Esculturas de piedra

Ánfora blanca es una escultura única de piedra artificial pulida, obra de la artista contemporánea Pavlína Kvita. Sus dimensiones, incluida la base de latón, son 165 cm × 50 cm × 50 ...

Artista: Kuno Vollet Título: Equilibrio 2 Materiales: Bronce Tamaño: 42 x 22 cm _______________________________________________________________________ Esta elegante escultura ...

La escultura de Ben Young mezcla con fluidez vidrio, hormigón, bronce, acero y luz para representar imágenes románticas y pensativas que ponen de relieve la fragilidad de nuestro cli...

El granito negro de superficie lisa, salpicado casi imperceptiblemente de cobre y blanco, se ha diseñado como una elegante cinta en tangible contraste con su peso. Esta obra tiene u...

"ROCKSLIDE D.T.'s" de John Van Alstine Pizarra, acero pigmentado y sellado La escultura de John Van Alstine equilibra de forma bella y poderosa la unión de la piedra y el metal, al ...

Retrato italiano Busto de mármol blanco en actitud heroica. Mármol estatuario de Carrara. Escuela toscana. Alrededor de 1850.  Busto que representa a un joven con los hombros desnudo...

BUSTO En Mármol Probablemente De Carrara Representando Al Rey Enrique IV Finales Del Siglo XVIII" BUSTO de mármol probablemente de Carrara que representa al rey Enrique IV con una co...

Artista: Kuno Vollet Título: Gingko de piedra de 4 hojas Materiales: Latón fundido, pan de oro, base de piedra Esta pequeña y elegante escultura original de latón fundido y pan de ...

Máscara I es una escultura mural de hormigón reforzado con fibra de vidrio de la artista contemporánea Pavlína Kvita, de 69 × 41 cm (27,2 × 16,1 pulg.). La escultura está firmada y ...

La cadena mide 23.5 pulgadas de largo. El colgante mide 3,75 X 2 X 1 pulgadas Esta pieza no está firmada. pero la cadena coincide completamente con la firmada que tengo. Pal Kepenye...

Artista: (Garo) Karapet Balakeseryan Medio: Piedra de ónice natural, Toda una pieza, Única en su especie Año: 2023 Estilo: Clásico, Impresionismo, Asunto: Tigre, Tamaño: 15" x 1...

Maarten Stuer (nacido en 1965) Stuul I-2021-08-14, 2021 Taburete de gres calado y engobe Firmado con el monograma y fechado como el título Creado tanto para interior como para exter...

Escultura figurativa estilizada vintage de J James Akston (1898-1983 Polonia/Nueva York/Florida) Realizada en bronce fundido con una rica pátina marrón oscura. Una figura deportiva,...

Top Dog 孩子王（Edición Limitada) La infancia no es sólo una época de transición antes de la edad adulta. Es una vida llena de significado para que los niños creen en exclusiva sus paíse...

Medio: Figura de madera tallada con acabado lacado blanco, hormigón Como artista, me esfuerzo por crear esculturas elegantes que capten la verdadera esencia del tema. La forma, la l...

Máscara III es una escultura mural de piedra artificial pulida y coloreada de la artista contemporánea Pavlína Kvita, de dimensiones 70 × 48 cm. La escultura está firmada y se entre...

Artista: Kuno Vollet Título: Gingko dorado con escultura artística de 6 hojas Materiales: Latón fundido, pan de oro, base de mármol blanco Tamaño: 56 x 9 x 9 cm _________________...

CABEZA DE LEÓN, Italia, Siglo XIX mármol 40 x 26 x 20 cm 15 3/4 x 10 1/4 x 7 3/4 in

La piedra y el metal, normalmente granito o pizarra, y el acero de objetos encontrados son fundamentales en mi escultura. La interacción de estos materiales es uno de los principales...

Escuela florentina de finales del siglo XV Bajorrelieve Virgen con Niño Pietra serena (una arenisca gris azulada) 85,5 x 60,5 cm Procedencia: - via Stefano Bardini adquirida en 1896...

Una maravillosa escultura de cemento moldeada de la Gato persa Pou Pou de la artista estadounidense Harriet Whitney Frishmuth (1880-1970). Harriet nació en Filadelfia, Pensilvania, ...

Esta obra está numerada en una serie de 50, disponible por encargo. El plazo de entrega es de 6 a 8 semanas. El granito negro de superficie lisa se ha convertido en una elegante y m...

Ánfora gris es una escultura de fibra de vidrio y hormigón armado de la artista contemporánea checa Pavlína Kvita, que destaca por sus característicos detalles superficiales, poco ha...

Retrato de una dama de Charles CORDIER (1827-1905) Un raro busto de mármol blanco de Carrara y ónix para la cortina Firmado en el reverso " C. Cordier ". Presentado sobre una base r...

La lírica y conmovedora representación abstracta de un abrazo humano del escultor Jeremy Guy está creada con granito negro de ingeniería. Dos formas suavemente curvadas se entrelazan...

Edición limitada de 8 + 4 pruebas de artista. Cada molde está firmado y numerado. Se vende con una base de granito. Dimensiones de la escultura de bronce: 67 A x 37 L x 18 D cm Dime...

Lleva un chitón con un himatión drapeado en el hombro izquierdo y un modius en la coronilla, el característico cabello ondulado y frondoso del dios cayendo en tirabuzones sobre la fr...

Cobre bruñido al fuego, latón macizo, alambres de piano, nailon, aluminio chorreado con cuentas de vidrio y piedras: estos son los elementos utilizados para crear la nueva y elegante...

Un par de grandes y detalladas figuras romanas de bronce fundido de un senador (probablemente Julio César) y posiblemente un emperador. Cada una de ellas con un drapeado en cascada y...

Según Antonio Canova (italiano, 1757-1822) Busto del joven Napoleón como César, siglo XIX Bronce fundido con pátina verdigris, fijado a una base de mármol rouge Después de una serie de retratos realizados por Canova entre 1802 y 1822 Firmado en bronce "CANOVA" en el lateral. 15 x 7 x 7 pulgadas Antonio Canova está considerado el mayor escultor neoclásico de finales del siglo XVIII y principios del XIX. Junto con el pintor Jacques Louis David, se le atribuyó la introducción de una nueva estética de formas claras y regularizadas y reposo tranquilo, inspirada en las antigüedades clásicas. También era famoso por su habilidad para esculpir y por el refinamiento de sus superficies de mármol, que parecían tan flexibles como la carne real. Canova nació en el norte de Italia, en la pequeña localidad de Possagno, en 1757, en el seno de una familia de escultores y canteros, entre ellos su abuelo, Pasino Canova, y su padre, Pietro. Las biografías del artista del siglo XIX, en una tradición que se remonta al Renacimiento, sugieren que el talento artístico de Canova se reveló a una edad temprana cuando, de niño, esculpió un león hecho de mantequilla en una cena. Aunque los eruditos lo han tachado de apócrifo, a los catorce años era aprendiz del escultor Giuseppe Bernardi, afincado primero en Pagnano, cerca de Asolo, y luego en Venecia. Tras la muerte de Bernardi en 1774, Canova entró en el estudio del sobrino de Bernardi, Giovanni Ferrari. En Venecia, Canova estuvo muy influido por los calcos de obras antiguas que vio, en particular los de la colección de Filippo Farsetti, para quien realizó su primera obra independiente, Dos cestas de fruta (1774; Museo Correr, Venecia). Siguieron obras figurativas de mayor tamaño, como Eurídice y Orfeo, realizada para el senador Giovanni Falier en 1775-77 (Museo Correr), y Dédalo e Ícaro, 1778-79 (Museo Correr), para el procurador Pietro Pisani. En 1779-80, Canova realizó el Gran Tour de Italia, donde contempló las grandes colecciones de arte de Bolonia, Florencia, Roma y Nápoles, experiencia que registró en un diario de viaje. En 1781, estableció su propio estudio en Roma, que contaba con una próspera escena cultural y artística. Aunque las primeras obras de Canova revelaban la influencia de la teatralidad barroca en sus temas dramáticos, expresiones agónicas y formas retorcidas, en Roma se vio influido por anticuarios, arqueólogos y mecenas que promovían una estética más comedida. Teseo y el Minotauro (1782; Victoria and Albert Museum, Londres), su primera gran obra en este nuevo estilo, anunció el comienzo de una estética neoclásica y consolidó su reputación como uno de los mejores escultores de Europa. A lo largo de las décadas de 1780 y 1790, la reputación de Canova siguió creciendo. Realizó encargos de géneros muy variados: monumentos funerarios, como los monumentos papales de Clemente XIII (1783-92) y Clemente XIV (1783-87) (49.116.78), temas religiosos, retratos y deidades y héroes mitológicos inspirados en la Antigüedad clásica. Estas últimas obras reafirmaron su reputación como principal escultor de la época. Perseo Triunfante, por ejemplo, se inspiró claramente en el Apolo Belvedere del Vaticano (49.97.114), una escultura que se anunció como lo más destacado de la colección papal. Cuando la escultura de Canova fue adquirida por el papa Pío VII en 1801, se convirtió en la primera obra de arte moderno que entró en las Colecciones Vaticanas. Al año siguiente, en reconocimiento a la talla de Canova, Pío VII designó al artista Inspector General de Bellas Artes de los Estados Pontificios, cargo que le daba autoridad sobre los museos vaticanos y la exportación de obras de arte desde Roma. A pesar de las turbulencias políticas de la época, incluidas las invasiones francesas de Italia y el establecimiento del imperio napoleónico, Canova siguió trabajando con éxito para un amplio abanico de mecenas. Entre ellos figuraban Napoleón y la familia Bonaparte, y su Busto de Napoleón (2015.489) fue uno de los retratos del emperador más considerados y reproducidos. Sin embargo, a pesar de aceptar estos encargos, Canova siguió gozando del favor del Papa Pío VII; cuando Napoleón fue depuesto en 1815, fue a Canova a quien el Papa envió como agregado diplomático a París en nombre de los Estados Pontificios. Tras la caída del Imperio francés en 1815, los viajes y el comercio se reanudaron con toda su fuerza en todo el continente. Los últimos siete años de la vida de Canova estuvieron dominados por los encargos de mecenas británicos, que se sintieron atraídos por las sinuosas figuras del artista (1970.1), y por el diseño y la construcción de una iglesia en Possagno, su ciudad natal. El Tempio, como se le conoce, permitió a Canova mostrar sus habilidades no sólo como escultor, sino también como pintor y arquitecto. Cruce entre el Panteón romano y el Partenón ateniense, la iglesia reunía rasgos arquitectónicos clásicos en la celebración de Cristo. Canova también se encargó del diseño de las metopas escultóricas del exterior; por desgracia, murió en 1822 antes de que esas obras estuvieran terminadas. A su muerte, se celebraron conmemoraciones en Roma, Venecia y Possagno, y fue ampliamente llorado y honrado en toda Europa. El grado de su fama puede medirse por el tratamiento que se da a su cadáver, como si fuera una reliquia santa...

Evocadora escultura abstracta figurativa de la cabeza de una criatura tribal de Nathaniel Sirles (estadounidense, nacido en 1954). Firmado y fechado "N. Sirles 1970" en la parte infe...

Jugando a las hermanas" es una escultura original de serpentina negra de la célebre artista shona de segunda generación Colleen Madamombe. La escultura presenta un personaje común a ...

Noemi Palacios se expresa a través de la forma y la materia, un medio a través del cual ha encontrado una profunda comprensión de su yo interior. Sus evocadoras piezas se inspiran en...

Reproducción a escala 1:28 de la estatua original de la Piazza Affari de Milán, L.O.V.E. significa Libertà, Odio, Vendetta, Eternità y es una declaración antifascista. Maurizio Catt...

Jolgorio báquico. Una joven Ninfa/Bacante curvilínea, sexy y desnuda, hace insinuaciones amorosas a un Herm, cuya expresión facial refleja su toque erótico. El Herm es estilizado, co...

Antoine-Denis CHAUDET (1763 - 1810) NAPOLEÓN I, hacia 1808 Mármol Carrare - Primer Imperio Busto de Hermes de Napoleón I, según Antoine-Denis CHAUDET Dimensiones : 23 5/8 x 12 x 10...

Cornucopia con columnas, John Van Alstine. La piedra y el metal, normalmente granito o pizarra y acero de objetos encontrados, son fundamentales en mi escultura. La interacción de e...

Por Bob Ragan Dos esculturas cariátides de piedra caliza de Indiana Dimensiones y peso de cada una 73" x 21,5" x 20,3", 2000 lbs Sobre el artista: Bob Ragan es un maestro tallador d...

El granito negro de superficie lisa ha sido diseñado en forma de un elegante ocho por el escultor Jeremy Guy. Apoyada en una base plana de aluminio cepillado, la escultura se estrech...

Busto de mármol de Carrara bellamente tallado a mano de un emperador romano sobre una base de mármol abigarrado, elaboradamente ataviado con una corona de laurel adornando su cabeza.

A partir de una sola pieza de alabastro con nubes de plata, el artista ha esculpido una representación poética y moderna de una figura reclinada. La composición de los espacios negat...

Geodas de resina fundida en piedra agrietada en un marco de madera, por Paige Smith. Esta pieza mide 18 pulg. x 18 pulg., con una profundidad de 1-5/8 pulg. Paige Smith, alias Un...

Capturando un momento culminante de la famosa tragedia de Shakespeare, esta exquisita escultura de mármol fue creada por el aclamado escultor italiano Fausto Biggi en el siglo XIX. L...

La piedra y el metal, normalmente granito o pizarra, y el acero de objetos encontrados son fundamentales en mi escultura. La interacción de estos materiales es uno de los principales...

Firmado debajo. Esta escultura en piedra tallada de Bernard Takawira (1948 - 1997) procede de una colección privada. La familia posee una colección de calidad de escultura shona. Co...

Figura de mujer desnuda arrodillada sobre la almohada. Firmado ilegiblemente con iniciales, fechado '64 edición 1/3. Bronce sobre base de mármol.

Madera de fresno y plomo sobre piedra caliza de Portland, 47 cm × 39 cm × 10 cm. Las dimensiones incluyen la base, que está unida. Dimensiones de la base: 8 H x 10 cm de diámetro Ob...

Antonio-Giovanni Lanzirotti, "La Danza", grande scultura in marmo bianco di Carrara, firmata AG Lanzirotti sulla base. Antonio Giovanni Lanzirotti, nacido en Palermo el 9 de mayo de 1839 y fallecido el 28 de febrero de 1911, es un escultor italiano que trabajó en Francia e Italia. Lottò per l'indipendenza della Sicilia, poi dell'Italia. Ed è stato con Auguste Clésinger il direttore dei laboratori di fotoscultura della Société Générale de Photosculpture de France. Completó sus estudios en Italia y luego se trasladó a París, donde nació con Joseph Michel Ange Pollet. Su primera obra escultórica fue La educación de Bacco, presentada en la Exposición Universal de París de 1855. En 1858-1859 presentó al prefecto Senna el esquema de un proyecto para un "grupo alegórico en honor de Su Majestad el Emperador Napoleón III, que podría colocarse entre los jardines del patio del nuevo Louvre (plaza Napoleón)". En 1863 fue trasladada a Turín, donde el rey Vittorio Emanuele II ordenó la estatua del conde Verde y del ducado Vittorio Amedeo I. En Parigi se trasladaron las estatuas de La Pensierosa (El pensador) y La Schiava grisea (El esclavo griego). . El primer ora decora una hornacina en el piano de tierra del ala norte de la Cour...

"Arte en movimiento" es una serie que ofrece obras de arte que trabajan con la materia; hormigón, cemento, yeso, mortero y pigmentos naturales. Estas obras están destinadas a ser exp...

"Vista interior en capas VII" de Caroline Ramersdorfer Ramersdorfer talla losas de mármol para revelar espacios inteirores complejos que crean una variedad de "vistas" y percepcio...

CAPITAL ITALIANO DEL RENACIMIENTO CON FIGURAS MITOLÓGICAS, Siglo XV mármol A 18 x Diam 33,5 cm Alt. 7 x Diám. 13 1/4 pulg.

La piedra y el metal, normalmente granito o pizarra, y el acero de objetos encontrados son fundamentales en mi escultura. La interacción de estos materiales es uno de los principales...

Geodas moldeadas en resina y pizarra agrietada en un marco de madera, por Paige Smith. Esta pieza mide 18 pulg. x 18 pulg., con una profundidad de 1-5/8 pulg. Paige Smith, alias Un...

Mascarada, una composición tradicional pero lúdica de Fortunato Galli, refleja el realismo y la complejidad que definían la escultura italiana de finales del siglo XIX. Magníficament...

Cuatro esculturas Cariátides con drapeados clásicos figuras y sus símbolos distintivos. Otoño, invierno, primavera y verano. Medidas: Altura con bases de forma cuadrada cm 220. De...

Cabeza antigua de mármol del emperador romano Tiberio. 43 cm sin la base.

Glenna Goodacre recibió el encargo de crear el bronce a gran escala Sidewalk Society en la plaza de Albuquerque, Nuevo México. Su intención era que la gente interactuara con su escul...

"Disolución" es una escultura mural abstracta moderna y contemporánea de la artista británica Mari-Ruth Oda. Fabricado con Jesmonite Bath Stone, un material compuesto de bellas artes...

Una escultura de mármol blanco de Mario DeNoto. Figura abstracta moderna de rasgos sutilmente humanos y leves vetas grises. Artista: Mario DeNoto Título: Figura abstracta Medio: E...

Pareja antigua de esculturas retrato de perros loberos rusos/borzois de Scalini (alias Scali; italiano, siglo XX) circa 1930's Espelta patinada 9 x 14 pulgadas (en las bases) Aunqu...