Esculturas barrocas

Diseñadas como guardianes de la entrada, este par de estatuas esfinge de dama mítica muestran la cabeza y el pecho de una mujer neoclásica y el cuerpo de un león yacente sobre una ba...

Pareja de ángeles, esculturas toscanas con Cornucopias del 1600, talladas a mano en madera de pino piñonero, lacadas y doradas procedentes del centro de Italia, de una villa privad...

"Sin título 2" Escultura 24" x 11" x 7" pulgadas Edición 1/1 por Isaac Pelayo Obra única. Firmado por el artista. Viene con COA. Escultura de escayola/fibra de vidrio embellecida a ...

Busto de Dama, se cree que es Elisabeth Petrowna, también conocida como Elisabeth de Rusia Representada antes de ser coronada Busto de terracota Isabel Petrovna (ruso: Елизаве́та (2...

Maqueta las Toninas, 1944 BMY-022, 1970 Edición 1/25 Bronce 22 x 22 x 10 cm 8,6 x 8,6 x 3,9 pulg. SOBRE EL ARTISTA Narváez nació en Porlamar, Venezuela, en 1905; era el quinto hijo de once hermanos; sus padres fueron José Lorenzo Narváez y Vicenta Rivera. Don José Lorenzo, hombre polifacético y creativo, sembró la semilla de la creatividad en su hijo. "Mi padre no encajaba en sus fantasías de ebanista, albañil, maestro de obras y arquitecto autodidacta "1. Desde muy pequeño, Francisco se sintió atraído por la actividad artística, trazaba, tallaba, hacía réplicas de los muebles y los santos restaurados por su padre. En 1920 obtuvo su primer encargo profesional, un San Rafael para la Iglesia de Carupano, y, en 1922, su padre le autorizó a viajar a Caracas para proseguir sus estudios como artista. Estudió en el taller de Marcos Castillo, en el de Ángel Cabre y Magriña y en la Academia de Bellas Artes de Caracas, donde conoció a los pintores e intelectuales de la época. En 1928 presentó su primera exposición individual en el Club Venezuela. Con el dinero recaudado por la venta de las obras y el apoyo de monseñor Sosa, y de los ministros Centeno Grau y Arcaya, estudió en París con una beca. Una vez allí, se matriculó en la Académie Julian, donde también habían estudiado Tito Salas, Cristóbal Rojas y Arturo Michelena. Fue en París donde, incapaz de trabajar la madera, se dedicó a esculpir la piedra. "En París no tenía madera, así que tallaba mucho en piedra (...), cuando había derribos compraba trozos de piedra, los llevaba al taller y los tallaba "2. Sus primeros intentos de esculturas volumétricas y de pintura en colores planos, vinculados a la temática del mestizaje americano y la realidad criolla, se remontan a aquel primer viaje a París. Durante su estancia en la ciudad francesa, Arturo Uslar Pietri, Alfredo Boulton y Finita Vallenilla apoyaron al artista tanto financiera como logísticamente, y en febrero de 1930, el trío de amigos le organizó otra exposición en el Club Venezuela. Narváez describe su exposición de la siguiente manera: "(...) en ella siento que la obra escultórica es más mía, hecha con más seguridad, una respuesta a mi búsqueda de grandes planos, estilización y síntesis "3. Para entonces, como el propio Boulton señaló en su libro sobre el artista, Narváez se había apartado de la mayoría de las tradiciones artísticas que prevalecían por entonces en Venezuela. En 1931 regresó a Caracas y estableció su taller en el Barrio Obrero de Catia. El Atelier A se convirtió en el centro de la vida intelectual de la época. "En aquellos años, el taller de Francisco Narváez...

Buitre real sobre tronco de árbol Porcelana, Model by J.J. Kaendler 1734. Esta escultura de porcelana fue realizada según el modelo de Kaendler, en el siglo XIX o XX. No hay marcas ...

Miguel Rodrigues, célebre por su inconfundible y visionario estilo hiperbarroco, aporta una experiencia artística que trasciende el tiempo y el lugar. A través de sus magistrales esc...