Hombres Esculturas

Albert Wein nació en Nueva York en 1915 y era hijo único de una artista consumada, Elsa Wein. Su influencia y su intenso compromiso para alimentar el apetito aparentemente insaciable...

Wilhelm Albermann (1835 Werden an der Ruhr - 1913 Colonia), El herrero de Solingen, después de 1895. Fundición de zinc patinado en color bronce sobre zócalo, 47 cm (alto) x 20 cm (an...

Esta intensa escultura de bronce fue realizada por el conocido artista italiano Aron Demetz en 2004, Italia. Se trata de un bronce a la cera perdida pintado a mano. El título es "Ric...

Amedeo Modigliani, Italiano (1884 - 1920) - Tete de Femme III, Médium: Escultura de piedra fundida, Tamaño: 55,88 x 16,51 x 13,97 cm (22 x 6,5 x 5,5 pulg.), Editor: Austin Product...

GALERÍA DOCE SILLAS Zura - Figura femenina de tamaño natural (2023), escayola Dimensiones: 39 × 16 × 12 pulg. │ 99 × 41 × 30 cm Medio: Yeso modelado a mano (también disponible en bro...

Ernest Rancoulet (Burdeos 1842 - Burdeos 1905) Firma en el reverso "Rancoulet". Pareja de candeleros de bronce que representan cupidos alados 'Alegoría del otoño y la primavera' Br...

Fundida en bronce, esta escultura figurativa contemporánea de un perro antropomorfo es obra de Gillie y Marc. Gillie y Marc, artistas británicos y australianos, han sido calificados...

Impresionante escultura neoclásica en mármol de Carrara que representa la Alegoría de la amistad y la lealtad, segunda mitad del siglo XVIII. La escultura representa la Amistad com...

Rara escultura Art Decó de metal patinado que representa a un hombre atlético caminando junto a un león estilizado con elementos cubistas. La obra está colocada sobre una base de pie...

Terracota francesa del siglo XVIII Busto de un joven caballero Terracota Sin signo 25 x 18 x 10 pulgadas 41 lb.

Krishen Khanna - Bandwala Bronce Alto 12 x Ancho x 10 x Fondo 6,5 pulgadas ( Entregado ) No bienvenido, hombre perseguido por perro, figurativo, óleo en negro, blanco, marrón por Pa...

Franz Iffland (1862 Tempelhof - 1935 Berlín), lanzador de jabalina, después de 1910. Bronce patinado negro oliva con plinto de fundición montado sobre una base de mármol negro vetead...

Según Antonio Canova (italiano, 1757-1822) Busto del joven Napoleón como César, siglo XIX Bronce fundido con pátina verdigris, fijado a una base de mármol rouge Después de una serie de retratos realizados por Canova entre 1802 y 1822 Firmado en bronce "CANOVA" en el lateral. 15 x 7 x 7 pulgadas Antonio Canova está considerado el mayor escultor neoclásico de finales del siglo XVIII y principios del XIX. Junto con el pintor Jacques Louis David, se le atribuyó la introducción de una nueva estética de formas claras y regularizadas y reposo tranquilo, inspirada en las antigüedades clásicas. También era famoso por su habilidad para esculpir y por el refinamiento de sus superficies de mármol, que parecían tan flexibles como la carne real. Canova nació en el norte de Italia, en la pequeña localidad de Possagno, en 1757, en el seno de una familia de escultores y canteros, entre ellos su abuelo, Pasino Canova, y su padre, Pietro. Las biografías del artista del siglo XIX, en una tradición que se remonta al Renacimiento, sugieren que el talento artístico de Canova se reveló a una edad temprana cuando, de niño, esculpió un león hecho de mantequilla en una cena. Aunque los eruditos lo han tachado de apócrifo, a los catorce años era aprendiz del escultor Giuseppe Bernardi, afincado primero en Pagnano, cerca de Asolo, y luego en Venecia. Tras la muerte de Bernardi en 1774, Canova entró en el estudio del sobrino de Bernardi, Giovanni Ferrari. En Venecia, Canova estuvo muy influido por los calcos de obras antiguas que vio, en particular los de la colección de Filippo Farsetti, para quien realizó su primera obra independiente, Dos cestas de fruta (1774; Museo Correr, Venecia). Siguieron obras figurativas de mayor tamaño, como Eurídice y Orfeo, realizada para el senador Giovanni Falier en 1775-77 (Museo Correr), y Dédalo e Ícaro, 1778-79 (Museo Correr), para el procurador Pietro Pisani. En 1779-80, Canova realizó el Gran Tour de Italia, donde contempló las grandes colecciones de arte de Bolonia, Florencia, Roma y Nápoles, experiencia que registró en un diario de viaje. En 1781, estableció su propio estudio en Roma, que contaba con una próspera escena cultural y artística. Aunque las primeras obras de Canova revelaban la influencia de la teatralidad barroca en sus temas dramáticos, expresiones agónicas y formas retorcidas, en Roma se vio influido por anticuarios, arqueólogos y mecenas que promovían una estética más comedida. Teseo y el Minotauro (1782; Victoria and Albert Museum, Londres), su primera gran obra en este nuevo estilo, anunció el comienzo de una estética neoclásica y consolidó su reputación como uno de los mejores escultores de Europa. A lo largo de las décadas de 1780 y 1790, la reputación de Canova siguió creciendo. Realizó encargos de géneros muy variados: monumentos funerarios, como los monumentos papales de Clemente XIII (1783-92) y Clemente XIV (1783-87) (49.116.78), temas religiosos, retratos y deidades y héroes mitológicos inspirados en la Antigüedad clásica. Estas últimas obras reafirmaron su reputación como principal escultor de la época. Perseo Triunfante, por ejemplo, se inspiró claramente en el Apolo Belvedere del Vaticano (49.97.114), una escultura que se anunció como lo más destacado de la colección papal. Cuando la escultura de Canova fue adquirida por el papa Pío VII en 1801, se convirtió en la primera obra de arte moderno que entró en las Colecciones Vaticanas. Al año siguiente, en reconocimiento a la talla de Canova, Pío VII designó al artista Inspector General de Bellas Artes de los Estados Pontificios, cargo que le daba autoridad sobre los museos vaticanos y la exportación de obras de arte desde Roma. A pesar de las turbulencias políticas de la época, incluidas las invasiones francesas de Italia y el establecimiento del imperio napoleónico, Canova siguió trabajando con éxito para un amplio abanico de mecenas. Entre ellos figuraban Napoleón y la familia Bonaparte, y su Busto de Napoleón (2015.489) fue uno de los retratos del emperador más considerados y reproducidos. Sin embargo, a pesar de aceptar estos encargos, Canova siguió gozando del favor del Papa Pío VII; cuando Napoleón fue depuesto en 1815, fue a Canova a quien el Papa envió como agregado diplomático a París en nombre de los Estados Pontificios. Tras la caída del Imperio francés en 1815, los viajes y el comercio se reanudaron con toda su fuerza en todo el continente. Los últimos siete años de la vida de Canova estuvieron dominados por los encargos de mecenas británicos, que se sintieron atraídos por las sinuosas figuras del artista (1970.1), y por el diseño y la construcción de una iglesia en Possagno, su ciudad natal. El Tempio, como se le conoce, permitió a Canova mostrar sus habilidades no sólo como escultor, sino también como pintor y arquitecto. Cruce entre el Panteón romano y el Partenón ateniense, la iglesia reunía rasgos arquitectónicos clásicos en la celebración de Cristo. Canova también se encargó del diseño de las metopas escultóricas del exterior; por desgracia, murió en 1822 antes de que esas obras estuvieran terminadas. A su muerte, se celebraron conmemoraciones en Roma, Venecia y Possagno, y fue ampliamente llorado y honrado en toda Europa. El grado de su fama puede medirse por el tratamiento que se da a su cadáver, como si fuera una reliquia santa...

Escuela italiana del siglo XIX Escultura de bronce de Dionisio del Gran Tour, siglo XIX Bronce patinado negro verdoso 24 x 10 x 10 pulgadas Dionis...

Este Mercurio de Montagne tiene una pátina y una superficie preciosas, y es una representación agradablemente diferente de la velocidad alada cuando está sentado. Es una pose arreba...

Busto de caballero en terracota moldeada de época neoclásica, Italia, segunda mitad del siglo XVIII. Monograma AD en el hombro. El busto, enteramente modelado a mano, se basa en m...

Bronce francés del siglo XIX bien modelado de una mujer desnuda de pie. Firmada Cartinet, esta pieza es un maravilloso ejemplo de la habilidad de un Escultor. La pieza conserva to...

Mercurio, hacia 1700. Bronce con pátina verde. Altura con base: 58 cm (22 7/8 pulg.)

Escultura Torso Masculino Desnudo en Bronce sobre Base de Mármol Nicola Rivelli gran escultura de bronce de un torso masculino montado sobre una piedra/mármol gris rectangular base...

Preciosa escultura original de bronce de una bailarina desnuda del periodo Art Déco. Alrededor de 1930. El artista es el conocido escultor estadounidense Allan Clark. Firmado en la ...

Franz Bergmann, austriaco (1861 -1936) - Niño fumando pipa, Año: circa 1900, Medio: Escultura de bronce pintada en frío, Tamaño: 2 x 6 x 2 in. (5.08 x 15.24 x 5.08 cm)

Busto de bronce con pátina marrón que representa al pseudo-Séneca, Italia, principios del siglo XIX. El Pseudo-Séneca es un busto romano de bronce de finales del siglo I a.C. descub...

Walter Sinz (estadounidense, 1881-1966) Mujer sentada, c. 1940 Cerámica 6 x 3,5 x 3,5 pulgadas Walter A. Sinz fue un escultor estadounidense nacido en Cleveland, Ohio, el 13 de jul...

Hermosa cabeza jemer de Buda. Periodo Angkor, estilo del post-Bayón. Siglo XIV. Piedra arenisca tallada. Alto 12 5/8 pulgadas, ancho 5 5/8 pulgadas, perfil 5 7/8 pulgadas. Mide 15 5/...

Busto de bronce de Julio César, siglo XIX Bronce patinado montado sobre base de piedra Sin signo 11,25 x 4,5 x 4,5 pulgadas Cayo Julio César fue un general y estadista romano. Miemb...

Bronce Numerado 1/10 83 cm × 22 cm × 46 cm (base incluida) Ian Rank-Broadley es uno de los escultores más destacados de la actualidad. Su efigie de la difunta reina Isabel II aparec...

2008, Edición de 12 resina de fibra de vidrio pintada y barnizada 59 1/10 × 63 × 39 2/5 in - 150 × 160 × 100 cm La obra está firmada por el Artista , grabada con el número de edición...

Las misteriosas obras de arte de Rachel Ann Stevenson te invitan a un mundo de ensueño. Rachel Ann ve a los artistas como soñadores diurnos que pueden mostrar lo imposible al mundo. ...

Pablo PICASSO (1881-1973) Corrida, 1953 Plato redondo de loza blanca Decoración con engobe y esmalte bajo cubierta parcial, marrón, decoración verde con parafina oxidada. Firmado co...

Una escultura de bronce de Bruno Luna de 1990. Una escena en miniatura de una mesa de ruleta poblada por figuras rotundas a lo Botero. Artista: Bruno Luna, mexicano (1963 - ) Tí...

Subrata Biswas - Piensa en Verde - Alto: 13 Pulgadas x Ancho: 12 Pulgadas X Fondo: 4 Pulgadas Escultura de bronce. Las tres esculturas de Subrata Biswas "Piensa en verde", "Amigo" y...

William Zorach (estadounidense, 1887-1966) Mujer sentada Yeso pintado Inscripción inferior "V" 12,5 x 9 x 5 pulgadas Procedencia: Colección de la familia Tatti Bill Zorach nació en ...

Pequeño adorno de bronce - Busto de mujer. Italia, principios del siglo XIX. 8 x 8 x h 29 cm, sin base h 23 cm. Fabricada íntegramente en bronce patinado y dorado. Representa una f...

Franz Bergmann, austriaco (1861 -1936) - Gaitero y bailarinas, Año: circa 1900, Medio: Escultura de bronce pintada en frío, Tamaño: 3.5 x 5 x 3 in. (8.89 x 12.7 x 7.62 cm)

GALERÍA DOCE SILLAS "Figura femenina" (2023) de Zura es una escultura de tamaño natural que mide 99,1 × 40,6 × 30,5 cm (39 × 16 × 12 pulgadas), realizada en escayola con opción de fu...

Hebru Brantley Flyboy, 2017. Nuevo, nunca expuesto; acompañado del embalaje original. Medio: Vinilo fundido pintado. Dimensiones: 22,9 x 20,3 x 10,2 cm (9 x 8 x 4 pulgadas). Nuevo...

Busto monumental de bronce patinado francés de William Shakespeare, según Houdon, por F. Barbedienne Foundry, hacia 1870. Esculpido con maestría y realismo en bronce macizo, este busto quedará muy bien como pieza central en cualquier hogar o biblioteca. Firmado Houdon y F. Barbedienne Fondeur...

Pareja de esculturas scagliola - figuras romanas. Italia, siglo XIX. 51 x 26 x h 118 cm (izquierda) - 41 x 28 x h 118 cm (derecha). Enteramente en scagliola. Informe de estado: En...

Un raro relieve de bronce Art Decó de estilo Pastoreo sueco de un artista desconocido inspirado en el clasicismo moderno de Carl Milles. El concepto de gracia sueca fue introducido ...

Tete de Femme según Modigliani, producido por Austin Productions en 1961. Austin Productions se fundó en Brooklyn en 1952 y empezó a fabricar reproducciones de esculturas clásicas de...

Escultura cerámica expresionista de cabeza realizada en gres refractario con esmalte de cobre semitransparente. Esta cabeza de cerámica pertenece a la serie Testas, un conjunto de ob...

Se trata de una excepcional estatua de bronce de Eutrope Bouret, firmada en la base, obra del muy conocido artista francés Eutrope Bouret (1833-1906). Escultura antigua francesa en ...

Jits Bakker (1937-2014) fue un artista visual holandés profundamente inspirado por la mitología clásica y los ideales renacentistas. Aunque más conocido internacionalmente como escul...

William Mozart McVey (estadounidense, 1905-1995) Rumiación Bronce fundido con pátina marrón Firmado en el pie trasero 8 x 4 x 3 pulgadas William McVey (12 de julio de 1905-31 de may...

Tabea es una elegante escultura figurativa de bronce de Nando Kallweit. Modelada a partir de posturas juveniles modernas, pero con un guiño a la importancia de la herencia a través ...

Alegría II es una escultura de bronce patinado en negro, unida a una base de acero. La edición es de 25 ejemplares. Esta escultura se sostiene tanto en una estantería como colgada en...

Esta reproducción de una escultura helenística clásica, una pieza intemporal para interior y decoración de jardín. Medidas: Torso cm 100 base cm 70.

La base marcada "A. Mercie" y "506 F. Barbenienne, Fondeur, Paris" ad "A. Collas" "Reduction Mecanique". El deslumbrante David, tema prolífico entre los artistas de la escultura a p...

Albert-Ernest Carrier-Belleuse (Francia, 1824-1887) Rara estatua sedente de bronce de Benjamin Franklin sosteniendo su bastón y su sombrero, con un libro en el bolsillo derecho de s...

Según Philippe-Laurent Roland (francés, 1746-1816) Busto de joven, 1772 Conjunto de terracota sobre pedestal de madera pintada Firmado y fechado al dorso 16,5 x 11 x 8 pulgadas Phil...

Los proyectos públicos de Leslie responden al lugar, la historia y el cuerpo. Las figuras son femeninas o hermafroditas, de ascendencia imaginaria, a menudo fundidas con formas anima...

Silla trono de juicio tribal escultórica de bronce hecha a mano en Benín. La base de la silla con dos gradas de figuras de pie. El respaldo de la silla con dos filas más de figuras d...

En esta obra, el autor recurrió a la mitología clásica y creó la imagen de la diosa Venus. Diosas de la juventud, la belleza y el amor. Creó el torso femenino clásico sobre un basame...

Max Kalish (estadounidense, 1891-1945) Armonía, c. 1930 Bronce con base de mármol verde Firma incisa en la parte superior derecha de la base 14 x 9 x 5 pulgadas, sin incluir la base ...

Esta escultura de terracota representa, sin duda, el busto de un emperador o senador romano vestido a la manera clásica, mirando por encima de su hombro izquierdo. Se trata de un bus...

Escultura de bronce en edición limitada de la artista polaca Olga Prokop-Misniakiewicz. La artista firma sus obras a mano, utilizando una herramienta de grabado. Edición de 5 ejempla...

Ver Escultura de Bronce Figura Masculina Desnuda Niño Wim van der Kant (1949, Kampen) es un artista autodidacta. Junto a su ajetreada profesión de profesor de instituto, ejerce inte...

Una original escultura tallada en madera de un desnudo Art Decó de pie . Escultor alemán (1871 Berlín a 1942 ibídem), estudió en la Academia de Dresde, participó en exposiciones en M...

Gran gira hacia 1860 bronce de los Luchadores. Rica pátina fina de color marrón oscuro. Marcado "F. Barbedienne Fondeur". Los Luchadores, también conocidos como Los Dos Luchadores, L...

Isabelle Levesque nació en 1954 en Antananarivo. Estudió en la Escuela de Bellas Artes de Brest (Francia) y practica la escultura desde 1997. Realizó su primera exposición oficial en...