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1 de 6

Philippe Visson
Liberte, Egalite, Fraternite, Pintura Modernista

1987

Acerca del artículo

Philippe Visson (1942-2008), de padres rusos, nació en Nueva York en 1942. Su madre, historiadora del arte parisina, fue redactora jefe de La Gazette des Beaux-Arts de 1930 a 1960, y siempre había frecuentado el medio artístico internacional. Su padre fue un importante periodista político de The Washington Post y redactor itinerante de The Reader's Digest. Así pues, Philippe Visson creció en un ambiente cosmopolita entre Estados Unidos y Europa. En los Visson, se devora; se gasta por encima de las posibilidades; se cae, pero sólo para caer de pie. Visson es un pintor al que es difícil asignar un movimiento concreto en la historia del arte; y ello, principalmente, por dos razones: en primer lugar, sus orígenes, su educación y su modo de vida han producido una personalidad sin verdaderas raíces, sino más bien un ciudadano del mundo, que lleva consigo todas las culturas, desde la Rusia prerrevolucionaria hasta el gueto negro de Washington D.C. En segundo lugar, es autodidacta y puede trabajar en completa soledad, así como ante un público numeroso. Por tanto, su arte es exclusivamente suyo, y desde luego no el de un "autor" de Art Brut. Sus rostros, sus antirretratos, revelan un continuo de facetas de la humanidad: de Cristo al demonio, del niño al anciano, de la caucásica a la africana. Biografía Philippe Visson, de padres rusos, nació en Nueva York en 1942. Su madre, historiadora del arte parisina, era redactora de "La Gazette des Beaux-Arts" y siempre había frecuentado el medio artístico internacional. Su padre fue un importante periodista político estadounidense de "The Washington Post" y "The Readers Digest". Así pues, Philippe Visson creció en un ambiente cosmopolita entre Estados Unidos y Europa. Empieza a pintar en el cuarto de baño de un lujoso hotel parisino a los 16 años, trabajando con frenesí y sin recibir clases de arte. He se enfrenta inmediatamente al escrutinio de los expertos profesionales que rodean a sus padres. Tiene un éxito instantáneo cuando expone en la Galería Craven de París en diciembre de 1958, que se le ofrece rápidamente; después en Nueva York en las Milch Galleries en mayo de 1959; le siguen exposiciones en Montecarlo, Ginebra y Nueva York de nuevo. Era demasiado, demasiado pronto. Visson cae en la bebida. De regreso a Washington D.C. en 1960, el periodo 1963-1979 se diferencia por una vida a veces social, a veces recluida, que continúa cuando su familia se instala en una gran villa en Suiza (Epalinges, sobre Lausana) a mediados de los sesenta. Visson ha dejado de beber. Pinta en una de las habitaciones de la casa de sus padres e inunda todas las estancias vacías con sus producciones que permanecen ocultas al público, permitiendo que sólo las vean personalidades como Marcel Brion y René Huyghe, ambos de la Académie Française; o Jean Leymarie, Director del Museo de Arte Moderno de París. No es hasta principios de los años setenta cuando vuelve a abrir su obra al público. Conoce a varias personalidades culturales de la época, como René Berger, director del Museo Estatal de Bellas Artes de Lausana, y Michel Thévoz, futuro director del Museo Art brut. Tras la muerte de su padre en 1973, se instala sin dinero con su madre en un hotel de lujo de París. Tras año y medio de perpetuas y coloridas aventuras, regresan a Washington D.C., donde retoma la pintura y produce un periodo único de abstractos. De regreso a Suiza a la muerte de su madre, a principios de los años ochenta, Visson conoce un éxito fulgurante en Suiza, donde las instituciones exponen y compran sus cuadros (Museo Estatal de Bellas Artes de Aarau, Oficina Federal de Cultura de Berna). Su furia por la pintura adopta la forma de una explosión sin dejar de concentrarse (siempre guarda para sí lo que considera los mejores cuadros). Tras una vida de ermitaño en los Paccots, Visson baja de su montaña para instalarse en Montreux, en la Rivería suiza. Esta mudanza está marcada por una especie de vuelta a la vida social, a pesar de que pinta en un sótano. Se inicia un periodo de proyectos públicos con fines benéficos. Visson se nutre de este contacto con el público. Esto cambia un poco cuando recibe un estudio de trabajo en el Palacio de Montreux a finales de los noventa. Esta salida de las bodegas denota una nueva era para el artista. Inicia un intenso periodo de pintura y traslada seis mil de sus cuadros al Palacio. Continúa sus proyectos públicos, incluida la adquisición contra pinturas de un violín Stradivarius que llevará su nombre. Crea su Fundación Visson para apoyar a la SVPA (Sociedad Vaudoise Protectora de Animales).
  • Creador:
    Philippe Visson (1942, Americana)
  • Año de creación:
    1987
  • Dimensiones:
    Altura: 64,77 cm (25,5 in)Anchura: 31,12 cm (12,25 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    Surfside, FL
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU38211657522

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