Para mí, el proceso creativo no es un acto estético, sino de investigación. He estado buscando mi propia manera de reconstruir el cuerpo espiritual. Desde hace años empleo dos métodos creativos que, siguiendo a Wassily Kandinsky, llamaría "impresiones" e "improvisación". Me encanta trabajar a partir de la naturaleza, al tiempo que me permito un cierto estado de libertad respecto a la necesidad de documentar literalmente lo que veo; no obstante, mi presencia en una visión en un momento dado sigue siendo su gran importancia. Wassily Kandinsky, en su obra Sobre lo espiritual en el arte, llama a estos estados "impresiones".
Me inspiro en la textura y la energía del cuerpo humano, en su gracia y en la pulsación de una forma biológica. En ese momento, trabajo bajo la impresión de emociones momentáneas, confiando en el gesto, en mi estado de ánimo y en mi sentido del color. El segundo enfoque es el buceo psicológico, cuando me sumerjo en mi intuición, dejando que mi mano siga lo espontáneo y visualizándolo. Kandinsky define este método como "improvisación". Para mí, la extraña interacción de los estereotipos sociales, las pautas de comportamiento y las reacciones naturales en la profundidad del subconsciente humano sigue siendo un misterio. ¿Dónde está mi auténtico yo? ¿Cuánto hay de "blanco" y cuánto de "negro" en mi conciencia? ¿Cuál es el lado oscuro de mi naturaleza? ¿Cómo distinguir mi verdadera naturaleza de un producto de la educación, de las tradiciones de mi familia, de la sociedad, de la época? ¿Quizás este lado "negro" no sea tan horrible como se supone, sino, al contrario, el más valioso le noir gilt, el don más preciado, y este "blanco" no pueda tomarse en absoluto como mi identidad, sino apenas como una matriz, un molde creado por el sistema social?
En mi práctica creativa, trabajo para resolver este problema principalmente para mí misma, utilizando diversas técnicas y materiales. Incluso trabajando al aire libre, intento averiguar la estructura interna y oculta del espacio circundante...
