Esculturas abstractas de finales del siglo XX
a
75
439
135
105
49
178
Anchura total
a
Altura total
a
4
11
1380
8148
2
2
7
9
11
43
125
201
272
234
327
148
93
18
15
15
10
5
3
1
9
4
3
3
3
3
2
2
2
2
2
1
1
1
1
1
1
1
1
1
537
235
162
123
82
22
14
12
10
10
1
666
219
Época: finales del siglo XX
Recuerdos agradables, bronce, escultura, Allan Houser, Apache, contemporáneo, moderno
Por Allan Houser
Recuerdos agradables, bronce, escultura, Allan Houser, Apache, contemporáneo, moderno
LARGA ASOCIACIÓN DE GLENN GREEN GALLERIES CON ALLAN HOUSER Allan Houser estuvo representado por...
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
El Tímido, bronce, escultura, por Allan Houser, madre, niño, Apache, Nativo
Por Allan Houser
El Tímido, bronce, escultura, por Allan Houser, madre, niño, Apache, Nativo
edición limitada de bronce fundido
fundición de por vida
base de madera
LARGA ASOCIACIÓN DE LAS GALERÍAS...
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Cabeza 2
Estampado con el monograma del artista, fechado en 94 y numerado 6/6 (en el reverso)
Bronce, sobre base de piedra de York
Realizada en 1994, esta obra es el número 6 de una edición ...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Piedra, Bronce
Precio a petición
L'Oiseaux
Por Karel Appel
Karel Appel
L'Oiseau, 1977
Firmado a mano
Único
Escultura de madera (Policromía sobre madera)
Diámetro 34
Categoría
Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Madera
Precio a petición
Configuración Seuil, Escultura firmada por Arp
Por Hans Arp
Seuil Configuration (1977), de Jean (Hans) Arp, ejemplifica la maestría del artista en la abstracción orgánica, un rasgo definitorio de su obra escultórica. Esta obra, compuesta de f...
Categoría
Moderno Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Metal
Precio a petición
Vasija sin título con vacío (INV# NP5224) Por Richard DeVore
Por Richard DeVore
Richard DeVore
Vasija sin título con vacío (INV# NP5224)
gres y esmalte
4.5 x 14 x 14"
fecha desconocida
Richard DeVore (1933 - 2006) fue uno de los ceramistas estadounidenses más i...
Categoría
Moderno Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Gres, Glaseado
Figura reclinada II, de Allan Houser, Apache, abstracto, figurativo, bronce
Por Allan Houser
Figura reclinada II, de Allan Houser, Apache, abstracto, figurativo, bronce
Allan Houser nació en 1914.
Sus obras de arte son un testimonio continuo de la vida indígena en América:...
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Forma de mar rosa camafeo con labio negro (94.678.s1)
Por Dale Chihuly
Forma de mar rosa camafeo con labio negro (94.678.s1), 1994
Dale Chihuly (estadounidense, n. 1941)
14 x 32 x 18 pulgadas
Nacido en Tacoma, Washington, Dale Chihuly se convirtió en e...
Categoría
moderno estadounidense Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Vidrio, Vidrio soplado
Macchia Verde Céfiro con Envoltura Labial Azul
Por Dale Chihuly
Macchia Verde Céfiro con Labios Azules, 1996
Dale Chihuly (estadounidense, n. 1941)
8 x 10 x 10 pulgadas
Firmado y fechado en la parte inferior
Nacido en Tacoma, Washington, Dale Ch...
Categoría
moderno estadounidense Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Vidrio, Vidrio soplado
Precio a petición
Sin título "Torso", 1995 - Rachel Whiteread (Escultura)
Por Rachel Whiteread
Rachel Whiteread
Sin título "Torso", 1995
Yeso
9 1/4 x 7 1/8 x 3 1/2 pulgadas
Rachel Whiteread (1963) saltó a la fama a principios de la década de 1990, cuando una cohorte de artis...
Categoría
Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Yeso
Observante, de Allan Houser, bronce, escultura, edición limitada, figura de manta
Por Allan Houser
Observante, de Allan Houser, bronce, escultura, edición limitada, figura de manta
LARGA ASOCIACIÓN DE LAS GALERÍAS GLENN GREEN CON ALLAN HOUSER
Allan Houser estuvo representado por...
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Dos rectángulos abiertos excéntricos
Por George Rickey
Escultura cinética de George Rickey.
Inciso con la firma del artista, la fecha de 1975 y el número 1/3 (en la base).
Dimensiones:
mínimo: 79 por 21 ⅜ por 10 pulg.
máximo: 79 por 80 por 10 pulg.
(el vídeo muestra la obra instalada sobre una base personalizada fabricada para su instalación en exteriores)
Biografía de George Rickey
Estadounidense, 1907-2002
George Rickey fue un artista estadounidense cuyas esculturas de Arte Cinético poetizaron el medio del acero de forma transformadora, como se aprecia en su obra emblemática Breaking Columns (1989). "El objetivo era que las piezas actuaran como pudieran, y yo quería que su movimiento fuera lento, sin obstáculos, deliberado, pero al mismo tiempo impredecible", explicó Rickey en una ocasión. "En cuanto a la forma, sólo quería las formas más ordinarias: sencillas, manidas, geométricas. Quería que la elocuencia que hubiera surgiera de la interpretación de la pieza, nunca de la forma en sí". Nacido el 6 de junio de 1907 en South Bend, IN, creció en las afueras de Glasgow, donde su padre trabajaba como ejecutivo para la Singer Sewing Machine...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Acero inoxidable
Precio a petición
APERTURA GRANITO
La dualidad se manifiesta en su obra al yuxtaponer bordes ásperos y dentados con superficies lisas y pulidas, así como con la estructura física de la obra, tiene cada una de las piez...
Categoría
Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Técnica mixta
Precio a petición
UMBRAL DE LA LUZ
La dualidad se manifiesta en su obra al yuxtaponer bordes ásperos y dentados con superficies lisas y pulidas, así como con la estructura física de la obra, tiene cada una de las piez...
Categoría
Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Técnica mixta
Precio a petición
Sin título
Por Jack Youngerman
Escultura abstracta del artista estadounidense Jack Youngerman, de la colección de arte Atlantic Ritchfield. Forma A abstracta giratoria sobre base de mármol. Con las iniciales JY (J...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Fibra de vidrio
Precio a petición
Canción
Por Victor Vasarely
Canción de Victor Vasarely, 1970 es un relieve de madera pintada firmado a mano por Victor Vasarely (Hungría, 1906 - Francia, 1997) en el reverso. Numerado de la edición de 55 en el ...
Categoría
Op Art Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Madera, Pintura
Precio a petición
Bellatrix
Por Victor Vasarely
Victor Vasarely Bellatrix, 1970 es un relieve de madera pintada sobre aluminio que está firmado a mano por Victor Vasarely (Hungría, 1906 - Francia, 1997) y lleva la inscripción ' VA...
Categoría
Op Art Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Madera, Pintura
Precio a petición
Volumen VPC-038
Volumen
VPC-038, 1970
Pieza única
Talla directa en piedra de Cumarebo
40 x 32 x 20 cm
15,7 x 12,5 x 7,8 pulg.
SOBRE EL ARTISTA
Narváez nació en Porlamar, Venezuela, en 1905; era el quinto hijo de once hermanos; sus padres fueron José Lorenzo Narváez y Vicenta Rivera. Don José Lorenzo, hombre polifacético y creativo, sembró la semilla de la creatividad en su hijo. "Mi padre no encajaba en sus fantasías de ebanista, albañil, maestro de obras y arquitecto autodidacta "1. Desde muy pequeño, Francisco se sintió atraído por la actividad artística, trazaba, tallaba, hacía réplicas de los muebles y los santos restaurados por su padre.
En 1920 obtuvo su primer encargo profesional, un San Rafael para la Iglesia de Carupano, y, en 1922, su padre le autorizó a viajar a Caracas para proseguir sus estudios como artista. Estudió en el taller de Marcos Castillo, en el de Ángel Cabre y Magriña y en la Academia de Bellas Artes de Caracas, donde conoció a los pintores e intelectuales de la época.
En 1928 presentó su primera exposición individual en el Club Venezuela. Con el dinero recaudado por la venta de las obras y el apoyo de monseñor Sosa, y de los ministros Centeno Grau y Arcaya, estudió en París con una beca. Una vez allí, se matriculó en la Académie Julian, donde también habían estudiado Tito Salas, Cristóbal Rojas y Arturo Michelena. Fue en París donde, incapaz de trabajar la madera, se dedicó a esculpir la piedra. "En París no tenía madera, así que tallaba mucho en piedra (...), cuando había derribos compraba trozos de piedra, los llevaba al taller y los tallaba "2.
Sus primeros intentos de esculturas volumétricas y de pintura en colores planos, vinculados a la temática del mestizaje americano y la realidad criolla, se remontan a aquel primer viaje a París. Durante su estancia en la ciudad francesa, Arturo Uslar Pietri, Alfredo Boulton y Finita Vallenilla apoyaron al artista tanto financiera como logísticamente, y en febrero de 1930, el trío de amigos le organizó otra exposición en el Club Venezuela. Narváez describe su exposición de la siguiente manera: "(...) en ella siento que la obra escultórica es más mía, hecha con más seguridad, una respuesta a mi búsqueda de grandes planos, estilización y síntesis "3. Para entonces, como el propio Boulton señaló en su libro sobre el artista, Narváez se había apartado de la mayoría de las tradiciones artísticas que prevalecían por entonces en Venezuela.
En 1931 regresó a Caracas y estableció su taller en el Barrio Obrero de Catia. El Atelier A se convirtió en el centro de la vida intelectual de la época. "En aquellos años, el taller de Francisco Narváez...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Piedra
Precio a petición
Volumen VPC-062
Volumen
VPC-062, 1972
Pieza única
Talla directa en piedra de Cumarebo
67 x 38 x 20 cm
26,3 x 14,9 x 7,8 pulg.
SOBRE EL ARTISTA
Narváez nació en Porlamar, Venezuela, en 1905; era el quinto hijo de once hermanos; sus padres fueron José Lorenzo Narváez y Vicenta Rivera. Don José Lorenzo, hombre polifacético y creativo, sembró la semilla de la creatividad en su hijo. "Mi padre no encajaba en sus fantasías de ebanista, albañil, maestro de obras y arquitecto autodidacta "1. Desde muy pequeño, Francisco se sintió atraído por la actividad artística, trazaba, tallaba, hacía réplicas de los muebles y los santos restaurados por su padre.
En 1920 obtuvo su primer encargo profesional, un San Rafael para la Iglesia de Carupano, y, en 1922, su padre le autorizó a viajar a Caracas para proseguir sus estudios como artista. Estudió en el taller de Marcos Castillo, en el de Ángel Cabre y Magriña y en la Academia de Bellas Artes de Caracas, donde conoció a los pintores e intelectuales de la época.
En 1928 presentó su primera exposición individual en el Club Venezuela. Con el dinero recaudado por la venta de las obras y el apoyo de monseñor Sosa, y de los ministros Centeno Grau y Arcaya, estudió en París con una beca. Una vez allí, se matriculó en la Académie Julian, donde también habían estudiado Tito Salas, Cristóbal Rojas y Arturo Michelena. Fue en París donde, incapaz de trabajar la madera, se dedicó a esculpir la piedra. "En París no tenía madera, así que tallaba mucho en piedra (...), cuando había derribos compraba trozos de piedra, los llevaba al taller y los tallaba "2.
Sus primeros intentos de esculturas volumétricas y de pintura en colores planos, vinculados a la temática del mestizaje americano y la realidad criolla, se remontan a aquel primer viaje a París. Durante su estancia en la ciudad francesa, Arturo Uslar Pietri, Alfredo Boulton y Finita Vallenilla apoyaron al artista tanto financiera como logísticamente, y en febrero de 1930, el trío de amigos le organizó otra exposición en el Club Venezuela. Narváez describe su exposición de la siguiente manera: "(...) en ella siento que la obra escultórica es más mía, hecha con más seguridad, una respuesta a mi búsqueda de grandes planos, estilización y síntesis "3. Para entonces, como el propio Boulton señaló en su libro sobre el artista, Narváez se había apartado de la mayoría de las tradiciones artísticas que prevalecían por entonces en Venezuela.
En 1931 regresó a Caracas y estableció su taller en el Barrio Obrero de Catia. El Atelier A se convirtió en el centro de la vida intelectual de la época. "En aquellos años, el taller de Francisco Narváez...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Piedra
Precio a petición
Maqueta Armonía de Volúmenes y Espacios, La Hoyada
Maqueta Armonía de Volúmenes y Espacios
-La Hoyada- BMPC-002, 1980(1982)
Edición /25
Bronce
48 x 37 x 26 cm
18,8 x 14,5 x 10,2 pulg.
SOBRE EL ARTISTA
Narváez nació en Porlamar, Venezuela, en 1905; era el quinto hijo de once hermanos; sus padres fueron José Lorenzo Narváez y Vicenta Rivera. Don José Lorenzo, hombre polifacético y creativo, sembró la semilla de la creatividad en su hijo. "Mi padre no encajaba en sus fantasías de ebanista, albañil, maestro de obras y arquitecto autodidacta "1. Desde muy pequeño, Francisco se sintió atraído por la actividad artística, trazaba, tallaba, hacía réplicas de los muebles y los santos restaurados por su padre.
En 1920 obtuvo su primer encargo profesional, un San Rafael para la Iglesia de Carupano, y, en 1922, su padre le autorizó a viajar a Caracas para proseguir sus estudios como artista. Estudió en el taller de Marcos Castillo, en el de Ángel Cabre y Magriña y en la Academia de Bellas Artes de Caracas, donde conoció a los pintores e intelectuales de la época.
En 1928 presentó su primera exposición individual en el Club Venezuela. Con el dinero recaudado por la venta de las obras y el apoyo de monseñor Sosa, y de los ministros Centeno Grau y Arcaya, estudió en París con una beca. Una vez allí, se matriculó en la Académie Julian, donde también habían estudiado Tito Salas, Cristóbal Rojas y Arturo Michelena. Fue en París donde, incapaz de trabajar la madera, se dedicó a esculpir la piedra. "En París no tenía madera, así que tallaba mucho en piedra (...), cuando había derribos compraba trozos de piedra, los llevaba al taller y los tallaba "2.
Sus primeros intentos de esculturas volumétricas y de pintura en colores planos, vinculados a la temática del mestizaje americano y la realidad criolla, se remontan a aquel primer viaje a París. Durante su estancia en la ciudad francesa, Arturo Uslar Pietri, Alfredo Boulton y Finita Vallenilla apoyaron al artista tanto financiera como logísticamente, y en febrero de 1930, el trío de amigos le organizó otra exposición en el Club Venezuela. Narváez describe su exposición de la siguiente manera: "(...) en ella siento que la obra escultórica es más mía, hecha con más seguridad, una respuesta a mi búsqueda de grandes planos, estilización y síntesis "3. Para entonces, como el propio Boulton señaló en su libro sobre el artista, Narváez se había apartado de la mayoría de las tradiciones artísticas que prevalecían por entonces en Venezuela.
En 1931 regresó a Caracas y estableció su taller en el Barrio Obrero de Catia. El Atelier A se convirtió en el centro de la vida intelectual de la época. "En aquellos años, el taller de Francisco Narváez...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
"Además" escultura minimalista de bronce
Por Clement Meadmore
"Además" es una escultura abstracta minimalista de bronce fabricado, acabada con una cálida pátina en tonos bronce dorado. La escultura se equilibra por sí sola, pero debe fijarse a ...
Categoría
Minimalista Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Precio a petición
Acumulación de violines, escultura de bronce
Por Arman
Acumulación de violines
Arman, francés (1928-2005)
Fecha: 1989
Bronce, firma y número inscritos
Edición de 37/99
Tamaño: 33,66 x 16,51 x 16,51 cm (13,25 x 6,5 x 6,5 pulg.)
Categoría
Arte pop Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Precio a petición
Armario Kosmic
Se incluye: un Dibujo Icono KS original. Armario 01. 3 estilos de Tazas Tondo y 4 Tazas Hedz agotados. Pegatinas NewTondo primera edición de 14, 10 en puertas interiores Kabinet co...
Categoría
Assemblage Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Técnica mixta
Precio a petición
"Retoño" escultura minimalista de bronce
Por Clement Meadmore
"Vástago" es una escultura de pedestal horizontal del célebre artista australiano Clement Meadmore. Es una forma elegantemente sencilla con una hermosa pátina marrón oscura. "Vástago...
Categoría
Minimalista Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Precio a petición
Cantante principal, bronce, escultura, Allan Houser, nativo americano, tamborilero, apache
Por Allan Houser
Cantante principal, bronce, escultura, Allan Houser, nativo americano, tamborilero, apache
Allan Houser Haozous Warm Springs Apache chiricahua 1914-1994 Galardonado con la Medalla N...
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Danza del Búfalo, bronce, escultura, por Allan Houser, marrón, fundición, Pueblo
Danza del Búfalo, bronce, escultura, por Allan Houser, marrón, fundición, Pueblo,bailarina
edición limitada de 20 piezas fundidas en bronce
fundición de por vida
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Edgar Negret Máscara, 1994, Aluminio pintado, 87 x 87 x 32 cm
Edgar Negret
Máscara de pestañas, 1994
Aluminio pintado
87 x 87 x 32 cm
34,2 x 34,2 x 12,5 pulg.
La obra está firmada y fechada en el reverso e ilustrada como sigue:
Carlos Jiménez ...
Categoría
Geométrico abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Metal
Edgar Negret El Sol Rojo, 1985, Aluminio pintado, 250 x 244 x 80 cm
Edgar Negret
El Sol Rojo, 1985
Aluminio pintado
250 x 244 x 80 cm
98,4 x 96,1 x 31,5 pulg.
Carlos Jiménez Moreno, Negret Escultor: Homenaje. Villegas Editores, Bogotá, Colombia, p. ...
Categoría
Geométrico abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Metal
Sin título
Por Beverly Pepper
Beverly Pepper
Sin título, 1982-1983
acero y hierro
33h x 27,50w x 10d pulg.
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Acero, Hierro
Precio a petición
Brisa del desierto, Escultura de Allan Houser Haozous, Bronce, Figuras con capa
Por Allan Houser
Brisa del desierto, Escultura de Allan Houser Haozous, Bronce, Figuras con capa,Apache
Allan Houser estuvo representado por Glenn Green Galleries (antes conocida como The Gallery Wa...
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Pedro Barreto, Esfera, Mármol, ø 25,6 pulg. ø 65 cm
Pedro Barreto
Esfera, sin fecha
Mármol
ø 25,6 pulg. ø 65 cm (Profundidad 5,9 pulg. 15 cm)
Base: 7,9 x 7,9 x 9,8 pulg. 20 x 20 x 25 cm
Pedro Barreto (n. Santa Catalina, Venezuela, ...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Mármol
Jesús Rafael Soto, Quadrato, 1974, Edición Denise René. Ed. 32/75
Jesús Rafael Soto
Quadrato 1974
Edición Denise René. Ed. 32/75
Acrílico sobre aluminio con varillas de metal pintado
45,7 x 40 x 32 cm
17,9 x 15,...
Categoría
Cinético Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Técnica mixta
El Pato (N.6., nº 3)
Por Garth Evans
Artista: Garth Evans (británico, n. 1934)
Título: "El pato (N.6., nº 3)"
Año: 1982
Medio: Escultura colgante de madera contrachapada pintada
Firmado y titulado
Dimensiones: 24" x 12"...
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Madera contrachapada, Acrílico
Precio a petición
"Tornado" Escultura abstracta de metal a gran escala, en acero, de Joel Perlman
Por Joel Perlman
"Tornado" de Joel Perlman
Escultura abstracta de metal en acero
Joel Perlman lleva creando complejas esculturas de acero, bronce y aluminio desde principios de la década de 1970. Au...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Metal, Acero
Cuerpos entrelazados, escultura de bronce de Sophia Vari
Por Sophia Vari
Artista: Sophia Vari, griega (1940 - ...) )
Título: Cuerpos entrelazados
Año: hacia 1985
Medio: Escultura de bronce, Firma y número inscritos con sello de fundición
Edición: 4/6
Ta...
Categoría
Moderno Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Hombre caído negro con forma
Ernest Tino Trova
"Hombre negro que cae con forma" 1996
Bronce
Ed. 1/3
Verso firmado, fechado y numerado
aprox. 16 x 8,5 x 16 pulgadas
Conocido por su serie Falling Man de escultura...
Categoría
moderno estadounidense Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Precio a petición
Plato
Artista : Arnie Zimmerman
Título : Plato
Materiales : Gres, esmalte
Fecha : 1982
Dimensiones : 22,75" x 23,5" x 4,5
Descripción : Firmado a mano y fechado...
Categoría
Moderno Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Cerámico, Glaseado, Gres
Precio a petición
Escultura abstracta de eslabones de metal "Scoop" de John Ruppert
Por John Ruppert
"Scoop" de John Ruppert
Tejido de eslabones de cadena galvanizados, acero inoxidable
Durante los últimos 35 años, John Ruppert ha trabajado con metales fundidos, materiales manufact...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Metal, Acero inoxidable
Cabeza de Gree
Por Sophia Vari
Artista: Sophia Vari, griega (1940 - ...) )
Título: La cabeza de Gree
Año: 1985
Medio: Escultura de bronce, Firma y número inscritos con sello de fundición
Edición: 1/6
Tamaño: 7.2...
Categoría
Moderno Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Precio a petición
Cororeol, Escultura de bronce pulido de Antoine Poncet
Por Antoine Poncet
Artista: Antoine Poncet, suizo (1928 - )
Título: Cororeol
Medio: Escultura de bronce pulido, firma "A.P." inscrita
Edición: 2/6
Tamaño: 104,14 cm x 53,34 cm x 12,7 cm (41 pulg. x 21 ...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Precio a petición
Celos, escultura de edición en bronce de un hombre con dos mujeres, Eduardo Oropeza
Por Eduardo Oropeza
Celos, escultura de edición en bronce de un hombre con dos mujeres, Eduardo Oropeza
Celos, escultura de bronce y paja de un hombre con dos mujeres
edición de 12
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Celos, escultura en bronce de hombre con dos mujeres, Eduardo Oropeza
Por Eduardo Oropeza
Celos, escultura de edición en bronce de un hombre con dos mujeres, Eduardo Oropeza
Celos, escultura de bronce y paja de un hombre con dos mujeres
edición de 12
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Placa CR952-W
Por Peter Voulkos
Peter Voulkos
Título: Placa CR952-W
Medio: Cerámica cocida a la leña
Año: 1989
Firmado y fechado por el artista
Tamaño: aprox. 20,5 x 5 pulgadas
Alfarero y escultor de la Costa Oest...
Categoría
Posmoderno Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Cerámico
Precio a petición
Placa CR1056-W
Por Peter Voulkos
Peter Voulkos
Título: Placa CR1056-W
Medio: Cerámica cocida a la leña
Año: 1992
Firmado y fechado por el artista
Tamaño: aprox. 24 x 4,5 pulgadas
Alfarero y escultor de la Costa Oes...
Categoría
Expresionismo abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Cerámico
Precio a petición
Placa 1329-W
Por Peter Voulkos
Peter Voulkos
Título: Placa 1329-W
Medio: Cerámica cocida a la leña
Año: 1998
Firmado y fechado por el artista
Tamaño: aprox. 20,5 x 21 x 5,25 pulgadas
Alfarero y escultor de la Cos...
Categoría
moderno estadounidense Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Cerámico
Precio a petición
Placa CR1190-W
Por Peter Voulkos
Peter Voulkos
Título: Placa CR1190-W
Medio: Cerámica cocida a la leña
Año: 1995
Firmado y fechado por el artista
Tamaño: aprox. 19,5 x 20,5 x 5,75 pulgadas
Alfarero y escultor de la...
Categoría
Moderno Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Cerámico
Precio a petición
Escultura abstracta de mármol blanco de Sergio Camargo
Artista: Sergio Camargo, brasileño (1930 - 1990)
Medio: Escultura de mármol blanco, firma inscrita en la parte delantera de la base
Tamaño: 7,875 x 1...
Categoría
Geométrico abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Mármol
Plato de leña
Por Peter Voulkos
Plato de leña
Material: Gres y leña
Año: 1989
Firmado
Dimensiones: 3 x 22 x 22"
Procedencia - Galería Charles Cowles, NYC
Alfarero y escultor de la Costa Oeste, Peter Voulkos (1924-...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Gres
Precio a petición
Estrella de la Paz
Por Yaacov Agam
Yaacov Agam
"Estrella de la Paz" c. 1970
Metal
Ed. 2/300
aprox. 9 x 2 x 2 pulgadas
Nació en Israel el 11 de mayo de 1928. Su padre era rabino, estudioso del Talmud y cabalista. La...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Metal
Precio a petición
Escultura cuadrada de madera para ventana
Por David Nash
Escultura orgánica del famoso escultor David Nash de un tronco de árbol al que se ha dado forma de cuadrado con un cuadrado concéntrico recortado en el centro.
Biografía del artist...
Categoría
Moderno Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Madera
Precio a petición
Tríptico sin título
Por Eric Johnson
Eric Johnson crea enigmáticas y sensuales esculturas abstractas construidas con pigmento, madera y resina. La obra de Johnson une a la perfección dos tradiciones del arte del sur de ...
Categoría
Abstracto Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Esmalte
Precio a petición
Jesús Moroles, "Tótem del Templo Negro", Escultura de granito, 1997
Por Jesús Moroles
Esta escultura fue creada por el artista estadounidense Jesús Moroles (1950-2015). Las obras de Moroles incluyen superficies de granito pulido y natural en lo que él describe como un...
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Granito
Juguete para perro, escultura contemporánea única de madera de Chris Berti
Por Chris Berti
Artista: Chris Berti
Título: Sin título
Año: hacia 1990
Medio: Madera tallada a mano, firma inscrita en el tallo
Tamaño: 10 x 30 x 10 pulg. (25,4 x 76.2 x 25,4 cm)
Categoría
Moderno Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Madera
Bloques apilados ilustrados, escultura apilable de arte popular de David Bromley
Por David Bromley
Artista: David Bromley
Título: Bloques apilados ilustrados
Año: hacia 1990
Medio: Seis bloques de madera pintados al óleo y acrílico, de tamaño escalonado
Tamaño: Bloque más pequeño:...
Categoría
Arte pop Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Madera, Óleo, Acrílico
Seeing the Sunset, Allan Houser mármol rosa de Tennessee, pareja abstracta, Apache
Por Allan Houser
Seeing the Sunset, Allan Houser mármol rosa de Tennessee, pareja abstracta, Apache
Viendo el atardecer, mármol rosa de Tennessee, pareja abstracta, Apache Allan Houser
Mármol rosa ...
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Mármol
Sin título (nº 16)
Por Fritz Bultman
Fritz Bultman se distinguió de otros expresionistas abstractos por sus composiciones abstractas meticulosamente organizadas, el uso de la escultura y la adopción del collage como prá...
Categoría
Moderno Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Precio a petición
Las Tres Cabesas, escultura en bronce de Eduardo Oropeza marrón Tres cabezas Cuatro patas
Por Eduardo Oropeza
Las Tres Cabezas, escultura de bronce Eduardo Oropeza marrón Tres cabezas Cuatro patas
Bronce y paja
Escultor, pintor, grabador y fotógrafo, Eduardo Oropeza sigue siendo una presen...
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Silla reclinable
Por Jim Ritchie
Edición 1/8
Medio: Bronce patinado
Jim Ritchie (1929-2017), nacido en Montreal (Canadá), es conocido por sus dibujos al pastel y sus esculturas de bronce. Se le relaciona estilístic...
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Precio a petición
Figura mitológica (Figura de hueso)
Por Jim Ritchie
Edición 1/8
Medio: Bronce patinado
Jim Ritchie (1929-2017), nacido en Montreal (Canadá), es conocido por sus dibujos al pastel y sus esculturas de bronce. Se le relaciona estilístic...
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Precio a petición
Figura de pie y reclinada
Por Jim Ritchie
Edición 1/8
Soporte: Bronce fundido de huesos encontrados y ensamblados. Montado sobre mármol.
Jim Ritchie (1929-2017), nacido en Montreal (Canadá), es conocido por sus dibujos al p...
Categoría
Contemporáneo Esculturas abstractas de finales del siglo XX
Materiales
Bronce
Precio a petición