Lámpara de sobremesa "La Tentation" de Edgar Brandt y Daum

Para los coleccionistas, Daum es un nombre de primera fila entre los fabricantes franceses de vidrio artístico , junto con los de Émile Gallé y René Lalique. Dirigida en sus primeras décadas por los hermanos Auguste (1853-1909) y Antonin Daum (1864-1931), la empresa, con sede en la ciudad de Nancy, estableció su reputación en el periodo Art Nouveau, y más tarde adoptó con éxito el estilo Art Déco .

En 1878, el abogado Jean Daum se hizo con la propiedad de una cristalería como pago de una deuda e instaló a sus hijos como propietarios. Al principio, Daum fabricaba vidrio para usos cotidianos, como ventanas, relojes y vajillas , pero el éxito que obtuvo Gallé en la Exposición Universal de París 1889 -el escaparate internacional para el que se construyó la Torre Eiffel- inspiró a los hermanos Daum para empezar a fabricar piezas de vidrio artístico. Produjeron obras populares de vidrio camafeo, una técnica decorativa en la que una capa exterior de vidrio se graba al ácido o se talla para revelar la capa inferior, pero Daum se hizo más conocida por las vasijas y las esculturas en pâte de verre, un meticuloso método en el que el vidrio coloreado finamente molido se mezcla con un aglutinante, se coloca en un molde y luego se cuece en un horno. 

Aunque los primeros vidrios de Daum nunca fueron firmados por artistas individuales, la empresa empleó a algunos de los maestros del estilo Art Nouveau naturalista y asimétrico, como Jacques Grüber, Henri Bergé y Amalric Walter (cuyo nombre de pila suele escribirse mal). Daum también colaboró con el diseñador de muebles y objetos metálicos Louis Majorelle, que creó monturas de hierro forjado y latón para jarrones y lámparas de mesa. En la década de 1960, Daum encargó a artistas plásticos, sobre todo a Salvador Dalí y al escultor César Baldaccini, que diseñaran piezas de vidrio. Como puedes ver en las obras que se ofrecen en 1stDibs, Daum ha albergado una lista asombrosamente rica de espíritus creativos y hoy es una empresa estatal que fabrica figuritas de pâte de verre. 

El metalista francés Edgar Brandt se negó a conformarse con una única forma de hacer las cosas y experimentó constantemente con diferentes técnicas, medios y estilos. Desde sus primeras incursiones en el Art Nouveau hasta su transición al Art Déco , Brandt puso su oficio al servicio de piezas que van desde elementos arquitectónicos, como puertas, hasta muebles como consolas y apliques de pared - cada objeto rico en detalles bien pensados.

A los 13 años, Brandt fue inscrito por sus padres en el prestigioso internado y escuela de oficios École Nationale Professionnelle de Vierzon. La escuela le colocó en el programa de herrería, donde aprendió los métodos tradicionales de forja. Sirvió dos años en el ejército tras licenciarse y posteriormente abrió una pequeña tienda para practicar su oficio.

En su acogedor taller de París, Brandt diseñaba pequeños objetos de metal, como cruces, anillos y colgantes. Creó metódicamente cada pieza y poco a poco fue ascendiendo hasta llegar a proyectos más grandes. Inspirado por el mobiliario Art Nouveau de Louis Majorelle, fabricado en madera y hierro forjado, Brandt añadió el diseño de muebles a sus habilidades. 

En 1914, el ejército francés llamó a Brandt para que sirviera en la Primera Guerra Mundial. Durante este tiempo, diseñó armas y casquillos que fueron ampliamente copiados y utilizados en ambas guerras mundiales.

Después de que la paz se instaurara temporalmente en Europa, Brandt trabajó incansablemente para diseñar y producir una gran variedad de piezas de metal. Todos los años exponía en el Salón de Otoño . En 1919, amplió su empresa construyendo un nuevo taller, donde empleó a más de 100 trabajadores. La demanda internacional de su trabajo impulsó a Brandt a expandirse aún más y abrir una fábrica en el suburbio parisino de Chatillon-sous-Bagneux. Allí tenía más de 3.000 empleados.

En 1936, el gobierno francés nacionalizó su empresa, que empezó a fabricar armamento bajo el nombre de Brandt. El comienzo de la Segunda Guerra Mundial hizo que Brandt y su familia huyeran a Suiza, donde permanecieron hasta que terminó la contienda. Cuando finalmente regresó a Francia, Brandt no reabrió su estudio. En su lugar, optó por trabajar en proyectos a pequeña escala hasta su muerte en 1960.

Brandt recibió muchos encargos de alto nivel y participó en varias colaboraciones importantes. Fue co-creador de algunos de los monumentos más notables de Francia, incluida la Tumba Francesa del Soldado Desconocido en el Arco del Triunfo, terminada en 1921. Recibió el título de Caballero de la Legión de Honor y la Medalla de Honor de las Artes Aplicadas de la Sociedad Francesa de Artistas.

En 1stDibs, encuentra antigüedades de Edgar Brandt iluminación, mesas y objetos decorativos.