera como logísticamente, y en febrero de 1930, el trío de amigos le organizó otra exposición en el Club Venezuela. Narváez describe su exposición de la siguiente manera: "(...) en ella siento que la obra escultórica es más mía, hecha con más seguridad, una respuesta a mi búsqueda de grandes planos, estilización y síntesis "3. Para entonces, como el propio Boulton señaló en su libro sobre el artista, Narváez se había apartado de la mayoría de las tradiciones artísticas que prevalecían por entonces en Venezuela.
En 1931 regresó a Caracas y estableció su taller en el Barrio Obrero de Catia. El Atelier A se convirtió en el centro de la vida intelectual de la época. "En aquellos años, el taller de Francisco Narváez...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Acumulación de violines, escultura de bronce
Por Arman
Acumulación de violines
Arman, francés (1928-2005)
Fecha: 1989
Bronce, firma y número inscritos
Edición de 37/99
Tamaño: 33,66 x 16,51 x 16,51 cm (13,25 x 6,5 x 6,5 pulg.)
Categoría
Arte pop Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Precio a petición
Armario Kosmic
Se incluye: un Dibujo Icono KS original. Armario 01. 3 estilos de Tazas Tondo y 4 Tazas Hedz agotados. Pegatinas NewTondo primera edición de 14, 10 en puertas interiores Kabinet co...
Categoría
Assemblage Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Técnica mixta
Precio a petición