Louis Féron Joyas y Relojes

Louis Féron fue escultor, perseguidor y orfebre. Nació en Rouen, Normandía, y fue aprendiz en París, en el Taller de Figuras de Bronce Volk, como ciseleur de figuras y ornamentos . En 1933, ganó el título de "Mejor orfebre de Francia" por una obra de orfebrería titulada Cabeza de Jean, actualmente en la colección permanente del Museo de Bellas Artes de Boston. 

Féron fue nombrado Comandante de la Orden del Trabajo por el gobierno francés y condecorado en la Sorbona. Féron emigró a Costa Rica durante la Gran Depresión, y vivió y trabajó allí de 1934 a 1945, donde dirigió su taller. En 1935 fue nombrado profesor de la Escuela de Obras Públicas de Costa Rica.

Entre 1939 y 1940, Féron creó el Salón Dorado en lo que entonces era el Salón Diplomático del Aeropuerto Internacional de La Sabana, que ahora forma parte del Museo de Arte Costarricense. Se trata de un mural en estuco y bajorrelieve que ocupa 150 metros cuadrados y representa los principales acontecimientos y periodos de la historia de Costa Rica, desde la época precolombina hasta 1940. 

En 1987, Féron recibió una condecoración del gobierno costarricense por su "gran contribución al patrimonio artístico y cultural de la nación." Féron abandonó Costa Rica y se trasladó a Nueva York en 1945, y obtuvo la nacionalidad estadounidense en 1951. En Estados Unidos, diseñó y creó vasos sagrados, joyas y esculturas para clientes privados y para firmas como Rubel, Van Cleef & Arpels, Verdura, Jean Schlumberger, Bronzini, Cartier, David Webb, Tiffany & Co. y Steuben Glass Works. 

La obra de Féron ha sido aceptada en las colecciones del Museo de Arte Moderno de París, el Museo de Bellas Artes de Boston, el Museo de Arte Currier de Manchester (Nuevo Hampshire), el Museo de Bellas Artes de Virginia (Richmond, Virginia) y la Catedral de Detroit (Michigan). Féron se casó con la bailarina Leslie Snow en 1962 y establecieron un taller en New Hampshire. En 1977, la Universidad Estatal de Plymouth le concedió el título honorífico de Doctor en Letras Humanas. En 1995, 35 de sus piezas se expusieron en el Museo de Artes Decorativas de París. 

Féron enseñó a varios artistas destacados a lo largo de los años, muchos de los cuales mantienen sus talleres y continúan sus tradiciones, como Pierre Etienne Lahaussois y Carvin French.

(Biografía facilitada por Ashville Fine Arts)